眾籌時代策展人的職能轉換

劉金龍

(山東藝術學院藝術管理學院，山東 濟南 250300)

眾籌時代策展人的職能轉換

劉金龍

(山東藝術學院藝術管理學院，山東 濟南 250300)

隨著互聯網眾籌的金融模式走進藝術圈，眾籌導向型的策展方式越來越多地出現在策展的舞臺上，這種方式改變了藝術只屬于少數人的局面，藝術大眾化的時代正在逐步形成。在新的時代下，策展人的職能也要實現從藝術意境的傳播者到藝術意境的創造者，從藝術作品意義的管理者到藝術作品意義的創造者，從“交互型”策展人到學術型或價值型策展人，從藝術的傳播者到藝術與公眾之間的聯絡員等方面的轉換。

眾籌時代；策劃人；素質；職能轉換

近年來隨著互聯網金融眾籌模式的發展，在傳統策展模式之外，眾籌導向型的策展方式越來越多地出現在策展的舞臺上。藝術眾籌改變了藝術的傳統關系，實現了眾人協作、藝術眾享新的藝術運作模式。隨著互聯網眾籌的金融模式走進藝術圈，藝術項目不斷采用眾籌的全新方式完成藝術的創作與消費，改變了藝術只屬于少數人的局面，逐步形成了藝術大眾化的消費市場。眾所周知，傳統的藝術項目都是經過藝術家的創作、宣傳、展覽，最后實現交易，而眾籌項目則是在藝術作品面市之前就已經開始交易了。這樣，純學術性的藝術方式也發生了轉變，在此背景下，策展人的職能需要重新定位。

一、藝術眾籌對藝術項目的影響

近年來，藝術眾籌開始走入大眾的視野，有些藝術項目開始采用藝術眾籌的方式，形成了一種藝術互聯網金融創新模式。這種模式使得藝術項目通過互聯網向公眾募集項目資金時，大眾也同步了解到藝術家的創意和其他信息，進而獲得資金支持。可以說，藝術眾籌的金融模式顛覆了藝術的傳統關系，形成一種收藏眾籌、創作眾包、藝術眾享的模式，實現了眾人協作的藝術經營模式。

眾籌就是向公眾籌集資金，其本質簡單的說就是使普通大眾走進藝術圈。一些藝術家或者藝術機構，通過新媒體網絡平臺，借助藝術眾籌網站，對于獨立的藝術領域采取眾籌這種融資方式，為藝術家和消費者提供一個中立、公信的交易平臺。這種方式打破了藝術小圈子行為，增強了藝術品的流通性。在這些平臺上眾籌的項目主要是藝術創作、藝術展覽或者藝術衍生品開發。籌集資金是這些藝術項目的初衷，而消費者參與藝術互動是藝術眾籌的關鍵環節。藝術在人們的觀念里，一直以來都被認為是非大眾化的、小眾的創造，即使在今天藝術消費逐漸被人們認可和接受，但是藝術和普通人之間的鴻溝仍然是存在的，而藝術眾籌就是讓大眾參與到藝術項目創作中來，也就是說藝術眾籌是一種藝術的大眾化，籌集的并非只是資金，而是大眾一起創作、一起投資、一起消費。

二、眾籌時代的藝術策展人

(一)藝術市場中策展人的角色

策展人全稱為“展覽策劃人”，指的是在藝術展覽中擔任構思、組織、管理的專業人員。在國內更被大眾所接受的是“獨立策展人”，這是一群依據自己獨特的理念來策劃組織藝術展覽，其策展身份不屬于任何展覽機構的專業人士。他們不僅要在策劃活動的時候做到與藝術家的溝通協調，還要做到不失自己的學術觀點和立場，更要協調好學術和商業的關系。處理好了這個關系，可以推動藝術商業的發展，否則會抑制或者扼殺藝術的發展。

中國現代的獨立策展人對于展覽的學術影響和市場推廣具有很大的作用。藝術家是一個生產者，他從一個個體勞動者走向公共空間首先是要通過展覽，而展覽要讓策展人來做，策展人等于在藝術家和批評家之間，不停地給社會提供新的可討論的話題，這其實是策展人的一個工作，而不是只做展覽。藝術家和策展人不是“你出畫我掛畫”的關系，他們應該是有著共同的文化理念，藝術家提供作品給策展人，以促成展覽的順利進行。策展人從學術定位等方面反作用于藝術家的創作，進行學術方向的把握。策展人通過學術展覽提高藝術家的地位與影響力，同時也充當藝術家的代理人參與藝術市場運作。

(二)策展人的基本素質

1.豐富的知識儲備

(1)精通的專業知識

一個優秀的策展人，必須是精通藝術史、藝術理論，尤其是當代藝術的發展進程趨向的學者。正因為他有這樣的藝術專業知識與素養，才能夠通過展覽這種方式去把學術凸現出來，挑起一個可供社會討論的話題。策展人要對各個藝術流派和藝術潮流有足夠的認識與研究。因為這是策展人與藝術家交流的一個平臺，是找到雙方共同語言的方法，是展覽是否有足夠的保障，也是學術性強弱的最初的體現。

(2)寬廣的知識結構

從策展人的工作角度來看，策展人的主要任務就是策劃展覽，因此，除了具備專業素養外，還應該具備策劃學的理論知識，掌握策劃實務。其次還應具備與藝術經營密切相關的藝術管理理論，與藝術策劃有關的社會科學知識。

2.縝密的評論能力

策展人也是理論的建構者，他可以通過展覽來闡述他的觀念，并且可以解釋得很清楚，挑起的話題能夠引導觀眾，反饋作者。因此，一個優秀的策展人應該具有藝術批評的能力，把一些潛在的問題通過展覽提升為藝術話題，提供給社會討論，以激活人們的思考。由于有這種要求，必然使獨立策展人具備評論能力和評論方向，讓每一個展覽的主題鮮明，使各個展覽之間具有連貫性，能夠展示獨立策展人明確的藝術思路，成就自己的學術體系，這樣也能夠推出與此相關的藝術家。

3.豐富的管理經驗

策展人應該在藝術機構中有相當的從業經歷或管理經驗。策劃一個展覽，不光是體現策展人的學術與觀點，更多是展覽統籌與管理的工作。這就要求策展人必須要學會項目管理，要能夠運用企業管理方面的知識去解決策展過程中的問題。正確處理好人、財、物，產、購、銷，責、權、利各方面的關系，使之有機結合并產生效果，這是策展人基本的管理素質。

4.較強的籌資能力

策展人，尤其是獨立策展人，策劃的展覽在很大程度上是為了推動當代藝術的發展，然而如果沒有資金支持，策展人很難成功策劃展覽。由于我國的藝術展覽商業運作不成熟，致使展覽策劃很難獲得企業資金贊助。當下的藝術眾籌便為策展人提供了很好的融資平臺。策展人充分運用富有創意的藝術項目，合理設置支持人的收益回報檔位，以充分的可行性獲得支持。

5.高超的協調能力

作為一個策展人，要有開闊的、宏觀的思維和較強的公關能力，必須站在較高的層次上來審視和處理問題。因為他不僅要協調與藝術家的關系，也要協調藝術家與藝術機構的關系，還要協調藝術家與藝術家之間的關系，還有與消費者互動的能力。因此，優秀的策展人，保持著與藝術家良好感情，就可以使眾多藝術家之間有一個和諧的關系，也會促成藝術家與藝術機構之間的良好合作，還可以提高展覽的效率和機構的運轉，為機構的長遠發展打下基礎。通過科學的項目推廣與產品營銷及合理的利益分配，也會獲得消費者的支持。

6.科學的規避風險能力

策展人要熟悉藝術眾籌的法律法規及其規則，在文化部新修訂發布的2016年3月15日施行的《藝術品經營管理辦法》范圍內，合理利用眾籌模式，避免法律風險；尋找信譽好、水平高、能力強的優秀藝術家合作，避免項目失敗的風險；盡可能多的了解藝術家及其藝術緣脈、創作特點，準確把握藝術行情，避免藝術品價值估算風險；建立自己的信譽與品牌，尊重藝術家更尊重消費者，了解支撐平臺的技術背景、管理水平、運營能力，避免道德風險。

三、基于策展的眾籌意義

(一)藝術眾籌的成功要素

藝術眾籌并不是簡單的商業模式而是一件綜合的創意活動，一個藝術項目想要眾籌成功，并不是依據簡單的商業模式就能獲得，其成功主要是由四個方面構成：第一，藝術項目的創意性。創意創新是項目核心。創意在現在的藝術眾籌項目中占有重要的地位，重復與模仿會使人視而不見，可以說創意直接決定了一個項目是否能夠獲得成功。第二，發起人。這是一個僅次于創意的部分，有的時候要高于創意創新的重要性，發起人在業內是否具有較大的名氣，他的推廣與宣傳，對于項目的成敗有著很大的作用。第三，呈現方式。藝術眾籌多是在互聯網平臺呈現，那么就要求其清楚的將項目用互聯網的語言恰當的陳述出來，善于運用真實的文字、圖片、或者視頻直觀地去引導支持者擁護并獲得其青睞。第四，眾籌籌得資金。資金的付款方式和流程的明確，也是藝術眾籌項目成功的一個主要的因素。第五，合理的投資回報。對參與眾籌的支持者給予合理的回報是項目成功的重要因素。每一位項目發起人都必須設計對投資者的回報方式和檔次，支持者才會給你投資。所以對于發起人而言，能夠為支持者提供合理而有價值的回報產品才算是真正的成功。

(二)藝術眾籌對藝術創作的影響

首先，藝術消費其實是小眾化的，遠不如向一般商品具有大眾需求的特質，而藝術眾籌的項目都是特定的，具有定制化、個人化的特點。所以藝術眾籌能使藝術家找到既定的消費者。

其二，由于傳統藝術消費的小眾化，因此藝術家與廣大消費者的信息是不對等的。不管是國內還是國外眾籌平臺更多的只是一個信息中介，信息的披露程度和掌握程度并不由平臺控制，所以就可能會造成平臺和投資人之間信息不對稱的問題。而項目責任人便通過平臺實現了藝術家與消費者信息的暢通。

其三，藝術作品的定價并沒有一個標準化的定價標準，在藝術眾籌項目中項目的定價都交由市場確定，項目發起人根據市場運營的情況，調整項目的價格，并為藝術作品進行定價。

四、眾籌時代策展人的職能轉換

隨著互聯網眾籌的金融模式走進藝術圈，藝術項目不斷采用眾籌的全新方式來運作，這種方式改變了藝術只屬于少數人的局面，藝術創作大眾化、藝術收藏大眾化、藝術分享大眾化等藝術大眾化的局面正在逐步形成。傳統的藝術評價取決于策展人和批評家的評論，隨著眾籌模式的發展，策展人和批評家的作用消失，因此策展人也要隨著時代的變化在學術、金錢和關系中找到平衡點，實現其職能轉換。

(一)從藝術意境的傳播者到藝術意境的創造者

在傳統的藝術項目中，策展人更多的是一個藝術意境的傳播者，而在當代藝術與眾籌相遇的時代背景下，大眾審美取向與著眼點也發生了很大的變化。在傳統的藝術模式里，藝術作品是由藝術家個體完全按照自己的意識、認知、情懷、審美等塑造的，其作品的藝術意境也都是由藝術家們打造出來的。但是到眾籌時代下藝術意境的創造并不是由藝術家個體所能決定的，眾籌將藝術的創作、傳播、分享、收藏等藝術生產與消費的過程，由藝術家個體轉向大眾。大眾的參與直接導致多元化的審美，這種新的常態成為藝術領域的審美趣味。而且藝術家們在商業化社會里創作藝術作品時，難免出現一味迎合市場需求或者刻意回避重大的歷史背景的快餐藝術，出現浮夸和煩躁的狀態，這就要求策展人需要冷靜地看待和對待當下藝術意境的新變化，在展覽策劃中注意藝術意境的創造。

策展人怎么才能對展覽所引起的話題從一個新的角度去進行一個全新的闡釋，直接決定著展覽能不能營造出一個全新的藝術意境。傳統的策展人僅僅只是展覽或者項目的制造者，對于其藝術項目或者藝術作品所要表達的藝術意境卻沒有嚴格的要求，策展人所扮演的更多的是一個藝術意境或者語境的傳播者，而在大眾參與到藝術創作的新時代背景下，策展人需要具有一定的創新意識和很高的審美能力，引導藝術的發展，創造藝術意境，使得藝術作品在展覽中所呈現的藝術意境更加符合時代背景或者超越時代背景。策展人不僅僅要扮演好藝術意境的傳播者，更要成為藝術意境的創造者。

(二)從藝術作品的管理者到藝術作品意義的創造者

傳統的藝術作品的創造是由藝術家一手打造的，其意義也都是藝術家的主觀思想或生活背景所形成的，主要是反應藝術家個體的意識形態或者對待事物的看法。但眾籌時代的到來，藝術項目逐漸采用眾籌的方式進行，藝術家已經不再是真正意義上的藝術主體。藝術客體即藝術的受眾對象，再也不是靜靜地聽你訴說的普通觀眾，而是積極參與到藝術創作中來的具有一定審美情趣的的藝術大眾。

藝術眾籌使得藝術消費者參與藝術活動中，為了提升消費者對藝術作品的認知，引領消費者對藝術的消費式體驗，在展覽的呈現方式中，呈現的時間和空間隨著時代的進步應不斷更新換代。對于一個藝術展覽或者藝術項目而言，在不一樣的展覽意境里，用不一樣的視覺去闡釋藝術作品，同樣的一個藝術作品就可能會呈現出不一樣的價值和意義。策展人策劃好一個展覽，就像是賦予了藝術作品生命，它能夠不斷的展現出全新的意義。

在這種眾籌時代的大背景下，策展人要扮演好兩個角色，一個是扮演好自己策展人的角色，成為作品意義的創造者，這在整個展覽從策展到執行的過程中起著非常重要的作用。另一方面做好評論家的角色，對于一個展覽中藝術作品的意義塑造來說評論至關重要，一個優秀的策展人需要有自己獨特而又鮮明的藝術理念，并且這種藝術理念要體現在他對藝術所持有的觀點上，因為策展人的思想就是展覽的思想或者說是展覽的靈魂。所以，毋庸置疑的一點就是策展人要做好一個評論家的角色，才能從藝術作品的管理者到藝術作品意義的創造者。

(三)從“交互型”策展人到學術型或價值型策展人

在當前的時代背景下，中國的策展人面對一個很大的問題，獨來獨往單打獨斗，缺少像國外那樣的藝術基金會、美術館等這樣的機構給予支持，現在這種體制下，很多策展人都與畫廊等機構有著商業性的利益關系存在，或者一些權力機構利益關系存在，導致了策展人要處理好商業、關系以及學術三者之間的關系，而這一類型的策展人我們稱之為“交互型策展人”。對于交互型策展人而言，策展需要考慮最多的是商業性，而在學術上缺乏獨立性，在中國投資展覽的投資者看到的更多的是追求直觀的利益，這樣就或多或少的會要求策展人在展覽中加入一些商業性的元素，導致策展的學術性低于商業性。

在眾籌時代下策展人有了更大的創造空間，不管是從展覽的策劃還是執行上，有了更多的自主權。對于展覽的性質而言，學術型的策展是展覽的根本。要想使得展覽走向學術性，就需要剔除或者說減少商業性和關系性。從眾籌的角度看，藝術項目越來越多的在采取眾籌的方式進行，一個展覽本身就是一個藝術項目，項目的發起人也就是策展人，確定好展覽的藝術語境和主題，在眾籌網站發起項目眾籌，這樣就可以解決展覽的商業性，同時也解決了策展關系性的一部分，還有一部分與藝術家的關系也可以通過眾籌的方式解決，籌集藝術家的作品。

從策展的流程來看，以前的策展人工作相對來說簡單的多，就是為了藝術家和藝術作品服務，而現在反轉過來了，是藝術家和藝術作品要為策展人服務。現在的展覽不再象是作為一個教授在向學生們教授和灌輸思想和認識的真理，而是自己向學生坦露真心，聽從審美直接去判斷一個展覽的好與壞。策展人在眾籌的時代背景下，自主的權力變大，在展覽的理念上，不再是為了商業和關系，而更多的是為了學術理念，甚至更深入的表達一種文化立場，創造并傳播一種文化理念。其中不斷地提出問題，也在不斷地回答問題，影響和引導著當代藝術思潮和文化理想的發展。

借助于眾籌時代的背景，策展人改變了策展性質，從交互型轉變成為學術型。這種轉變實現了策展人自身的價值觀念，并通過有目的的學術型策展活動，使得藝術水平和文化意圖得到清晰的彰顯，同時讓展覽不僅具有藝術性和觀賞性，還賦予其創造、引導、傳播文化思想和藝術潮流的責任。策展人要站在時代的前沿，并且不斷的提升自己，去策劃具有自身獨立藝術理念的學術型展覽。

(四)從藝術的傳播者上升到藝術與公眾之間的聯絡員

眾籌時代形成了藝術大眾化的局面，策展人作為藝術與公眾的橋梁，更應該成為藝術和公眾之間的聯絡員。藝術與大眾的主要交流方式就是通過展覽，同時，展覽也是藝術影響思想文化和社會趣味的中介。傳統的策展人大多數都在扮演著藝術傳播者的角色或者策展只是為了展覽而進行展覽，僅僅只是做到將藝術作品按照一定的審美理念和策展規則進行有目的性的展覽，不管目的是學術、商業、還是文化理念的傳播，策展都不會過多的考慮公眾對于藝術的理解程度，也不會在乎是否有公眾能夠和藝術之間形成特有的契合，使得藝術還是藝術，公眾還是公眾，兩者并沒有什么心靈的交集和聯系。

在眾籌的時代背景下，大眾走進藝術圈，使得藝術轉變成為普通大眾都可以參與到其中的活動。作為策展人必須清晰地認識到普通大眾已經走進藝術圈，并且參與到藝術中來。策展人自身的角色也要從藝術傳播者轉換為藝術與公眾的聯絡員。因為一個優秀策展人的條件之一就是要對藝術有著相當的熱愛并且愿意和別人去分享這種熱愛，幫助大眾走進藝術，去體驗和感受藝術的力量和藝術所具有的無與倫比的魅力。另一方面，要通過展覽空間去營造一個新的社交平臺，這個平臺是開放的藝術領地，不管是藝術家、評論家、藝術機構、收臧家還是社會公眾都能在這個平臺上充分的交流，相互之間建立并維系著密切的關系。在眾籌時代下策展人要承擔更大的歷史使命，做好藝術與大眾之間的聯絡人。

五、總結

眾籌時代的到來，使得藝術遇上眾籌，兩者必定會擦出“火花”，但藝術眾籌之間的問題也是不可避免的，對于藝術眾籌項目的發起者來說趨利避害是至關重要的。眾籌走進藝術，帶來的不僅僅是藝術創作的改變，在藝術中起著至關重要的策展人也需要結合當下藝術的發展和自身的發展情況，調整自己的關注點和注意力，成為藝術創作和藝術消費的引領者。眾籌時代正在藝術界里不斷地改變藝術形式和藝術模式，作為策展人來說，在眾籌時代新的背景之下要融入藝術大潮，真正實現藝術創作大眾化、藝術收藏大眾化、藝術分享大眾化。

(責任編輯：杜 娟)

10.3969/j.issn.1002-2236.2016.06.026

2016-09-20

劉金龍，男，山東藝術學院藝術管理學院副教授。

J124

A

1002-2236(2016)06-0114-04