7招拍好昆曲人物

芮達

昆曲，無疑是美的。無論是夢幻、深情、悲壯、蒼涼、詼諧，還是靈異，應該說中國的所有戲曲形式都或多或少對這些情感、感受有所涉及，但若談及“風雅”二字，恐怕昆曲最可以擔當。昆曲的風雅就在于它沒有藩籬，你會在一種既定的審美引導下，不自覺地去配合它，而完成一種默契的想象。昆曲之美是一種虛擬之美，寫意之美。不同的人、不同的心境，對于昆曲都會有自己獨特的闡釋。昆曲蘊含著風雅，而這種風雅能不能走進我們的生活，需要我們用眼睛、用心靈去觸摸。作為拍攝者，我不可能完全用鏡頭去表現昆曲的風雅，但可以用光影、構圖、與獨特的視角去盡情描繪昆曲的魅力。

昆曲

原名“昆山腔”、“昆腔”，是中國古老的戲曲聲腔、劇種。昆曲是：中國傳統戲曲中最古老的劇種之一，也是中國傳統文化藝術，特別是戲曲藝術中的珍品，被稱為百花園中的一朵“蘭花”。昆曲早在元朝末期（14世紀中葉）即產生于蘇州昆山一帶，開始只是民間的清曲、小唱。昆曲在明朝中葉至清代中葉戲曲中發展成為影響最大的聲腔劇種，很多劇種都是在昆劇的基礎上發展起來的，被稱為“百戲之祖，百戲之師”，有“中國戲曲之母”的雅稱。昆曲在2001年被聯合國教科文組織列為“人類口述和非物質遺產代表作”。昆曲的表演，也有它獨特的體系、風格，它最大的特點是抒情性強、動作細膩，歌唱與舞蹈的身段結合得巧妙而和諧。

探尋虛實意境

形成虛實效果，除了使用景深控制虛化背景、慢速快門之外，還有可利用虛化的前景形成虛實關系。帶有虛化的前景去拍攝昆曲人物，會形成有一定深度的空間，虛化的前景更容易讓視線集中在主體人物上。什么樣的前景可以用？花草樹木是最簡單常用的前景，不僅能夠渲染季節信息，還能夠借景抒情，寓情于景，含蓄地表達作者的情感。拍昆曲人物應該要有前景意識。如果在某些拍攝場合沒有適當的前景可以運用，應盡可能通過變換視點，或利用人體的遮擋、半透明玻璃、窗紗的遮擋，主動尋找、加入虛化的前景。有虛有實，就有助于形成虛實相生的意境。

唯美光影運用

利用攝影藝術中的光影特性去拍攝，可以讓古典美的昆曲人物具有浪漫主義色彩和唯美的視覺感受。用側光去拍攝園林場景中的昆曲人物，由于有明暗的過渡與變化，可以使人物的立體感、輪廓感和服裝表面質感更突出。活用現場實景的燈光形成的投影去拍攝，可以營造精致而神秘的色彩。借用水中的倒影去拍攝，還可以讓人物更加豐滿并增強趣味性。此外，無論是拍成剪影還是對暗部進行補光，都是很具有藝術效果的光效。

形成分隔空間

拍攝昆曲人物表演時，如果直白地記錄舞臺中的瞬間，而不使用攝影獨特的語言，那么拍出的照片只是一般的劇照了。怎樣能超越舞臺空間的限制呢？主動地分隔空間就是一個好的辦法。可尋找現場原本屬于“障礙物”的元素，把它們引入畫面，形成框架，用多點透視形成空間交錯，構建出新的環境與人物的關系，也有助于襯托出主體人物，使構圖形式感更為豐富，達到更好的視覺效果。

巧用鏡子反射

鏡面反射是有趣的視覺元素，昆曲人物中的鏡面反射拍攝處理方式，可以使畫面虛實相映，不但呈現出呼應的美感，而且加強了主體人物的陌生感，可以引發觀者更多的遐想。有時候會發現，看似平淡的主體，倘若以反射影像的形式呈現，會非常吸引眼球。美學理論中說：距離產生美。比如，你常會覺得樹的倒影比樹本身要美，那是因為樹我們平時見得太多，而樹的倒影關注的不多，倒影與我們的日常生活所見拉開了距離，讓我們產生審美。鏡面反射美感的產生道理也是一樣。

發現、利用對比

無論是拍攝昆曲人物化妝、造型，還是表演之中，利用一些對比手法是有助于增強作品內容的深度，并且增強畫面的形式感的。對比手法有很多，可以是人物的明與暗、虛與實、動與靜、大與小的對比，也可以是人物的正與側，人物與背景元素之間產生的內容對比等等。總之，使用了某種對比手法，你會發現照片會變得更有魅力。對比是一種通用的藝術形式，很多藝術門類當中，都在使用對比，比如音樂、文學，攝影師需要主動地借鑒其他藝術形式，用好對比手法。

利用門窗遮擋

利用門窗開合之間形成的光影和透視來拍攝昆曲，可以讓人物充滿含蓄而神秘的色彩且具有空間感。門窗本身的通透程度，不同的開合程度會營造出不同的光影和氣氛，可以更好地突出主體人物。暗背景中，昆曲妝面和頭飾的色彩在順光中可以得到美妙體現。亮背景中，我們可以把照片處理成高調，按照人臉進行曝光，使照片更顯高雅清麗。造型古樸典雅的門窗也容易烘托出主體的優雅之美。

淡雅色調之美

拍攝特寫妝面時，直接拍攝會顯得簡單，而后期使用淡雅色調就會為作品加分。昆曲演員在后臺扮妝角色，稱為扮戲，又稱扎扮。其步驟為先作臉部化妝，稱為“上彩”，然后戴網巾，吊眼睛，其間包含發式的處理，然后系水紗。妝面是昆曲的基本，也是重要的環節，非常能體現昆曲的特點。當然，大場景的拍攝也可使用淡雅色調，也可以保留一部分重點色彩的飽和度。