威爾第歌劇《弄臣》的藝術風格

張永全

項目課題：黑龍江省藝研規劃課題“威爾第歌劇《弄臣》的藝術特征研究”，課題編號：2014B043。

摘 要：在歌劇事業不斷涌入前進中，居塞比·威爾第的歌劇作品備受推崇，他所創造的藝術價值是很多藝術者望塵莫及，其中又以《弄臣》為主要代表。本文主要從這部歌劇的時代性、音樂要素與戲劇性的完美融合及音樂寫作的創新性來探究《弄臣》的藝術價值。

關鍵詞：弄臣；藝術風格；

[中圖分類號]：J822 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2016）-09--01

一、歌劇《弄臣》的概述

（一）作者簡介

威爾第是意大利偉大的歌劇作曲家，1842年，因歌劇《那布科》的成功，一躍而成意大利第一流作曲家。五十年代是威爾第創作的高峰時期，他勤奮不懈的創作，先后寫出了《弄臣》、《游吟詩人》、《茶花女》、《假面舞會》等七部歌劇，奠定了歌劇大師的地位。威爾第歌劇善用意大利民間音調，管弦樂的效果也很豐富，尤其能繪聲繪色刻畫劇中人物的欲望、性格、內心世界，因而具有強烈的感人力量，使他成為世界上最受歡迎的歌劇作曲家之一。

（二）作品簡介

1.歷史地位

《弄臣》是威爾第中期三大巨作的第一部，根據法國浪漫主義大師雨果的戲劇《國王尋歡》改編。19世紀下半葉，威爾第的創作發生了根本性變化，他認為：“未來的歌劇創作如果不能深刻的挖掘認得內心世界就無法取得成功。” 《弄臣》就是他這部思想的集中體現。《弄臣》是一部三幕歌劇，內容講述的是主人公利哥萊托貌丑背駝，在孟圖阿公爵的宮廷中當一名弄臣。公爵年輕專以玩弄女 性為樂，引起朝臣們的不滿。而利哥萊托對朝臣妻女受辱的不幸大加嘲諷，得罪了許多人，最終導致失女之禍。意大利歌劇大師羅西尼說過：“《弄臣》乃是顯露威 爾第真正天才的作品”，同時，這部歌劇也是使威爾第的聲譽傳揚世界的杰作。

2.藝術價值

歌劇《弄臣》是一部極具藝術性、戲劇性、欣賞性和感染力的優秀作品。它與傳統的意大利歌曲在人物面譜化以及劇情簡單方面有著極大區別甚至脫離開來，在音樂的創作方面有了很大突破，而且通過加強歌劇的表演效果和增加歌劇中的主要角色等方式，促進了歌劇的更廣闊的發展空間，使之擁有非常鮮明的時代性、戲劇性與多種音樂要素結合及在音樂寫作方面的創新等多方面的藝術價值。

二、威爾第歌劇《弄臣》的藝術風格

在歌劇的創作上最基本的條件就是要體現戲劇性，也就是歌劇的戲劇效果，其直接或間接所表現的藝術氣息。在戲劇效果方面，通過情節的波折進行表達，這種情節上的波動越大，所表現出的戲劇效果越強烈，反之平平淡淡的故事情節也未必就不能說沒有戲劇性，可以通過對故事的發展進行推動與牽引，同樣可以展現它的戲劇效果。在音樂的表現手法上，我們通常會采用與音樂相關的元素組合起來把音樂的情緒表現出來。同樣，在歌劇中也可以通過音樂重唱展現出相應的效果，通過運用音樂的中特有旋律或是聲音創作出符合劇情發展的氛圍，把人物的情感波動、心理矛盾等表現的淋漓盡致。戲劇效果的表現手法很多，除了音樂方面的控制還需要人物的在動作方面的表現，通過音樂與動作的配合，使戲劇在聽覺與視覺上都能最大程度地發揮出它所要表達的情感、情節上的變化。也可以說，音樂和動作是戲劇的重要組成部分，通過二者有機結合使戲劇擁有了更加多樣化的表演形式。

在歌劇發展到巴洛克時期，當時主要由兩大成分合成，一種是集中用于敘事結構的宣敘調，另一種是具有藝術渲染作用和附加感情表達的詠嘆調，但通過多處的合作發現兩者之間仍十分生硬、呆板，并不能完美地體現歌劇的藝術美。于是，從威爾第的歌劇《弄臣》成功創作后，又讓世人重新看到了歌劇的發展方向，威爾第在他的作品中向我們展示了傳統的音樂重唱藝術，同時也體現有自己獨有的藝術風格。從在這部曲調的整體結構來看， 沒有專門為宣敘調而停下來，也沒有專門為了迎合觀眾的認可而設置的分曲，純粹是一首流動的音樂，把所有的感情色彩都掌握住尺度融入在其中，不會被任何的情緒所中斷。

三、歌劇《弄臣》的藝術風格創新

歌劇《弄臣》的成功不是偶然，與之對歌劇的藝術創新息息相關，首先，歌劇中，采用連續的管弦音響作為人物的音樂對話背景，取代了以往枯燥乏味的干唱宣敘調，把詠嘆調和宣敘調的相互配合作為推動戲劇情節發展的主要手段，把各場、各幕有機的融合在一起，連貫發展，形成一個統一體。其次，威爾第把管弦樂在戲劇沖突方面運用的恰到好處，這種介入的幅度有了很大提升。豐富多彩的管弦樂主導了情節發展動機，很大程度強化了戲劇的表現力。第三，作曲家通過多種不同的律動和節奏來展現每個角色的性格特征與主要情感訴求。節奏的控制也很到位。第四，在威爾第的歌劇創作力，可以看到意大利的民間歌曲和舞曲等因素以及其他地區的音樂文化特點，作曲家的這種注重對旋律的優美流暢、人物內心的詠嘆，以及運用歌劇表達人性與人生的萬千世界，都那么貼近生活，栩栩如生，這也是作品收到觀眾歡迎的主要原因。

總的來說，威爾第的歌劇在時間感方面與莫扎特在歌劇的分曲時間控制上有著截然不同的區別，威爾第把時間感方面展現的尤為強烈。歌劇的藝術效果表現是通過音樂來把人物情節等方面進一步加強的，威爾第的歌劇通過重唱把故事情節的推進和對動作的要求作為重點，縮小了宣敘調，使情節發展連續緊密，不斷地調動觀眾的思維情緒，使觀眾的注意力都集中在情節發展上，這種藝術表現的方式成功的，也使歌劇的發展走向了一個新的階段。