論當代都市油畫創作的人性表現

?

論當代都市油畫創作的人性表現

劉珮煒

(湖南科技大學 藝術學院，湖南 湘潭 411201)

摘要：20 世紀 90 年代開始，都市題材逐漸成為了中國油畫藝術家們創作的重要內容。在中國社會現實與當代文化生活中對都市人的生存狀態、生命體驗和人性情感的關注，表現人們在都市化進程中由于社會問題和文化現象導致的內心失落、幻想、躁動、彷徨等復雜矛盾的內心世界，無疑成為當代許多油畫藝術家關注都市創作題材的必然選擇。當代中國都市題材油畫創作彰顯了藝術家主體意識的自覺，人性表現是當代都市油畫作品內在的精神力量。

關鍵詞：造型語言；人性；都市油畫；情感

1社會變革與中國都市油畫創作

人類的情感與生產活動是文化藝術創作和關注的重要主題。藝術作品關注人的思想和情感離不開研究人性、表現人性, 對人性的關注和藝術表現是繪畫藝術創作的主要內容。油畫的人性表現就是油畫中帶有情感性的各種表現方式。概括起來說主要包含兩個方面：一是繪畫藝術形式語言的情感表現，二是繪畫作品內容的情感表現。在運用藝術形式語言表現情感的創作活動中，造型藝術家充分運用各種繪畫語言的諸構成要素：構圖、肌理、色彩、質感、筆意等等構成繪畫形式多樣，意境深遠，情感豐富的藝術作品。

藝術家運用各種繪畫語言與表現方式將豐沛的情感和思想的沉淀呈現給欣賞者，從而使欣賞者通過畫面中的形象感受到與畫家的精神世界達到共鳴，領略到藝術作品的精神力量，獲得審美情感上的真切體驗。因此，情感的抒發和表現在藝術作品中是不可或確的，沒有情感的繪畫便失去了藝術作品應有的感染力和生命力。一幅繪畫作品只有蘊含著真切的情感才具有與欣賞者溝通和交流的價值。沒有真切情感的繪畫，如同沒有思想的人，從而缺失了與人溝通的心靈關照和情感交流所應有的藝術價值。人性中蘊含的各種復雜而豐富的情感必然是都市油畫藝術創作與表現的核心和靈魂。而藝術作品中對人性表現所搭建的藝術與大眾心靈溝通的橋梁，使人們從藝術作品中獲得了精神的共鳴與情感的交流。因此感悟人性、啟迪思想、真切的人文關懷是藝術作品精神力量的魅力所在，可以說當代都市油畫的精神力量來自于對人性的不斷拷問，源于對人性的深刻理解和感悟，表現人性，彰顯人性的力量是藝術作品獲得震撼人心的精神力量不可或缺的重要內容。

今天，藝術創作伴隨著中國史無前例的經濟建設和都市化擴張的飛速發展，都市題材的藝術創作已然成為時代發展歷史進程中的必然選擇。

2都市油畫創作彰顯藝術家主體意識的自覺

中國經濟的發展帶來了中國社會生活的巨大變革，當代工業化進程蘊育的工業文明在逐漸替代數千年的農業文明。在這個時代，尤其在都市，中國人正在經歷著過去時代未曾遇到過的都市生存問題：人與人之間變得陌生而疏離、人格趨于非理性化與孤獨化、追求物質性滿足，以自我為中心化，強調個人的主體意識等等。繪畫藝術創作和題材內容上體現出自我的主體意識越來越強, 個人內心情感與內在精神的表現開始在油畫藝術創作中占據重要地位。

以當代都市生活為創作背景的油畫，就是對在工業化進程這一變革時代的人們心理及精神變化的人性關懷，創作的內容更多的描繪與表現當代都市化進程中人的社會現實生活與精神狀態，創作關注點更傾注于對社會問題和現實生活的表現，對當代都市文化中顯露出的彷徨、冷漠、矛盾、復雜乃至荒誕等等人性及情感心理的變化作了深刻的批判與反思，籍此深刻地表達出藝術家對都市人生存狀態及其人性出現異化等社會問題的憂慮和思考。

我們都知道，我國都市題材油畫的產生是改革開放以后的90年代，這是一個思想領域更為開放、意識形態領域更為寬松、藝術創作也更加自由的時代。身處這個時代的藝術家，獲得了自由表達自己創作思想的藝術實踐空間,個體的體驗與主體意識得到了巨大的解放。也得到了比過往更多地了解和學習中外古今不同藝術風格與藝術流派繪畫作品的機會，他們可以自由挑選自己喜愛的藝術表現形式和題材來學習和研究，并進行大量實驗性創作。改革開放空前地拓展了藝術家們的視野， 中國現當代油畫藝術得到迅速發展, 形成了風格樣式多元共存的局面: 古典與現代并存、抽象與具象共生， 融合中西，或學習與研究西方古典、現代、后現代藝術, 或追溯于中國傳統文化藝術的精神氣韻。這一空前繁榮的創作格局無疑體現了藝術家在當今時代主體意識的覺醒, 顯示了藝術家創作中開始更多地關注自我內心情感的表達，反映了藝術家從過往的主題性或意識形態普遍的功能性的描述回歸到對個體情感和人性的關注。

就都市油畫創作而言，其風格類型及表現形式呈現出豐富多樣,個性強烈、特色鮮明的創作局面, 這種現象表明了藝術家主體意識的自覺，是藝術家作為個體的主體人性的體現。人在社會現實生活中都有著個體的特殊性，對于一個藝術家來說, 他創作的作品在藝術語言及表現形式上必須不同于別人，且具備鮮明的個性化特征，以強烈的個性特征來表達自己的精神訴求。因此許多藝術家不再把自己的創作內容或題材局限在某種思想或意識形態的范疇 也不再在自己的作品中或創作題材和內容的選擇上片面的去挖掘題材中所謂重大的社會意義, 而是把創作的視角投向都市生活中的普通大眾，關注普通人的日常生活、內心情感，生存境遇，并以極大的熱情在作品表現中寄于了他們深切的人文關懷。因此，我們看到許多藝術家的作品沒有選擇描繪重大的事件和人物作為創作的選題, 也沒有刻意地在作品中界入自己的藝術觀點, 而是通過自己內心的情感世界和生活經歷，去體驗身邊普通的人和事, 希望從自己的角度尋求一種特有的藝術表達方式去深刻理解和表現普通人的生活和情感。像女藝術家閻平在《母與子》油畫系列中, 把母親的溫情、牽掛、關愛和夢想充分地體現在畫面中, 正如她自己在《畫論》中所說的:“繪畫表達的是我的一種生活狀態, 它帶著我的孤獨和夢想, 帶著許多瑣碎的愛戀與牽掛……所以‘母與子’我會繼續畫下去的……雖然在我的生命中, 母性的東西很豐盈, 但絲豪不影響我作為女人的敏感, 去認真地感受世界發生的一切,構思著我愿意發生的事情, 并把她們變成畫。”[1]

是此，我們看到藝術家希望從自己的角度尋求一種特有的藝術表達方式去深刻理解和表現普通人的生活境遇和他們內心的情感世界。

3人性表現是藝術作品內在的精神力量

社會發展與時代進步帶來了社會大眾主體意識的日益增強, 藝術創作愈來愈面向大眾生活。在繪畫題材與創作內容的選擇和表現方面更加趨向于大眾化,過去注重集體話語那種簡單理想化、典型化的人物形象和概念化的藝術創作表現方式，被關注現實，直面現實生活中的人性剖析所取代。我們可以從新生代的代表藝術家劉小東在《尊重現實》一文中感受到對現實生活的尊重。他在文章中說:“我越來越尊重現實, 尊重生活, 尊重有意思和沒意思的個人生活、周圍人的生活。”[2]因而我們看不到他的作品中表現所謂哲理、精神或宏大的主題,作品中所反映的只有他親身經歷和親眼見過的平常生活中的人與事。從劉小東的作品中我們常常可以看到他把普通人瞬間的現實生活狀況以繪畫作品的形式展現了出來,營造了一種現場感極強的視覺藝術體驗，并用一種原生態般的藝術形式呈現, 畫中人物鮮活感人，表現出強烈的人性力量。劉小東的繪畫表現了都市和農村不同職業，不同身份的多種年齡段的人, 多側面地為大眾展現了都市化進程中社會現實豐富多樣的人性情感,對普通民眾現實生存境遇給予了極大的人性關懷。對社會現實的人性關注，我們還可以從中國眾多當代表現都市題材的藝術家的油畫創作中, 領略到他們作品中所彰顯的人性力量與時代特征。

藝術中的“人性” 表現，人們對他的理解往往有很大的差異，它的內涵與外延豐富而復雜，古今中外的眾多學者、大家對此各有說法,因其豐富的內涵和形式表現的多樣性使我們看到不同的人和他們心理氣質的差異，從而表現出不同的個體的人性特征; 即便是同一人, 因其所處的社會環境的變化, 其人性也會出現不一樣的表現。藝術如同一面時代的鏡子，映照出不同人在特定時代其人性的情感都會隨生存環境改變產生變化，因此人性是跟隨著時代變遷與社會環境變化的,可以說人性是具體的，歷史的。正如馬克思在他的資本論說指出的:“首先要研究人的一般本性, 然后要研究每個時代歷史地發生變化的人的本性。”[3]馬克思非常清晰的闡明了人性體現著強烈的時代印記。今天，中國的都市化進程是中國社會發展歷史進程中的特定階段,處在這一時代的人會烙有鮮明的時代印痕，體現出社會進程特定時期的人性特征,這一切也必然會引起敏感的藝術家的極大關注，將人性的表現納入到他們的創作視野之中。

當代藝術的一個重要課題就是面對這個迅速變化的都市環境做出反應，對在這一環境中生存的都市人的生存境況進行反思。因而，我們對現代人的生存狀態給予足夠地關注，審視這個迅速變化中的人性主體是我們當代藝術家需要認真思考予以關心的主要問題。

當今中國油畫藝術進入了都市題材的創作異常活躍的年代, 對人性的關注越來越多的體現在藝術家的創作之中。同時, 我們也應該看的一些遠離社會現實生活，缺乏對現實環境下的人性關懷的繪畫創作也依然不少。一方面, 在中國油畫藝術的的發展進程中，因歷史的原因經歷了較長時期文化封閉的環境,與外界的交流相當長的一段時間里處于隔離的狀態。改革開放帶來了思想和觀念的沖擊, 西方的各種藝術思潮、文化觀念及表現形式紛紛涌入, 在創作觀念上不可避免的帶來了極大的沖擊，不少畫家喪失了自我的主體創作意識, 盲目照搬或抄襲西方藝術風格，簡單復制西方藝術形式, 失去了中國藝術應有的精神和靈魂,作品沒有足夠關注和表現中國社會現實生活世界中的人性精神。另一方面, 部分藝術家出于趨利目的急功近利, 藝術創作上諂媚于西方文化的價值觀,以求墻外開花獲取所謂影響。這些追逐個人名利的作品“利用中國歷史和現實中的大眾文化, 特別是政治文化資源, 但利用而已, 目的在于適應西方人權主義的胃口……其精神和思想卻是混同于流俗, 缺少藝術對人及其環境的真正關懷, 缺少藝術對人的獨立、豐富和深刻性的證明。”[4]流俗于一種文化投機心態，致使一部分畫家把有意識變異的中國文化符號去迎合西方文化的所謂藝術價值觀, 漠視中國的社會現實, 直至背離、歪曲了現實中國社會的真實人性。

今天 ，在藝術多元化背景下，藝術創作應該扎根于中國文化的沃土之中，關注中國社會現實，表現現實生活中那些在社會變遷中的人們的生活境遇，他們的喜笑哀樂，展現深藏于他們情感世界里所蘊含的人性光輝。是中國當代都市油畫創作不可漠視而應該積極面對與思考的重要內容。

參考文獻：

[1] 閻平.畫論[J].藝術界.2004,94(5)：10-19.

[2] 劉曉東.尊重現實[C]// 呂品田.新時代藝術——漫游的存在.長春:吉林美術出版社,1999.

[3] 馬克思.資本論(第 1 卷)[M].北京:人民出版社,2004.

[4] 王林.從中國經驗開始[M].長沙:湖南美術出版社,2005.

(責任校對王小飛)

中圖分類號：J20

文獻標志碼：A

文章編號：1674-5884(2016)01-0166-03

作者簡介：劉珮煒(1988-)，男，湖南邵陽人，碩士生，主要從事油畫創作研究。

收稿日期：20150921

doi:10.13582/j.cnki.1674-5884.2016.01.049