威爾第歌劇《弄臣》的藝術(shù)風(fēng)格

張永全

項目課題：黑龍江省藝研規(guī)劃課題“威爾第歌劇《弄臣》的藝術(shù)特征研究”，課題編號：2014B043。

摘 要：在歌劇事業(yè)不斷涌入前進中，居塞比·威爾第的歌劇作品備受推崇，他所創(chuàng)造的藝術(shù)價值是很多藝術(shù)者望塵莫及，其中又以《弄臣》為主要代表。本文主要從這部歌劇的時代性、音樂要素與戲劇性的完美融合及音樂寫作的創(chuàng)新性來探究《弄臣》的藝術(shù)價值。

關(guān)鍵詞：弄臣；藝術(shù)風(fēng)格；

[中圖分類號]：J822 [文獻標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2016）-09--01

一、歌劇《弄臣》的概述

（一）作者簡介

威爾第是意大利偉大的歌劇作曲家，1842年，因歌劇《那布科》的成功，一躍而成意大利第一流作曲家。五十年代是威爾第創(chuàng)作的高峰時期，他勤奮不懈的創(chuàng)作，先后寫出了《弄臣》、《游吟詩人》、《茶花女》、《假面舞會》等七部歌劇，奠定了歌劇大師的地位。威爾第歌劇善用意大利民間音調(diào)，管弦樂的效果也很豐富，尤其能繪聲繪色刻畫劇中人物的欲望、性格、內(nèi)心世界，因而具有強烈的感人力量，使他成為世界上最受歡迎的歌劇作曲家之一。

（二）作品簡介

1.歷史地位

《弄臣》是威爾第中期三大巨作的第一部，根據(jù)法國浪漫主義大師雨果的戲劇《國王尋歡》改編。19世紀(jì)下半葉，威爾第的創(chuàng)作發(fā)生了根本性變化，他認(rèn)為：“未來的歌劇創(chuàng)作如果不能深刻的挖掘認(rèn)得內(nèi)心世界就無法取得成功?！?《弄臣》就是他這部思想的集中體現(xiàn)?！杜肌肥且徊咳桓鑴?，內(nèi)容講述的是主人公利哥萊托貌丑背駝，在孟圖阿公爵的宮廷中當(dāng)一名弄臣。公爵年輕專以玩弄女 性為樂，引起朝臣們的不滿。而利哥萊托對朝臣妻女受辱的不幸大加嘲諷，得罪了許多人，最終導(dǎo)致失女之禍。意大利歌劇大師羅西尼說過：“《弄臣》乃是顯露威 爾第真正天才的作品”，同時，這部歌劇也是使威爾第的聲譽傳揚世界的杰作。

2.藝術(shù)價值

歌劇《弄臣》是一部極具藝術(shù)性、戲劇性、欣賞性和感染力的優(yōu)秀作品。它與傳統(tǒng)的意大利歌曲在人物面譜化以及劇情簡單方面有著極大區(qū)別甚至脫離開來，在音樂的創(chuàng)作方面有了很大突破，而且通過加強歌劇的表演效果和增加歌劇中的主要角色等方式，促進了歌劇的更廣闊的發(fā)展空間，使之擁有非常鮮明的時代性、戲劇性與多種音樂要素結(jié)合及在音樂寫作方面的創(chuàng)新等多方面的藝術(shù)價值。

二、威爾第歌劇《弄臣》的藝術(shù)風(fēng)格

在歌劇的創(chuàng)作上最基本的條件就是要體現(xiàn)戲劇性，也就是歌劇的戲劇效果，其直接或間接所表現(xiàn)的藝術(shù)氣息。在戲劇效果方面，通過情節(jié)的波折進行表達，這種情節(jié)上的波動越大，所表現(xiàn)出的戲劇效果越強烈，反之平平淡淡的故事情節(jié)也未必就不能說沒有戲劇性，可以通過對故事的發(fā)展進行推動與牽引，同樣可以展現(xiàn)它的戲劇效果。在音樂的表現(xiàn)手法上，我們通常會采用與音樂相關(guān)的元素組合起來把音樂的情緒表現(xiàn)出來。同樣，在歌劇中也可以通過音樂重唱展現(xiàn)出相應(yīng)的效果，通過運用音樂的中特有旋律或是聲音創(chuàng)作出符合劇情發(fā)展的氛圍，把人物的情感波動、心理矛盾等表現(xiàn)的淋漓盡致。戲劇效果的表現(xiàn)手法很多，除了音樂方面的控制還需要人物的在動作方面的表現(xiàn)，通過音樂與動作的配合，使戲劇在聽覺與視覺上都能最大程度地發(fā)揮出它所要表達的情感、情節(jié)上的變化。也可以說，音樂和動作是戲劇的重要組成部分，通過二者有機結(jié)合使戲劇擁有了更加多樣化的表演形式。

在歌劇發(fā)展到巴洛克時期，當(dāng)時主要由兩大成分合成，一種是集中用于敘事結(jié)構(gòu)的宣敘調(diào)，另一種是具有藝術(shù)渲染作用和附加感情表達的詠嘆調(diào)，但通過多處的合作發(fā)現(xiàn)兩者之間仍十分生硬、呆板，并不能完美地體現(xiàn)歌劇的藝術(shù)美。于是，從威爾第的歌劇《弄臣》成功創(chuàng)作后，又讓世人重新看到了歌劇的發(fā)展方向，威爾第在他的作品中向我們展示了傳統(tǒng)的音樂重唱藝術(shù)，同時也體現(xiàn)有自己獨有的藝術(shù)風(fēng)格。從在這部曲調(diào)的整體結(jié)構(gòu)來看， 沒有專門為宣敘調(diào)而停下來，也沒有專門為了迎合觀眾的認(rèn)可而設(shè)置的分曲，純粹是一首流動的音樂，把所有的感情色彩都掌握住尺度融入在其中，不會被任何的情緒所中斷。

三、歌劇《弄臣》的藝術(shù)風(fēng)格創(chuàng)新

歌劇《弄臣》的成功不是偶然，與之對歌劇的藝術(shù)創(chuàng)新息息相關(guān)，首先，歌劇中，采用連續(xù)的管弦音響作為人物的音樂對話背景，取代了以往枯燥乏味的干唱宣敘調(diào)，把詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)的相互配合作為推動戲劇情節(jié)發(fā)展的主要手段，把各場、各幕有機的融合在一起，連貫發(fā)展，形成一個統(tǒng)一體。其次，威爾第把管弦樂在戲劇沖突方面運用的恰到好處，這種介入的幅度有了很大提升。豐富多彩的管弦樂主導(dǎo)了情節(jié)發(fā)展動機，很大程度強化了戲劇的表現(xiàn)力。第三，作曲家通過多種不同的律動和節(jié)奏來展現(xiàn)每個角色的性格特征與主要情感訴求。節(jié)奏的控制也很到位。第四，在威爾第的歌劇創(chuàng)作力，可以看到意大利的民間歌曲和舞曲等因素以及其他地區(qū)的音樂文化特點，作曲家的這種注重對旋律的優(yōu)美流暢、人物內(nèi)心的詠嘆，以及運用歌劇表達人性與人生的萬千世界，都那么貼近生活，栩栩如生，這也是作品收到觀眾歡迎的主要原因。

總的來說，威爾第的歌劇在時間感方面與莫扎特在歌劇的分曲時間控制上有著截然不同的區(qū)別，威爾第把時間感方面展現(xiàn)的尤為強烈。歌劇的藝術(shù)效果表現(xiàn)是通過音樂來把人物情節(jié)等方面進一步加強的，威爾第的歌劇通過重唱把故事情節(jié)的推進和對動作的要求作為重點，縮小了宣敘調(diào)，使情節(jié)發(fā)展連續(xù)緊密，不斷地調(diào)動觀眾的思維情緒，使觀眾的注意力都集中在情節(jié)發(fā)展上，這種藝術(shù)表現(xiàn)的方式成功的，也使歌劇的發(fā)展走向了一個新的階段。