淺論“五行學說”與中國繪畫的“設色”

摘要：中國繪畫的“設色”是構成中國繪畫的基礎條件，中國繪畫的“設色”是中國繪畫不同于其他繪畫形式的特有的表現技法，我國古代畫論中對中國繪畫的“設色”問題的探討是非常豐富而深刻的，對于這些探討，我們都可以用中國傳統五行學說理論來加以詮釋，并以其來理解一幅中國繪畫作品成功和失敗的原因。

關鍵詞：五行學說；中國繪畫；設色；五行色

中國繪畫的“設色”歸屬于中國繪畫藝術的“技術”層面，我國莊子的繪畫思想在“庖丁解牛”中提出：作為藝術必定有游刃有余的技術作為基礎，“技近乎道”，莊子闡明了中國繪畫藝術中的技術與“道”的辯證關系，技術是藝術的基礎，是藝術臻于妙境的手段。中國繪畫的“設色”是構成中國繪畫的基礎條件，是中國繪畫不同于其他繪畫形式的特有的表現技法，我國古代畫論中對中國繪畫的“設色”問題的探討是非常豐富而深刻的，對于這些探討，我們都可以用中國傳統五行學說理論來加以詮釋，并以其來理解一幅中國繪畫作品成功和失敗的原因。

中國繪畫的色彩觀，可以說是建立在五行關系中的，《周禮·考工記》記載：“畫繢之事，雜五色：東方謂之青，南方謂之赤，北方謂之黑，天謂之玄，地謂之黃。青與白相次也。赤與黑相次也。玄與黃相次也。青與赤謂之文，赤與白謂之章，白與黑謂之黼，黑與青謂之黻，五采備謂之繡。”。《周禮·考工記》中將“五行說”和“五色說”一一對應，并列舉了五行色及其相互關系。由此可見，在中國傳統繪畫中，色彩觀念與五行理論密不可分。

《黃帝內經》有云：“東方木，在色為蒼；南方火，在色為赤；中央土，在色為黃；西方金，在色為白；北方水，在色為黑。”《尚書》載：“諸侯受命于周，乃建大社于國中，其譴東青土，南赤土，西白土，北驪土，中央迭以黃土，將建，諸侯鑿取一方之土”。在周代五行學說指導下，形成了富有中國傳統文化內涵的中國五行色彩學體系，并滲透到整個中國傳統繪畫領域。“五行色彩學”發展至唐宋時期，形成了中華民族的“五色審美觀”。中國的“五行色彩學”體系早于西方現代色彩學一千多年，唐宋時期的五行色彩學說理論奠定了中國繪畫色彩觀的美學理論基礎。

根據五行學說的記述：“木以蒼為盛，火以赤為熊，土以黃為宗，金以白為貴，水以黑為玄”，即“水為黑，火為赤，金為白，土為黃，木為青”。《禮記月會》記載，天子在王宮典禮祭事中，也常把季節與色彩象征聯系起來，帝王在舉行重要禮儀中遵守“玄上纁下”的穿衣規范，平時的便服也按其對應季節的色彩使用，如：春季穿青色，夏季穿紅、黃色，秋季穿白色，冬季穿黑色。

“五色說”可謂是中國傳統色彩系統中的核心色彩理念，是中國傳統繪畫的色彩理論的美學基礎，“五色說”將“黃、青、赤、黑、白”與五行的“土、木、火、水、金”相聯系，五色為五行的象征，是萬事萬物本源之色，是天地四時萬物本身色彩的一種高度概括和抽象。“五行色”在中華民族幾千年漫長發展的傳統觀念中呈現出獨特的內在含義，不僅于物質內容相對應，還被賦與豐富的社會意識形態，與自然的、宇宙的、倫理的、哲學的多種觀念糅合在一起，構成了五色、五方、五行、五德、五神等相聯系的復雜色彩體系，使得感性的現實色彩滲入思辨的哲學領域，并帶有鮮明的政治和教化意義。

五行色中每種顏色的個性是五材所呈現出來的顏色來評論其品格的，木以蒼為盛，火以赤為熊，土以黃為宗，金以白為貴，水以黑為玄，它們在中華民族幾千年漫長發展的傳統觀念中有著不同的內在含義。

黃色，晃也。中國人一向稱自己為炎黃子孫。中國人身體是黃色皮膚，腳踏的是黃色塵土，收獲的是黃色高粱，連錢幣也是由黃銅和黃金打造。選取黃色作為五色的中心顏色，很明顯是古代先民在環境中獲取的自然性的選擇。《白虎通義》里記載：“黃者，中和之色，自然之性，萬世不易。黃帝始作制度，得其中和，萬世長存，故稱黃帝也。”黃帝取土德，而崇尚黃色，實質上是繼承了原始色彩的混沌性。《莊子·應帝王》中說：“中央之帝，其名為混沌。”所以在古代先民的認識中，混沌一體的太一，原本就是一個混沌的黃色體，而有“黃生陰陽”的說法。居中的黃色，成為皇家唯一有資格使用的顏色，并不是偶然出現的。

紅色，中國人對紅色的喜愛由來已久，“赤，赫也，太陽之色也。”紅色在中國象征著喜慶與熱烈，婚嫁節日一向都籠罩在紅色火烈的氣氛中。在傳統觀念中，紅色亦是逢兇化吉的祥瑞，本命年的紅腰帶即便是到了今天，也是少不了。朱雀是古代傳說中祥瑞的動物，南方屬火，所以朱雀門，朱雀窗指的也就是朝南的窗戶。古代建筑中對紅色的使用也十分的普遍。“朱門”“朱柱”不但有辟邪之論，而且在綠樹白墻的掩映中也格外耀眼奪目，形成了中國園林即講究天人合一，又富于形式美感的顯著特征。

青者，藍綠色，象征著草木滋潤繁茂的顏色，青龍是古代中的祥瑞之物，東方乃日出之所，也是春來之處，青色常常給人帶來歡欣愉快悅的情緒。每每看到郁郁蔥蔥的青翠明媚的山林景象縈繞于眼前，大自然一片欣欣然的暢達之情都被這“青”字染上了。

黑色，“天玄地黃”，黑色被確認為天的顏色，古人對黑暗神秘的天空一直抱著敬畏的態度，認為虛空中包涵著一切。對黑色的肯定，反映出人們的內在感色機能的單色穩定性。由此，中國遠古的先民在太極圖黑白色環的基礎上，構造了五色體系。同時，對于黑色單色的崇尚心理，導致了中國水墨畫的產生發展并使其占據了中國繪畫的統治地位。

白色，《易·賁》中提到：“上九，白賁，無咎。象曰：白賁無咎，上得志也。”王弼注：“以白為飾，而無憂患，得志者也。”白色在這里是吉祥的象征。白虎位居西方神，是古代迷信里的兇神，主兵。白色為漢民族傳統的喪服顏色，與紅色的喜慶顏色相對應。在宗教領域和神話傳說里也象征著光明，純潔，充盈的意義，如對“白衣仙子”，“白玉”，“白牡丹”，“白鶴”等的崇尚和記載，可以從中窺出古代先民對白色的美好向往和寄托。

對于中國傳統繪畫的“設色”，《老子》書中對繪畫要素的論述為“繪事后素”，主張繪畫在素稿的基礎上，色彩主張去五色，見素樸知白守黑，確立了中國繪畫的“玄素色彩觀”。南北朝謝赫的《古畫品錄》的“六法論”中提出“隨類賦彩”之說，從此后，中國繪畫的色彩觀念基本都是本著“著色之法貴乎淡”的準則，講究以水墨為主，在色彩的運用上以單純、沉著、淡雅及色不礙墨的色彩觀。中國古代自唐宋以后提倡“水墨為上”，以典雅不俗為旨歸，用色注重淺淡古雅的風致，形成中國繪畫獨特的色調風格。

可是，中國繪畫歷史上，蘇東坡畫了朱竹，不同尋常，在蘇東坡眼里，中國繪畫的“設色”成了畫家思想感受和藝術修養的綜合表現。到了近代，潘天壽先生說：“設色須談而能深沉，艷而能清雅，濃而能古厚，自然不落淺薄、重濁、火氣、俗氣矣。”“淡色唯求清逸，重彩唯求古厚。知此即得用色之極境也。”由此可見，中國傳統繪畫的“設色”隨著時代的進步，呈現出社會的不同面貌。

總之，五行學說和中國繪畫的“設色”有著千絲萬縷的聯系，中國畫家如果想在“設色”等方面將五行學說理論加以結合運用，這是需要中國畫家在思想意識、學問素質和藝術修養等諸多方面下苦功夫的，只有通過中國畫家們幾代人的不懈努力，才能在中國繪畫創作領域將中國傳統哲學文化——五行學說發揚光大。

作者簡介：李藝，工作單位：武漢科技大學城市學院，職稱：副教授，學位：碩士，研究方向：美術學。