靖西環城社區業余壯劇團生存現狀調查與分析

●方可波

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靖西環城社區業余壯劇團生存現狀調查與分析

●方可波

［摘要］南路壯劇流行于廣西靖西縣一帶，有200余年歷史，是當地群眾喜愛的劇種。通過對靖西環城社區業余壯劇團的實地考察，對當下南路壯劇的歷史、傳承人、唱腔、表演順序、行當分類、樂隊、劇目內容、劇團運行等方面進行調查分析，發現靖西壯劇面臨著缺乏年輕傳承人、資金不足、學校教育重視不夠、政府資助不足等問題。當地政府應該嘗試壯劇進校園、加大宣傳力度、提升藝人地位等措施，促進靖西壯劇的傳承與保護。

［關鍵詞］靖西；南路壯劇；壯劇團；戲劇進校園

一、靖西壯劇基本情況

（一）靖西縣文化概貌

靖西縣位于廣西西南部,地處中越邊境，是祖國南部的邊陲重鎮。總面積3322平方公里，包含19個鄉鎮、291個行政村，總人口65萬，是廣西八個邊境縣（市）中人口最多的縣份。這塊土地養育著壯、漢、苗、回、滿、侗等11個民族，其中，壯族占總人口的99.64%，是典型的壯族聚居縣，被譽為“壯鄉中的壯鄉”。

靖西縣歷史悠久，根據解放后在縣城主山出土的舊石器時代的砍砸器以及祿峒鄉大金村等地出土的新石器時代的石斧、石鏟等物推斷，遠在原始社會，靖西就有人類居住。它的地處歸屬和政區設置，最早見于《新唐書》記載“唐貞元十二年（786）置安德州”，建制已有1200多年的歷史。

靖西縣壯族有獨特的語言文字、風俗習慣、服飾、刺繡、戲曲和山歌等。據百色新聞網的“各級媒體聚焦靖西壯民族文化”報道：“靖西境內有民間山歌11種、小調12種；有南路壯劇、提線木偶戲、壯族末倫等民間戲曲；有弄臘舞、春牛舞等民間舞蹈15種；民間手工技藝、民俗活動、民俗禮儀等民族文化獨特多樣。”

靖西縣非物質文化遺產展示館位于靖西縣中心，其中陳列了14個非物質文化遺產項目，例如：第一批國家級非物質文化遺產——壯族織錦技藝，以及壯族末倫、提線木偶戲、端午藥市與夾砂陶制作等6個廣西區市級保護遺產。它們既是靖西人綿延民族記憶的載體，同時又吸引了大批外來游客參觀。

（二）南路壯劇與靖西壯劇

廣西南路壯劇流行于桂西南中使用壯族南部方言的靖西、德保、大新、那坡、田陽等縣，是廣西壯族戲曲劇種之一。最初為“雙簧式”，唱、做分開，后來逐漸豐富成為戲曲形式。南路壯劇包括馬隘壯戲和提線木偶戲，因為靖西和德保是南路壯劇的兩大發源地，因此南路壯劇也被稱為“德靖壯劇”。2005年，該劇入選第一批國家級非物質文化遺產名錄。

南路壯劇又稱“土戲”，因唱時常用“呀哈嗨”襯腔，故又叫“呀嗨戲”。其在靖西最早的發源地是化峒鎮五權村足院屯和新靖鎮亮表村小晚屯。最早形成于清光緒年間，辛亥革命后，逐漸發展為唱做合一的戲曲形式。表演時用南路壯語演唱，但保留了后臺提詞的習慣。由于逐步吸收當地木偶戲唱腔，南路壯劇唱腔逐漸豐富起來。據靖西文化館統計，南路壯劇的主要唱腔有：平調、平高調、嘆調、采花調、喜調、詩調、哭調、掃板、高腔等。根據韓德明在《壯劇藝術縱橫談》一文中的介紹：“1954年木偶戲師傅黃燈偉與靖西縣新靖鎮聯街、吉坡村的鐘瑞芬、李天祿、陳德光組建了一個壯劇隊。將黃燈偉創作的木偶戲劇目《毛紅玉英》改編成壯劇，曲調、念白都是沿用木偶戲，但在表演程式上借鑒了邕劇、粵劇，跳出了師傅唱念提詞的傳統表演形式。”

二、環城社區壯劇團介紹

筆者于2014年11月對靖西縣壯劇團進行調查，靖西縣文化館統計的《靖西縣部分業余藝術團隊聯系表》中各類藝術團隊有30個，其中命名為壯劇團的有13個，其余大多以藝術團、表演隊命名。據文化館介紹，靖西縣較為穩定的能表演壯劇的藝術團體有20余個，部分隊伍尚未統計入《靖西縣部分業余藝術團隊聯系表》。經過詳細調查，終決定以環城社區壯劇團為調查對象進行詳細采訪。

（一）歷史

環城社區壯劇團位于靖西縣縣城，是一個由業余壯劇愛好者組成的壯劇表演團隊，團長陸英其為該劇團的組建者。

說起與壯劇結緣，要從20世紀60年代陸英其從部隊轉業后說起。回到家鄉后他在政府機關當公務員，在“文革”時期看見有人在批斗一位老人，就上前勸說，救了那位老人。而那位被救的老人正是靖西壯劇的改良者黃燈偉先生，為了報答陸英其的幫助，黃燈偉送給陸英其三本關于壯劇的書籍。從此，陸英其便和壯劇結下了不解之緣。

1967年，由于對壯劇的喜愛，陸英其招集經常在一起唱歌的群眾開始商議組建一個壯劇團，起名城北壯劇團。新團成立第一年，成員質量參差不齊，只要喜歡就可以來參加，曲調臺詞都由陸英其親自教導。成立一年后，劇團開始步入正軌，人員篩選也逐漸嚴格起來。1969年劇團正式命名為環城社區壯劇團。據陸英其先生介紹，這是靖西縣城里第一個成立的業余壯劇團，現在很多業余壯劇團的人員都是從這個劇團出去的，至今還有劇團請他去指導教學。

（二）成員

2014年11月，環城社區業余劇團共有25人，其中演員16人，樂隊人員7人，除兩人為燈光師外，無專業劇務人員。其中團長1人，副團長1人（女），顧問2人，劇團成員都是住在陸家附近各行業的壯劇愛好者，主要來自靖西各鄉鎮，因興趣愛好聚集在一起排練演出，并無直接親屬關系。陸英其介紹，劇團不能擴招的主要原因是，外地來請戲的人負擔不起更多的演員及工作人員外出演出的費用，人員過多也容易起紛爭。根據全體壯劇團成員的聯系名錄，隊員的詳細資料如下表。

靖西環城社區壯劇團成員表

對于新團員的招聘與管理，陸英其有著自己的要求。第一，要家里同意。新成員進團之前，他一般都會與其家庭進行詳細的溝通。第二，要有紀律性。不能說走就走說來就來。第三，學習要有耐心。不要急躁，多多關心新人，互相學習。第四，要團結，不可以拉幫結派搞分裂。第五，吃苦耐勞。很多時候演出的條件不會太好，資金也不會那么穩定這就需要團員們的理解與支持。第六，大家要互相關心與幫助，友好相處，多互相交流意見等。陸英其很自豪的說：“就是這些紀律在，我們團才能這么穩定，不然早散了。”

續表

（三）唱腔

壯劇在靖西地區廣受歡迎，較為集中地分布在靖西縣中南部的新圩、新靖、化峒、同德等鄉鎮。不單劇情是壯家人熟悉的故事，而且唱詞、念白都是本地壯族的方言土語，聽起來非常親切。壯劇的唱腔豐富，據陸英其介紹，現在環城社區壯劇團主要唱腔有平調、平高調、嘆調、采花調、喜調、詩調、哭調七種。其中平調、嘆調屬慢板類；喜調、采花調屬中板類；詩調、哭調屬散板類；平高調有板無眼，曲調比較高昂雄勁。壯劇的唱詞結構，保持著當地壯族特有的歌謠藝術風格。唱詞多為七字句和五字句句式，上下句均保持了壯族民歌所特有的韻律結構：押腰腳韻，即上一句句末一字與下一句五字句的第二或三字、七字句的第四字押韻。這樣的韻律聽起來使人覺得簡中有繁，婉轉起伏，連綿不斷，在戲曲中獨具一格。

壯劇開演時，先由京胡、二胡等拉箱“鬧場曲”，其余曲調主要作用如下：

1.起板。人物出場時演唱，起板后要接唱其他調，唱詞結構為“四四三”句組，平聲起、平聲落、押尾韻。

2.雙五句。定在起板后唱，雙五句后要轉其他調。結構為雙五句組，仄聲起，仄聲落。

3.五七句。同樣定在起板后唱，與雙五句二選一，五七句后又轉重句①一句唱詞復唱叫重句。。唱詞結構為五句組與七句組，平聲起、仄聲落、押五頓韻。

4.高調。高調為主要人物激情時或出演高官等人物時演唱。唱詞結構為“四三”句組，平聲起、平聲落、押尾韻。

5.詩調。單獨唱調，人物在陳述內心時演唱。唱詞為“四三”句組，仄聲起、平聲落、押四頓韻。

6.喜調。單獨唱調，人物高興時演唱。唱詞為三字句或四字句組。仄聲起、平聲落。

7.采花調。單獨唱調，人物高興時演唱。唱詞結構為“五二”句組①若干句五-二句的上下句為一段。。平聲起、仄聲落，押五頓疊韻。

8.嘆調。單獨唱調，唱詞結構為“五二”句組，若干句“五二”句的上下句為一段。平聲起、仄聲落，押五頓疊韻。

9.哭調。單獨唱調，唱詞結構為“五二”句組，若干句“五二”句的上下句為一段。平聲起、仄聲落，押五頓疊韻。

10.重句（收板）。收板在各調之后唱。唱詞為“四三”句組。平聲起、平聲落、押尾韻。

至今，靖西壯劇在演唱時仍采用“一人唱眾人和”的幫腔形式，演員在臺上演唱，樂隊在旁邊助唱。幫腔多用于起板首句和唱段收尾的襯詞。其中全劇末句為重句，全句幫腔。這種幫腔形式能更好的烘托環境，制造舞臺氣氛，在渲染人物內心情感方面也有強烈的藝術效果。

（四）行當與樂隊

壯劇行當有生、旦、凈、丑四行。生行有小生、文生、武生、老生等；旦行有小旦、正旦、武旦、花旦等；丑行有小丑、文丑、武丑等；還有大小花臉。生、旦、凈、丑四行的表演特色分別是：生行表演溫柔、大方、樸實，常用八字步與正反擺手以顯示氣勢；旦行常用轉扇舞等身段，表演靈巧，顯示壯族女子的風姿；凈行常用八字步、虎掌表現出豪放的性格；丑行的眼法、手法、腳法靈活多變，顯得滑稽與詼諧。

壯劇團的樂器配置，以壯族樂器為主奏樂器，如馬骨胡（劇團內用京胡代替）、土胡、葫蘆胡，并配以二胡、三弦、木魚、鑼、鼓、镲等，體現了鮮明的民族器樂文化特征。樂曲采用多聲部手法，根據各種樂器定弦不同，和諧統一而又層次分明，在旋律形式上形成多種和聲關系。根據張藝的《靖西南路壯劇的唱腔音樂特點》一文中提及“馬骨胡（為4-1定弦）音色高昂、清脆，穿透力強；葫蘆胡（為5- 1或2-6定弦）音色濃厚、穩重；土胡（為1-5定弦）音色洪亮，中音色特別濃厚；清胡（為1-5定弦）音色高尖、清脆。各種伴奏樂器的定弦也不同，正弦（馬骨胡奏主旋律）和反弦（其他樂器奏第二聲部）層次分明而又和諧統一，構成了多聲部交響樂式的演奏方式，它與壯族多聲部民歌的審美功效相得益彰。”

（五）劇本與其他

環城社區壯劇團近年來演出的劇本一般都是陸英其自己通過民間故事、小說新創作改編而成。傳統劇目表演不多，大多為新創作劇本。一般來說一年可創作1-2本，由漢字寫成，一般用壯語演唱。至今已有50余部劇本，每年都有新劇演出。如：2014年《丞相逼婚》、2013年《王昭君出塞》、2011年《白蛇傳》等。具體記錄其作品的本子已經由于搬家所遺失，但至今仍有其他壯劇團團長到陸英其處購買劇本出演，價錢由購買者與陸英其自定，無固定規格。近幾年來陸英其創作的劇本都為古代經典故事，由于故事大多耳熟能詳，又加入了靖西本地文化特色，因此廣受靖西本地百姓喜愛。環城社區的壯劇團出演劇目可分為兩種以供出資者選擇，一種為壯語版（表演人員用壯語演繹）、一種是漢語版（表演人員用普通話演繹）。但通常情況下，壯語版更容易為大眾所接受，當地群眾表示壯劇還是用壯語唱出來才更原汁原味。

環城社區壯劇團成員都為業余愛好者，平時都有自己的工作和生活，只有排練新戲的時候才會在陸家聚集學習，排練時間多為晚上8點至10點，農忙時次數較少，農閑和演出前會加緊排練，一般5至6天即可排出一部新戲。為了排練好壯劇，陸英其曾去廣西壯劇團、廣西京劇團、廣西歌舞劇團等劇團學習舞蹈動作與舞臺管理。副團長何淑珍則主要負責隊里的舞蹈動作的教授，1968年還專程去廣西粵劇團學習了兩個月的化裝技巧。

劇團演出任務一般以節慶活動為主，近年來演出并不多，一年約3至4次。也沒有專程為壯劇團進行宣傳活動，多為需要演出的鄉鎮文化部門直接聯系團長。財務收入處于公開化狀態，出去演出并沒有制定明確價格，多由請戲的單位自己決定，一次收入1800-4000元不等。回來后分發給眾演員，在資金不夠的情況下陸團長還會自己掏錢補貼車費或伙食費用。環城社區壯劇團的服裝與道具均為陸英其親自去杭州采購所得，由于他認為壯劇起源于粵劇，所以劇團內所用皆為粵劇服裝。燈光音響也為自己購買，現存放于陸家三樓保管。而樂器則是由樂隊成員自己購買并保管。

歷年來的演出給劇團帶來不少榮譽與獎勵。劇本《瓦氏出征》2006年獲由中國民間文藝家協會頒發的“第七屆中國民間文藝山花獎·藝術表演銀獎”、2011年10月獲由民間文藝家協會頒發的“第九屆中國民間文藝山花獎·民間藝術表演獎”、2011年應邀參加百色田林第二屆中國壯劇文化藝術節。2013年環城社區壯劇團獲由百色市文化和新聞出版局頒發的“群眾文化活動優秀社區文藝隊”。這些榮譽代表著社會對壯劇團的認可，也是劇團上下最引以為傲的事。

三、目前靖西壯劇存在的問題

從筆者所了解到的情況來看，壯劇團的發展也存在許多困難，歸納起來，大致有以下幾個方面。

第一，傳承者偏老齡化。目前有些20余歲的年輕人對壯劇感興趣，想來學習。但由于他們對壯劇不熟悉，造成學習進度偏慢。此外，青年一代業余生活豐富，不能保證按時參加排練，多次以后，劇團開始偏向于招收已經成家有子女的愛好者作為傳承者培養，造成傳承者偏向老齡化的狀態。

第二，流動資金不足。現今壯劇團的構成大多以興趣愛好為主，經濟效益并不明顯，劇團偶爾會受邀參與文藝表演，但從壯劇學習與教學來看，都是團員自發行為，沒有報酬與學費之說。所獲得的表演酬勞分發到個人的并不多。團內人員大都是以愛好演出為目的，也沒有人提出以此為業。但壯劇表演的所得并不能滿足養家糊口的需求，在經濟壓力下，壯劇學習人員開始減少。

第三，地方學校無相關基礎教育。靖西地區壯劇表演主要是社會傳承為主，并沒有進入當地學校教學。在新文化的沖擊下，隨著豐富多彩的文化娛樂方式進入我們的視野，對壯劇的生存發展產生了極大的沖擊，學齡兒童對于壯劇并不熟悉，對于壯劇的喜愛已經大不如從前。

第四，政府部門資助力度不足。文化館對南路壯劇進行了全面普查，初步整理壯劇材料，也組織過全縣業余壯劇團匯演。但就環城社區壯劇團來說，自成立以來政府部門僅僅提供過一臺音響作為獎勵，但音響質量并不過關，無法使用。資金投入還是不足以讓廣大業余壯劇團快速發展。

第五，壯語語境逐漸弱化。壯語是壯劇傳承的載體，壯語的發達程度直接影響到壯劇的受眾人數。雖然靖西地區的方言為壯語，但只在民間自主流傳，對于是否會說壯語并不重視。在靖西地區學校教育均為普通話，未見壯語學校或壯語課程。

四、關于保護靖西壯劇的思考

壯劇作為一種古老的民間藝術形式，與歷代文化的沖擊與融合密不可分，它是考察當地歷史文化的活化石。本文借鑒了申報南路壯劇非物質文化遺產的經驗，結合壯劇團發展的實際情況，提出以下幾點建議，希望能對靖西地區壯劇團的發展起到一定作用。

第一，壯劇教學嘗試。學校教育是現在最為有效率的一種普及方式，可以在中小學開展校園民俗文化節組織表演壯劇，展覽學習壯劇的知識，開設興趣文化班弘揚民間傳統文化，讓孩子們從小接觸觀賞靖西壯劇，培養對壯劇表演的興趣。地方高等院校可增設關于壯劇賞析、基礎教學的課程，邀請民間藝人進校園表演或參與教學。深入調查壯劇的文化內涵，提升總結進行理論研究，專題教學培養南路壯劇傳承人和內行欣賞者。

第二，增強宣傳力度，培養壯劇文化的繼承人。隨著旅游業的蓬勃發展，靖西縣文化主管部門加大了對靖西壯劇團的宣傳力度，力圖讓更多的老百姓了解靖西壯劇的劇目與歷史，而不是少數人默默傳習。政府部門可以與旅游產業結合，適當舉行更多的傳統民俗活動，并大力宣傳，把靖西壯劇作為當地的文化特色做一個展示，加深群眾與游客的印象。在吸引外來游客觀賞的同時，也吸引本地青少年學習發揚傳統藝術。

第三，力爭政策支持，加大資金投入。通過增強社會資金和民間經費的支助，建立靖西壯劇傳承和活動基地，命名一部分壯劇民間藝術家。通過授予榮譽稱號、給予經濟補貼等方式，提高老藝人的社會地位，保障基本生活，增強他們的社會影響力，調動人們保護傳承壯劇的積極性，形成良性發展態勢。

第四，開設壯語課程。通過編寫壯語教材、開設壯語課程、開辦壯語學校等手段，使年輕一代充分了解壯族本民族文化，增強民族榮譽感，自發地傳承本民族獨有語言，為壯劇發展奠定深厚的語境基礎。

五、結語

民族音樂的傳承與發展一直以來都與社會的發展相輔相成，隨著社會經濟發展節奏的加快，傳統靖西壯劇口傳心授的傳承方式已經逐漸不能滿足社會經濟的快速發展。靖西地區壯劇的持續傳播和發展一直是個值得關注的話題，壯族的傳統和文化無論發展到什么程度，都離不開本土壯文化之根基。壯劇，正是這個文化根基的一種表現。正是如此，壯劇才能在靖西人民心中駐扎了200多年，并引發了我們對靖西壯劇的傳承與保護的思考，筆者衷心希望在未來靖西南路壯劇得以弘揚、傳承和發展。

參考文獻：

［1］張藝.靖西南路壯劇的唱腔音樂特點［J］.中國音樂，2010，（3）.

［2］韓德明.壯劇藝術縱橫談［J］.四川戲劇，2009，（5）.

［3］蒙秀峰.南路壯劇與靖西提線木偶戲的親緣［J］.民族藝術，1991，（2）.

［4］吳秋燕.壯劇研究綜述［J］.安康學院學報，2010，（2）.

作者簡介：方可波，女，廣西師范大學音樂學院2013級研究生。