道情中民族特色樂器的形制及使用

馬曉婕馬曉嬋

（1.大同大學音樂學院，山西 大同 037009；2.山西省大同市北岳中學，山西 大同 037005）

道情中民族特色樂器的形制及使用

馬曉婕1馬曉嬋2

（1.大同大學音樂學院，山西 大同 037009；2.山西省大同市北岳中學，山西 大同 037005）

道情是道教用來宣揚宗教思想的曲藝形式，它歷史悠久，內容豐富，形式多樣。樂隊是道情藝術的一個重要組成部分，伴奏樂器各有特色，它們與藝人們形影相伴，不離不棄，它們是道情藝術的象征，民族樂器的瑰寶。

道情；特色樂器；形制與應用

道教的經典和論著很多，它們從各個角度闡述自己的教義，但最核心的宗旨是清靜、無為、自然。正如道教《洞玄經》①所述：“種種無名似苦海，苦根不離善根存，但憑人間元通力，跳出輪回無苦門，道有無情度有情，一切方便是修真。”②元代燕南芝庵的《唱論》中曾說：“三教所唱，各有所尚，道家唱情，僧家唱性，儒家唱禮。”③根據三教所信仰的宗教不同，為宗教所服務的藝術也有各自的特點，“道家唱情”是以“情”為內容特點的。淵源于唐代的《承天》、《九真》等道曲，以道教故事為題材，運用“道情”這種曲藝形式來宣揚出世思想。

“道情”原為徒歌，南宋時，開始用漁鼓、簡板等樂器擊節伴奏，故又稱“道情漁鼓”。元人雜劇《岳陽樓》等劇中有道情的穿插演唱。明代道情作品有《藍關記》等。清代徐大椿、鄭燮、金農等人曾采用道情形式寫過不少作品。隨著道教的衰落，道教故事漸為民間故事、神話、傳奇、小說所取代，擴大了道情的題材。又同各地的民間音樂相結合，形成了同源異流的多種曲藝形式，如陜北道情、神池道情、江西道情、湖北漁鼓、湖南漁鼓等，在四川則稱為“四川竹琴”。道情多以唱為主，以說為輔，也有只唱不說的。唱腔各有不同：有坐唱、站唱、單口、對口等不同的表演形式。除漁鼓、簡板外，也有加用其他樂器伴奏的。

一、道情的特色樂器

任何一種曲藝形式都離不開樂器，因為各種樂器都有自己的特色，而這個特色正與曲種或劇種特色是一致的。道情已發展了百余個曲種或劇種，其樂器的應用也各有不同。據老藝人講，興起于平城（今山西省大同市）的晉北“北天師道派”的道教音樂班所使用的樂器有管子、笙、曲笛、手鼓、云鑼、鈷子、大鐃、大鈸等。其中以管子為主奏樂器，它分大管和對管兩種，有時可一人兼用。根據音樂的需要，有時演奏也換用低音大管和對管，以造成音色的對比和肅穆、莊嚴、淡雅的氣氛。但在樂曲進入高潮時，則用管子和大管及對管輪流對奏，這時的管簧齊鳴聲可傳致遠方，其氣氛高雅而熱烈。

二、道情中特色樂器的形制及應用

這里選幾種道情中常用的特色樂器作介紹：

（一）簡板

簡板是一種打擊樂器，屬拍板的一類，“簡”是古代用于書寫的竹片，以“簡”為板，故曰簡板。古代稱為簡子，明代王圻《三才圖會》：“簡子，以竹為之，長二尺許，闊四、五分，厚半之。其末俱略反外，歌時用兩片合擊之，以和者也。其制始于胡元。”④簡板即兩片竹板，每片厚三分，寬八分，長二尺二寸，一端彎曲為弧狀，兩片分上下，以手持之，互撞發音，用以制節。考究的簡板彎頭內側雕有檐鼠或臥蟬等飾物，亦有綴以銅鈴者，其銅鈴為對，徑約八分，隨著簡板的敲擊互撞發音，成為簡板與銅鈴的合奏聲，謂之“兩響”。

現在道情類說唱音樂中仍使用這種簡板，由兩根長竹片組成，靠下端各置一銅制小拔，用左手夾擊發聲，常與漁鼓合用。

（二）漁鼓

手鼓的一類，因首創于漁家而得名。明代王圻《三才圖會》：“截竹為筩，長三四尺，以皮冒其首，用兩指擊之。”⑤郎英《七修類稿》、《宣政雜錄》、《稗史簡編》均有同類記述。最早的漁鼓是在一根細長的竹管上蒙以皮革而發音，其皮革相傳為河豚的腹膜。鼓皮是漁鼓的發音體，鼓管是漁鼓的共振體，由于鼓皮是蒙制在鼓管的一端，因而鼓管的口徑便決定了鼓皮的面積。因此，漁鼓的音色與音調和它的鼓管尺寸有極為密切的關系。粗而長的鼓管發音低沉，細而短的鼓管發音高亮，管長×管徑=共振體內氣流溶積。維持管內氣流溶積不變，利用擴大管徑，縮短管長之法，便可取得原有的音色、音調效果。大概是根據這一原理，漁鼓的形制得以改變。現在常見的漁鼓用長約92厘米，直徑6厘米的竹筒制作，一端蒙油膜（豬腸衣）。這種膜太薄，易受氣溫影響，所以漁鼓的音調也會隨著氣溫的變化而變化。在北方氣候干燥，竹管易裂，有的將竹管破為若干V型條片，而后以魚膠重新粘合成鼓管，并纏以皮麻涂以大漆。有的則以厚約0.5毫米的銅板軋制鼓管，其音色與竹管近似。南宋淳熙之后，漁鼓、簡板開始成為道情的專用樂器。

（三）笛

笛在北方道情中是很普及的一件樂器，在每個劇種里都會用到它。笛的種類有很多種，在晉北地區，道情一般使用“大管”，二人臺樂隊中稱“枚”或“梅”。與普通橫笛相比，它的笛筒比較粗，徑約2.5厘米，笛干比較長，約40厘米，膜孔較大，貼膜較松，發音嘹亮而宏厚，演奏時講究氣灌滿筒，是極富晉北地方特色的一件樂器。在整個樂隊中具有勾畫色彩，渲染氣氛的重要作用。在實際演奏中，技藝高超的演奏者往往離開主旋律即興加花，形成豐富多彩的變奏效果，從而使整個樂隊的演奏效果豐富、活潑、熱烈。

在洪洞地區的道情中所使用的笛多為“七孔笛”，這種笛為了演奏漪音的方便，特意在第六孔與膜孔之間又開了一孔，它的笛筒細而笛干長，徑約15毫米左右，貼膜較緊，發音清脆，筒音為G，具有飄逸清新的特點。在實際演奏中，演奏者為了達到活潑熱烈的演奏效果，常常比較頻繁地在主旋律的適當地方加入漪音。而在河東、關中、陜南幾路道情中所使用的笛，在形制、音色、音調、及演奏形法方面都與洪洞道情中的笛比較接近，但只有6音孔，是普通標準橫笛的一類。

（四）洞簫

洞簫即簫，是豎笛的一類，有竹制和銅制兩種。它歷史悠久，是我國最古老的民族邊棱氣鳴樂器，簫文化貫穿著中華民族的文明史。現在的簫早在漢代就有了，但當時稱為篴、豎篴、或羌笛。《御覽》（卷五八0）云：“漢武帝時工人丘仲所造也。”羌笛是簫的前身，自東漢之后相當長的時期內，笛則成為豎吹的篴和橫吹之笛的共同名稱。為了區別橫吹之笛，明代時將豎吹之篴稱為簫。清《律呂正義后編》載：“明時乃直曰簫，不復有豎篴。今簫長一尺八寸弱，從上口吹，有后出孔。笛橫吹，無后出孔。則今之簫乃古之笛，信矣。”

它是單管、豎吹，目前，在上百種道情中，只有山西陽城道情使用這種樂器，是該曲種重要特色樂器之一。因為它的音量較小，在樂隊中通常使用兩支。簫具有柔婉、典雅、幽怨的音色，這種音色特別吻合陽城道情淡雅纏綿的風格。

（五）管子

管，是我國古老的民族雙簧氣鳴樂器，古代曾有篳篥、蘆管、笳管、頭管之稱。它歷史悠久，品種繁多，形制有高音、中音、低音三類，音色高亢嘹亮，音量較大，流行于我國北方各省區。其中，中音管為晉西道情的主奏樂器。

管的構造由三部分組成：管哨、侵子、管身。管哨有大小之分，小管哨用蘆葦制成，大管哨用蘆竹制成。侵子的形狀和嗩吶侵子相同，但很短，它插入管身上端，是為安裝管哨而設的。一般小管沒有侵子，有些大管也用軟木來代替侵子。管身用長莖竹或硬質木料制成，為圓柱形空心體，上面開有音孔，上端安有侵子和管哨。管徑為1.5厘米，管身長20.6厘米，筒音為D。

（六）笙

笙即笙簧，是我國古老的民族簧管氣鳴樂器。它歷史悠久，是我國傳統氣鳴樂器中能演奏和聲的樂器，所吹奏的和聲圓潤豐滿，技巧多樣，表現力極強。它的構造設計科學合理，品種繁多，音色優美恬靜，在我國民族民間、地方戲曲音樂中占有重要地位。

在民族管樂器中，笙的構造比較復雜。它由笙斗、吹嘴、笙苗、笙角、簧片和腰箍等部件組成。笙斗和吹嘴用銅片或硬木制成，兩者為一整體。笙苗又稱笙管，用細竹管制成，笙苗上開有按指孔和出音孔。管內有發音簧片，吹口有含管型（俗稱公笙或和尚笙）與吻口型（俗稱母笙或道士笙）兩種，晉北道情中的右玉劇團使用的即后者。

以上笙、笛、簫、管原是道教法曲音樂中的主奏樂器，道情使用這些樂器，很可能是受道教的影響。

三、道情伴奏樂器的作用

在整個道情表演中，樂隊的伴奏各有特色，相輔相成，每一件樂器在伴奏與演奏中都是不可缺少的，它們各自發揮著獨特的作用。

（一）伴奏唱腔

在道情中，唱腔與伴奏就像相互映襯的紅花配綠葉，悠揚動聽的唱腔之所以能獲得完美的藝術效果，往往離不開樂隊對它恰如其分的伴奏。演唱是由于加進了樂隊伴奏，使唱腔色彩渲染得更鮮明，把劇本要求的情緒表現得更充分。如果唱腔離開樂隊的伴奏，就好像失去綠葉襯托的鮮花一樣，必然失去應有的光彩。

（二）烘托劇情

多年來，各個流派、各位琴師、鼓師的方法不盡相同，各有獨自的特點，以晉北道情為例，一般樂隊伴奏常用“滿腔滿跟”與“加花補墊”的方法。“滿腔滿跟”是指演員唱到哪里，伴奏就要跟到哪里；演員唱什么腔，就演奏什么主旋律，補什么韻調的過門兒。這也是晉北道情伴奏中最基本的伴奏方法。在樂隊演奏中，有時以弦樂為主體，演奏曲牌；有時以打擊樂為主體，敲擊各種鼓點；有時弦樂與擊樂合奏，烘托較輝煌的氣氛。

道情藝術中的伴奏樂器，都有各自獨特的風格，悠久的歷史，以及別致的音色。作為道情藝術的一部分，它們與藝人們形影相伴，不離不棄，它們是道情藝術的象征，民族樂器的瑰寶。

注釋：

①《洞玄經》又稱《洞玄部》，是道教三洞經書的第二部。據《道藏經目錄》凡例，為三屆醫王太上道君所出。

② 武藝民.中國道情藝術概論.山西古籍出版社:3.

③ 武藝民.中國道情藝術概論.山西古籍出版社:3.

④ 中國音樂詞典.人民音樂出版社:188,簡板.

⑤ 中國音樂詞典.人民音樂出版社:473,漁鼓.