宋代茶畫藝術研究

馮曉敏，席恒瑾（宣化科技職業學院，河北宣化075100）

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宋代茶畫藝術研究

馮曉敏，席恒瑾
（宣化科技職業學院，河北宣化075100）

摘要：茶畫作為中國繪畫體系中極其重要的組成部分，是描繪茶事活動最為生動的藝術形式，而宋代作為我國文化藝術發展最為繁盛的時期，也是茶畫蓬勃發展的時期。針對茶畫的研究對于深刻理解宋代文化內涵及歷史具有十分重要的意義。本文從茶畫淵源及其流變出發，介紹了宋代兩種主要茶畫品鑒形式，并進一步探討了宋代茶畫特色，希望對系統研究宋代茶畫藝術、理解宋代文化有所幫助。

關鍵詞：宋代；茶畫藝術；研究

馮曉敏（1982-），女，河北懷安人，大學本科，講師，研究方向：美術動畫設計。

席恒瑾（1983-），女，河北張家口人，大學本科，助教，研究方向：環境藝術設計。

宋代作為我國文化藝術最為繁榮的時期，出現了大量令人驚嘆的藝術形式，陶瓷燒造業的興起推動了點茶活動的發展，斗茶文化的普及帶來了茶畫藝術研究的浪潮。精細、優雅是宋代茶畫藝術發展的主要方向，宋代茶畫藝術的產生和發展是宋代皇室、宋代文人及廣大市民階層共同努力的結果。以茶代客、以茶代禮作為宋代文人墨客普遍遵守的傳統，對于茶畫藝術形態的形成具有重要的內在驅動作用。此外，對于宋代茶畫藝術的研究有利于深刻理解宋代商品經濟的發展及市民階層的產生，對于宋代政治、經濟、外交及文化的發展具有關鍵性作用。

1　茶畫淵源及流變

中國茶文化的興起與發展離不開中國傳統文化藝術濃厚氛圍的熏陶。從對有關歷史研究資料的考察可知，中國茶文化主要活躍于唐宋元明清時期，其特點主要包括清雅、高遠、恬淡等方面[1]。在唐代，工筆人物畫是繪畫藝術的主要表現形式，工筆人物畫色彩絢麗、以人物活動為核心題材。此外，人物工筆畫也將描繪茶事活動作為主要方向之一，著重表現人物情態，茶事活動則作為背景進行藝術處理。集會是唐代重要的社會活動之一，茶畫的繁盛出現在該時期，集會的需要催生了繪畫藝術的繁榮，茶事活動也成為唐人集會時主要從事的活動之一。宋代是中國歷史上山水畫最為鼎盛的時期，隨著茶葉種植面積的擴大和政府政策的支持，制茶技術有了質的飛躍，統治者也十分喜愛進行茶事活動。因此，以茶事為題材的繪畫形式逐漸豐富，甚至出現在宋代山水畫中。隨著市民階層的壯大，茶事題材的繪畫不斷豐富和發展，逐漸融入百姓的日常生活中。斗茶活動是從茶事活動中抽離出來的獨立的藝術活動形式，斗茶活動隨著茶文化的普及，其活動階層逐漸由帝王將相擴展到販夫走卒之中并深入到尋常生活中。元明清時期，茶事繪畫的內容大大豐富，其表現形式也漸趨多種多樣，文人畫與風俗畫作為元明清時期的主要繪畫形式，也增加了茶文化的元素。直到現在，茶畫題材的繪畫已十分普遍，具有喜聞樂見的特點。我國飲茶法的發展歷程主要包括粥茶法、末茶法、散茶法三個階段，飲茶之風主要活躍于大量生產茶葉之地，例如我國江南地區，宋代之后逐漸傳至全國范圍。直至宋代末期，飲茶已成為上至帝王將相下至尋常百姓生活中不可缺少的一部分，喝茶的習俗由此而來。《茶經》的問世更是賦予了飲茶藝術的內涵與審美的角度，書中許多飲茶方法和制茶技藝廣為流傳，為后世沿用。飲茶之風的繁盛帶動了文學創作的發展，宋代的文人雅士紛紛以茶事作為創作題材進行文學創作，涌現了一大批富有特色的文學作品，推動了茶文化的發展。元代，由于統治環境的變革和統治者的更替，茶飲與茶畫的發展并不十分繁榮，是茶畫藝術發展的平淡時期。到了明清時期，文人墨客重拾茶畫藝術，出現了許多著名的茶畫代表作，如《復竹爐煮茶圖》、《品泉圖》、《玉川先生煮茶圖》等。

2　宋代茶畫品鑒

宋代茶畫品鑒主要包括皇室茶畫和高士茶畫，兩者的劃分依據主要是因為畫面描繪內容的差異。

2.1皇室茶畫

皇室茶畫的代表作是宋徽宗的《文會圖》。該畫現保存于臺北博物院，由絹本設置色調。《文會圖》的茶畫色彩十分鮮明，在畫面的右下角，有五個人物扮作侍茶者，茶水置于左邊，酒水置于右邊。右邊侍者將裝酒的器皿打開，放入酒水，點起火爐加熱，將酒勺置于器皿的右端；左邊侍者將茶葉取出，放入器皿中，加熱煮沸，將茶具擺放在左端，將茶托至于其旁。在宋代，侍者被稱為茶酒司。宋代茶畫文化的繁榮主要活躍于宮廷之中，茶畫、茶書、茶禮、茶詩等一系列藝術形式也在此時出現，該藝術形式在皇室茶畫中得到鮮明的體現，尤其是對于茶禮，統治者十分講究茶禮的進行。在進行茶畫創作時，也有意加入茶禮的元素，目的是提高從政者的禮樂意識。可以說，茶畫在宋代不僅僅是作為一項藝術形式出現在人們生活中，更是統治者意志和統治觀念在文化領域的生動體現。在宋代，《文會圖》中出現了多處生活藝術形式與繪畫技巧融合的現象，插花、香爐、古琴、茶杯、瓷器等意像的出現更是增加了宋代茶畫藝術的生活氣息和藝術鑒賞性，是藝術與生活完美整合的重要表現。

2.2高士茶畫

高士茶畫中最為著名的作品是劉松年的《攆茶圖》。該作品以絹本設置色調，現藏于臺北故宮博物院[2]。畫中主要描繪了這樣一個場景：唐代，在一個小型文人集會上，文人墨客相繼吟詩作對，飲茶作畫。從畫中的茶器可以看出，多數茶器主要為宋代所制，場景所展現的正是著名的點茶法：兩位侍者準備茶水，一人使用長形器皿，一人使用方形器皿進行攆茶。侍者左手持盞，右手持瓶，進行點茶活動。茶桌上放置茶具，茶具旁擺放香爐和插花。高士茶畫是描繪宋代文人生活場景的重要藝術形式之一，文人聚集于此發表對執政者和當今局勢的看法，人文人的社會關系和聯系日益密切。由茶畫而產生的的民俗禮節、茶藝、文學等是高士茶畫創作的主要素材來源，茶文化中所蘊含的哲學、社會、藝術、倫理等道德層次的內容則是高士茶畫所要表達的社會理念和思想境界。宋代茶畫內容往往以制度導向下的社會活動作為表現形式，最為典型的是宋代的科舉制度，即要求社會成員嚴格遵守遵守各項社會制度和社會規范，社會地位較高的階層更是要嚴格服從宗法制度的約束，而社會階層低的人士需要掌握系統的社會禮節。茶事活動的興盛在一定程度上催生了社會階層的分化，使得社會等級更加明顯。

3　宋代茶畫特色

3.1精致的點茶技藝

據《大觀茶論》記載，宋代點茶步驟主要如下：將經過細致研磨的茶末放入茶具中，第一次加入少量水用器皿攪拌均勻，注意不宜使用溫度太高的水，將茶末調制成膏狀后，再次加入少量水，此種加水活動需要反復進行七次左右，每次加水的同時都需要使用器皿進行充分攪拌，因此，最終調制好的茶湯溫度十分適宜，不至于太高，也不至于太低。茶湯調制完成后，放置在空氣中擱置一段時間，使得茶湯與空氣進行接觸產生小氣泡，氣泡的數量和細膩程度決定了茶湯是否醇厚[3]。宋代從事斗茶活動中，十分講究“咬盞”，即在茶湯調制過程中要不斷的進行攪拌，防止茶湯與茶末出現分離的狀況，攪拌時間不宜過長也不過短，同時在制作茶末時，要將雜質進行過濾，以此保證茶末的細膩度和純度。點茶工藝的興起和繁榮是茶文化藝術作用的結果，也是茶畫發展的前提條件，宋代精致的點茶技藝推動了宋代茶事活動的高度繁榮，茶事活動的繁榮又催生了一大批文學作品的產生，繪畫藝術在此氛圍中愈加興盛。

3.2豐富的點茶器皿

宋代茶事繪畫作品中常常可見造型精美、制作精細的茶具和茶器。宋代茶器具有以下特點：首先，色彩淡雅，沒有唐代茶器的浮華與喧囂之態，講究清雅與淡泊的態度。其次，茶具多為瓷器。宋代是中國陶瓷發展史上的巔峰時期，陶瓷燒制技藝十分高超，無論是在色彩的搭配上，還是在造型的構想上，宋代陶瓷都非常講究。因此，茶具也沿襲了這一特點，十分講究色彩的配制和造型的設計，制作精美大氣。第三，茶器繪畫多采用裝飾繪畫風格。茶器繪畫不再單純追求形似的特點，而更多地追求造型的生動和形象。使用日常生活中的物品進行裝飾，如古琴、插花等，大大增加了宋代茶具的神韻和外在審美價值。可以說，宋代豐富的點茶器皿已成為獨立的藝術品形式對中國陶瓷發展產生了深遠影響，其獨特的造型設計和藝術表現形式不僅為使用者帶去了美的藝術享受，還進一步推動了茶畫藝術的豐富和繁榮，是進行宋代茶畫研究的重要對象之一。

3.3濃厚的人文氣息

無論是點茶活動還是斗茶活動，上至皇室貴族，下至平民百姓，都十分熱衷有關于茶畫活動的內容，茶文化已成為宋代社會生活中不可或缺的一部分。宋代茶畫藝術與現實社會的融合應當包括社會生產方式和精神文化兩個方面，茶畫藝術中所蘊含的精神文化是宋代茶文化的主體，也是茶文化得以流傳和發展的內生力量，同時也是茶畫中濃厚人文氣息的最高體現。茶畫藝術中所蘊含的鮮明的人文精神使其既能夠順應歷史傳統的巨大變遷，又能夠在歷史變遷中抽象出一套適合其自身發展的有機理論體系，宋代茶畫藝術不僅僅為文人墨客的修為和行為提供了一套價值準側，更為整個宋王朝的運轉提供了積極的理念支持。

4　結　語

在宋代政治、經濟及文化的共同作用下，宋代茶畫從簡單的藝術形式逐漸發展為一個系統、綜合的藝術體，主要包括書法、繪畫、茶道、茶畫創作等關鍵部分。宋代茶畫多關注于對民間人物及鄉土風俗的描述，強調將山水風景進行活化，并結合宋代文人的文化活動，將點茶技藝和斗茶活動推向了高潮。宋代茶畫以精致的點茶技藝、豐富的點茶器皿、濃厚的人文氣息等特色豐富了宋代文化的發展，在中國古代藝術形式領域占有重要地位。

參考文獻

[1]孫曉燕.宋代茶畫藝術研究[J].山西檔案，2014，02:116-120.

[2]余悅.中國茶文化與生活“四藝”的體現[J].農業考古，2012，05:95-108.

[3]沈冬梅.宋代文人：茶文化行為主體的角色承擔[J].農業考古，2014，05:38-45.

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