淺析左權小花戲舞蹈的藝術特征

馬靜

摘要：左權小花戲舞蹈是山西民間藝術的一朵奇葩，其風格特征體現了山西民間舞蹈的特色風韻之美。本論文通過現有文獻資料的整理，有關影像的研究以及實地觀察考證和對“老藝人”的訪談，加以自身的切身體會，從小花戲舞蹈的風格特點研究探索山西民間舞的獨特韻味。希望以此提升左權小花戲舞蹈的影響力，以及它在當今民族民間舞教學中的應用，同時弘揚山西民間文化藝術，提升舞蹈文化的客觀價值，使理論與實踐可以相輔相成。

關鍵詞：左權小花戲；風格特征；山西民間舞；風韻美

引言

山西是民間舞蹈之鄉，左權小花戲作為其中的一種，為山西左權縣贏得了“全國民間藝術之鄉”的美譽，在山西省地方民間藝術中獨樹一幟，民間音樂“開花調”還被列為我國第一批國家級非物質文化遺產。隨著社會的高速發展，文化藝術變得普及化國際化了，諸多新鮮血液注入到中國本土藝術中來，擴大了其發展的方向和角度，但是另一方面，中國民族民間文化藝術也受到了一定程度的沖擊與影響。

左權小花戲本身具有顯著的藝術價值以及文化價值。受眾多民間“老藝人”的引導和啟發，以及對左權小花戲舞蹈的學習，使我切身體會到了山西民間舞蹈獨特的風韻美。從而產生了“從左權小花戲舞蹈看山西民間舞的風格韻律”這一課題進行研究的興趣。

一、左權小花戲舞蹈的歷史背景

左權縣原名遼縣（遼州），古稱遼陽，居于山西省東部太行山之巔，地跨清漳河兩岸，境內關峽險要，為歷代兵家必爭之地。曾有“歌舞的海洋，民歌的故鄉”之美稱，民間歌舞歷來興盛，左權小花戲即是在這樣的土壤上誕生的。

1.起源小花戲的前身——“文社火”

小花戲的前身叫“文社火”。古遼州民間流行的藝術形式統稱“遼州社火”。舊時村中多立“社”（集體性組織），每年過了春節，由社首召集，排練節目，到元宵節在三官廟（封建時代供奉的天官、地官、火宮）前先祭袍，后沿街表演節目。十六日各路“社火”相互串村表演，十七日云集縣城比試奪魁。人們以鬧社火形式，一方面進行自娛活動，另一方面又通過敬神，祝愿年歲豐稔，四季平安。文社火的每個節目，一般由兩個12歲左右的男童表演，服飾化妝基本上是小生小旦（少量節目配以丑角）。舞蹈特點主要是扭，常用舞步是顫顫顛顛的“曉嚎步”。扮演女角的演員多舞“擦脯扇”，扮演男角的演員多持合扇。曲調大都采用當地流行的民歌，多為一劇一曲。常用的伴奏樂器是晉胡、京胡、大橫笛、海笛、鑼鼓鐐、四塊瓦、擦拉機（一種小型打擊樂器）等。演唱的內容多是些有生活情趣的小故事。

小花戲在發展過程中，從表現形式上可以分為兩大類型。第一類是歌舞。演員根據唱詞內容，配以象征性的舞蹈動作。其特點是載歌載舞，歌舞并重，或偏重于舞。這種歌舞形式還可以組織人數較多的大型舞隊，在樂隊伴奏下，以整齊的步法和多變的扇花做出各種舞姿造型，參加重大節日的游行表演。第二類是歌舞劇。有完整的故事情節和人物個性，有一定的戲劇矛盾沖突，構成了小戲形式。主要特點是歌、舞、戲三者緊密結合。

2.發展小花戲舞蹈的時代性

從小花戲發展的時間上來看，大致可分為四個階段。這四個時期，由于鮮明的時代背景，政治因素以及社會發展狀況，分別有著不同的特點。

第一階段，抗戰以前（1943年以前），屬于自娛自樂的傳統花戲。有一定創作與表演才華的民間藝人針對流動性相對較小的群體，適應娛樂要求，角色在生、旦、丑的基礎上有所增加，化裝上能區分男、女、老、幼等人物特征，采用夸張手法將勞動生活中的動作編成舞蹈動作，反映鄉民的勞動生活情趣，別具風格。這個時期由于“文社火”將歌、舞、劇三者進一步融合提高，扇花中又出現了蝴蝶花，異常花哨新鮮，不少村鎮的老百姓開始親切形象地將“文社火”稱之為“小花戲”。

第二階段，抗戰時期（1943年-1949年），是服務于抗戰的“新花戲”。進步的文藝工作者為宣傳抗戰及其相關政策，讓民間藝術品種成為了太行文化宣傳的主流。左權作為全國抗日的前沿陣地，是太行山革命根據地的“心臟”，民族解放戰爭不僅需要物質的供應，更需要精神食糧的補給，興起的新秧歌運動傳到了前方根據地，“小花戲”這一民間藝術形式便獲得了新生。使這一民間藝術形式在戰火紛飛的年代里接受著時代的洗禮，有著極強的歷史概括性和藝術典范性。

第三階段，解放以后（1949年-1976年），內容大于形式的花戲。各基層文化活動愛好者秉著一切為工農兵服務，為階級斗爭服務的政治需要，編排出了眾多膾炙人口豐富多彩的小花戲節目。不僅繼承了優秀傳統節目，而且有所創新和發展。充分展示了左權民俗、風土人情及左權人民積極向上的風采。人物角色的增加，表演形式的多樣化，使得小花戲作為一種文藝形式與鄉土社會的現實狀況有了切實的結合，為政治經濟發展增添了動力。

第四時期，新時期（1980年-2002年），音樂與舞蹈的逐步分離。形式上的大膽突破與借鑒，內容上向傳統適當回歸，細化了在音樂與舞蹈這兩個不同領域各自所擁有的藝術形式和特點。擁有了縣級專業表演團體，甚至與省市級專家、演員聯袂創作、演出；而村級演出團體卻走向分化，一條路是出精品奪獎；一條路是掙錢娛樂，政治宣傳色彩都趨向淡化。近年來創編上演的《開花調》和系列花戲《太行頌》，贏得了專家和群眾的高度贊揚，小花戲走出了太行山，走向了全國乃至世界。

二、左權小花戲舞蹈的風格特征

在說明小花戲歷史背景的情況下，我們著重研究小花戲舞蹈的風格特征，以此為基點，探索山西民間舞蹈的獨特風韻。

一步三顛膝要顫，上下起伏似波瀾，輕盈靈巧扭擺甩，擰身轉體臂劃圓，歡抖彩扇如蝶舞，神韻要隨意境遷。

1.輕盈歡快的下身動律

“三顛步”是小花戲舞蹈里最具代表性的一種下身動律，包含了顫、顛、跳、蹬等基本要素，著重于膝關節和踝關節的韻律，每一次出腿收腳都有相應的呼吸和延伸。整個步伐要有主動推從腳掌、腳腕、和膝部的快速推起，而慢步落下的有效控制。同時，要配合動力腿的后抬到落下，再從腳跟慢慢滑出的高難度協調配合完成。隨著顛簸的彈力，雙膝大幅度有節奏的屈伸，使全身形成明顯的起伏，好似波浪中的小船，悠然自如。這一步伐在漢族民間舞蹈中具有獨特性，豐富了漢民族民間舞步的內容，其訓練價值也別具風情。endprint

2.舒展秀美的上身舞姿

“扭”是小花戲表演藝術的主要部分，比普通扭秧歌難度大，所以群眾把演花戲叫做扭花戲。加上擰轉，晃首，手臂劃圓，轉肩扭，三道彎等體態舞姿，形成了小花戲舒展、矯健、樸實、俊秀的舞蹈特色。其中“三道彎”體態我認為是最具特色的，它以身體的頭頂尖，臀部以及膝蓋三處形成“S”型體態，配以腳下各種輕快的步伐，靈動可愛，將女性的柔美與乖巧體現的恰到好處。

小花戲的舞姿造型多達50多個，多具較強的形象感，女有“喜鵲登梅”，“回頭望月”，“鴛鴦戲水”，“小燕展翅”，“金雞獨立”等，男有“騎馬蹲襠”，“鳳凰展翅”，“拔海”，“弓箭”等。現在，許多流行舞步動作也被吸收進左權小花戲的舞姿里來，使左權小花戲更有活力。

3.飛舞多變的道具運用

小花戲舞蹈采用了雙彩扇這一特色道具。彩扇的各種應用技法稱扇功。扇花有50多種，其中以“蝴蝶扇”、“撒扇”、“磕扇”、“紈扇”、“大小轉扇”、“翻扇”等為主，這些扇花都有極強的獨特性，區別于其他漢民族的民間舞的扇花，有較好的訓練價值。特別是獨具特色的“蝴蝶扇”，要求表演者雙手夾扇，以肘帶動擺臂，同時，雙手以腕為軸心快速翻舞扇花使扇花上下翻飛，給人以蝴蝶飛舞之感，故稱“蝴蝶扇”。扇子是小花戲的萬能道具，在演員手中可以變換成各種生活用品，更是表達思想情感的重要工具，扇法的開、合、轉、動、靜、速、慢傳達出了舞蹈的喜怒哀樂與熱烈歡愉。

4.樸實熱情的表演風格

在漫長的歷史發展過程中，小花戲經歷了不同時期的洗禮，同時也造就了其與時俱進的表演風格。無論是戰爭年代積極奮進的小花戲，還是和平時期輕松愉快的小花戲，都有其獨特的表現力和感染力。在情感表達上，時而熱情奔放，時而恬靜內斂，從舞姿韻律上是含蓄樸實的，但從扇花道具和情緒表達上是熱烈而富有激情的。這就要求演員不僅僅是身體上的協調優美，還要有情感表達上的飽滿狀態。小花戲的不少經典保留劇目是帶有一定戲劇色彩的，那就要從故事情節和人物個性上表現出戲劇的矛盾沖突，歌中有舞，舞中有戲，歌、舞、戲三者緊密結合。

三、從小花戲舞蹈的風格特征看山西民間舞的風韻之美

1.山西民間舞蹈的獨特風韻

小花戲舞蹈之所以飽含這些特色之處，和山西獨特的地域文化是分不開的。三晉大地孕育了黃河文化，也奠定了這片熱土蓬勃向上的精神風貌，千姿百態的山西民間舞蹈，是三晉藝術之根，是最有民族性、群眾性的舞蹈形式，也是中華民族樂舞文化的重要組成部分，其獨特風韻，歸納為以下三方面。

（1）蓬勃的生命力——輕盈靈動的舞。山西位于黃河流域的黃土高原，“十年九旱”給三晉人民造成惡劣的生存環境。正如《山西通志》所云：“水深土原其人性多堅剛”。在被水制約與水抗爭的生存活動中，我們的民族心理指向能呼風喚雨，吉祥如意的神靈身上，那些原始，沉重而神秘的祭祀儀式，反映了人們以集體的力量向大自然做出頑強抗爭，人對生命，生存所做出的巨大努力，“天人合一”的傳統文化理念在此處得到最悲壯的實現，同樣，在那激蕩人心的鼓舞里，則宣泄出了強烈的民族生命生存的情感躍動。

（2）載歌載舞一集歌、樂、舞于一體。在民間，原生態的載歌載舞就是一種大象無形的表現方式。這一點在山西民間舞蹈中尤為突出。例如，小花戲的曲調，華麗婉轉，是由民歌中的“小調”、“大腔”演變形成的。基于小花戲的既歌又舞特點，使其音樂旋律、節拍跳躍而歡快。節奏的動作性很強。這一點，是離不開左權民歌的。它不僅為小花戲提供了豐富的音樂素材，而且，更加增加了小花戲的風格特色，使其充滿濃郁的生活氣息和鮮明的地方色彩。

歌、樂、舞三者結合，互為補充，擴大了山西民間舞蹈的表現領域，產生了獨特的審美價值，也給欣賞者以多方位的藝術享受。

2.結合左權小花戲分析山西民間舞的審美特質

中國歷史上各民族的社會發展水平極不平衡，這一不平衡的狀態，造成各民族文化觀念與舞蹈形式的不同，形成中國民間舞蹈內容與形式上的許多差別。山西民間舞蹈的文化特點除了受地域文化色彩的影響，還繼承了中華民族的傳統文化，并且受佛、道教文化的影響。在舞蹈藝術特色表達方面，保持著成語寓意，緣物寄情，載歌載舞，技藝求精，鼓之舞之等方式方法。左權小花戲舞蹈無論是在其靜態舞姿，動作韻律以及表演風格，還是道具與音樂的運用上，都充分代表了山西民間舞蹈獨特的審美特質。而小花戲舞蹈作為其中一個不可或缺的部分，也起著推動山西民間舞創新與發展的重要作用。

左權縣當地有句諺語：小花戲，小花戲，一小二花三有戲。小花戲由一種被廣大勞動群眾喜聞樂見的民間娛樂形式，上升為被廣大觀眾接受的舞蹈藝術樣式，走過了一個漫長的演變推進過程。從歷史背景追溯，是由“戲”而“舞”，那么今天，我們站在“舞”的視角上拷問小花戲的舞臺成因，更多的是來自于生活本身的動律節奏，能夠激活觀者潛在的民俗文化基因與潛在的文化精神與血脈。

山西是中華民族文化的主要發祥地之一，有著歷史悠久的樂舞文化傳統，尤其是豐富多彩的民間舞蹈，其富有特色的風韻之美是其他舞種所不能替代的。“十里不同風，百里不同俗”，是山西民俗的真實寫照。豐富的民俗活動中蘊涵的卻正是民間舞蹈的精粹。一系列以山西民間舞元素為動作素材的優秀劇目，將黃河流域濃厚的文化特征、山西人民獨特的精神氣質和民風民俗展現得淋漓盡致。從上世紀九十年代以來山西歌舞劇院的《黃河兒女情》、《黃河一方土》、《黃河水長流》三部曲的創作，無不是從民間舞蹈中汲取了大量營養，它所提供的表演元素是取之不盡用之不竭的藝術礦藏，只要對它進行合理地開發利用，賦予它新的時代風貌，賦予它新的思想內容和表現手段，就能開出艷麗之花，結出豐碩之果。

綜上所述，左權小花戲無疑是山西民間藝術的一塊活化石。當下小花戲舞蹈富有特色的舞臺美的藝術形態與文化，也是與山西本地的地域文化，人文精神和傳統藝術氣質息息相關的。山西民間舞蹈是一種以民間秧歌為主的極具地域特色的民間藝術，其蘊含的藝術風格在左權小花戲身上得以恰當鮮明的體現，這也是我選擇左權小花戲舞蹈作為切入點來探究山西民間舞風韻之美的重要原因。在當代中國舞蹈業界，國內外先進理念的注入與滲透，讓舞蹈更為豐富多元化，同時也讓我們本民族的各類原生態小地域舞種受到了前所未有的沖擊，保護與發揚中國民族民間舞蹈藝術變得迫在眉睫。讓我們以傳統文化精髓為根基，以時代審美變遷為向導，更好地傳承發揚民族文化，讓人們更好更全面的認識中國民族民間文化藝術。endprint