科爾沁敘事民歌在內蒙古動畫創作中的資源優勢①

王芳雷　孟　醒（內蒙古藝術學院，內蒙古 呼和浩特 010070）

科爾沁敘事民歌在內蒙古動畫創作中的資源優勢①

王芳雷孟醒（內蒙古藝術學院，內蒙古 呼和浩特 010070）

本文從分析國家級非物質文化遺產科爾沁敘事民歌及其特點入手，結合國內外將民歌或歌曲資源運用于動畫創作的具體實踐，分析內蒙古動畫與本地區地域文化資源結合發展的現狀，總結其存在的問題和不足并提出將科爾沁敘事民歌資源引入本土動畫創作的設想。同時,對科爾沁敘事民歌及其故事內容在內蒙古動畫創作中的資源優勢進行了深入的分析，總結了本土動畫創作中深入挖掘科爾沁敘事民歌資源的重要意義,指出了內蒙古本土動畫創作必須緊跟時代步伐、突出地域特色，創作出兼具中國特色和內蒙古地域特點的藝術作品是內蒙古動畫發展的必由之路。

科爾沁敘事民歌；內蒙古；動畫創作；資源；優勢

中國動畫近百年的發展是中國動畫人揮灑青春和汗水的一百年，也是積極探索動畫“民族化”的一百年。中國動畫興衰成敗的心路歷程表明“民族的既是世界的”。中國動畫人只有在創作中深入挖掘民族文化的精髓并將傳統民族文化的風格形式、文化內涵、主題思想融入到題材選擇、角色設計、場景繪制、音樂設計等動畫創作的方方面面，才能從根本上改變目前發展的被動局面，創造出新的更大的輝煌。中國動畫發展的核心問題依然是民族文化資源的充分利用與再創造。內蒙古動畫的創作也要汲取國內外的成功經驗，積極的在創作中挖掘地域文化資源，才能創作出獨具特色的優秀作品。

內蒙古擁有眾多的文化資源。但是，神話傳說和民間故事有許多時間、地域、人物的不確定性，整理起來難度較大；人物傳記則多以歷史題材為主，有人物眾多、情節復雜等動畫難以實現的困難；作為非物質文化遺產的科爾沁敘事民歌則以其極強的敘事性、地域性特點為大眾所青睞。它以角色為中心，主題鮮明、題材豐富。如果將這門“聽”的藝術視覺化，無疑是一種不錯的藝術體驗。

這種將“聽”的藝術運用于視覺藝術，尤其是動畫藝術的先例在國內外早已有之。國內比較有代表性的當屬山西推出的《走西口》、《苦相思》、《割莜麥》等山西民歌系列動畫。這些動畫均以山西民歌資源為依托，結合當地剪紙等藝術形式和文化符號，挖掘民歌背后的故事內容和文化精神，創作出獨具山西特色的一系列故事性MV動畫。這些作品以新穎的形式和別樣的動作描繪了山西人民淳樸樂觀和積極向上的精神風貌，贏得了廣大動畫愛好者的一致好評；國外比較有代表性的當屬迪斯尼的音樂動畫長片《幻想曲》的創作。它以通俗人物結合古典音樂，追求音畫同步和巧妙調和，影像服務于音樂，音樂又充實影像，為動畫藝術與歌曲結合發展開創了先河，堪稱那個時代的典范。國內外民歌或歌曲與動畫創作緊密結合的成功案例都啟迪我們將科爾沁敘事民歌及其故事內容等相關資源與本土動畫創作緊密結合，也必將創作出獨具地域特色和文化內涵的動畫藝術精品。

一、本土動畫創作中科爾沁敘事民歌資源的利用現狀

科爾沁敘事民歌是產生于農業文明與游牧文明高度融合的科爾沁草原地區，地方氣息濃郁，在真人真事的基礎上產生和發展，并依靠眾多民間藝人口頭演唱才得以傳播與傳承的民歌形式。根據篇幅的長短又分長篇、中篇、短篇三種。根據現場需要，有時候表演的時間也較長。演唱中穿插道白，有時還有蒙漢語穿插表演，形式靈活、語言生動幽默、生活氣息濃郁，深受草原各族人民青睞。

作為祖國民歌大家庭的一員，科爾沁敘事民歌是科爾沁草原上世代生活的農牧民集體智慧的結晶。它或反映重大的社會題材、或敘述真實的故事、或抒發強烈的個人情感，基本上每一個故事有明確的發生時間、地點、人物和事件。也基于此，它兼具極強的敘事性、深邃的歷史性、濃郁的地域性、可貴的娛樂性等特點。具有較強的史料價值、文化價值和教育價值。這些民歌題材豐富，類型眾多。多以贊美英雄形象、歌頌忠貞愛情、關心普通生活為基調，充滿了對大自然的虔誠與敬畏，也洋溢著對普通人的強烈人文關懷。如果效仿山西民歌動畫系列或《幻想曲》的創作，將科爾沁敘事民歌及其故事內容等相關資源運用于集文學、美術、音樂、電影等多種藝術形式于一身的動畫藝術，勢必會創作出極富地域特色的優秀作品。

目前，內蒙古動畫創作發展的層次水平各不相同，還僅僅處于摸索起步階段，尚未形成自己獨特的風格。部分動畫角色和作品雖然對本地區的地域文化元素和民間故事進行了再利用與再創造，但基本上都是對造型元素的簡單植入和客觀再現，并未對地域文化進行認真的總結分析和全面系統的深層次藝術呈現。科爾沁敘事民歌資源運用于本土動畫創作在內蒙古還尚屬空白，值得借鑒和學習的更是少之又少。慶幸的是，遼寧美術出版社為我們出版了連環漫畫《嘎達梅林》。這部連環漫畫是目前科爾沁敘事民歌資源動漫化最典型的案例。創作者以民歌為藍本，通過實地考察與生活體驗，為我們塑造了一個鮮活的英雄形象。主創許勇在相關文章中說：“連環畫是通過連續的畫面向人們敘說故事。傳統的連環畫往往是在畫紙上顯示舞臺效果，讓等大的人物活動在一定的背景前，靠人、景、物及一定的動作、情節展開故事。而今天的連環畫作者卻從電影藝術中學到了有益的表現手法，這就是鏡頭的跳躍、剪接和特寫、細部的運用，這就加大了容量，產生了立體、交響的效果，向時間和空間邁開了一大步。”[1]從這段話里我們不難看出，連環畫《嘎達梅林》已經將電影化的敘事模式和創作手法運用其中，這種電影化敘事的連環漫畫作為動漫產業鏈的一個重要環節，是動畫創作的基礎和依托，能夠為我們今后的動畫創作提供必要的參考和有益的補充。

處于起步階段的內蒙古本土動畫，如何從科爾沁敘事民歌資源中尋找突破口和創新點，創作出本土的動畫明星和能夠代表內蒙古地域特征的動畫作品是本地區動畫人應該積極思考的問題。

二、本土動畫創作中科爾沁敘事民歌資源的優勢體現

1.豐富的題材內容與文學劇本資源

“吟詠先須擇題，運用先須選料。不擇題則俗物先能穢月，不選料則粗才安足動人？”[2]。清代詩論家李重華所說的“擇題”其實質即為題材的選擇。從中我們不難看出題材對一部作品成功是何等重要。動畫創作作為藝術創作的一種特殊形式，人力財力的投入堪稱巨大，題材選擇更顯得尤為關鍵。

科爾沁敘事民歌囊括眾多的題材類型，多以現實主義為主，反應的主題也極為豐富。如：英雄史詩題材多以人物為中心，歌頌本地區英雄形象的治世之功、堅韌崇高和英勇悲壯，弘揚他們不屈不撓的奉獻精神、犧牲精神和敢為人先的奮斗精神。如《鐵木真兄弟》、《嘎達梅林》、《額日古勒黛》等。民歌《嘎達梅林》就是以真實的歷史事件為藍本，講述了主人公嘎達在帝國主義列強入侵、封建勢力割據的情況下為了人民的利益與蒙古貴族王公和封建舊勢力作斗爭并最終英勇就義的故事。是英雄史詩題材的代表之一；敘事民歌中的愛情題材，則多以主人公追求忠貞愛情的真實故事改編。抒發其對幸福生活的向往和對自由愛情的追求，抨擊腐朽的封建婚姻制度。如《韓秀英》、《夢蓮》、《格吉德姑娘》等。民歌《格吉德姑娘》便是主人公對父母不顧自己與古魯的甜美愛情而將其強行嫁給呼木吉勒圖而產生婚姻不幸的強烈控訴，極具警示意義；幽默諷刺題材，則多以鞭撻和諷刺時事及當事人為主，關心普通生活和社會百態，充滿了極強的趣味性和莊嚴的人文關懷。如《萬麗》、《北京喇嘛》、《扎那瑪》等。民歌《扎那瑪》便講述了扎那瑪與茹不斤喇嘛的愛情故事，是科爾沁敘事民歌喜劇幽默的典型代表。民歌真實地記錄了扎那瑪遠嫁他鄉后，得了相思病的茹不斤喇嘛現實生活中的種種不正常反應和荒唐行為。既有幽默諷刺的成分也有對人性的人文關照；幼兒類題材，多以兒女親情為述說對象，歌頌親情的偉大。這類歌曲代表性的如《波如來》、《弟弟不要哭》等。《波如來》實際為搖籃曲，此民歌的產生記錄了一個真實的故事。家境貧寒的波茹萊在不滿一歲時雙親就先后去世，十五歲的姐姐玲姬擔負起照顧年幼弟弟波茹萊的重任。這個集母親、姐姐、妻子于一身的角色，因考慮到丈夫的感受和弟弟的實際情況，每每在弟弟哭鬧時，她就將他抱起，一遍一遍地哼唱這首搖籃曲，直到波茹萊安然入睡，進入甜美的夢鄉。后來，這首歌經整理改編在草原大地不脛而走為眾人傳唱便形成了今天的民歌《波如來》。

這些敘事民歌及其背后的故事，涵蓋了當時當地社會生活的方方面面。歌頌崇高人格、關注普通生活，是中國人集體價值觀的地域表現。動畫創作者可仔細研究民歌及背后的故事，將故事搜集整理并加以合理化改編，從而產生與敘事民歌題材內容一致的動畫劇本或故事腳本。這些原汁原味的民歌故事必將為廣大的受眾提供獨具內蒙古地域特色和文化精神的動畫劇本。依托這些民歌產生的動畫劇本必將突破目前本土動畫題材的局限，從以兒童題材為主拓展到英雄史詩題材、愛情題材、幽默諷刺題材等不同的類型。進而豐富并提高本土動畫的題材選擇和內容建構。

2.鮮活豐滿的角色形象資源

在電影的創作中，導演在確定電影題材和劇本后，最為重要的工作就是物色出演主要角色的人選，主角的選擇甚至在很大程度上決定了電影的成敗。因為，“人物是你電影劇本的根本基礎，它是你故事的心臟、靈魂和神經系統。人物在敘事藝術作品中處于一個很重要的位置。它是敘事藝術作品的核心”[3]。動畫作為電影的一種特殊形式，角色形象、動作表演和性格的塑造對一部作品的成功也同樣重要。與電影明星不同，動畫角色和動畫明星需要動畫創作者依照生活積累并從生活原型中經過大膽的藝術提煉、夸張、變形創造出來。

科爾沁敘事民歌能夠為我們提供大量個性鮮明、細節突出且有血有肉有靈魂的豐滿人物“原型”供我們提煉和再創作。因為，這些民歌及其故事內容都有明確的發生時間、地點，有的民歌創作者或傳承人還能清晰的記載或描繪角色的外貌形象。如查干花七十歲以上的老人還清晰地記得民歌《高小姐》中的女主角高小姐的形象為：“身材窈窕，瓜子臉，眼睛不大卻炯炯有神。鼻翼兩側有淡淡的雀斑，莞爾一笑間，便會露出迷人的氣質”。動畫創作者可以根據這些描述搜集當時情況下不同人物形象及其相關服飾、頭飾、配飾等資料并將這些資料與當地文化符號緊密結合，創作適合劇情發展的動畫角色；在角色動作的塑造上，我們也可以在民歌中找到相關的依據或靈感，以此來更好地塑造角色動作。如《北京喇嘛》的唱段中就直接描述了北京喇嘛“六月的狗般吐出來舌頭，三九的雞般抬起了腳”[4]。語言幽默，描繪生動，可借鑒性強。在民歌中，有的歌詞還直接描繪動作來敘述故事。《額日古勒黛》中歌詞便寫道：“金杯里斟滿了奶酒，雙手高擎跪倒父母面前”[5]等具體行為動作，以此描繪主人公辭別父母時的情景。這些或“陌生化”或生活化的動作描繪無疑為我們繪制角色動作或原畫提供了別樣的靈感，有利于我們更好的創作角色動作；在角色的性格塑造上，民歌中的每一個故事角色也都具有鮮明的性格特征可供我們借鑒。額日古勒黛的聰穎、機智、膽大、心細；高小姐的開朗、善良、心靈手巧；北京喇嘛墜入愛河在滾滾紅塵中不能自拔的滑稽可愛；玲姬敢于擔當、高尚無私的姐姐形象等一系列的角色都為我們刻畫得淋漓盡致。我們可以仔細理解推敲，創作出鮮活生動的動畫角色形象。

科爾沁敘事民歌為我們提供如此眾多的角色“原型”，無論是梅林、公主還是普通百姓，成為動畫角色的他們在服飾、發飾、配飾、行為、動作、性格特征上都會區別其他的動畫角色，從而別樣的展示當時科爾沁草原地區獨特的造型元素和地域文化。按照榮格的觀點，這些運用于動畫角色的元素或原型，無論是一個形象、一個符號、還是一個行為方式，都與宗教、文化、歷史相聯系，也必將影響著文學藝術作品的主題、人物、情節等。運用于動畫創作也勢必對主題的揭示、劇情的發展、藝術風格的樹立起到重要的支撐作用。

3.清晰的場景設計資源

場景設計是動畫創作的關鍵環節。“動畫場景設計首先從劇本出發、從生活出發，熟讀、理解劇本；明確歷史背景、時代特征；明確地域民族特點；分析人物；明確影片類型風格；深入生活，搜集素材。場景造型風格與人物風格應和諧統一。”[6]創作者完成選題和劇本后，動畫的場景設計環節也便與角色設計同步展開。

在動畫場景的設計中汲取科爾沁敘事民歌資源是相當容易的。只要我們根據劇本和角色需要去認真搜集，就能創作出與動畫題材、角色動作、劇情發展、歷史背景和影片風格相適應的動畫場景的原型。在民歌中，大部分都開篇就交代故事發生的時間、地點、成長、出嫁、工作等時空環境，有的還以物言志，抒發情感，詳盡的交代故事發生的季節環境。民歌《嘎達梅林》開篇就唱到“說起那出生的地方啊，老嘎達咴，達爾漢旗的敖瑞毛都村啊咴；說起那當差的地方啊，老嘎達咴，黑森林中的書房衙門啊咴。”歌詞中詳細地介紹了主人公出生、當差的地方，同時還側面交代了當差地方的地形地貌。”民歌《云良》在歌詞中就明確的寫到“春天的季節到來了，媽媽，樹木花草返青”。動畫創作者可以根據民歌及故事內容，整理搜集相關資料作為參考來繪制與角色表演和劇情發展相關的生活場景、陳設道具和手頭道具等。

這些場景和道具的準確呈現，必將營造一個動畫角色與社會時空關系準確無誤的具象動畫空間，將觀眾帶入特定的時空和歷史維度的精神境界之中。同時也營造了特定的情緒和氛圍，為創造生動、真實、性格鮮明的動畫角色起到重要的推動作用。

4.聲畫高度融合的獨特音樂資源

動畫作為一門綜合藝術，音樂的參與是必不可少的。一部動畫作品的成功不僅要有優秀的劇本、飽滿的角色、優美的場景、“陌生化”的表演，還要有與畫面內容高度融合的音樂來展示整個影片的藝術魅力。音樂的合理運用與作品的成功有著巨大的聯系。動畫創作中，無論是角色的對白，還是主題音樂或插曲等背景音樂，都是根據主題、角色、故事情節等需要而創作的。所謂“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲。聲相應，故生變，變成方，謂之音。比音而樂之，及干戚羽旄。謂之樂。”[7]無論現實中的音樂還是動畫中的聲音或背景音樂，都是角色的內心受到外物影響的結果。是一系列有條理次序的聲音與具體的動作相結合的綜合呈現。動畫中的音樂不僅有抒情性、抽象性，同時還有傳遞情感、深化主題、塑造角色性格、烘托氣氛、增加藝術感染力和藝術特色的功能。科爾沁敘事民歌資源的動畫創作，其實質是科爾沁敘事民歌及其故事內容的動畫化表達。與其它動畫創作根據劇情和畫面需要來創作主題曲或插曲不同，根據民歌及其故事內容創作的動畫影像必將做到音樂和畫面的高度融合。作為代表性極強的地方民歌，科爾沁敘事民歌運用于與其故事內容相適應的動畫角色和場景中，更能獲得完美的視聽效果。同時，也能更形象、生動、完美的塑造角色和故事，進一步的渲染和塑造動畫的氣氛和風格，加深觀眾對動畫的認識和理解并將觀眾帶入特定的情景之中，凸顯動畫本身的藝術魅力。

三、內蒙古本土動畫創作深入挖掘科爾沁敘事民歌資源的意義

前文所述，科爾沁敘事民歌涵蓋豐富的題材，能夠為動畫創作提供造型明確、性格鮮明、動作細膩、有血有肉的動畫角色。同時，也能夠提供與動畫角色相符的動畫場景資源和背景音樂資源。本土動畫創作中深入挖掘科爾沁敘事民歌資源必將有利于拓展當下動畫創作的題材。改變目前國內動畫創作題材大多以兒童為主，其他題材很少涉獵的現狀。從而突破題材限制，創作出大眾喜聞樂見并滿足不同動畫受眾需求的優秀動畫作品；更為重要的是，它能較好的將本地區的文化符號與地域文化、民族精神、民族品格和現實的時代精神相結合，在靈魂深處對中華文化及價值觀念給予民族化地域化的書寫和表達，創作出內容和形式協調一致并獨具地域特色的動畫藝術精品。有利于本土動畫明星的培育和動畫作品的自我成長；科爾沁敘事民歌資源的動畫化表達，必將使動畫影像與民歌故事和音響效果相協調，創作出許多敘事性極強的民歌動畫，包括民歌的動畫MV、動畫短片、動畫單本劇、電視動畫、動畫電影等。這些都無形中豐富了本土動畫的創作形式，有利于本土動畫的健康多元發展；動畫創作中深入挖掘科爾沁敘事民歌資源，是地域文化資源的動畫化展示和合理化創新。其整合創新可以振興文化產業，有利于本土資源向資本的轉變，推動本地區創意產業的發展，達到資源與資本的互動共生與和諧發展。同時，經濟效益的提升也必將反哺科爾沁敘事民歌的傳承與發展，為該項國家級非物質文化遺產的傳播與保護提供新的思路和方法；動畫創作中深入挖掘科爾沁敘事民歌及其故事內容等相關資源是必要的也是可行的。它的融合創新能夠實現形式與內容、科技與人文、傳統與現代的完美結合，收獲形神兼備的動畫藝術作品。同時產生巨大的經濟價值和社會價值。

在可預見的未來，深入挖掘科爾沁敘事民歌資源進行本土藝術創作的內蒙古動畫必將創作出緊跟時代步伐、突出地域特色，中國特色和內蒙古地域特點兼得的動畫藝術精品。

[1]許勇.我們想讓讀者看到些什么—連環畫《嘎達梅林》創作雜談[J].美苑.1982,（3）：47.

[2]李重華.貞一齋詩說[M].轉引自清詩話[M].北京：中華書局,1963;932.

[3](美)悉德·菲爾德.電影劇本寫作基礎[M].鮑玉珩，鐘大豐,譯.北京：中國電影出版社,2002：21.

[4]斯琴高娃,烏力更,烏力吉昌,等收集整理.科爾沁民歌[M].海拉爾：內蒙古文化出版社,1987：853.

[5]烏日娜.論表現女性形象的蒙古族民歌[D].中國知網碩士研究生論文，2007：26.

[6]韓笑.動畫場景設計[M].北京：京華出版社,2010：22.

[7]葉朗.中國美學史大綱[M].上海：上海人民出版社,1985：154.

(責任編輯：梁 田)

J218.7

A

1008-9675（2016）05-0178-04

2016-07-10

王芳雷（1982-）男，內蒙古翁牛特人，內蒙古藝術學院新媒體藝術系講師，研究方向：動漫藝術與網絡動漫。

孟醒（1983-）女，內蒙古包頭人，內蒙古藝術學院新媒體藝術系教師，研究方向：動漫藝術與繪本創作。

①本文為內蒙古自治區高等學校科學研究項目“科爾沁敘事民歌故事內容的動漫化表達研究”的階段性成果之一（NJSY16353）。