記者 周玥 攝影 張勇
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藝術的美存在于不確定與真實中
記者 周玥 攝影 張勇

“風·象”王心耀中國風當代作品展展覽地點:華發·中城薈薈美學館(漢口青年路與淮海路交匯處)展覽時間:2015年12月27日——2016年1 月10日


面對大面積留白的畫面,以及充滿黑與白、厚與薄、多與少、肌理與流暢對比的作品,不少現場觀眾發現此次展出的王心耀《中國風》系列作品,與他廣為人知的具象風格作品大不一樣,有一種奇特美感。
王心耀解釋,藝術的美在對比和沖突中,這種不確定、不可預期會更有情趣,而能夠預期的事物都過于單調。他認為畫家不應該重復古人,也不應該重復自己。
2015年12月27日,由華發·中城薈主辦、一席藝術空間承辦的“風·象”王心耀中國風當代作品展在薈美學館開幕,展出王心耀2013年至今的12件經典中國風畫作,材料以丙烯為主,輔以部分綜合材料。
展覽主題并非王心耀所定,但他有自己的理解,中國講求大“象”無形,而“風”是指中國風,代表一種文化精神。
人與自然的和諧是王心耀想傳達的,他用墨色沖撞留下的痕跡,表現靈動單純的韻味。
王心耀并不愿過多談論繪畫中的過程與技巧,他覺得不要把藝術技術化,藝術不是科學,否則就機械化了。科學講究結果與意義,而藝術更重要的是去感受它。
對于接下來的打算,王心耀透露,他或將繼續延伸《老巷》系列,“老城市逐漸在消逝,但我畫老巷,不是為了懷舊,而是希望尊重歷史,做一種文化保留。”
另外,王心耀手稿作品展也在策劃中,這些手稿都出自旅行途中,涉及水彩、鋼筆、鉛筆、版畫、絲網等手法。雖然不是完整作品,但更具有趣味性。
對王心耀來說,繪畫是一種放松親切的表達方式,需要真實地貼近生活,這樣才更有溫度。