王建民古箏作品中的音樂色彩研究

楊 靜 （阿壩師范學院 623002）

王建民古箏作品中的音樂色彩研究

楊 靜 （阿壩師范學院 623002）

在本篇文章當中，首先針對王建古箏作品的藝術特點進行闡述，并在此基礎上，以王建民的古箏作品作為例子，分析其古箏作品當中的音樂色彩。希望憑借對王建民先生作品多年的研究經驗，給予從事古箏作品創作的相關人士一定有價值的幫助。

王建民；古箏；藝術特點；音樂色彩

中國是一個擁有五千年歷史文明的國度，在這段漫長的歷史當中，中國人創造出了許許多多能夠演奏出動人音樂的樂器，古箏便是其中的代表。古箏憑借其細膩、典雅的音色，受到了世界范圍內音樂愛好者的喜愛，并且在此過程中出現了諸多古箏曲創作大師，其中王建民先生的作品憑借其豐富的音樂色彩，在業界廣受好評。本文將王建民先生的古箏作品作為研究對象，開展分析。

一、王建民先生古箏作品的藝術特點

（一）時代感強烈

盡管作為樂器的古箏已經有了悠久的歷史，但是直到現在，人們依舊不斷在對古箏作品進行創新，使其作品含有強烈的現代氣息，王建民先生的古箏作品便是其中的代表。它的作品往往是將原有的古箏作品進行創新，使其富有時代意義。王建民先生始終認為：藝術的魅力不但是因為其自身特有的表現形式與獨有的特征，更重要的是藝術可以根據時代的發展不斷進行創新。簡單的說，創新是所有藝術生命的源泉，而王建民先生也始終踐行著這句話。

例如：在王建民先生的作品《楓橋夜泊》當中，王建民先生巧妙的將傳統古箏聲樂素材和西方音樂進行了融合，在重視古箏特有的節奏韻味的基礎上，加入了自己的創新思想。該作品因為西方聲樂元素的加入，使得該曲的表達效果提升到了更高的層次。

（二）民族情感濃烈

盡管王建民先生在其古箏音樂作品當中，十分大膽的使用了西方音樂的元素，并取得了良好的效果，但是在王建民先生的古箏作品當中，無論怎么進行創新與改進，其作品始終飽含強烈的民族情感，這也是王建民先生古箏作品當中重要的靈魂。王建民先生認為：自己在進行古箏音樂創作的過程中，使用西方音樂元素所產生的民族化問題，始終處在激烈爭論的局面當中，但是藝術的創作是不能離開借鑒與創新的。因此，在我的作品當中，不但學習和尊重傳統，還大膽的選擇外來文化進行借鑒，但作品的內核始終與中華民族之間有著密切的聯系。

事實上，王建民先生的古箏作品的確如此，例如在其古箏作品《長相思》當中，王建民先生受到唐代著名詩人李白的詩歌《長相思》的啟發，在古箏曲的引子部分使用了同樣是中國古典樂器的琵琶曲《春江花園夜》，并在此基礎上增加了一些陜北民歌旋律，這樣的韻律極好得展現了詩仙李白內心中的苦悶和矛盾，讓該首古箏樂曲在剛開始就出現了很強的戲劇類氣氛，展現出古箏所特有的韻律節奏，人們在聆聽該首古箏曲的過程當中，可以感受到王建民先生所賦予該曲特有的人文情懷，并彰顯出古箏這一樂器所特有的音樂表現力。

又例如在王建民先生的作品《幻想曲》當中，他選擇了云貴地區的民族音樂作為古箏曲的創作素材，并在其作品當中展現出苗族飛歌所特有的韻律風格，在對該古箏曲進行欣賞的過程中，聽者在感受古箏特有韻律的同時，還可以感受到云貴地區所特有的民族音樂特點，這也不失為對古箏樂曲的一次大膽創新。

二、王建民先生古箏作品的音樂色彩

（一）旋律與音高

通過對王建民先生的古箏作品與其他傳統古箏作品進行對比發現，在傳統的中國古箏樂曲當中，聽者感受到的往往都是五聲化的韻律，而五聲化韻律也逐漸成為了我國古典古箏樂曲的代名詞。王建民先生在其古箏作品中，勇敢的將傳統進行了大批，自己在開展古箏樂曲創作的過程當中，大膽使用民間聲樂元素，使人們對古箏音樂產生了耳目一新的感覺。

例如在王建民先生的作品《戲韻》當中，其引子與散板段落當中，聽者可以明確的感受到在琴碼左邊部分進行了無確定音高的運用，在琴碼左邊區域演奏和指尖敲擊琴板、手掌拍打琴弦等特殊音色使用以及古箏中泛音、勾、劈技法等進行交錯使用，這種彈奏方式，使得原本較為單一的古箏音色變得更加多樣化，同時對于戲劇中人物的情感也可以更好地進行表達。

（二）節奏當中的色彩

在古箏的演奏過程中，針對節奏節拍的把握是衡量古箏彈奏技術的重要標準，由于節奏的變化不但與演奏者的心理變化和技術掌握能力有關，還會讓人們在對音樂進行欣賞的過程中，對其中心思想的理解產生偏差。而王建民先生則反其道而行之，巧妙使用在古箏演奏過程中節奏的變化，由此使得古箏曲目能夠達到不一樣的演奏效果。

例如：在王建民先生的作品《蓮花謠》當中，使用了5/4拍和6/4拍進行交替演奏，并在此過程當中使用含有新疆地區音樂節奏特點的韻律，進行節奏的切分。在演奏過程中，其自身就會發生節奏重音的現象，在此基礎上，加上5/4拍（1+2+2）、（3+2）和6/4拍（3+3）的節奏進行組合，這使得節拍在橫截面與縱截面上都出現了節奏的錯位，由此使得古箏樂曲的節奏展現出更加具有多樣化的色彩。

三、結語

王建民先生的古箏作品在當前具有時代性的意義，這主要展現在以下兩個方面，首先是在音樂特征上，王建民先生敢于對古箏樂進行大膽創新，并借鑒西方聲樂文化的經典，再有就是在聲樂色彩上，王建民先生善于使用多樣化的彈奏形式，對古箏樂進行表達。同傳統古箏樂曲進行比較，王建民先生的古箏作品往往能夠表現出更加多樣性的情感，這為我國古箏樂的推廣，起到了重要的作用。

[1]王安潮.現代語境下的箏曲音韻構造——王建民古箏音樂創作的技術與理念述評[J].南京藝術學院學報：音樂與表演，2015（2）.

[2]魏軍.一場跨越千年的“憂愁”和“情思”——淺析王建民古箏協奏曲《楓橋夜泊》的藝術價值[J].音樂創作，2015（11）.