交響音畫[大秦嶺]

本刊記者：祁 越

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交響音畫[大秦嶺]

本刊記者：祁 越

秦嶺是中華文明的地理標識和精神標識秦嶺是文藝創作的素材寶庫和靈感寶庫

12月28日19：30分，由陜西省委宣傳部、省文聯、省音協聯合主辦，中國音樂家協會名譽主席、省文聯主席趙季平擔任音樂總監，著名華人指揮家邵恩執棒、西安音樂學院陜西愛樂樂團演奏的交響音畫“大秦嶺”2016陜西新年音樂會在西安音樂學院音樂廳舉行。省委常委、省委宣傳部部長梁桂，省總工會主席白阿瑩出席，20名獲評本年度陜西省“道德模范”和“陜西好人”，省委宣傳部、省文聯、省音協、西安音樂學院等單位領導以及千余名社會各界人士觀看了交響音畫《大秦嶺》的全國首場演出。

秦嶺源于古代秦人和秦帝國的威名，是橫亙在中國內陸腹地的巨大山系，是我國南北的地理分界線，被尊為華夏文明的龍脈。秦嶺山勢雄偉，由東向西逐漸升高，北坡山麓短急，地形陡峭，又多峽谷，南坡山麓緩長，坡勢較緩。秦嶺是中國文明重要發祥地，在中華文明、中國歷史的進程中，大秦嶺是中華民族的脊梁。交響音畫大秦嶺旨在以人文的精神俯視秦嶺，用文化的積淀解讀秦嶺，以歷史發展的脈絡，以嚴謹科學的態度，用音樂創作的形式來展示秦嶺所具備的現實意義，用交響音畫的音樂視角來描繪中國脊梁·大秦嶺的人文內涵，暢想秦嶺對人類文明的貢獻。從《詩經》到《漢樂府》，從李白的《蜀道難》到白居易的《長恨歌》，從王維的《輞川圖》到山水田園詩派，面對秦嶺，歷代才子多揮筆豪放，書寫秦嶺的雄渾、奔放，或淡雅、內斂，或高亢、抒情，抒發著對秦嶺山水的感悟和對秦風雅頌的吟唱。

大秦嶺·中國脊梁文藝創作工程是在省委宣傳部指導下，由省文聯精心策劃，省音樂家協會具體實施的全省重點音樂創作項目。2015年初省文聯、省音協先后組織召開中國脊梁·大秦嶺歌曲創作、交響樂創作座談會，動員廣大音樂工作者積極投入到以中國脊梁·大秦嶺為主題的音樂創作中，大型交響音畫《大秦嶺》由中國音樂家協會名譽主席、省文聯主席、著名作曲家趙季平掛帥，由崔炳元、韓蘭魁、趙麟、楊一博等國內知名作曲家組成創作團隊，先后兩次深入大秦嶺實地采風、學習，歷時半年多，精心打造出了以中國脊梁·大秦嶺為題材的交響音畫。

秦嶺自東向西綿延1500里，山峻水美。秦嶺是中華文明的地理標識和精神標識，秦嶺更是文藝創作的素材寶庫和靈感寶庫。交響音畫《大秦嶺》是作曲家們用音樂藝術的形式來表現博大、巍峨的秦嶺文化氣息和厚重的歷史；也是他們用音樂語言，以繪畫為體裁，描寫大秦嶺的自然風光的交響詩；更是一幅交響音樂的風俗畫卷和一部描寫與抒發大秦嶺人文情懷、美麗風光與豐富內涵的生態音樂華章。

音樂會上半場陜西愛樂樂團演奏了交響音畫《大秦嶺》的四個樂章有《云橫秦嶺》、《棧道隨想》、《山林牧歌》、《五臺社火》。其中在第一樂章-序曲《云橫秦嶺》（韓蘭魁作曲）這個樂章中，作曲家采用奏鳴曲式的結構，引子是以具有強烈金屬光澤的銅管，形象的勾勒出云橫大秦嶺茫茫蒼蒼的神秘輪廓，巍峨高大、綿延不斷、層巒疊嶂、險峻陡峭，讓人不禁好像身臨飄蕩的云霧中，探尋“家何在”的音樂情節感與不由自主的追問性，音樂在進行中形象的展示出雪擁藍關馬不前的生動畫面。主部主題的音樂在云橫秦嶺家何在的感嘆中，運用弦樂與木管對話式的交相輝映，加上強弱鮮明的對比出現，此起彼伏，塑造出生機盎然，飛鳥翱翔山林幽谷的靜謐。不僅描繪出云繞大秦嶺，霧飄在山頂的壯美畫卷，同時也從更深的層面上淋漓盡致的表達了人類對父親山·大秦嶺的無比依戀之情和對中華文明的崇敬之意。

第二樂章《棧道隨想》（趙麟作曲），山高人為峰，秦嶺的巍峨高大，并未能使人類停下翻越秦嶺天險的腳步，因為懸崖峭壁上自古就有的“褒斜道”“陳倉道”這樣的棧道。在這個樂章中作曲家以單一音樂主題，在情緒遞進的過程中不斷展開的創作手法，樂隊運用多變演奏技法與突出的跳音奏法，展示出李白那種蜀道難，難于上青天的感嘆與激情，音樂在雄壯豪邁中彰顯出浩然之氣，在鮮明的節奏中激蕩著磅礴之勢，作曲家不僅用音樂再現出金戈鐵馬的宏大場面，而且也展現出棧道的險峻陡峭與崎嶇坎坷。使聽眾能隨著音樂的進行聯想和感受到“運籌帷幄，決勝于千里之外”“明修棧道，暗度陳倉”等典故之中令人回味無窮的故事情景。

第三樂章《山林牧歌》（韓蘭魁作曲），這是一首大秦嶺的山林牧歌。樂曲采用副三部曲式結構，每個部分都是一幅人與自然，人與植物、動物之間和諧共生的生態圖，表現出他們親密相處、休養生息的美好畫面。弦樂合奏勾勒出的是人與自然、人與動物歡樂相伴，其樂融融的悠閑自在的情景，表達了人類文明的發源地秦嶺對人類生生不息的滋養，同時也蘊含了人類對于大秦嶺的養育之情的感激和感恩；緊接著音樂在弦樂的舒展而有優美的進行中，富有召喚之意的英國管仿佛從寧靜的山林中漸漸飄蕩而出，質樸中透露出山林的青蔥和綠樹成蔭，給人以勃勃的生機之感，優美的旋律中有對未來的美好憧憬和繽紛希冀。

第四樂章《五臺社火》（崔炳元作曲），這個樂章作曲家采用大的復三部曲式結構，樂曲一開始就呈現出秦嶺山脈太白山下，西府人耍社火的歡快熱烈場面，尤其是民族色彩性樂器嗩吶和民族打擊樂的巧妙運用，音樂旋律和節奏也是顯得既熱鬧有紅火，使觀眾在欣賞交響音畫的過程中，領略到了西府社火這種我國古老的傳統漢族民間藝術表演形式給人的美感。中段在秦腔音樂中提煉出的四五度進行，使交響音畫具有明顯的地域特色，雙簧管、大管和弦樂上的倒影進行，豪邁中激蕩著委婉和細膩，樸素中流淌著秦聲秦韻。彰顯出秦嶺的宏偉，表現出生活在秦嶺懷抱的人們，豐富多彩的生活現實，不斷在勞動中創造和追求幸福的樂觀和喜悅心情。

音樂會下半場陜西愛樂樂團演奏了《佛道靈光》、《峪水仙蹤》、《終南詩境》、《龍脈秦嶺》這四個樂章。其中第五樂章《佛道靈光》（崔炳元作曲），在這個樂章中作曲家采用漸進的變奏和回旋的混合曲式結構，樂曲展現出清音繚繞耳畔，幽香彌漫心田，讓人猶如徘徊在仙樂禪境之中，不禁喟嘆難怪秦嶺被稱為圣山，是因為我國佛教八大宗派其中有六大宗派在這里起源或者創立，老子講道布經也在秦嶺北麓的樓觀臺，弦樂輕巧較弱的奏鳴之中，明亮的三只長笛給人在聽覺上感受到的是晶瑩透明的音響效果，猶如仙樂輕飄，美如仙境。深沉的大提琴的淺吟低唱，不僅讓人在音樂中獲得智慧的參悟和生命的升華，而且也感受到了清音圣潔的洗禮、情操的陶冶、心靈的凈化。

第六樂章《峪水仙蹤》（楊一博作曲），從秦嶺的這七十二峪的名稱中，我們似乎就能體會到濃厚的秦嶺北坡地區的歷史人文氛圍。歷史上帝王將相把這里作為避暑狩獵之地，文人墨客把這里作為尋幽詠懷之處，僧侶隱士把這里作為修身養性之所，逃犯流民把這里作為避難存身之家。七十二峪均有富有其含義的命名，然而峪水不僅養育秦嶺兒女，千年來也蕩滌著人類的心靈。作曲家在這個樂章中，以水為題材，音樂主題緊緊圍繞著水來展開，妙趣橫生，極富韻味，既有是滴水穿石的永恒，更有小溪匯成大海的情懷。樂曲形象逼真，音樂元素時尚中流露著質樸，柔情四溢中彰顯出海納百川的氣勢。

音樂總監/作曲家：趙季平

指揮家：邵 恩

作曲家：崔炳元

作曲家：韓蘭魁

第七樂章《終南詩境》（趙季平作曲），作曲家用三首唐詩來展示終南的詩般的意境，以濃墨重彩的寫意手法，音樂的大手筆，揮毫鋪陳，以拓寬唐詩內涵和意境，提升人們對于唐詩這一我國文化遺產中的瑰寶的藝術審美和欣賞為目的，藝術再現巍巍大秦嶺厚重而又豐富的人文歷史內涵。著名歌唱家張寧佳的演唱，細膩中情緒把握更加準確，真摯中感情表達也更加真切動人。委婉中如畫如夢的終南余雪，似乎依然漂浮在彩云之端，深情歌聲中遙望終南，眼前也依然是綠樹青蔥林明霽色。優美的旋律和動人的演唱，讓身居城中，哪怕暮寒襲來感覺也依然無比溫暖。張教授的演唱讓大潑墨的中國寫意畫生機盎然，使欣賞者回味無窮。男中音郭龍的演唱，給人有一種意境深邃情境相融的詩情畫意。特別是作曲家運用多色彩的調式，讓工筆畫式的音樂線條更顯流暢和溫婉，音樂和聲和復調的多線條縱橫進行，使人聲與樂隊相得益彰，聆聽者感受到的是大作曲家、歌唱家和大詩人跨時空的精彩音樂對話。同時也不僅準確的表達了對大詩人的頂禮膜拜，還有對中華文明傳承和發展。

第八樂章《龍脈秦嶺》（崔炳元作曲），在這個樂章中，作曲家的音樂構思大膽而巧妙，創作手法多變，體現出一結合二比喻三姐妹的獨特的創新寫作手段。樂曲創作過程中體現出了中西音樂元素的巧妙結合。南北風采匯集一身的秦嶺生動的比喻讓形象更為鮮明和具體，那真可謂馬頭看桃花，馬尾掃風雪。美國的咯基山、中國的秦嶺、歐洲的阿爾卑斯山并稱為地球三姐妹。作曲家巧妙將多種音樂語言融為一體來表達對三姐妹的致敬，樂曲最后部分是整個交響音畫的高潮，是對中華大地上縱橫龍脈的真誠贊美與激昂的頌揚，給人一種海納百川的包容和氣魄。同時也給人一種巍然挺立的永恒信念和堅忍頑強。

整場音樂會的八個樂章，是以大型交響樂獨特的敘事繪景抒情壯懷的創作方法，委婉輕緩處真情激蕩，濃烈重噪處昂揚奮進，蘊含詩意的歌唱有很強的感染力，鑼鼓鳴響處展現傳統民俗藝術元素的獨特魅力，淋漓盡致的刻畫秦嶺的崇山峻嶺千溝萬壑的奇特之美，形象生動的表現秦嶺的綺麗風光、民風社俗、文化積淀、歷史云煙、精神感召。作曲家們運用民族化和國際化音樂語言相結合的藝術創作手法，情真意切的講述著中國故事，展現秦嶺所包含的中國氣魄、弘揚秦嶺所蘊含的中國精神。

本場音樂會由陜西知名企業、納斯達克上市公司天人集團（合德堂·真果汁）提供贊助支持，特此鳴謝！

作曲家：趙 麟

作曲家：楊一博

歌唱家：張寧佳

男高音：郭 龍