淺析漢樂府民歌中的女性形象

楊霞

淺析漢樂府民歌中的女性形象

楊霞

內容摘要：漢樂府是漢代民歌，廣泛而真實地反映了那個時代的社會生活，其中婦女形象頗值得研究。從現(xiàn)存樂府作品看，漢代民歌中的女性形象主要有美女、貞女和棄婦三大類。

關鍵詞：漢樂府民歌女性形象

如果說《詩經》中的女性是坐在在寶座上，頭頂自由奔放的王冠，腳下盛開的是野性的花束；那么漢樂府中的女性就是從王權的座位上狠狠摔下，匍匐在男權腳下的一根根野草，人人都說它堅強，但卻脆弱易斷、令人憐憫。漢樂府作品中可以看出女子應該“忠貞不二、從一而終”的道德主旋律。漢樂府民歌中的女性形象大致可以分為以下幾類：

一.美女形象

“對于女性美的關注，反映出一個時代的審美情趣和審美追求。”漢代的女子形象描寫不但體現(xiàn)了當時社會對于“美”的追求，更是當時社會規(guī)范在女子外在的表現(xiàn)。

早在漢代之前，對于女子美的描寫的作品就層出不窮，其中《詩經》中的《碩人》算得上是最為典型的篇章了。而漢代詩歌中的女性更多的是有一種人為的修飾感，作者多會摻雜自己對于華美生活的向往，更讓人覺得不是很真實：

日出東南隅，照我秦氏樓。秦氏有好女，自名為羅敷。羅敷善蠶桑，采桑城南隅。

青絲為籠系，桂枝為籠鉤。頭上倭墮髻，耳中明月珠；緗綺為下裙，紫綺為上襦。

這是《陌上桑》中的典型描寫。“日出東南隅”開始就給我們渲染了一種特別的氣氛。漢代詩歌向來常用服飾等的華麗來襯托出美人之美。歌者用了大量的筆墨對桑籃、服飾、發(fā)飾以及途中觀者的反應，把羅敷的美襯托的淋漓盡致。在這里羅敷的華美出場，其實可以理解為一種夸張手法。歌者把對美的聯(lián)想都賦予給了羅敷，羅敷便成為了歌者心中美的化身。像這樣和羅敷一樣美麗的女子在《孔雀東南飛》中也有一個，她就是劉蘭芝。在這篇文章中，也有對蘭芝華美外貌的描寫：“著我繡夾裙，事事四五通。足下躡絲履，頭上玳瑁光。腰若流紈素，耳著明月珰。指如削蔥根，口如含朱丹。纖纖作細步，精妙世無雙。”作者采用鋪陳的手法，一點一點地將蘭芝的美展現(xiàn)在我們眼前，在這里也可以看出蘭芝服飾的夸張：每穿戴一件衣飾，都要更換好幾遍。腳下穿著絲鞋，頭上戴（插）著閃閃發(fā)光的首飾，腰上束著白絹子，光彩象水波一樣流動，耳朵戴著用明月珠做的耳墜……蘭芝不過是小小府吏的妻子，娘家也不是名門，卻由這樣華美的飾品，可見這也是作者對于貴族生活的向往。

在漢樂府的《羽林郎》中描寫的胡姬的裝飾更是夸張：

胡姬年十五，春日獨當壚。長裾連理帶，廣袖合歡襦。頭上藍田玉，耳后大秦珠。

兩鬟何窈窕，一世良所無。一鬟五百萬，兩鬟千萬余。

一個酒家女，連自己的生活尚且暫時維持下來，又何來這千萬金錢來置辦這一身華麗的裝飾？這一看便可知是歌者又運用了夸張的手法來，用華美的裝飾來贊美胡姬的美麗外表。

漢樂府中這樣出現(xiàn)的女子，雖是外表華美、傾城傾國，但是卻總是給人一種莊嚴而神圣不可侵犯的感覺，與當時社會提倡的道德觀相輔相成。

二.貞女形象

漢武帝“罷黜百家，獨尊儒術”，將儒家思想深入到每個人的日常行為和道德準則之中，其中對于地位處于較為低下的女性，則成為道德規(guī)范的重要對象。《列女傳》、《女戒》就是專門為規(guī)范女性道德行為而提出的行為準則。漢樂府中的《陌上桑》、《白頭吟》、《羽林郎》、《孔雀東南飛》等都是女性對于自己愛情忠貞不渝的表現(xiàn)。

在漢樂府中最能表現(xiàn)女性忠貞形象地要數(shù)《陌上桑》和《羽林郎》了。一個側面烘托，寫羅敷面對使君的調戲，直言不諱；一個直擊正面，講述賣酒女對豪家家奴的欺辱進行反抗。雖有所不同，卻又有異曲同工之妙。

《陌上桑》中就這樣寫道：

使君從南來，五馬立踟躕。使君遣吏往，問是誰家姝。“秦氏有好女，自名為羅敷。”

“羅敷年幾何？”“二十尚不足，十五頗有余。”使君謝羅敷，“寧可共載不？”

羅敷前致詞：“使君一何愚！使君自有婦，羅敷自有夫。”

從前文可知，一般人對于羅敷的美，都只是停留在“觀”的層次上面，保持著一定的距離，是止于禮的。但是遇到權貴，從 “寧可共載不？”可以看出，他還有行動，且在漢代就顯得異乎尋常了。古有“男女授受不親”一說，男女之間都不可以直接傳遞東西，更不用說是要共乘一輛車了。所以使君提出這樣子的要求，就是對羅敷的一種人格上的侵犯，就是一種荒淫無恥的行為。

對于羅敷經典貞潔形象地刻畫是從她的夸夫開始的：

東方千余騎，夫婿居上頭。何用識夫婿？白馬從驪駒，青絲系馬尾，黃金絡馬頭；

腰中鹿盧劍，可值千萬余，十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十專城居。

為人潔白皙，鬑鬑頗有須；盈盈公府步，冉冉府中趨。坐中數(shù)千人，皆言夫婿殊。

羅敷夸夫，句句都是針對使君而來。用一個近乎完美的夫婿形象來和使者作比，羅敷的夫君比使者優(yōu)秀的太多，使者你還是知趣吧。這是粉碎使者癡心妄想的一種有力手段，充分體現(xiàn)了羅敷的勇敢和智慧，這時的羅敷實在是令人敬佩。

再來看《羽林郎》中酒家女面對金吾子調戲時的聰慧和勇敢：

貽我青銅鏡，結我紅羅裾。不惜紅羅裂，何論輕賤軀。男兒愛后婦，女子重前夫。

人生有新舊，貴賤不相逾。多謝金吾子，私愛徒區(qū)區(qū)。

羅敷反抗污辱是以盛贊自己的丈夫來壓倒對方，所謂“道高一尺，魔高一丈”；胡姬反抗調戲則是強調新故不易，貴賤不逾，辭婉意嚴，所謂“綿里藏針”、“以柔克剛”。一句“男兒愛后婦，女子重前夫”更是言辭堅貞，讓這個金吾子自討沒趣。羅敷畢竟只是一個“十五頗有余”的采桑女，而酒家女更是身份卑微，她們都頑強的抵抗了當時的強權，保住了自己的貞潔，成為了有名的貞女形象。這是寄托了當時人民一種反壓迫的天真理想和美好愿望。但是從另一個方面我們也可以看出，這兩位女子在進行反抗的時候，卻沒有自己內心感受的表現(xiàn)，說出的話語都是符合社會道德規(guī)范的，也就是說她們的自我價值和內心的感受已經被忽略，成為了傳播社會道德價值的工具了。

三.棄婦形象

與《詩經》中描寫的自由奔放的女子形象不同，在漢代女子的社會地位大不如從前，她們的命運一般不能由自己決定。她們即使有著像羅敷一樣姣好的容貌，有像蘭芝一樣心靈手巧的聰慧。可是她們還是免不了的被自己的婆婆趕出家門，被自己的丈夫拋棄，但是同漢代其他作品中的棄婦形象不同，漢樂府中的女子卻表現(xiàn)得格外的堅強、決絕。

在漢樂府中，《上山采蘼蕪》應該算的上是棄婦詩的代表了：

上山采蘼蕪，下山逢故夫。長跪問故夫，新人復何如？新人雖完好，未若故人姝。

顏色類相似，手爪不相如。新人從門入，故人從閤去。新人工織縑，故人工織素。

織縑日一匹，織素五丈余。將縑來比素，新人不如故。

同樣是棄婦詩，這位女主人公卻一掃可憐姿態(tài)，代替的是不平之氣。在面對自己以前的丈夫時，她并沒有表現(xiàn)出尷尬不便，卻是自然大方，還反問“新人復何如？”一方面表現(xiàn)出對前夫還有關心，更顯前夫的無情；另一方面也表示出自己對無故拋棄的憤懣。既然“新人不如故”那么，是什么原因讓這位男子舍了這么好的一位妻子呢？這還要從“蘼蕪”這種植物上來看。“蘼蕪”是一種香草婦女去山上采擷蘼蕪的鮮葉，回來以后，于陰涼處風干，葉子風乾可以做香料，亦可以作為香囊的填充物。此處很多人認為是表達了女主人公的高潔，但是在這里我們還有另一解法：古人相信靡蕪可使婦人多子。那這個主人公被拋棄的原因就很明顯了。古人云：不孝有三，無后為大。女子無所出，那么她再勤快、再貌美也不過如此了。像這樣的女子在漢樂府中還有一位，那就是劉蘭芝。她“十三能織素，十四學裁衣。十五彈箜篌，十六誦詩書。……雞鳴入機織，夜夜不得息。三日斷五匹，大人故嫌遲。”這樣一位勤勞有才干的兒媳，為什么還是不得婆婆歡心？那就只有這樣一個無所出的原因了。其實在今天看來，這可能并不是蘭芝一個人的問題，可是在當時的社會，女人地位是不如男子的，她們只有忍氣吞聲的承受這些非議。但是，就像才蘼蕪的女主人公一樣，在漢樂府中像這樣堅強決絕的女子并不難尋。《白頭吟》、《有所思》中的女主人公都是對自己愛情堅貞不二的烈女子，但是在聽聞男子負心之后，都表現(xiàn)出決絕，要一刀兩斷，絕不乞求挽留。

《有所思》中寫道：

聞君有他心，拉雜摧燒之。摧燒之，當風揚其灰。從今以往，勿復相思，相思與君絕！

在聽見男子“有他心”時，便將要送的信物給焚了，還要將燒完的灰給風揚揍，敢愛敢恨與決絕的女主人公于躍然紙上。不過決絕是歸于決絕，這位女子在焚燒完信物后想起自己以后如何去面對家人，以后又將如何生活時，讓我們深思。棄婦在當時的地位比一般女子還低，回到娘家后，她們將要面對再嫁。可是“從一而終”是很多女子的信仰，可想而知，她們的命運更可悲。

漢樂府中的女性形象的描寫都是光輝、圣潔的，讓人頓生尊敬之情。她們不但美麗大方、勤勞勇敢，還敢愛敢恨、毅然決絕。正是她們的出現(xiàn)，才讓我們更好地走進了漢代。

（作者介紹：楊霞，常熟理工學院中文系學生）