論蘇軾 《黃州寒食帖》作品的詩性精神

■胡玉敏

論蘇軾 《黃州寒食帖》作品的詩性精神

■胡玉敏

中國書法有著鮮明的時代特色。從唐朝重 “法”，到宋朝尚 “意”，標志著宋代書法走向新的書風。在北宋朝建國初期，為了建國安邦，宋初的統治者倡導儒、釋、道三教合一的文化策略。宋朝文人在藝術表達比前朝文人更加注重情感性。禪宗作為一個教派，強調心性修持并獲得心性升華，是一種擺脫煩惱、追求生命自覺和精神境界。它的超越性解決人在現實中遇到的困惑，這正符合一部分失意文人士大夫的心理需求，尋求解決內心精神 “專心滌垢，神與道俱”的藝術觀。正是在多種文化的影響下，宋代的文藝體現“‘無法之法’ ‘不工之工’，主張 ‘放筆一戲’ ‘信手自然，貫徹著禪宗 ‘直指人心’ ‘見性成佛’平常心是道的觀念?！盵1]在禪宗的影響下，大家追求藝術創作無功利化，創作更加自然，不受外物的束縛，藝術作品接近人的本真狀態，這時期的書風開始表現自然美、真實美和文學美的精神。蘇軾作為宋四家之首，他的書法開創了新的藝術風格，在書法史上有較大的影響。因為烏臺詩案受到牽連，他被貶謫到黃州。初到黃州時，蘇軾全家生活困難，日子過得清苦，還要忍受肉體和精神上的雙重壓力。為了解脫心中的苦悶，這時期他從儒家思想轉入老莊的自然無為，性情漸漸隨順自然，氣質更加瀟灑豪邁，他對生活又重拾信心。這時期創作的詩歌，展現蘇軾作為豪放派詩人詩性的一面。

《黃州寒食帖》是在這樣的背景下創作的，此帖是墨跡素箋本，橫34.2厘米，縱18.9厘米，行書十六行，129字，在書法史上影響很大，被稱為 “天下第三行書”。該作品體現了他的藝術審美論的 “隨物賦形”“寓意于物”的美學觀。下面筆者試從詩歌文本、書法藝術和社會意義的不同層面分析 《黃州寒食帖》的詩性精神。

一、 《黃州寒食詩》文本的情感性

《黃州寒食貼》詩的內容是： “自我來黃州，已過三寒食。年年欲惜春，春去不融惜。今年又苦雨，兩月秋蕭瑟。臥聞海棠花，泥污燕支雪。暗中偷負去，夜半真有力。何殊病少年，病起頭已白。春江欲入戶，雨勢來不已。小屋如漁舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶燒濕葦。那知是寒食，但見烏銜紙。君門深九重，墳墓在萬里。也擬哭途窮，死灰吹不起。”這首詩反映了蘇軾在黃州的清淡、凄苦的生活狀態。又反映出蘇軾對生活和藝術的自然隨性，率氣真實的性情。

此詩寫得蒼涼多情,創作中借助自然的形象，把自己的情感生動、自然地表現出來。如： “年年欲惜春，春去不容惜，今年又苦雨，初月秋蕭瑟?！蓖ㄟ^對時間的描述，蘇軾感嘆人生的有限和時間的流逝。此時此景已是物是人非，斗轉星移之間，感嘆世事的無常。通過對自然景物的吟唱抒發出心中的苦悶，表現出他無法實現心中的抱負和貶謫時內心孤獨惆悵的一面。 “小屋如漁舟，蒙蒙水云里?？这抑蠛?，破灶燒濕葦?！弊髡呓栌帽扔鞯氖址?，描繪現實生活，用小屋比作漁舟，比喻生活的動蕩與不穩定，象征自己生活的遭遇和艱辛。 “濛濛水云里”，象征在這么美的自然環境中，人的心情被自然感化，自然的偉大和包容，人又有什么不能克服的。而 “泥污燕支雪” “病少年”的類比、 “春江欲入戶”等比喻新穎，把一個普通的恬靜的日常景象勾畫出來，使得生活氣息很足。其 “空庖” “濕葦” “死灰”等營造氛圍的意象，又凸顯出現實的處境，此時用夾敘夾議的手法表達出蘇軾的心情，既有清涼悲苦的一面，又有 “隨物賦形”的情懷。在黃州期間，蘇軾閉門讀書，完成許多著述。蘇轍在 《東坡先生墓志銘》中說： “即而謫居于黃，杜門深居，馳騁翰墨，其文一變，如川之方至，而轍瞠然不能及也。”雖然蘇軾受到打擊，被貶謫，但從他的藝術作品中反映出孤傲和堅強、剛正不阿的精神面貌，貫穿在 《黃州寒食貼》書法作品的形式里。此詩既富有詩意又蘊含人生的哲理。

二、書法作品的藝術美

中國書法是由點線面構成的藝術，藝術家根據自己的體驗和對藝術的敏感，創作出具有獨特風格的作品。每個人的審美觀不同，創作的字形、筆法也各異。在 《寒食帖》中，蘇軾的書法給人第一直觀感就是豐腴。黃庭堅認為蘇軾書法用墨過豐。正因如此，在蘇軾的書法中，極少看到枯筆，而是字字豐潤。作品中有的字，筆畫或長或短或大或小，是作者運筆用力的力量和行筆速度的快慢所致，產生了線條輕重、粗細的變化。蘇軾在 《書論》中說:“書必有神、氣、骨、血、肉，五者缺一，不為成書也。”在《黃州寒食帖》中字與字之間，經常會出現用筆一輕一重，例如“自我來黃州，已過三寒食”和 “春江欲入戶，雨勢來不已”，字體一大一小錯落分布。有時是幾個字重，幾個字輕，輕重搭配，筆畫舒展、橫輕豎重，這都是作品筆法的主要特點。在撇捺的書寫上，甚至在結字上有一個共同點，即都很舒展和開闊。如 《寒食帖》中 “哭、途、窮”三字。這三字所占比例，比其它幾行中五個字所占的比例還大，例如 “破灶燒濕葦和烏銜紙”行距中的粗細對比，通過線條的急促、頓挫之間，形成錯落有致的行氣，行與行的節奏構成了整幅作品的章法，視覺上給人一種縱深感和空間感。

在《黃州寒食帖》書法創作中，字形、行氣和章法突破以往的特點，注重法度的嚴謹又妙趣橫生，仿佛整幅作品游蕩在自然的山水之間，蜿蜒的溪流勝似字形和線條的動勢，隨勢而流， “‘字體形勢、若坐若行、若飛若動、若往若來、若臥若起’；又仿佛似人的喜怒哀樂， ‘若愁若真’；又像時間的變遷 ‘若春夏秋冬’；仿佛人和動物一樣，把書寫的字比喻 ‘若鳥啄形、若蟲食木、若利刀戈、若強弓矣、若水火、若樹云’?！盵2]這說明，漢字的結體形勢，比擬人、動物、植物和自然的現象，既有具體的形態，又有萬象以盡意的美。這種美隨創作者的性情而動，它像一首無聲的樂曲，構成點畫線的優美旋律，在章法和章法之間，字與字的聯系中，共同奏響起藝術的凱歌。優秀的書法作品，用筆和結體之間表現出的氣勢、形勢和姿態，就是生命的律動。像溪流又急又緩地流淌在天地之間，又像身體的血脈養育著生命的節奏。這種藝術的美，是來自對生命的觀照，來自對美的追求，來自真誠的心靈。而這一切都來自人對自然的敬畏。用書法的外在之美，用妙趣橫生的形態表現人的內在精神。

整幅作品前部分，描寫自己的現狀時行筆拘禁，字形的結構趨于理性，可能源于儒家的思想內隱。后半部分，描寫自然和社會環境時，有一種無我的境界，行筆灑脫，自由奔放。這一緊一松的章法對比，體現出作品嚴謹中帶著輕松，感性中趨于理性的藝術特色。如孫過庭在 《書譜》稱： “‘同自然之妙有，非力運之能成?！?‘一畫之間，變起伏于鋒杪；一點之內，殊衄挫于毫芒’?！边@是強調書法作品中線條和線條、章法和章法之間的節奏感和韻律美。在筆墨的頓挫中，表現出書法的力量感和節奏美。如他在《答謝民師書》說： “大略如行云流水，初無定質，但常行于所當行，常止于所不可不止，文理自然，姿態橫生。”藝術創作隨感情自然而露，不受法度所限。既要 “隨物賦形”，又要 “寓物于物”。在創作中蘇軾還提出要 “出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外?！币环矫嬷匾曀囆g要遵循法度，另一方面肯定藝術的創作自由。

三、作品蘊含的藝術精神和社會意義

蘇軾的 《黃州寒食貼》是被貶到黃州時創作的，此時他個人的情感也發生了很大的變化,在經歷了人生的磨難、困苦及思想的轉變，他對藝術的創作更加的隨性率真。他提出 “空山無人，水流花開”的境界。他以水為寓，表現對外物的關照，在這個世界中，人如何關照自己的生命，讓自我的思想及心靈體會世界的深刻和意義。在保持身心和諧方面，練就一種豁達的人生態度。蘇軾以個人特有的敏銳，以一種 “狂、曠、諧、適構成了一個完整的性格系統，統一于他的人生思考的結果之上?！盵3]正是這種性格，在這樣的心情下，他在寒食節所發的人生之嘆，用書法的表現形式，再現他起伏跌宕的人生。這是用莊子 “萬物齊一”的觀點來尋求精神的解脫，把超然于物外的逍遙精神，貫穿在自我的藝術意象里。就他的藝術性來說，以有形的力量感染著他人，通過這一時期的生活考驗化為對藝術的超越性，在和命運的抗爭中雖然政治前途屢遭失敗，但是成就了他藝術的生命。

黃州時期是蘇軾藝術創作的高潮階段，在儒家思想的影響下，蘇軾感到臣子盡忠、直言，是為國家社稷負責，為百姓安康幸福著想，自己雖然受到小人陷害，這些苦難又算的了什么呢。就像科林伍德說，藝術是 “一個人情感的吐露”，從這點說，藝術作品反映藝術家情感情緒的氣質。也是藝術家通過藝術作品反映內心精神的表現形式，這種形式通過符號再現情感，而人的情感有自我情感、社會情感和人類情感。好的藝術家在作品中反應的不僅僅是個人情感，而是站在人生宇宙的層面，反映人類的普遍精神。在作品創作中， “藝術家所要表現的不是他個人的實際情感，而是他所了解的人類情感?！盵4]在蘇軾的詩歌和書法的創作中，表現的氣質不僅僅反映出自己的心理活動，也表現出他對社會、國家的一種責任和擔當。蘇軾貶謫經歷豐富，從黃州、惠州、儋州……不同時期詩歌所表現的氣質和心情都不一樣。從這里引申出 “藝術作品的價值不取決于它所表現的對象是什么，而是取決于怎樣表現。藝術表現的價值不在于這種表現是否與事實相符或指明事實，而在于藝術家的主觀創造力。”如他創作的 《念奴嬌·赤壁懷古》 “亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪，江山如畫，一時多少豪杰?！鄙椒甯呗栯U峻，驚濤拍岸，這是多么崇高的自然畫面。心中澎湃著激動的心情，向往三國時令人欽羨的偉大功績。 “故國神游，多情應笑我，早生華發。人生如夢，一樽還酹江月。”這種雄心勃勃的氣象，使作者感受到自然和歷史帶給自己的覺醒，心中依然隱藏為國獻身的忠心。當蘇軾離開黃州，到筠州看望蘇轍時還勸他遇事不要悲觀，要多讀書和堅持高尚的氣節。他寫到： “風里揚花雖未定，雨中荷葉終不濕?！?（《別子由三首兼別遲》）這種堅韌剛毅的精神也蘊含在 《黃州寒食帖》中，啟迪后來的創作之風。藝術來源于生活，高于生活，只有表現人民的藝術作品，才會更加的具有生命力和長久的精神之美。習近平總書記說： “談文藝，其實就是談社會、談人生，最容易相互理解、溝通心靈?！彼哉f，好的藝術作品都是對社會生活的反映。藝術是傳達一種理想的美，也是人類審美追求的最高目標。人們通過藝術欣賞可以使心靈得到慰藉，思想得到升華。

注釋：

［1］ 《中國書法史》曹寶麟著，南京：江蘇教育出版社，2002年，第6頁。

［2］蔡邕 《筆勢》

［3］轉引 《宋代文學研究下》主編：張燕瑾，本卷主編：張毅，北京：北京出版社，1999年，第704頁。

［4］ 《當代西方美學》朱狄著，北京：人民出版社，1986年，第130頁。