附錄

李淺予

1978年，剛剛從一場浩劫中掙脫出來的中國，準備在北京舉辦一場法國繪畫作品展，并將題材限定為農村風景畫。但按照這個標準，這些作品卻都是在法國排不上號的二三流作品。此時，法國人面臨三種選擇：拒絕，你們不懂藝術，不跟你玩了;妥協，就照你們的要求辦;繼續談判，最終結果是雙方各讓一步。第一種選擇無疑將放棄一次展示自己的機會;第二種，法國人不甘心;第三種，他們已經從中國人的態度看出來了，行不通。是不是還有更好的辦法？法國人相信，肯定有。終于，他們提出了第四套方案：把他們最想向中國人推薦的現代派作品制成照片，作為附錄呈現。附錄嘛，無關緊要，可有可無。中國方面欣然接受。

1978年3月，改革開放之后第一次西方畫展——“法國19世紀農村風景畫展”在中國美術館開幕。這是一次注定要載入中國美術史的大事件，為了看畫展，各地美術愛好者想盡辦法，有人甚至賣血掙路費來到北京。一雙雙渴望的眼睛，一張張激動的面孔，每一幅畫都是那么讓人震撼。畫家的名字是陌生的，甚至有些拗口，但那些麥田、原野、勞作的人們，卻是我們再熟悉不過的。看來，當初中國方面的堅持是正確的，甚至起到了超出預料的良好效果。不過，細心的人還是發現，看照片的觀眾并不比看畫的少，雖然這些“附錄”和我們的生活似乎沒什么關系，如果用我們以前的那套美學體系去衡量，甚至讓人覺得是在胡鬧。但總有那么一些東西，讓人在似懂非懂中，給人的心靈帶來巨大的沖擊。而在隨后的歲月中，隨著改革開放的逐步深入，最終我們不僅接受了這些“附錄”，而且還在不知不覺中把它吸納到了我們的主流美學體系之中。

法國人是智慧的，沒有機會，就尋找、創造機會，哪怕暫時受些“委屈”也是值得的，而只要自己足夠優秀，即使以附錄的方式呈現，也會成為一道風景。不過，仔細想想，這何嘗又不是我們中國人的智慧？我們需要的可能正是法國作為附錄呈現的那部分，但囿于當時的政治、社會環境，我們不可能把步子邁得太大，否則會遇到種種不必要的阻力，于是我們“將計就計”，與法國人進行了一場完美的智慧聯動。