校企聯合
——傳承與發展山西戲曲非物質文化遺產的新模式

李旭鵬 （山西師范大學 戲曲文物研究所 041004；中北大學 030051）

校企聯合
——傳承與發展山西戲曲非物質文化遺產的新模式

李旭鵬 （山西師范大學 戲曲文物研究所 041004；中北大學 030051）

山西戲曲非物質文化遺產不僅需要保護，更應該傳承與發展。本文通過對校企聯合培養戲曲專業人才的模式進行介紹分析，研究其對山西戲曲非物質文化遺產的傳承與保護的可行性，并提出解決山西戲曲文物質文化遺產的傳承與發展若干新途徑，為傳承與發展山西戲曲非物質文化遺產建立新模式。

校企聯合；傳承與發展；非物質文化遺產

一、引言

所謂非物質文化遺產，就是指一種由人在長期歷史生產生活中所形成特有的文化積淀，它是傳遞民族精神、延續民族文化的象征，在增強民族向心力、弘揚民族文化、促進民族文化多樣性發展等方面具有重大意義。2011年2月25日，《中華人民共和國非物質文化遺產法》的通過，意味著將保護非物質文化遺產定為國家法律，用法律保障國內非物質文化遺產保護工作，這一舉措對傳承與發展中華民族傳統文化，增強民族文化認同感，推動文化多樣性發展，具有深遠影響。山西是文化大省，是華夏文明的起源之一，山西的歷史文化在黃河文明的滋養、民族遷徙的傳遞、多民族文化的融合下具有多樣性和獨有性，山西的非物質文化資源在此基礎上形成和流傳。截止到2012年4月，在山西省非物質文化遺產名錄中，有國家級非物質文化遺產項目105個，省級301個，其中，傳統戲曲國家級非物質文化遺產項目17種，省級20種；在已公布的三批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人名單中，山西籍的共計72人，其中42人為戲曲的傳承人。1但是，山西戲曲非物質文化遺產遠不止于這些，由于面對當今經濟全球化、文化同一化、經濟轉型發展的環境，使得山西戲曲非物質文化遺產賴以生存的環境發生變化，導致大量非物質文化遺產資源難以生存，傳統技藝和傳承人日漸凋零；同時由于政府和民眾對非物質文化遺產不合理的開發、濫用，使其遭到人為破壞。所以，我們不僅需要保護山西戲曲非物質文化遺產，更應該對其傳承與發展，因此，探索山西戲曲非物質文化遺產傳承與發展的新模式對弘揚山西傳統文化，尤其在精神文明建設方面有著重大的意義。

二、山西戲曲非物質文化遺產的傳承與發展遇到的問題

（一）傳統劇種日益減少

山西自古以來就有“戲曲搖籃”的美譽，是中國戲曲藝術發祥地之一。從地方戲的誕生開始，就承載著人民精神文明生活和一系列社會文化功能，按照方言、習俗、認同和審美方式劃分，山西歷史上共有53個劇種，并都有相當數量忠實觀眾。但是這些不同的劇種在當今社會生存能力普遍降低，尤其是偏遠地區的小劇種，生存狀況令人擔憂。同時，從整體來看，山西戲曲普遍衰落。不少具有濃郁地方色彩的傳統劇種演出空間急劇縮小，直接影響其生存空間，導致其消亡，如晉北的賽戲、晉南的鑼鼓雜戲和晉東南的隊戲等。

（二）民營劇團生存艱難

改革開放后，受到社會、文化和經濟改革的影響，人民的觀念有了一定的轉變，山西民營劇團在此環境中應運而生并達到一定規模。但是，政府各級部門在保護和推動戲曲團體發展中，通常將重心優先放在國有劇團上，忽視了民營劇團在民間文化的活躍、農民文化生活的豐富和傳承發展傳統文化的作用，即便出臺相關文化政策，受益者也總是國有劇團。這對在夾縫中生存發展的民營劇團極為不利，使民營劇團生存艱難，而民營劇團—尤其是偏遠地區劇團往往承載著瀕臨失傳的地方小戲，長期以往，將導致珍貴戲種失傳。

（三）傳統劇目今日難尋

山西戲曲具有豐富的傳統劇目資源。以“四大梆子”為例，其傳統劇目資源業已過千。老藝術家曾經人均傳承及演繹的劇目達到幾十本。而如今大多劇團出演的傳統劇目日漸稀少，不少年青一代表演藝術家對傳統劇目的理解和演繹狀況也不盡如人意。不注重傳統劇目的收集和整理，這樣必然導致傳統優秀劇目的流失，對山西戲曲的傳承造成難以挽回的損失。

（四）前輩名家日漸凋零

在已公布的三批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人名單中，山西籍的共計72人，其中42人為戲曲傳承人，之所以稱之為傳承人，是因為在其身上有傳統戲曲的流傳與繼承。所以，戲曲藝術有一個很重要的特點，就是藝術保存在藝術家身上， 人在藝在， 人走藝亡。藝術的再培養是一個艱難的過程。目前，許多優秀劇目和技能后繼無人。

三、校企聯合為傳承與發展山西戲曲非物質文化遺產的可行性

（一）校企聯合培養專業人才模式的基本內涵

校企聯合培養專業人才模式起源于美國，其背景是工業的發展要求高校輸送人才具有一定的實踐能力，主要針對當時高校畢業實踐能力相對較差，高校辦學模式相對單一提出?；竞x指學生培養由學校和企業共同完成，將學生著力培養為對社會有一定適應能力，具備其相關技能，并具有相應科研能力的人才。學校企業共同參與，培養適應社會、對企業有助益的應用型人才，符合教育基本規律這就是校企聯合培養專業人才的三大特征。在中國的引進最早是1985年上海工程技術大學，在此之后，迅速普及于國內以培養應用型人才為定位的大學。現在，國內學術界基本對校企聯合概念達成共識，即我國校企聯合辦學模式的基本內涵是一種以培養學生的全面素質，綜合能力和就業競爭能力為重點，利用學校和企業兩種不同的教育環境和教育資源，采取課堂教學與學生參加實踐工作有機結合，培養適合不同用人單位需要的具有全面素質和創新能力人才一的教育模式。2基本原則為產學研相結合，全體參與，校企雙贏。實施方式為產學相聯，定崗實踐；目標為以市場對人才需求為導向，培養學生適應社會和生產實踐相關的綜合素質。

綜上所述，校企聯合是專業人才培養的一種新途徑，山西戲曲行業的校企聯合，就是指有相關專業設置的高校與各企事業戲曲劇團聯合辦學，實現人才培養和企業發展，其對于山西戲曲非物質文化遺產的傳承和保護也具有重大的意義和可行性。

（二）可行性分析

綜上所述，校企聯合是專業人才培養的一種新途徑，山西戲曲行業的校企聯合，就是指有相關專業設置的高校與各企事業戲曲劇團聯合辦學，實現人才培養和企業發展，其對于山西戲曲非物質文化遺產的傳承和保護也具有重大的意義和可行性。3

1.政府支持促進產業結構調整為戲曲非遺提供保障

校企聯合培養戲曲專業人才模式從微觀解釋是高校和企業合作，但從宏觀來說這種合作模式是產業結構調整中不可或缺的一部分，將增加增強文化市場的人力資源輸送，提高文化產業的核心競爭力，是做強第三產業基礎。因此，山西政府相關文化部門作為文化公共服務的提供和保障者，必將參與其中，為校企聯合提供相關政策支持與法律保證。而戲曲文化產業的發展則必然為戲曲非物質文化遺產提供優質的土壤，提供有效的保障。

2.傳承優秀戲曲表演藝術家藝業為戲曲非遺繼承發展

在校企聯合的戲曲人才培養模式中，學生可以通過在戲曲劇團的親身實踐中近距離學習優秀表演藝術家的經典劇目與絕技，在學習中又可以引入高?？蒲兴季S，共享高校信息、科研、人力資源，如圖書館、期刊數據庫、實驗室、高校與其他國際高校合作平臺等。4使優秀傳統戲曲劇目及技藝有了人數眾多的學習者和傳承者，尤其是高校戲曲專業學生，對戲曲本身有一定的基礎和技能，可以在今后的工作和科研中繼承和發展傳統戲曲。5

3.提高戲曲專業學生就業率為戲曲非遺輸送人才

高校畢業生就業問題仍然是一個普遍存在的社會問題，戲曲專業畢業生也同樣面臨這個問題。如何進行就業和擇業？是應該堅持自己所學相關專業還是另謀他路？自己所學專業能否有良好的發展前景？導致出現這種自我認知不夠和困惑的極為重要的原因之一就是，學生在校所學的理論與實踐相脫節，學生與社會相脫節，遠遠不能很好適應社會發展的需要。實行校企聯合人才培養模式，形成產學研演相結合的人才培養途徑，有利于解決人才培養的數量、類型、層次以及綜合素質單一的問題，緩解就業難的矛盾，同時，也為戲曲行業輸送了大量有實際經驗的高層次人才，在產學研演各方面為山西戲曲非遺輸送了新鮮血液。

四、典型案例分析

（一）中國戲曲學院的國內外企業院校聯合培養人才

中國戲曲學院在校企聯合的模式上更為廣泛的聯系了世界各國具有相關專業學校，搭建共同研發平臺，同時與北京星光影視設備科技股份有限公司、北京特種工程設計研究院、浙江大豐實業有限公司等知名企業合作辦學，在舞美工程與劇場設計方面取得了豐碩的成果，常年開展舞臺美術工程與劇場建筑教學作品展，邀請中央戲劇學院、上海戲劇學院、北方工業大學建筑工程學院、英國皇家戲劇學院、美國耶魯大學戲劇學院、美國馬里蘭大學、美國賓漢頓大學、智利杜克大學、臺北藝術大學等多所國內外知名藝術院校共同參展，不僅研發新科技，同時在研究中國古戲臺、劇場方面有著不俗的成績。畢業學生大多從事舞美、劇場設計及古戲臺研究，為戲曲文物非物質文化遺產的保護和發展起到積極的作用。

（二）安徽藝術職業學院與當地劇團聯合培養人才

2011年10月，安徽藝術職業學院戲曲表演、舞蹈表演2個專業被確定為 “中央財政支持高等職業學校提升專業服務產業發展能力項目”，獲得中央財政專項資金各250萬元。同時與安徽省著名院團和文化企業簽訂訂單式培養協議，共同探索戲曲、舞蹈表演人才培養的新途徑，培養國家非物質文化遺產傳承與發展需求的表演人才。通過校企合作辦學模式安徽藝術職業學院轉變培養方式，強化實踐育人。探索出 “課堂教學—藝術創作—藝術實踐—市場檢驗”的藝術職業人才培養模式，廣泛挖掘社會資源，充分利用實習實訓基地，使教學與實踐緊密結合起來。兩個專業還建立了由用人單位、學生家長、社會文化行業共同參與的第三方人才培養質量評價體系。經過三年卓有成效的建設，兩個專業人才培養質量顯著提升，服務產業發展能力明顯增強，為保護和傳承安徽地方戲曲非物質文化遺產做出了突出貢獻。

（三）山西戲劇職業學院與山西省晉劇院聯合培養人才

山西戲劇職業學院是培養山西地方戲曲文化藝術人才為特色的藝術高職院校，學校在50多年的辦學歷史中，為社會培養了近2萬名藝術人才。而山西省晉劇院也是該省最大的藝術表演團體。晉劇院的藝術家們常年在戲劇學院擔任教師，例如山西省內晉劇名家、非物質文化遺產傳承人王愛愛、冀萍等。百分之九十的晉劇院演職人員畢業于戲劇學院，雙方合作完成了《山西四大梆子交響演唱會》、《晉劇交響名家演唱會》等多部晚會。

五、校企聯合為傳承與發展山西戲曲非物質文化遺產的相關途徑

（一）保護瀕臨失傳劇種與劇目

上文提及，由于演出空間小、市場認知度不高、傳統劇目后繼無人等狀況，導致許多優秀的傳統劇種與劇目瀕臨失傳，究其原因，很大程度歸結于鮮有專業戲曲人員對其進行收集整理與傳承，通常具有專業演出經驗的人才理論高度缺乏，而一些研究者又很難同時具備演出經驗，不能對其具有深刻的理解。校企聯合下的戲曲專業學生可以很大程度的解決這一問題，由于校企聯合培養的是產學研演四位一體的綜合性人才，在實踐方面，自身具備一定的表演技能，對戲曲劇種和劇目有感性的認識，同時借助學校戲曲研究者的培養、豐富的圖書館資源、知名學者的研究基礎，可以對戲曲劇種和劇目由感性認識上升到理性認識，以學術論文或文獻資料的形式對瀕臨失傳的劇中和劇目進行專題研究，保護現狀的同時也為日后相關研究人員提供研究基礎，增強了瀕臨失傳的劇種和劇目的傳承性。

（二）增強民營劇團生存能力

校企聯合的戲曲人才培養方法是以培養學生綜合能力為基礎，解決學生就業和發展民營劇團為目的的模式，但從根本說，更是政府推動產業結構調整，大力發展第三產業過程中極為重要的一環，這就表明，政府部門是校企聯合模式的參與者也是推動者，勢必將對此進行有效的關注和適當的推動，這樣就使民營劇團有了更寬闊的發展途徑和有力的支持。同時，高校為民營企業輸送大量優秀戲曲人才，又可以借助高校的力量進行推廣，大大增強了民營劇團的市場生存能力，對于傳承和發展山西戲曲非物質文化遺產起到了推動作用。

（三）繼承前輩名家戲曲藝業

建國以前，戲曲名家傳承技藝的方式主要通過收徒培養，師徒關系建立在一種血緣、生存、盈利等基礎上，技藝的傳承是一種樸素和感性的過程，缺乏系統的理論和文字記錄。建國以后，戲曲行業作為人民精神文明生活重要組成部分，戲曲工作人員也有了相應的社會地位，國家建立了各戲曲單位，創作出一系列符合時代面貌的現代戲，傳統的技藝和劇目演出機會少，傳承度低，而拜師學藝也大多存在于愛好層面，很難系統學習傳統技藝的精髓。在校企聯合的戲曲人才培養模式下，可以通過高校聘請戲曲前輩名家、非物質文化遺產傳承人為客座教授等具體方法，一方面增強學校專業能力、師資力量；另一方面，學生通過戲曲前輩名家指導，學習并研究傳統戲曲技藝，為未來傳統技藝的再發展奠定基礎。

注釋：

1.陳美青.非物質文化遺產保護工作的幾點思考—-以山西戲曲為例[J].中華戲曲，2011（1）： 63-75

2.盛芹世，徐峰，李文慧，張朋越.校企聯合培養應用性人才模式的研究[J].現代企業教育，2010（4）：28-29

3.劉錫誠.傳承與傳承人論[J].河南教育學院學報：哲學社會科學版，2006（5）：24-36

4.陳聞，彭雯，彭勇.產學研合作研究生培養模式發展探析——基于利益相關者理論的視角[J].廣西師范大學學報：哲學社會科學版， 2013 （2）：144-148

5.杜長勝，張文振.當代戲曲教育現狀與改革發展研究論綱[J].戲曲藝術，2009（2）：1-7

李旭鵬，山西師范大學博士在讀，工作單位：中北大學；主要研究方向：文化產業經濟學。

山西省高等學校哲學社會科學研究項目“山西省戲劇文化創意產業研究”