淺談線、形、色在美術教學中的運用

劉麗++曹艷梅++王芳

在小學美術教學活動中，如何靈活地運用線、形、色等造型語言去進行造型創作呢？

一、線的運用

在美術教學中，線條是學生造型的重要手段之一。所以在線條的運用中要注重線條的質感，即生動性、有趣性。生動有趣的線形能充分體現兒童繪畫的藝術表現能力。

1.把僵硬的直線變成流暢柔美的曲線。低年級學生的觀察能力和具象表現能力較差，他們往往要把這種較為自然的“曲線美”有意識地去畫直，所以我們要把這種“曲線美”通過各種方式提示給學生，讓學生感受到自然的線條就是一種美感，不用追求“直”的感覺，使學生在“歪曲線條”中得到一種放松情緒的體驗，兒童創作作品會更自由，更有個性。

2.可以通過觀察其他“兒童畫”“想象畫”來提高學生對線條的感知能力，加強學生對線條美感的理解，從而提高學生的審美能力。

3.在創作活動中，不限制學生創造性思維的發展，學生可以利用各種線條擴展其創作的空間，教師在創作過程中加以引導即可。

二、形的運用

基本形狀有：圓形、方形、三角形，是學生繪畫的基礎。

首先，我們不要追求視覺效果，一味地要求畫“正”形狀的效果，拋棄以平穩為主要習慣的作畫方式，“正”的效果會在一定程度上限制兒童美術創作活動的開展，阻礙學生的自由發展。

在創造過程中，可以通過多觀察、多比較的方法引導學生理解形的運用，從而創造出具有獨特意義和趣味的作品。

其次，教給學生夸張的方法。通過觀察、比較，理解相同內容不同形式的兩幅畫，讓學生理解什么是夸張方法，夸張方法的不同效果，來獲得一種新奇的繪畫感覺和效果。

三、色彩的使用

在繪畫的要素中，顏色能夠迅速地抓住學生的眼球，吸引學生的注意力。在美術教學活動中，要引導學生用好色彩，表現自己的個性繪畫。

我們可以帶著學生一起尋找生活中的色彩，讓學生涂出來，然后在旁邊自由搭配，觀察學生的色彩感覺，在評價講解中帶領著學生一起搭配顏色，提高學生的色彩感知和協調能力。在創造活動中誘導學生對繪畫對象的用色分析是比較重要的，鼓勵學生對畫面上的用色積極思考、積極創新，保持畫面的主色調與輔色調的協調。

在美術創作過程中，還要重視學生提出的意見，鼓勵學生去看、聽、嘗試，才能不斷地提高學生的繪畫能力。

編輯 謝尾合