石曉林 劉 明(湖南涉外經濟學院藝術設計學院410000)
基于現代數字技術的游戲場景設計研究與實踐
石曉林 劉 明(湖南涉外經濟學院藝術設計學院410000)
數字技術是一項與電子計算機相伴相生的科學技術,隨著數字技術的發展,其滲透到了游戲場景設計中,通過應用數字技術,提高了游戲場景設計效率,提升了游戲場景設計藝術水平,從而推動了游戲產業的進步,本文論述了近年來場景設計的發展,從技術層面上分析了游戲場景設計中數字技術的應用,并且研究了數字技術對于提升游戲場景設計藝術表現力的作用。
數字技術;游戲設計;場景設計
本文為2015年度湖南省大學生研究性學習和創新性實驗計劃項目之研究成果。(湘教通〔2015〕269號文件,項目序號530)
數字技術是一項與電子計算機相伴相生的科學技術,它是指借助一定的設備將各種信息,包括:圖、文、聲、像等,轉化為電子計算機能識別的二進制數字“0”和“1”后進行運算、加工、存儲、傳送、傳播、還原的技術。
數字技術如今已滲透到人們生活的方方面面,毫不例外,在游戲場景設計中也有著廣泛的應用,數字化游戲場景的設計實現主要通過各種運行在計算機上的軟件,如Adobe軟件公司的Photoshop和Autodesk公司的3DS max和MAYA等,然后再通過c++等程序語言編程來實現具體化。
早在上個世紀的八九十年代,以日本、美國為首的國家開創了新的紅白機時代。日本的“任天堂”公司與美國的“雅達利”公司等推出了超級瑪麗(圖1)、魂斗羅等一系列深深影響了70后和80后的孩子們的游戲,那是第一次將游戲場景在數字技術下呈現,出現了像素化的游戲場景。那個時期的游戲多為平面二維游戲,所以場景的模式單一,不會去考慮場景的大小,鏡頭的使用,風格也是以鮮艷的色彩為主。

圖1 超級瑪麗
在90年代末20世紀初,游戲場景第一次運用3d技術,形成了當時的2.5d游戲,2.5D游戲便是游戲人物或者場景是3d制作出來,但是其中的角度依舊是平面為主,當時紅遍中國的,熱血傳奇正是如此,這一類游戲一直影響了后面很多年,以至于今天依舊很火爆的游戲他們依舊采取2.5D的模式,泡泡堂、夢幻西游等。2.5D游戲出現讓游戲出現了多元化,他們開始逐漸有了自己的風格,通過游戲場景便可以區分出游戲的不同,有的可能是歐美中世紀的戰場,有的是中國的古風,有的可能是魔幻題材,總的來說,都是因為數字技術的進步,使得游戲場景脫離了單調的2維狀態,使得其游戲場景變的更加有質感。
目前3D游戲已成為當今世界的主流,最有代表性的暴雪公司的《魔獸世界》,3D數字技術融入游戲場景設計中,給玩家帶來了一種置身其中的感受,而這種感受主要功勞是游戲場景帶來的,除此之外,近年來推出的大型3D游戲《天下三》《劍俠情緣三》《天諭》《劍靈》等一系列優秀的國產游戲也運用了數字技術于場景設計中,場景的繪制也更加豐富多彩,場景也有了遠景、中景、近景的區別,透視空間感,畫面更為逼真,這便是游戲場景所帶來的魅力。

圖2 俠盜飛車
GTA-俠盜獵車手(圖2)的發展可以映射出當今游戲的發展歷程,1997年推出的第一版GTA 當時還是2d的場景會讓你覺得是紅白機的感覺。接下來是1999年的GTA其版本還是2維的但是明顯可以感覺比1997年的感覺好了很多,兩年的時間可以看出數字技術的飛躍性進步。2001年GTA便開始朝3d游戲方向發展,幾乎所有的游戲都是在20世紀初出現,2002年版本的GTA罪惡之都,你會感覺和之前的不是一個游戲。盡管游戲的設定并沒有多大改變,但是游戲場景的轉換和改變給人的感覺便不同了。再到2013年 GTA5,游戲場景中的數字技術成分已經相當強了,游戲帶給人非常真實的視覺體驗,堪稱數字游戲場景設計的典范,其在首日銷量便破了吉尼斯世界紀錄,而且IGN的評分也為滿分,堪稱曠世神作。
數字技術的出現使得游戲場景設計者無論是在創作技術方法還是工具上都有了巨大的改進和突破。使得設計師可以創作出全新的游戲場景藝術形式。

圖3 世外桃源
數字技術下的游戲場景設計風格有寫實、魔幻、漫畫、次世代等。在創作技術手法上主要分為以下三種:第一種是借助電腦軟件手繪去完成這些場景設計,目前主要是通過Photoshop、Sai、Painter軟件,如原創作品《世外桃源》(圖3),作品即是通過Photoshop軟件手繪而成,通過軟件我們可以擺脫原有的紙張束縛,從草圖到最后的cg原畫圖都可以由軟件完成。圖層的運用可以幫助設計師在后期方便修改,而一些特定的筆刷有助于提高繪制效率,例如草、云、樹木等這一系列的圖像都可以用筆刷一筆成形,減少了工作量,軟件中具有豐富的畫筆和畫筆調節功能,使得游戲場景的繪制變得極為便捷,不需要購買畫筆、紙、顏料,節約了成本,是真正的綠色設計,軟件中設定的豐富筆刷式樣和繪畫工具達成百上千種,這在現實生活中是無法做到的,沒有一個生產廠家能開發如此豐富的繪畫工具,此外消費者購買如此多的畫材也不太現實,而這一切數字技術可以實現,運用了數字技術之后,平時一些很難在紙上表現出來的效果在電腦繪制上變的簡單而便捷。例如光效,很多場景繪制中天氣的光效很難繪制,而在ps中這只需要在新圖層上打上燈光即可,光效變得自然而有層次。玩家第二是通過電腦合成圖片軟件制作相結合的方式,這種形式是數字技術在游戲場景設計中優勢的最大體現,通過合成照片,在照片基礎上進行部分修改,可以極大提高工作效率,省去了繪制道具的時間。第三種就是三維軟件場景創建。三維軟件場景創建主要是通過MAX、MAYA、C4D軟件,3dmax是專業三維軟件,建造都市或者現代化的模型與創建動畫很方便,maya更加適合建造有魔幻色彩的場景,而c4d是一款擁有強大后期渲染效果的3d軟件,它的渲染之后的場景真實度和還原度是最高的,三維游戲場景可以實現二維場景難以實現的立體感、透視景深效果,真實感也更加突出,這在追求游戲真實體驗的現代游戲設計中是極為重要的,此類的游戲場景代表性的有暴雪公司的《魔獸世界》《波斯王子》等,在《魔獸世界》中,玩家在游戲過程中如同進入了一個虛擬而又極為真實的魔幻世界,在游戲中,玩家在真實而又帶有魔幻色彩的游戲場景中娛樂,獲得了以往二維游戲難以獲得的游戲體驗。
數字技術的運用顯著提高了現代游戲場景設計工作效率,提升了游戲場景設計藝術表現空間,促進了游戲場景設計的進步。
數字技術的運用在游戲場景之中,不僅能將設計者自身的想法最大限度的去實現。而且也能讓制作游戲場景的人通過數字技術來縮小自身的工作量,現在已經有一些簡易的游戲制作軟件,無論你是否是設計師,也無論你是否是程序員,都可以通過簡易的操作制作出自己喜歡的游戲。
而游戲場景設計師本身可以通過軟件,改變以往的紙上繪畫工作方式,這樣降低了成本,提高了工作效率,同時通過強大的3D軟件可以實現高度真實的游戲場景效果,使得在許多以往傳統表現形式下難以表現的場景效果變成了可能,在如今的三維數字技術運用的游戲場景中,我們可以看到場景空間立體感強,比以往的二維平面場景真實感有極大的提升,通過數字技術表現出來的場景藝術感更為夸張,以往設計師有好的想法,但受到表現的局限性,很多具有創意的效果無法表現出來,尤其是光影、風、雨、雷、電等效果,這些在游戲中具有極強畫面效果的特效通過數字技術可以輕松表現出來,因此應用了數字技術的游戲場景在畫面觀賞性和氣氛渲染上有了極大的提升,玩家在游戲過程中也可以獲得更為真實的游戲體驗和樂趣,提升了游戲技術水平,從而推動了游戲行業的進步。
數字技術的進步與運用在游戲場景中,使得游戲本身更加具有自己特點,不同的游戲應用不同的游戲場景風格,讓整個游戲世界顯得不會單調,數字技術下的游戲場景表現空間得到大大的拓展,在表現形式和和藝術風格都有了更多的創新,從而推動游戲產業的發展,提升了游戲設計的藝術水平。
通過應用數字技術使得游戲場景設計在設計效率和表現空間上都得到巨大的提升,游戲本身也變得更加豐富多彩,也使得設計師們能夠將自己的創意更加游刃有余的通過數字技術來實現,同時也讓玩家們在游戲中體驗到更為逼真具有高度藝術感的游戲場景,大大提升了游戲玩家的感官體驗,從而推動了游戲產業的發展。
[1]廖祥忠.《數字藝術論》.中國廣播電視出版社,2006.
[2]魯道夫.阿恩海姆著.《視覺思維》.四川人民出版社,2005.
[3]胡蓉.《世界影視特效經典》.中國傳媒大學出版社,2012.
石曉林,湖南涉外經濟學院藝術設計學院動畫專業201301班本科生。
劉明,湖南師范大學美術學院碩士,湖南涉外經濟學院藝術設計學院講師,主要研究方向:動畫藝術、數碼藝術理論與實踐。