理工科高校音樂素質教育研究

閆 妮

(安徽工業大學 藝術與設計學院，安徽 馬鞍山 243002)

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理工科高校音樂素質教育研究

閆 妮

(安徽工業大學 藝術與設計學院，安徽 馬鞍山 243002)

音樂素質教育不僅有利于理工科大學生思想品德的提高，而且有利于培養理工科大學生的創新能力和良好的綜合素質。由于有些理工科高校對開展音樂素質教育的意義認識不足、音樂素質教育的師資力量嚴重缺乏、以及相應的制度保障不足，導致在學生的音樂素養、音樂素質教育教學等方面存在諸多問題。解決這些問題，既要進一步提高認識，又要在制度建設和教育教學方面不斷改革創新。

理工科高校；音樂素質教育；意義；問題；對策

高校音樂素質教育作為高校美育教育的一部分，其實質就是對大學生的音樂審美素質教育。與傳統的以應試為目標的音樂教育相比，高校音樂素質教育更注重學生對音樂的體驗、感受和鑒賞，更加重視學生創新能力的培養，更加注重大學生的審美傾向和音樂潛能的培養，從而更加有效地提高大學生的藝術鑒賞能力和創造能力。近年來，音樂素質教育已經成為很多高校教育改革的實踐內容，然而，高校音樂素質教育中的很多理論與實踐問題尚未得到理論界的深入研究和討論。有鑒于此，本文擬以理工科高校為例，僅就理工科高校音樂素質教育的意義、問題和對策進行進一步的探討。

一、理工科高校音樂素質教育的意義

首先，音樂素質教育有利于理工科大學生思想品德的提高。我國老一代藝術家賀綠汀先生曾經說過：“音樂是培養人民高尚道德品質、思想感情的重要手段。”音樂素質教育之所以具有這樣的功能，一方面是因為音樂作品本身具有很強的思想性。眾所周知，古今中外的優秀音樂藝術歷來都強調“真、善、美”的統一，音樂作為一種世界上最為普遍的表情藝術和 “人類情感交流的世界語”，一切具有進步傾向的音樂都有著有利于人類社會進步的價值取向。例如：貝多芬的《第五交響曲》、《第九交響曲》中的“命運主題”就充滿了與命運奮起抗爭、不向命運屈服的遠大理想；他的“歡樂頌主題”更是體現和宣揚了和平、博愛、自由這些人類共同的價值觀。另一方面，音樂素質教育對大學生思想品德的影響往往是潛移默化的，從而有別于思想品德類的政治課的灌輸方式。理工科高校的大學生作為一個獨特的審美群體，他們接受音樂的能力和方法也都有其自身的特點。理工科高校音樂素質教育不僅不會像傳統的政治課那樣灌輸，也不會是傳統的“以技入道”的教育。音樂素質教育更注重寓教于樂，利用音樂教育的形象性，充分調動大學生的主動性和積極性。例如，老師可以從單個音到和弦、從單聲部到多聲部、由簡單的旋律線條到多聲部的織體以及各種聲樂和器樂表演，引導大學生們體味《國際歌》的莊嚴、《春江花月夜》的典雅、《步步高》的樂觀以及《命運》中的抗爭，等等。從而使他們的思想品德在不知不覺中得到洗禮和升華。

其次，音樂素質教育有利于理工科大學生創新能力的培養。創新是民族進步之魂，理工科大學生理應成為我國未來科技創新的主力軍。然而，我國理工科大學卻普遍存在學生的創新意識和創新能力不足的問題。如何破解我國理工科大學生的創新之困？一個重要的解決之道就是提高理工科大學生的音樂素質。著名科學家錢學森說過：“正是音樂藝術里包含的詩情畫意和對人生的深刻理解，豐富了我對世界的認識，學會了藝術的廣闊思維方法。或者說，正因為我受到這些藝術方面的熏陶，才能夠避免死心眼兒，避免機械唯物論，想問題能夠更寬一點、活一點。” 愛因斯坦也曾說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括這世界上的一切，推動著進步，且是知識的源泉。” 事實上，音樂素質教育已經成為高校培養理工科大學生科技創新能力的行之有效的輔助手段。僅以音樂欣賞為例，它至少可以使理工科大學生在繁重的學習負荷中得到輕松和愉悅，從而有利于其理解力和判斷力的恢復和提高。進一步說，音樂藝術本身是蘊含了豐富的藝術創造力的，音樂實踐的諸多環節和整個過程都離不開豐富的想象和創造，大學生們正是通過其聽覺感受和聯覺體驗，拓展了思維和想象的空間，養成了創造性思維習慣。

再次，音樂素質教育有利于理工科大學生綜合素質的提高。主要體現在兩個方面：一是音樂素質教育完善了理工科大學生的知識結構，培育了他們的人文素養。長期以來，受專業性質和培養模式的局限，我國理工科大學生存在知識結構不合理，人文素養缺乏的問題。在理工科大學生中開展音樂素質教育，不僅使學生獲得了專業學習中難以獲得的文學、歷史、音樂、戲劇等方面的知識，而且通過優美高尚、水乳交融的音樂藝術的熏陶，能夠起到育德、啟志的作用，有助于形成正確的人文觀念和良好的人文關懷。二是音樂素質教育培養理工科大學生健康的情感體驗和心理狀態。音樂素質教育豐富了理工科大學生的課余生活，音樂不失為理工科大學生的一種最佳的調劑手段，經常從事音樂活動，能有效地緩解和抑制個人的不良欲望和浮躁情緒，進而達到凈化自己的心靈世界。優美健康的旋律不僅給那些理工科大學生緊張焦慮的情緒提供了棲身之所，而且潛移默化之中也使他們多了一份樂觀、開朗、寬容和豁達。科學研究表明，音樂不僅能促進人的身心健康，而且還是某些心理疾病的輔助治療手段。目前理工科大學生存在心理壓力大，心理疾患頻發的現狀，更加凸顯了開展音樂素質教育的價值。

二、理工科高校音樂素質教育存在的問題及成因

改革開放以來，在全國高校大力推進素質教育的大背景下，音樂素質教育也在很多理工科高校不同程度地開展起來。特別是2006年，國家教育部頒布的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》(以下簡稱《方案》)，對高校公共藝術課程提出了明確的要求，其中把《音樂鑒賞》課程作為限選課。同時規定了每個學生在校學習期間，必需在藝術類限選課中取得2個以上學分才能畢業。《方案》極大地促進了高校音樂素質教育的發展，根據部分學者近年來的相關研究和筆者對部分理工科高校的調研情況來看，很多高校都把音樂素質教育作為高校綜合改革的內容之一，并且取得了顯著的進步。然而，這方面存在的問題也是顯而易見的，主要有如下兩個方面：

第一，各校開展音樂素質教育的情況極不平衡，學生的音樂素質差異較大。理工科高校往往只強調專業知識和專業技能的重要性，加之客觀條件的限制，音樂素質教育的開展情況往往差強人意，甚至一些理工科高校從未給學生開設過音樂類課程。理工科高校學生整體的音樂素質也不容樂觀。有調查顯示，在接受調查的對象中，僅有2.9%的學生學習過基本的樂理知識，只有21.6%的學生識簡譜，4.9%的學生會演奏一種以上樂器。有16.1%的學生沒有聽過柴可夫斯基的《胡桃夾子》，18.0%沒有聽過《廣陵散》。82.0%的學生表示喜歡通俗歌曲，10.5%的學生表示喜歡傳統民歌，只有7.5%的學生表示喜歡高雅音樂 。此外，學生之間音樂素質的差異也比較大。筆者在教學中發現，一般情況下女生在音樂素質方面要強于男生，例如，老師在安排學生練習合唱的過程中發現，女生的聲音高度和音準明顯優于男生；另外，來自城市的學生的音樂素質普遍高于來自農村的學生，例如，在基礎歌唱過程中，來自農村的學生的音準較差，而在樂理知識方面的差距也是特別明顯的。

第二，在課程設置和課堂教學方面存在的問題。一是課程設置單一或課程設置不合理。目前多數理工科高校的音樂素質課程僅限于音樂欣賞類，有的叫《經典名曲鑒賞》，既沒有音樂基本理論的內容，也沒有課外音樂實踐的安排，更談不上對學生的音樂審美素質、音樂學習心理和音樂實踐能力的綜合考量。另外，理工科高校的音樂素質課往往都是根據教師的個人特長，而不是根據音樂素質教育的自身規律和要求設置，是會拉二胡的開設二胡班，會彈鋼琴開設鋼琴課，因人設課的情況十分普遍。二是重灌輸輕互動、重理論輕實踐、重典型輕普及，偏離了素質教育的目標。目前，很多理工科高校的所謂音樂素質課程，實際上不過就是音樂名曲鑒賞而已，最欠缺的是樂理知識和音樂實踐。即便是僅有的音樂欣賞課，教師們也仍然沿用傳統的講解方式，課堂教學仍然以滿堂灌輸為主，忽略了學生的主體性和主動性，整個教學過程缺乏教師與學生之間的互動，呈現出只有學生被動接受的消極局面，因而難以取得預期的效果。課堂教學如此，課外的情況更不樂觀。很多學生在上完音樂欣賞課后，更本沒有多少音樂實踐的機會，僅有的一點音樂欣賞課，確實還談不上音樂素質的提升。不可否認，近年來也有些理工科高校建立了一些文藝團體，也不乏一些演出活動，但這些往往成了學校的面子工程，其中的骨干分子往往是一些藝術特長生。這樣的樂團的演出活動雖然也能為學校取得不錯的成績和榮譽，但這些成績的取得卻是以犧牲大多數學生參與音樂實踐的機會為代價的，并不能促進大學生的整體音樂素質的普遍提高。

產生上述問題的原因是多方面的，也是由來已久的。就理工科高校的實際情況來看，主要有：

其一，學校對開展音樂素質教育的意義認識不足。毋庸諱言，不少理工科高校長期存在重理工輕人文、重科技輕藝術的現象。2006年《方案》頒布以后，理工科高校基本上都會將音樂教育安排為各個專業的公共選修課，盡管這種選修課課程安排的初衷是希望學生能夠從自身的興趣愛好出發，通過選修課程的學習提高自身的音樂素養，但是，由于學校未能從戰略高度進行頂層設計，所以一旦遇到困難壓力的干擾，其教育活動就會走樣，更遑論向深度和廣度拓展。在這種情況下，以各種理由和借口(一年級的學生課程安排緊張，無暇選修；高年級階段專業課程壓力大難以選擇；畢業班學生就業形勢不樂觀顧不上選修，等等)，削弱甚至取消音樂教育也就不足為奇了。而在理工科高校直接從事音樂教育的教師往往也沒有認識到音樂素質教育的本質，教師更多地是憑著自己的主觀判斷和個人偏好組織音樂知識和音樂技能的教學，忽視了對學生審美能力和審美傾向的培養。

其二，理工科高校的音樂素質教育的師資力量嚴重缺乏。缺乏專業的音樂素質教育師資力量始終是制約理工科高校的音樂素質教育發展的客觀原因。目前在崗從事音樂素質教育的教師很多都不具備專業的音樂知識和音樂素養，有些學校師資不僅質量不高，而且數量也嚴重不足，甚至連基本的音樂欣賞課也達不到全覆蓋。以某理工科高校為例，其公共藝術教育中心僅有的五位教師能夠從事音樂素質教育，卻要承擔全校每屆五千多名本科生的音樂鑒賞類課程的教學任務，至于具體課程的開設又基本上以教師的特長為依據，課程的設置缺乏系統性和合理性。由于師資短缺，所以從事音樂教學的教師基本上無力從事除音樂欣賞課以外的課程教學，更談不上對大學生課外音樂實踐活動的指導。

其三，理工科高校的音樂素質教育缺乏相應的制度保障。一般而言，理工科高校對于音樂素質教育的意義至少在理論層面是有所認可的，2006年《方案》頒布以后，音樂素質教育本應該成為各個高校必須完成的任務。然而真正把音樂素質教育作為一種制度性安排的高校還是很少的。事實上，很多理工科高校并沒有關于《方案》的具體落實制度，甚至沒有將其納入基本的教學制度，更不要說在人事、分配、獎勵等配套制度方面加以體現了。由于制度保障不夠，所以不僅學校之間的差距很大，同一個學校不同時期的差異也很大。音樂素質教育的實際狀況往往取決于校領導的主觀偏好，相關領導的變動或者領導注意力的轉移都會對這項工作產生直接的影響。

三、改善理工科高校音樂素質教育的對策

第一，做好頂層設計和具體的制度安排。如前所述，音樂素質教育對于理工科大學生的思想品德和創新能力培養都具有十分重要的意義，因此，理工科高校在設計人才培養目標和學校的創新戰略時就應該將音樂素質教育考慮在內，并且在各專業的培養方案乃至課程體系中加以體現。同時還要考慮其他制度的配套和保障。例如，在人事制度方面，鑒于理工科高校引進音樂專業人才比較困難的實際情況，在師資引進的規格(諸如學歷、職稱、身份等)、師資的培養培訓等方面，應該做出一些彈性規定，以滿足音樂教學的基本需要；在分配制度方面，要對從事音樂素質教育的人員的業績考核、酬金的計算，比照理工類專業教師作出合情合理的規定，以充分調動音樂教師的積極性；在資源配置方面，學校應根據財力狀況，盡可能解決音樂教育設施資源不足的問題，并將音樂素質教育的經費列入學校的年度預算，以保障音樂素質教育活動的正常開展。

第二，創新教育理念，合理設立課程體系。隨著我國高等教育領域的改革開放，各種先進的教育理念為越來越多的理工科高校所接受。很多理工科高校已經摒棄了單純追求專業技術素養的傳統理念，轉而致力于培養“全面發展的人”，而“全面發展的人”就包含學生的音樂素質。例如上海大學提出的“培養一批終生熱愛音樂、有高尚藝術情趣和修養的、引領社會發展所需要的各類高級專門人才” ，就是教育理念上的創新，值得理工科高校學習和借鑒。要把這樣的理念落到實處，首先必須設立合理的音樂素質教育的課程體系。所謂合理的課程體系，就是既要考慮音樂藝術的特殊性，又要考慮理工科大學生的實際情況。從音樂藝術的特殊性考慮，就要求學生在有限的時間內掌握基本的音樂知識，以及必要的審美能力和欣賞水平，從而達到激發其創造性思維的目的。從理工科大學生的實際情況考慮，由于他們當中的多數已經錯過了音樂學習的最佳年齡，所以要求他們在有限的時間內掌握專業音樂理論與技巧，顯然是不現實的。因此，合理的課程體系應該包括音樂基礎知識、音樂作品鑒賞和音樂藝術實踐三個部分。建議大學一年級開設音樂基礎知識課程，作為公共藝術課程中的必修課；大學二年級開設一些具有一定專業特色的課程，作為公共選修課，如“電腦音樂制作”、“影視音樂賞析”等。

第三，重視課程模式和教學方法的改革創新。一是給學生一定的自由選擇權，充分調動學生的學習自主性。傳統的課程模式，基本上都是“以教定學”，也就是教學計劃中有什么課，學生就只能被動地接受。學校可以將校內外的音樂資源整合起來，定期舉辦音樂會，并把音樂會作為課堂教學的一種延伸形式。如果音樂會場次數量比較多，并且鼓勵學生免費旁聽，這就意味著學生有了一定的選擇余地。二是把專業講解與專業表演結合起來，讓學生體會音樂的美好與快樂。講解與表演的結合可以使學生能深入理解構成旋律的內在音樂元素與結構，而不是僅僅停留在表象的音樂旋律的理解上，從而對音樂理論產生興趣。三是鼓勵學生的音樂實踐活動，改變單一的考核方式。學生的音樂實踐活動最能體現學生的積極性和創造性，因此要盡可能地為學生的音樂實踐活動創造條件。在課堂上，教師可以讓學生參與演唱、演奏，進行體驗式學習。在課余時間，應鼓勵學生參加藝術類社團的活動和各類藝術比賽，鼓勵學生參加校園內的各類音樂會。教師可以要求學生提交參加藝術活動或者觀賞音樂會的總結報告，作為平時成績。學校應該允許教師加大平時成績在總成績中的占比。

[1]楊桂青，張樹偉.錢學森關于培養科技創新人才的教育構想[N].中國教育報，2009-12-22(4).

[2]愛因斯坦.論科學[C]//愛因斯坦文集(第一卷). 北京：商務印書館，2009：284.

[3]趙鑫.網絡環境下高校音樂素質教育調查與分析[J].教改探索，2015(12)：79.

[4]卿揚.大學音樂素質教育創新課程模式改革[J].黃河之聲，2015(9)：36.

(責任編輯 汪繼友)

Research on the Music Quality Education in Scienceand Engineering Colleges and Universities

YAN Ni

(School of Arts and Design, AHUT, Ma’anshan 243002, Anhui, China)

It is considered that music quality education is not only beneficial to the enhance of science and engineering student ideology and morality but also to the cultivation of their innovation ability and good comprehensive quality. In some science and engineering colleges and universities, it is found that the lack of knowledge on music quality education, the shortage of teaching faculty and the insufficient guarantee in education systems lead to, in aspects of students, such issues as the music attainment and music quality education and teaching. It is thus necessary to make the detailed understanding of music quality education and make continuously the reform and innovation on the system construction and the education and teaching.

science and engineering colleges and universities; music quality education; meaning; issue; countermeasure

2016-05-09

安徽工業大學青年教師科研基金項目(QS201413)

閆 妮(1983-)，女，黑龍江哈爾濱人，安徽工業大學藝術與設計學院講師。

G642.3

A

1671-9247(2016)06-0105-03