芻議影視服飾造型藝術的研究

摘要:服飾作為影視劇中的道具，是藝術家對藝術作品真實情感的一種表達，那么對影視服飾造型設計時，我們要讀懂藝術作品，對傳統文化的宣揚同時必需賦予傳統服飾文化新涵義，也是服飾設計本身精髓所在。

關鍵詞: 塑造；賦予；堅持與發揚

影視業起步較晚，但卻以驚人的速度在發展?？v觀我國的影視發展史，一直是在國外影視業的陰霾下成長起來，創作之路也非常局限性，對西方現代藝術純粹的模仿、簡單的挪用將使我們的藝術喪失民族個性，對傳統繼承是必要的，也是必然的，從根本上是離不開本民族文化的，任何新事物的產生都是建立在傳統的舊事物基礎之上的，那么如何在發展民族文化的同時，又能在影視服飾設計的視覺表現上給觀眾以全新的感受，是每個設計師所面臨的問題。因此我們要繼承傳統，又要具有創新的現代設計意識。那么我們該如何繼承和發揚呢？透過造型藝術的歷史延伸脈絡，我們可以看出，造型藝術本身是一個開放的系統，在新的技術與意識觀念的沖擊下不斷更新拓展，因此我們應該在理解的基礎上運用新的造型方法和理念，賦予傳統服飾文化新涵義。

1 對影視服飾“形”的塑造

服裝設計形的組合與其它造型藝術的組合有相似之處，組合是把不同的造型元素組合起來，創造一種新的藝術形象。服飾設計形的組合，不僅要考慮到造型的藝術性，同時又要注意影視中服飾特定的結構關系以及對影視作品的情感表達，也是對影視作品人物造型的藝術體現。對傳統服飾“形”的再造，是一種在理解的基礎上，以現代的審美觀念對傳統造型中的一些元素加以改造、提煉和運用，從而更富有現代特征，也可以說是在現代創作中更好的運用傳統造型和表現手法，用來表達設計理念，同時也體現民族個性。

《新龍門客?！?的大部分戲都發生在客棧中，房屋的造型很有后現代建筑造型的味道，而邊塞無邊的意境也似乎在影片的夕陽中勾勒出來，人物造型也很有突破，特別是老板娘金鑲玉用簡單的服裝造型表現人物既有江湖人女老板的灑脫，又帶著西北女人的潑辣，在形和神的塑造上顯得氣韻十足。

2 賦予服飾新的涵義

中國傳統造型背后的“意”是人們迷戀其造型的關鍵，不論是古代人還是現代人，對美好事物都一樣的心存向往，人們追求的主要“形”身后的蘊涵意義。我們創造人物造型必須做的是，也就是全新的影視服飾的設計需要擺脫美學傳統的物化表相，進入深層次的精神領域去探尋，去努力求新、求異、求變，否則將不能稱之為設計。而這個“新”有著不同的層次，它可以是改良，也可以是創造性的。我們只有在深入領悟傳統的藝術精神，充分認識來自現代的各種設計思潮的基礎上，兼收并蓄、融會貫通，尋找傳統與現代的契合點，才能創作出好的影視作品。

如用現在的眼光看馬王堆出土的漢服，其呈色澤灰黃，造型簡單，如用在影視中， 人物對畫面是否能真正起到烘托作用? 象以朝代確定的歷史故事為題材的電影、電視劇中，塑造一個成功的歷史人物形象，其性格、思想、感情可以由編劇、導演、演員根據有限的史料加以豐富和發展，可以想象和補充，但是服飾設計卻難以追求細節的真實為完美的境界。因而我們所看到的《漢武大帝》、《大漢天子》《花樣年華》等劇中華麗的服飾、色彩的運用時，無不是利用現代創作手段來展現歷史文化，給人振憾的視覺沖擊力，也可以看出人物的風格化使各自的影片展現出獨特風貌的服裝文化形態和新的內涵，對于我們設計的提高和靈感來源有著深刻的影響。

3影視服飾對傳統文化的堅持與發揚

國際服裝大師依夫.圣羅朗1985在北京國際個人作品25年回顧展中曾經寫到：“中國一直吸引我的是中國的文化、藝術、服裝、傳奇……，我們西方的藝術受到中國之賜可謂多矣，那影響是多方面的而且是明顯的，沒有中國的文化，我們的文明決不能臻于今日的境地?！?民族藝術作為藝術的精髓，是取之不盡的文化寶庫，可見作為現代藝術發展根源的民族藝術，影視作品的內涵更需要以繼承傳統文化的服飾設計為基礎。對傳統的繼承并不是要人抄襲，而是要人在傳統中學會思考。影視文化在整體上的繁榮必須建立在一個綜合性、多方位的文化發展體系上。

傳統文化是人類歷史和文化長期發展過程中的沉淀，但對民族藝術的研究和探討并不是為了過去，而是為了更好的服務現在和未來，借鑒和弘揚傳統文化有助于在優秀文化傳統及歷史文明的基礎上更好地以現代設計理念和表現手法，豐富服裝設計的表現手段，切實推進現代服飾設計的發展。像《英雄》、《夜宴》、《黃金甲》這類影片中對服飾處理如此絢麗、震撼的視覺風格以前是極少看到的。通過對當今影視作品風格的分析，可以看到影視創作的審美取向、創作理念已從單一的客觀的手法運用向多元化的主觀的創作風格運用轉變，從而使作品向著更高層次的文化意境和蘊意演革。整個演革過程充分體現了創作者本身對本土文化與時代精神的創造性貢獻和樸素的大眾情感。在影視創作的演革中，更加體現了創作者的藝術個性追求和對藝術美學價值的追求，也促使創作者們對民族文化，對傳統藝術有了更大的繼承和發展。

4影視服飾需要培養個性名師

當西方影視文化向我們滲透時，我們一直處于被動狀態，我國影視從業人員在追求西文化的同時，也失去了自我的文化價值。顯而易見，以美國大片為主流的西文化影視作品發達國家憑借強大的文化優勢和待業勢力迅速向我們影視文化出擊，成為無所不在的影視業霸主。這里試了解一下拍攝一部歷史電影服飾造型所需要掌握的文化資料：以電影《張衡》的服飾造型為例來分析，需要掌握《漢書》、《史記》、《漢官儀》、《漢舊儀》、《獨斷》、《衣冠服飾》、《漢代風俗制史》、《東漢會要》、《漢禮器制度》《后漢書·輿服志》、和《漢代服飾參考》等資料文獻，還有各地出土的漢代陶傭、漢畫像石、畫像磚、漢代墓室壁畫、古代繪畫中的各種人物服飾形象、歷史博物館、考古研究所等集中起來分析研究，對照史書中文字記載進行考慮綜合起來分析，一般古書籍的閱讀要求有很深的文學理解能力，可以想象一部影視作品對一位從事服裝設計的人員要求有多高，對作為為影視業服務的服裝設計人才不僅要有好的創意思維能力，還要注重文化素質及綜合理解能力的培養。自張藝謀執導《英雄》票房的成功，取決于服飾造型和色彩在視覺上給人帶來的振憾，也標志著中國大片時代的到來，隨后《十面埋伏》、《無極》、《夜宴》、《滿城盡帶黃金甲》等片的沖擊，無不體現我國的電影市場的急需要反映中國特色的影片來支撐。拿《夜宴》、《滿城盡帶黃金甲》以最佳服飾造型獲奧斯卡提名來說，雖然在奧斯卡上空手而歸，但也說明影視作品服飾造型在視覺上給人的沖擊力已在影視從業者的心里根深地固。

在沖奧拿獎的途中雖然難見國人的身影，但我們不能只是做形式大于內容之事，不能只成為追求華衣外表下的驅殼。我們說，服裝文化的時尚和交流應該是在一種自由、平等、和諧的基礎上進行，而不是盲目地跟隨和被動。更不應該成為影視作品附庸和浮華風氣的推波助瀾者，應當避免低俗而保持應有的高雅和文化品位，回到服飾本身的審美和實用的功能中去。

參考文獻：

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[2]劉元風胡月．服裝藝術設計．中國紡織出版社．2006年1月。

[3]黃琳著．影視藝術．重慶大學出版社．2001年5月。