如何提高學生的視唱能力

【摘要】視唱作為中學音樂教學課程的重要內容之一，能使學生通過視唱去感知音樂，理解音樂，完善人格，達到審美的目的。當前中學生的視唱能力不高，因此，想要達到美育教育的目的就需要提高學生的視唱能力。

【關鍵詞】認知規律 識譜 視唱 能力 音準 節奏

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）02-0187-01

視唱訓練是走進音樂課的一個重要學習過程，也是音樂教學的一個重要組成部分，視唱就是視譜即唱，就像樂器的視奏一樣，不僅是音樂入門的基礎，同時也是學習其他音樂門類必備的先決條件。它是一種音樂素質的基礎及常規訓練，對于培養學生綜合音樂感覺、提高學生音樂水準具有十分重要的意義。學習視唱還可以培養辨音能力，加強音準和節奏感，豐富音樂語言，擴大音樂視野，加強對音樂作品的理解。因此，是中學音樂教育中所不容忽視的重要環節。

一、 加強音樂教師自身的視譜即唱及視譜唱詞的能力。

有的教師之所以忽視了培養學生視唱能力的教學，這與教師自身的視譜即唱能力有密切關系。這就要求教師在視唱教學中，能充分利用教材，認真備課，反復練習唱熟，并能鞏固，有些甚至要達到背唱背寫的程度。

作為音樂教師，在提高視唱能力的基礎上，還要加強看譜唱詞的能力。要做到視譜能直接唱詞，首先要做到流暢的讀譜，在讀譜的同時能分心去看歌詞，做到一目數行，直到看譜直接唱詞，并能把歌詞準確流暢的唱出。流暢的一目數行的讀譜能力，以及內心聽覺的建立，乃是音樂教師的基本功。有了這種基本功，視唱教學才能做到得心應手。

二、改革課堂教學，加強對學生的視唱訓練。

不少師生把“音樂課”習慣于叫“唱歌課”，事實上卻又把“音樂課”始終上成“唱歌課”的現象，其模式無非是教師唱一句、學生跟一句。離開了教師的教唱，學生就無自學的能力可言。盡管有的教師利用現代化的教具，依靠卡拉OK的功能進行教學，但這無助于提高學生的視唱能力，而只能助長學生的依賴性。因此那種不利于培養學生視唱能力的課堂教學必須進行改革，應嚴格按照教材要求進行規范教學，強化對學生的視唱教學。在視唱訓練中，我的看法是要強調五個“用”字：

1.用眼。

在視唱前，首先應仔細看清樂譜中的音符、休止符、調號、拍號、音樂術語等。

2.用腦。

當樂譜映入眼簾時，要用腦思考分析，如旋律、調性、節奏等，逐漸形成準確的內心聽覺。

3.用手。

視唱時，可用手打拍子（即拍或劃拍均可），打拍時不要時快時慢，注意唱打一致，要有樂感。它不僅是為了把握節拍、節奏，也是音樂表現的一種外在形式。

4.用口。

視唱時，可出聲或小聲地唱，但切忌喊叫，并注意正確的發聲。

5.用耳。

視唱時，一定要用耳朵去聽，檢查自己的音準，節奏是否準確，特別是多聲部視唱訓練，更要注意傾聽各聲部的音準、節奏以及聲部的和諧均衡，并逐步養成良好的多聲部內心聽覺。

三、加強視唱教學中的音準與節奏訓練。

視唱教學既是音準、節奏、節拍、速度、力度、調式、調性、感情等技能的綜合訓練，其中尤以音準節奏訓練最為重要。但在教學中這兩方面的訓練往往遇到許多困難，諸如唱音不準，節奏不穩的大有人在。學生唱音不準原因是多方面的，一種是先天性的五音不全，一種是后天缺乏訓練造成的，還有一種是訓練方法不當造成的。作為一個音樂教師，必須采取一定的教學手段：一是要有計劃、有步驟、循序漸進的因勢利導；二是要改變以往那種用琴帶、跟琴唱的傳統教學。這種傳統教學方法容易導致學生不動腦筋，依賴鋼琴或教師的習慣，使音高節奏概念都建立在模仿的基礎上。在視唱教學中我運用了匈牙利著名音樂教育家柯大伊教學中的柯爾文手勢唱名教學法，收到較好的效果。

柯爾文手勢唱名教學，是運用其中不同的手勢分別代表七個高低不同的唱名，用視覺幫助學生區別不同音高，形成正確的音準概念。在教學中我先進行手勢的講解和準確示范，然后用較慢的動作邊帶邊唱，學生對此很感興趣，便很快熟悉、理解和掌握了這七種手勢。

練習時，首先不用鋼琴，只要求學生集中思想注視教師用直觀形象表達的手勢變化，迅速反映音高的變化，然后準確的把音唱出來。在上述視覺教學的前提下，我又采取鋼琴彈奏標準音，學生聽完標準音后，又迅速用手勢表達我彈的另外一個音，這樣視覺加上聽覺，兩者結合起來訓練，效果是良好的。

總之，視唱教學是一項難題，有時可以說是費力不討好，但為了在短時間內獲得較好的效果，教師還可結合其他方面的教學來促進視唱教學，如欣賞教學、課堂樂器教學，都能夠幫助提高學生的視唱能力，實踐證明，教師如果多動腦筋，采取一定的手段進行教學，視唱教學中遇到的困難是能夠解決的。

參考文獻：

[1]《現代遠程音樂教育叢書》

作者簡介：

周瑜（1983-），女，遼寧省鞍山市人，中教一級，學歷：本科，研究方向：中學音樂教學。