論舞蹈編導需要具有的人文素質和藝術修養

安華文

（遵義師范學院音樂與舞蹈學院，貴州 遵義 563000）

論舞蹈編導需要具有的人文素質和藝術修養

安華文

（遵義師范學院音樂與舞蹈學院，貴州 遵義 563000）

舞蹈是人類一門重要的肢體語言，能夠傳遞豐富的情感，富有藝術表現力。由于舞蹈藝術主要是通過肢體動作并賦予一定的內涵來展現，進而表達出編導和舞者能夠以及想要表達出的藝術效果，所以舞蹈編導人員不僅要懂得舞蹈動作的有效銜接與串聯，更要具備相應的人文素質和藝術修養。本文在對舞蹈編導需要具有的人文素質和藝術修養進行系統分析的基礎上，就舞蹈編導人文素質和藝術修養的培養對策進行了重點探討。

舞蹈編導；人文素質；藝術修養

隨著社會經濟的快速發展和大眾文化需求的不斷增多，社會各界對舞蹈藝術的創編需求也在不斷增長，舞蹈編導這個職業開始被大家了解，但是高水平的舞蹈創編人才卻相對較少，加強舞蹈編導人才的培養是一項重要的教育任務。舞蹈編導在舞蹈藝術的創作過程中，要想具備多種舞種的創編能力，不僅要有舞蹈創編方面的基礎知識，還需要具體一定的文化素養、人文素質和藝術鑒賞力，這樣才能在舞蹈創編過程中積極投入自己的個人見解，實現個人專業創造力的提升，將更好的舞蹈藝術作品呈現給觀眾。同時，高校作為培養舞蹈編導人才的一個主要陣地，雖然很多高校開設了舞蹈編導專業，增設了舞蹈編導教學課程，但是在教學過程中仍舊是以專業理論教學為主，對學生人文素質和藝術修養的關注度不夠，因此如何在體育舞蹈編導教學中有針對性的培養學生人文素質和藝術修養也就顯得尤為重要。

一、舞蹈編導人文素質與藝術修養的主要構成

（一）舞蹈編導應具有的文化素質

要想成為一名成功的舞蹈創編人員，必須對傳統文化、大眾文化、一般文化和專業藝術文化等有深入的了解，只有具備了豐富的文化知識和一定的文化意識，舞蹈編導在開展舞蹈作品的創編時，才能真正豐富舞蹈作品的文化內涵和藝術表現力。

首先，舞蹈編導要有廣泛的文化基礎知識。舞蹈編導是作品的導演、是演出的組織者和領導者，是作品的創作者［1］。為了使舞蹈作品更具有文化內涵和藝術表現力，舞蹈編導必須對中國的傳統文化、大眾文化以及西方文化有著廣泛的涉獵，深入理解當代社會生活的現狀，這樣才能在現實生活的深處發掘出現的舞蹈藝術元素，創編出有文化深度的作品。其次，舞蹈編導要有舞蹈編導專業方面的文化知識，如舞蹈概論、舞蹈美學、舞蹈史、舞蹈力學、教育學、心理學等領域的專業知識，是舞蹈編導開展舞蹈作品創編的理論基礎，一名優秀的舞蹈編導必然需要有系統的專業文化知識作支撐，這樣才能在舞蹈創編過程中有著清晰的概念、多樣的方法、創新的思維和特定的動作語言模式。再次，舞蹈編導還需要擁有文學、美術、音樂等藝術領域的文化知識，這是因為舞蹈編導的實際工作并不是單一的動作整合，舞蹈是一種動作、音樂、美術等多種藝術的融合，所以在很多情況下需要舞蹈編導能夠從音樂、文學、美術等藝術視角去增強舞蹈項目的聽覺沖擊力、視覺沖擊力，帶給觀眾豐富的舞蹈藝術鑒賞體驗［2］。

（二）舞蹈編導需要具有的藝術修養

舞蹈編導是藝術的創造者，所以自身必須具有很高的藝術修養，這是舞蹈編導成為一名優秀編導的前提條件。舞蹈編導只有懂藝術、愛藝術，擁有較高的藝術鑒賞力和審美能力，才能結合自身的生活經歷、知識基礎創編出有藝術表現力和感染力的舞蹈作品。舞蹈創作是人體動作創作，舞蹈藝術是一門形體動作藝術，而舞蹈內容是舞蹈編導將所要表達的題材濃縮成抽象的肢體語言［3］。所以舞蹈創作有別于其他藝術創作，舞蹈編導只有廣泛涉獵藝術知識，建立自己的舞蹈藝術元素體系，提升自己的藝術修養，才能在舞蹈創作的實踐中更好的發揮個人想象力和藝術創作能力。

首先，舞蹈編導要有一定的藝術想象力和模仿能力。想象和模仿是舞蹈專業的重要職能，很多優秀的舞蹈編導也都是從模仿開始自己舞蹈藝術生涯的。但是模仿不是對他人舞蹈作品的復制和拷貝，而是需要舞蹈編導向相關藝術模仿，向大自然、現實生活模仿，然后積極融入個人的藝術想象，借助舞蹈動作對特定的人物、情節和生活情境等進行表達。在這個過程中，需要舞蹈編導想象出多種動作模式和藝術畫面，甚至小到舞者傳神達情時的形態都要進行想象，這樣才能提高舞蹈藝術的創作效率和創作水平。

其次，舞蹈編導需要具備舞蹈排練及組織能力。在舞蹈藝術作品的初創階段中，舞蹈編導會面臨舞蹈動作的想象、實踐、組合、試驗等多個工作步驟，而且很多環節都是需要舞蹈表演者進行展現的。所以舞蹈編導在藝術創作的過程中，需要與他人進行積極的溝通，具體較強的排練和組織能力，這樣才能更快的將自己的創作意圖反映到舞蹈表演者身上，讓舞蹈演員準確的展現舞蹈意境、傳達作品的意圖、表達情感要素，實現舞蹈作品在表情、構圖、節奏等環節等持續優化，不斷提高舞蹈作品的觀賞性和藝術表現力［4］。尤其是在市場經濟條件下，社會分工進一步明確，舞蹈編導本人可能并不是一名優秀的舞蹈演員，所以藝術創作與表演需要同演員、服裝、道具、設計師、舞美燈光布景等多個部門之間的溝通與協作，而舞蹈編導作為舞蹈作用創編與表演的重要組織者，要想全方位展示舞蹈作品的藝術內涵，就必須經過多次的排練，在很多時候還需要進行自我否定和動作重組，所以如何實現與他人之間的良性溝通與愉快合作，往往是舞蹈創作的現實需要，更是舞蹈編導應當具備的藝術修養。

二、舞蹈編導人文素質和藝術修養的培養路徑

（一）優化專業課程結構

舞蹈編導作為一門新興的、熱門的特色專業，在很多高校已經得以陸續開設，很多學校也確立了人才培養目標和培養方案，但是從教學內容和人才培養效果來看，舞蹈編導的人文素質和藝術修養始終是相對弱化的環節。舞蹈編導人文素質和藝術修養的培養，不是一朝一夕之功，需要經歷一個系統的培養過程，實現知識的不斷積累和綜合素質的系統養成。對此，學校必須對對現有課程體系進行優化和調整，其基本思路是：對原有課程進行梳理，調整課程模塊，即根據專業培養目標、相關學科內涵以及專業方向等分別設計出公共基礎課、專業基礎課、專業主干課、跨學科選修課等多個課程模塊［5］。同時，為了更好的培養舞蹈編導人才的人文素質和藝術修養，還應當增設跨學科模塊，將戲劇、美術、文學、心理學、組織行為學等學科專業的主干基礎課程分別納入跨學科基礎課程群和跨學科選修課程群，以拓寬學生知識面，不斷推進專業課教學與舞蹈編導人文素質相結合，更好的激發舞蹈編導的藝術創作潛能。此外，為了更好的提升舞蹈編導的職業素養，舞蹈編導專業還應當增設社會實踐課、民間采風等實踐課程，構建具有靈活性、特色性、生活性的實踐課程體系，這樣可以有效擴大舞蹈編導的知識視野，以藝術實踐形式來提高學生對基礎知識、基本技能的運用能力，促進學生人文素質和藝術修養的系統養成。

（二）立足地方實際，突出教育特色

通常情況下，舞蹈編導人才的培養需要首先滿足地方文體經濟發展的需要和當地群眾的藝術需求，立足于地方實際也更有助于學校選擇教育載體，掌握多樣性的舞蹈創編素材［6］。因此，對于舞蹈編導人文素質和藝術修養的培養，應當立足地方實際，如在舞蹈創作過程中，可以充分考慮到本區域的地方性、民族性發展狀況，深入現實生活進行藝術實踐和藝術體驗，這樣舞蹈編導在進行舞蹈動作的創編時，就能夠保證舞蹈作品的文化內涵，貼近地方群眾的文化藝術需求。同時，舞蹈編導人才的培養，需要重點培養舞蹈編導的創新力、創造力，所以舞蹈編導人才的培養不能千篇一律，學校必須突出自身的教育特色。尤其是對于一些地方性的藝術院校，沒有必要照搬照抄其他學校的人才培養模式，完全可以結合當地的傳統文化遺產和風俗習慣，以及校園內外現有的教育資源，對本校舞蹈編導學科的知識結構、理論體系、組織制度及應用領域進行拓展、變革和優化，從而形成具有地方優勢和特色的舞蹈編導人才培養優勢。這對舞蹈編導人才人文素質和藝術修養的培養顯然也會形成有效的促進。

（三）實現舞蹈編導教育與其他學科教育的融合

為了更好的培養舞蹈編導的人文素質和藝術修養，就應當實現舞蹈編導專項教育與其他學科教育之間的有效融合，這樣可以更好的發揮舞蹈編導人才對社會各行各業的藝術貢獻。唯有如此，才能讓舞蹈編導專業教育更好的推動舞蹈藝術的發展，讓舞蹈藝術真正深入到社會各個領域、各個行業，讓舞蹈藝術走出一味模仿與繼承的老路，在具體實踐中加強專業創新，從而讓更多的人加深對自身身體文化的關注和理解，讓舞蹈藝術傳播到更多人的身邊［7］。例如，有的舞蹈編導創作的與農民工題材相關的舞蹈作品，反響很多，也受到了農民工觀眾群體的青睞，但這種作品的舞蹈藝術效果是舞蹈編導單純通過理論知識學習或室內的封閉創作難以實現的，更需要舞蹈編導有關注社會基層群眾的人文情懷和崇高的藝術修養。因此，舞蹈編導人才的培養，不要嚴格局限在專業教育領域，還應當實現與其他學科教育的融合，拓寬舞蹈編導專業的教育視野，這對舞蹈編導實現良好的職業發展具有十分重要的現實意義。

三、結語

總之，一名成功的舞蹈編導，需要具備較高的人文素質和藝術修養，這樣才能使其在舞蹈編導的具體實踐中更具創造靈性，實現舞蹈藝術創編思維的多元化和舞蹈創編的寬視角，在自己創編的舞蹈作品中賦予更多的舞蹈情感，釋放更有感染力和藝術魅力。對此，舞蹈編導人員不僅要接受系統、專業的知識學習與指導，在平時更是要加強自我學習與實踐，將舞蹈創編與文化元素、人文精神進行有機的融合，從而為我國舞蹈藝術產業的發展做出更大的貢獻。

［1］劉小雷.試論舞蹈編導的專業素養及其培養［J］.大眾文藝，2013，（13）.

［2］唐媛姝.淺析“啟發式”教學模式在舞蹈編導課程中的應用［J］.戲劇之家， 2014，（18）

［3］馮惠.探討如何提高舞蹈編導的創新意識［J］.旅游縱覽（下半月），2015（01）.

［4］王琨.試論舞蹈編導教學中的舞劇創作實踐［J］.大眾文藝，2015（12）.

［5］馬斌.新時期舞蹈編導素質和能力的提高分析［J］.藝術教育，2014（04）.

［6］李晹.淺談作為一名電視文藝舞蹈編導應具備的專業素養與能力［J］.神州，2011，（20）.

［7］樊蓮香，習在蔵.動作質量與編排創新的和合之美——論北京奧運會我國藝術體操集體項目成功之道［J］.體育與科學，2009， （02）.