返璞歸真 繪出童心
——談如何結合吳文化進行幼兒彩繪教學

文/錢雪芳 江蘇省無錫市泰伯實驗幼兒園

返璞歸真 繪出童心
——談如何結合吳文化進行幼兒彩繪教學

文/錢雪芳 江蘇省無錫市泰伯實驗幼兒園

彩繪，是中國自古就有的繪畫表現形式。而鑒于幼兒喜歡在各種器物上涂畫，此類似彩繪，結合幼兒發展特點和吳地文化，我園開展了有關的彩繪教學。那如何結合吳地資源，有效組織幼兒彩繪活動呢？在實踐中，我們得出以下幾點：一、多樣呈現，讓幼兒領略彩繪之美。二、質樸選材，讓幼兒觸摸彩繪之本。三、隨心所欲，讓幼兒展開彩繪之翼。四、色彩之間，讓幼兒揮灑彩繪之炫。

吳文化 幼兒 彩繪教學

彩繪,在中國自古有之,被稱為丹青，是指器物、建筑物上的彩色圖案或圖畫。對于幼兒來說，他們喜歡繪畫，喜歡在任何物體上隨意涂畫，其實它就類似彩繪。結合幼兒的發展特點和本園的美術特色，我們組織幼兒進行了相關的彩繪教學。中國是個地大物博的國家，每一個地方都擁有獨特的地方文化。我園地處長江中下游，是有名的魚米之鄉，同時這里也是吳文化的發源地，悠悠吳文化也帶給我們諸多的歷史財富。將幼兒彩繪活動與吳地文化相結合，是時代的需要，也是我們彩繪教學的需要。那如何結合吳地資源，有效組織幼兒彩繪活動呢？在實踐中，我們得出以下幾點：

一、多樣呈現，讓幼兒領略彩繪之美。

我國現代教育家陳鶴琴先生曾指出：“怎樣的環境，就能得到怎樣的刺激，得到怎樣的印象。”著名心理學家皮亞杰言道：“兒童認知發展是在與周圍環境的相互作用中積極主動建構的。”對孩子來說，他的成長無時不受著周圍環境的影響。《綱要》也明確指出：“引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。”因此，創設一個與彩繪有關的環境對幼兒進行彩繪活動是非常必要的。這環境包括幼兒園的大環境，也包括專用室、教室等小環境。

首先，在園內的環境上，我們在墻面上進行了彩繪。盛開的荷花、飄搖的蘆葦、斑駁的石橋……這些彩繪處處展現著吳地的風貌。大幅的彩繪、變換的色彩、讓孩子們時刻與彩繪零距離接觸。每次孩子從這些墻面旁走過，眼光總會在上面停佇。“這個荷花真美。”“這是小橋。”“這邊有很多船。”……孩子們總會圍繞自己所看到的熱烈地進行交流。另外，走在走廊、大廳、轉角處，也經常能看到一些彩繪的作品。這些作品或高或低，或單個或連續，都向孩子們展現出彩繪作品最美的一面，也經常將孩子們的眼光留住。

其次，結合本園的特色，我們還設立了很多專用室。在這些專用室里，也不時可見彩繪作品的身影。如在“青青竹園”里，幼兒的竹筒彩繪作品隨處可見；在“太湖人家”里，彩繪的蚌殼等向大家展現著彩繪的美；在泥工室中，彩繪的泥人、小動物、花瓶等，也將彩繪的美呈現在大家面前。在教室里，多了彩繪區，墻面上的裝飾成了彩繪的，懸掛的吊飾也有了彩繪的風格，就連自然角上的種植器皿也涂上了不同的圖案……彩繪已經融入孩子生活的每一個角落。

二、質樸選材，讓幼兒觸摸彩繪之本。

彩繪是在一定的器物上所進行的美術創作，而這器物就是彩繪活動的根本。《綱要》指出：“指導幼兒利用身邊的物品或廢舊材料制作玩具、手工藝品等來美化自己的生活或開展其他活動。”對于身處吳地的我們，放眼四周，有著很多能被我們利用的器材。首先，是一些自然的材料。如鵝卵石、蚌殼、蟹殼、竹筒、樹枝、蠶繭等。其次，是一些與吳地生活有關的材料。如瓦片、水缸、腌菜的罐子、扁擔、竹匾、草帽等。再次，是一些與我們平日生活有關的材料，如一次性紙杯、廢舊光盤、紙盒、紙筒等。這些材料，看似粗糙、簡陋，卻是我們彩繪的最佳器物。不同的材料，能讓幼兒的彩繪作品呈現不同的美。水缸上的彩繪作品，它大氣、樸實；竹筒上的彩繪作品，它細膩、華美；光盤上的彩繪，它新穎、獨特。質樸的選擇，讓幼兒的彩繪處處洋溢著美的光輝。

三、隨心所欲，讓幼兒展開彩繪之翼。

彩繪，是幼兒自由揮灑、大膽表現自己內心的一個創作過程。《綱要》指出：“幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，應支持幼兒富有個性和創造性的表達。”“提供自由表現的機會，鼓勵幼兒用不同藝術形式大膽地表達自己的情感、理解和想象，尊重每個幼兒的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式，分享他們創造的快樂。”兒童對于彩繪的表現，有著自己的感受方式，未必合乎理論上的要求，這既是兒童的特點，也是兒童繪畫的魅力所在。因此，在幼兒進行彩繪創作的過程中，只有發揮幼兒的自主性，讓他們的個性得到張揚，他們的作品才能更具兒童彩繪的特征，充滿個性與創造。

1.一個自由的空間

心理學家羅杰斯認為：“有利于創造活動的一般條件是心理的安全和心理的自由。”這就是說，寬松和諧的心理環境是人們發揮創造性的前提。而彩繪活動就是一個以創造為主的藝術表現活動。因此在彩繪活動中，創設一個寬松、和諧、自由的空間是極其重要的。首先是在心理上要感到安全，如教師親切的語言、教師溫和的態度、教師關注的眼神等，都能讓孩子從心理上感到安全。其次就是物質上的自由，如進行彩繪活動的空間要大，讓每個孩子都擁有自由發揮的空間，另外就是提供的材料要充足，讓孩子可以自由選擇，而不要受到材料的局限。

2.一句鼓勵的話語

對于幼兒來說，他們對教師是比較依賴的，教師平時不經意的一句話能給孩子帶來深遠的影響。因此在組織幼兒的彩繪活動中，教師的話語對幼兒的表現也起著很大的作用。彩繪，是一個孩子自由表現的過程，教師要放開自己的雙手，鼓勵幼兒自由地進行創造。一句鼓勵的話語將會給孩子指引方向，讓孩子感受到創造的喜悅。如“你在xx地方畫得真不錯！”“你的這個畫得很大！”“你能想出和別人不同的，真棒！”……短短的一句話，沒有華麗的辭藻，但是它帶給孩子的卻是那能極大地影響到孩子、掀起孩子創造力的波瀾。

3.一個支持的動作

彩繪，是一個操作的活動。在這個過程中，孩子們運用工具，結合自己的經驗，利用各種符號進行表現。但是其中也經常能遇到一些問題，如有些能力差的孩子比較難畫第一筆，這時就需要教師的支持。如我們可以握著他的小手一起畫上第一筆，這樣接下來的他就能顯得從容得多。有些孩子在彩繪過程中，本來想這樣畫的，但是一筆落下卻沒能達到預期的效果，有的孩子就會在那里發呆，還有些孩子則會亂涂。對于這樣的現象，也只需要我們一個小小的動作，就能讓孩子繼續，那就是可以帶著他一起把這個“畫壞”的圖形進行一下變化，孩子的靈感也就又得以迸發。

四、色彩之間，讓幼兒揮灑彩繪之炫。

彩繪，是一種色彩的創造、一種色彩的語言。每一種色彩都有自己獨特的個性，有自己獨特的面貌，有自己的靈性。如何讓幼兒在彩繪活動中盡情展現彩繪的絢麗呢？我覺得有如下三個步驟：

1.觀色

觀色，即看色，感受顏色。對幼兒來說，他們對世界的感受一大部分來源于視覺。而彩繪，在幼兒的視覺中是一種色彩的美。進行彩繪，對色彩的感受是一個基本的環節。對于初次接觸彩繪的孩子來說，也是非常重要的。根據幼兒的發展特點，對于小班的孩子，我們主要引導其感受單一的色彩，如你看到的是什么顏色；到了中班，逐漸引導幼兒感受色彩的深淺、對比等；到了大班，則引導幼兒感受色彩的多種組合，引導幼兒根據色彩進行聯想等。在各年齡段，我們通過各種游戲的形式，有意識地引導幼兒對多種色彩進行感受，加深了孩子對色彩的認識，也引起了幼兒對色彩的興趣。

2.玩色

彩繪的世界是繽紛多彩的，對于初學的孩子來說，各種色彩帶給他們的是全新的感受、新奇的體驗。因此，讓孩子玩色也是我們彩繪活動的一個重要部分。我們給孩子提供鉛畫紙，讓幼兒自由選用各種顏色在紙上進行涂抹，感受色彩的特性和各樣色彩給視覺帶來的沖擊。另外，我們還提供不同的材料讓幼兒玩色，感受色彩在不同材質上所產生的豐富變化，以此激發幼兒參加彩繪活動的興趣。

3.用色

在彩繪中，色彩是多變的，色彩是彩繪的語言，是彩繪的靈魂。而如何運用這些色彩來進行表現，讓色彩展現幼兒對美的感受呢？就需要我們教師的引導。如我們請幼兒用三原色來進行表現，感受三原色在彩繪中所展現的美，如彩繪活動《彩色的花》《漂亮的格子布》。我們請幼兒用深淺不一的同種顏色進行表現，感受其色彩的深淺，如彩繪活動《藍色暢想曲》。我們請幼兒用同一種色調進行表現，如彩繪活動《向日葵》《紙筒上的秋天》……多種形式的用色活動，讓孩子對色彩加深了印象，擴展了經驗，提高了彩繪的表現技能。

美國當代美術教育家維克多·羅恩菲爾德說過：“在藝術教育里，藝術只是達到目標的方法，而不是目標，藝術教育的目標是使人在創造的過程中變得更富創造力。而不管這種創造力將施于何處。假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得了較高的創造力，并將之運用于生活和職業，那么藝術教育的目標即已達成。”我堅信，兒童彩繪教學，它從幼兒的生活出發，以幼兒為主，將會給幼兒成長帶來深遠的影響。