朱 麗
三峽電力職業(yè)學(xué)院
李斯特鋼琴作品《鐘》欣賞及演奏特點(diǎn)
朱 麗
三峽電力職業(yè)學(xué)院
李斯特是著名的鋼琴演奏家和作曲家,他的作品對(duì)其他人的鋼琴創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻的影響,體現(xiàn)了深厚的音樂(lè)文化底蘊(yùn)。《鐘》是李斯特鋼琴代表作,體現(xiàn)了李斯特鋼琴曲創(chuàng)作的各種技巧,通過(guò)研究《鐘》的演奏特點(diǎn)和審美韻味對(duì)人們了解李斯特鋼琴創(chuàng)作具有重要意義。為此,文章在介紹李斯特鋼琴作品《鐘》創(chuàng)作內(nèi)容的基礎(chǔ)下,對(duì)作品的賞析和演奏特點(diǎn)進(jìn)行藝術(shù)分析。
李斯特;鋼琴作品;《鐘》;演奏特點(diǎn)
李斯特是著名的鋼琴家和作曲家,其創(chuàng)作出了大量的鋼琴音樂(lè)作品,在鋼琴演奏上達(dá)到了很高的水平,向人們展示了他深厚的音樂(lè)底蘊(yùn),也為后人的鋼琴創(chuàng)作提供了重要的經(jīng)驗(yàn)支持。通過(guò)對(duì)李斯特鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作研究發(fā)現(xiàn),鋼琴音樂(lè)作品的完美演奏不僅需要鋼琴音樂(lè)演奏者具有熟練的演奏技巧,而且需要鋼琴音樂(lè)演奏者把握音樂(lè)創(chuàng)作的背景。文章以李斯特的《鐘》為例,具體分析其鋼琴作品的欣賞韻味和演奏特點(diǎn)。
李斯特鋼琴作品《鐘》是在1834年創(chuàng)作的,這個(gè)時(shí)期社會(huì)發(fā)展處于一種歷史變革階段,在十九世紀(jì)的歐洲涌現(xiàn)出了很多革命人物和英雄人物,由此也出現(xiàn)了很多先進(jìn)的理念。李斯特誕生在這個(gè)時(shí)代,對(duì)其鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻的影響,他的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作對(duì)人權(quán)和自由進(jìn)行了積極的思考,對(duì)社會(huì)政治具有自己獨(dú)立的見(jiàn)解。在1831年3月的時(shí)候,小提琴家帕格尼尼在巴黎作客,在巴黎大歌劇院開(kāi)展了一場(chǎng)自己的音樂(lè)獨(dú)奏會(huì),對(duì)李斯特的創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻的影響。李斯特的《鐘》就是根據(jù)帕格尼尼的《第二小提琴協(xié)奏曲》改編創(chuàng)作的。
李斯特鋼琴作品《鐘》是著名的鋼琴曲,對(duì)這部作品的分析主要從鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作主題、音色、節(jié)奏等方面進(jìn)行。
(一)《鐘》的演奏主題
《鐘》是李斯特根據(jù)帕格尼尼《第二小提琴協(xié)奏曲》改編創(chuàng)作而成,在經(jīng)過(guò)加工成為世界上著名的鋼琴獨(dú)奏曲。《鐘》主要由三部分組成,不同部分展現(xiàn)了不同的創(chuàng)作主題,需要演奏者進(jìn)行富有層次的演奏。《鐘》樂(lè)曲的前半段比較簡(jiǎn)單,在進(jìn)入高音之后,需要演奏者通過(guò)鍵盤的使用為人們創(chuàng)作生動(dòng)的聽(tīng)覺(jué)盛宴,對(duì)鐘聲進(jìn)行形象的體現(xiàn)。《鐘》在進(jìn)入第二個(gè)主題之后,演奏者借助鍵盤技巧,通過(guò)滴答滴答的聲音生動(dòng)體現(xiàn)了鐘聲。在第二個(gè)主題的表現(xiàn)中鋼琴樂(lè)曲的節(jié)奏輕快,且富有變化。
(二)《鐘》的演奏音色特色
《鐘》的演奏在音色上也具有鮮明的特點(diǎn),分別表現(xiàn)在樂(lè)曲的三個(gè)部分,在樂(lè)曲演奏的開(kāi)始階段,前奏音色表現(xiàn)很簡(jiǎn)單,在前奏的后期達(dá)到了整個(gè)樂(lè)曲的一個(gè)小高潮,體現(xiàn)了具有沖擊力的鐘聲音色,并在音樂(lè)中摻雜了自己的情感。在前奏之后,樂(lè)曲出現(xiàn)了一段敲打聲,這些敲打聲是通過(guò)鋼琴的鍵盤來(lái)模擬實(shí)現(xiàn)的,在敲打聲之后進(jìn)入了樂(lè)曲的高音區(qū)演奏階段,體現(xiàn)了樂(lè)曲歡快的節(jié)奏。《鐘》演奏的不同階段,在主題和主題的銜接中需要應(yīng)用歡快的節(jié)奏來(lái)過(guò)度。在最后主題的演奏中要以歡快的節(jié)奏、輕松活躍的氛圍預(yù)示最后演奏高潮的到來(lái)。
(三)《鐘》的節(jié)拍和節(jié)奏
李斯特改編的《鐘》使用的是升G小調(diào),采用節(jié)拍是6、8拍,在鋼琴曲剛開(kāi)始的兩個(gè)節(jié)奏中采用兩只手互相交替演奏的方式,在具體演奏中要求每個(gè)音之間的要間隔一定時(shí)間和跨度,在一定情況下,這種跨度在八度到十六度之間。通過(guò)對(duì)節(jié)奏時(shí)間和間隔的把握實(shí)現(xiàn)對(duì)鐘聲的形象模擬,提升鋼琴音樂(lè)演奏水平。在《鐘》節(jié)奏演奏中存在一定的難度,表現(xiàn)在節(jié)奏層次的明快和跨度大等方面,為此,需要演奏人員運(yùn)動(dòng)好鋼琴曲的變奏演奏方式。
鋼琴曲《鐘》的演奏特點(diǎn)在于其使用的變奏手法多,體現(xiàn)了很多鋼琴演奏技巧,具體包括單手大音程斷奏演奏、高速輪指演奏、顫音演奏和快速音群演奏等。鋼琴曲《鐘》中常常體現(xiàn)的鋼琴演奏技巧具體體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:第一,應(yīng)用了遠(yuǎn)距離音程快速跳躍式演奏。鋼琴曲《鐘》蘊(yùn)含了多個(gè)主題,為此,在演奏中怎樣體現(xiàn)不同的主題、實(shí)現(xiàn)不同主題演奏風(fēng)格上的變化是鋼琴演奏的重難點(diǎn)問(wèn)題。采用遠(yuǎn)距離音程快速跳躍式演奏能夠有效解決《鐘》演奏的重難點(diǎn)問(wèn)題。遠(yuǎn)距離音程快速跳躍式演奏技術(shù)的應(yīng)用需要鋼琴演奏者具有高超的演奏技巧,能夠充分應(yīng)用自己的大拇指進(jìn)行有規(guī)律、持續(xù)的演奏,保證鋼琴鍵觸動(dòng)的準(zhǔn)確有效。另外,鋼琴演奏者在具體演奏的時(shí)候需要雙手緊貼鋼琴鍵盤,使自己在輕松的狀態(tài)下進(jìn)行高效率、高水平的鋼琴演奏。第二,快速八度重復(fù)音的演奏。鋼琴曲《鐘》的演奏是存在重復(fù)的,每一個(gè)小節(jié)的演奏中都在不同程度上體現(xiàn)了重復(fù)的內(nèi)容,因此,為了有效區(qū)分這些節(jié)奏中細(xì)微的特點(diǎn),需要鋼琴演奏者加強(qiáng)對(duì)八度重復(fù)音演奏技巧的把握。八度重復(fù)音演奏技巧關(guān)鍵在于肘部發(fā)力的控制,具體要求演奏者將手指、手腕和下臂看作是一種統(tǒng)一的整體,在鋼琴演奏的時(shí)候應(yīng)用肘部進(jìn)行發(fā)力,在手指彈到八度的時(shí)候,需要進(jìn)行離鍵處理,進(jìn)而顯示出靈活性的鋼琴演奏。鋼琴曲《鐘》在第98到130節(jié)的演奏中都需要應(yīng)用這種演奏方式,基于右手音符本身的密集程度需要實(shí)現(xiàn) 有跨度的演奏。鋼琴曲的主要旋律一般需要大母手指控制,形成一種扇形的彈奏方式,凸顯出旋律音的特點(diǎn),充分體現(xiàn)升鋼琴音樂(lè)本身旋律的明亮、輕薄特點(diǎn)。第三,單手彈奏旋律和顫音的表達(dá)。鋼琴曲《鐘》還需要在單手演奏的同時(shí)有效控制鋼琴演奏的旋律和顫音,實(shí)現(xiàn)有規(guī)則的鋼琴演奏。在鋼琴演奏中,長(zhǎng)顫音的使用能夠?qū)︿撉購(gòu)椬嗟囊羯土Χ冗M(jìn)行控制,要求手指緊貼鋼琴鍵進(jìn)行演奏。另外,在鋼琴演奏的時(shí)候,為了降低演奏的難度,需要在鋼琴演奏之前進(jìn)行反復(fù)的顫音訓(xùn)練,在鋼琴演奏中融入單純的顫音和扇形的前臂搖擺動(dòng)作,從而提升鋼琴音樂(lè)演奏的音色和鋼琴音樂(lè)演奏的總體旋律。
綜上所述,鋼琴曲《鐘》是鋼琴曲演奏的名曲,在鋼琴演奏會(huì)上贏得了很多人的好評(píng)。李斯特以其自己鋼琴音樂(lè)素養(yǎng)為依托,在鋼琴音樂(lè)曲的創(chuàng)作中,賦予了鋼琴音樂(lè)曲不同的主題和文化意蘊(yùn),給人帶來(lái)了審美感受,為此,在學(xué)習(xí)和欣賞鋼琴曲的時(shí)候需要加強(qiáng)對(duì)李斯特鋼琴曲《鐘》的進(jìn)一步分析。
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朱麗,性別:女,1987年10月出生,籍貫:湖北省襄陽(yáng)市,單位:三峽電力職業(yè)學(xué)院,學(xué)歷:本科 職稱:講師,研究方向:音樂(lè)教育