聲樂演唱中氣息運用的重要性及提高策略

◎鐘韋怡

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聲樂演唱中氣息運用的重要性及提高策略

◎鐘韋怡

在聲樂演唱時，流暢優美的歌聲往往能夠感染聽眾，取得良好的演出效果。而要想唱出美妙的歌聲，則離不開適當的氣息運用，其在聲樂演唱中發揮著非常重要的作用。基于此，本文重點論述了聲樂演唱中氣息運用的重要性，并在此基礎上，根據相關經驗總結以及演唱觀察、實踐等，提出了一些提高氣息運用水平的策略，希望可以對科學合理地運用氣息，提高聲樂演唱的效果起到一定的參考借鑒。

聲樂演唱 氣息運用 控制方式 氣息服務感情 流動氣息

一、聲樂演唱中氣息運用的重要性

聲樂演唱的基礎是演唱者的發聲，而發聲雖然起主要作用的器官是人體的聲帶，但是離不開其他器官的輔助。在人體的結構上，口腔和鼻腔是相連相通的，呼吸是通過口腔和鼻腔共同完成的。因此，唱歌也需要借助口腔、胸腔、鼻腔等共同的輔助作用才能實現。而在演唱過程中，最重要的就是呼吸，呼吸是發聲的基礎，演唱離不開發聲與呼吸氣息的相互協調配合。合理的氣息也是演唱者保持體力、抒發感情、聲音變化的基礎，氣息是生命存在的提前，如果在演唱過程中，呼吸不順暢，則勢必會影響演出的效果。呼吸的節奏對演唱效果的好壞有著非常直接的影響。

對于聲樂演唱，呼吸發揮著非常直接的作用，不過在實際演唱過程中，演唱者能夠通過自身訓練，主動地去調節呼吸的深淺、頻率、長短等，從而改變氣息和運用方法，為演唱提供合適氣息。所以，經常看到，在實際演唱舞臺上，優秀的演唱家們通過主動調整自身的呼吸，有效地配合演唱的節奏，為藝術演出增添藝術魅力。聲樂演唱家要想演唱出優秀的藝術作品，贏得聽眾的掌聲，必須做到對氣息的熟練掌控，這樣才有可能使演唱效果更加飽滿、圓潤、流暢，給觀眾留下深刻印象。

二、聲樂演唱中氣息運用的提高策略

氣息的運用需要對氣息進行控制，而氣息的控制是建立在吸氣與呼氣時的肌肉群抗拒的基礎上。在現實演唱時，演唱者要注意根據歌曲的風格、演唱要求等的不同，采取合理的控制方法去控制這種抗拒關系。聲樂演唱的不同曲目，對氣息的頻率、強度等要求也不是一成不變的，也需要時而急促輕快，時而堅定有力，時而溫柔輕緩地進行變換。可以說，聲樂演唱中氣息的控制是一項基礎難點，只有經過長期反復的實踐訓練、思考總結，才能逐步掌握氣息控制的策略和技巧，在實際演唱時做到游刃有余，更好地為演唱服務。正如我國著名的聲樂大師金鐵霖先生所言，演唱需要有氣息的支持，在演唱作品時不僅要保持有足夠的氣息，同時我們還要思考如何來控制氣息的支點。在演唱不同作品時，對氣息的支點控制也是不一樣的，只有找到最佳的氣息支點，才能最佳地表現自己的聲音和表現作品，絕不能用一種聲音套所有作品。在本文的研究中，根據自己的經驗總結和實踐經驗提出了如下幾種提高氣息運用效果的策略：

（一）保持氣息的流動性

演唱者在演唱曲目時，氣息不是平穩、一成不變的，而是在不同的強度、頻率之間來回切換，這就需要演唱者時刻保持氣息的流動感，并學會根據不同曲目的情感照應，變換出合適的速度，做到快慢有度，順暢過渡。氣息的流動性，能夠幫助演唱者唱出更加動人、悠揚婉轉的聲音，使得曲目表現的藝術魅力更加豐富深刻，同時也可以更好地展現演唱者自身的感情，起到打動聽眾的效果。所以，要想表現出作品的藝術魅力和演唱者的個人感情，必須使得氣息具有流動性。

（二）小腹控制氣息

在聲樂演唱時，需要用小腹對氣息進行控制。演唱者要保持小腹的適度緊張狀態，依據唱歌發聲的音量大小、強度不同等，調整小腹收縮和舒張的程度。在唱高音時，小腹要大幅度舒張，以讓胸腔和肺部吸入更多的氣體。在演唱聲音逐漸降低時，小腹的舒張程度也要隨之放緩，其緊張程度要適應氣息的變化，并對氣息的大小進行調整。運用小腹控制氣息對聲樂演唱者來說，需要經過一段時間的反復訓練才可以掌握。日常人們的呼吸并不需要特殊控制，而在演唱聲樂時，就需要根據演唱曲目的特點，合理地運用小腹控制氣息，從而使得唱歌聲音更加動聽。

（三）氣息不可用盡

演唱聲樂時，要注意任何一口呼吸的氣息都不能用盡。在演唱時，演唱者需要注意，隨著氣息的慢慢釋放，在感覺氣息快要完全呼出時，就要迅速從口腔和鼻腔中呼入氣體，讓氣體快速補充上來，這個過程也需要運用小腹進行配合。通過這種做法，讓演唱者的氣息永遠保持充沛有力，從而保證演唱曲目的連續性。

（四）氣息服務感情

演唱歌曲要想表現出應有的感染力，則一定要唱出感情，融入演唱者個人感情的歌聲往往更容易打動人心。演唱者要通過氣息控制，服務好唱歌的感情融入。聲音的發出需要感情的推動，在不融入感情的情況下，演唱聲音就會顯得呆滯，生硬，氣息的運用就會顯得非常機械。所以，對演唱者來說，在演唱歌曲時，一定要通過自身的感情，有意識地調節和控制氣息，從而讓氣息服務于感情，二者之間相輔相成。

三、歌唱中氣息的訓練方式

掌握正確的呼吸是發聲的關鍵，不僅需要加強對呼吸方法的理論分析，而且應當學會一套切實可行的呼吸訓練方式，從而更好、更快地提高演唱者的表演水平。通過如下幾種方法的訓練，有助于氣息運用水平的提高。

第一，歌唱者在演唱時，身體要呈直立的站姿，左右肩膀放松并且要自然下垂，注意小腹不能過于突出，要將小腹稍微收起一點，在平靜的狀態下進行深呼吸，在吸氣量達到八成左右時，停止下來等待兩秒后慢慢地呼出，這樣連續反復訓練幾次；第二，保持與第一點同樣的姿勢，在吸氣后緩緩進行發音訓練，要求氣息均勻流出，并且隨著訓練的深入，發音時間逐漸延長，通過這種方式訓練慢呼，掌握好慢呼對于演唱者保持平穩的演唱狀態、克服緊張情緒、舒緩情緒等具有的十分重要的作用，慢呼也是做好氣息控制的重要基礎，演唱者在控制氣息的頻率、力度時，需要運用慢呼進行調節；第三，自然平躺在床上，讓身體的肌肉徹底放松，并且用兩肋、橫膈膜及小腹的擴張與收縮去體會演唱時的呼吸，這樣可以有效地練習胸腹式呼吸；第四，這需要借助我們生活中受到驚嚇時的狀態，從而使得兩肋突然張開，以此模仿唱歌時的快速呼吸。

上述幾種氣息訓練方法，經過長時間的實踐證明是比較有效的，對于初學者來說，在聲樂演唱過程中通過反復訓練上述方法，對提高自身的氣息運用策略具有十分重要的作用。除此之外，不同的練習者可以根據自身的具體情況，選擇其他合適的氣息訓練技巧及方法。像吹蠟燭、做健美操、跑步等動作都可以在一定程度上鍛煉人的氣息。在戶外運動的同時，時刻注意聲樂演唱氣息的訓練，并將氣息運用的重要性銘記于心，通過訓練氣息運用的技巧，更好地表現和抒發作品的藝術價值及個人情感，從而讓氣息更好地為演唱服務。

四、結語

聲樂演唱是一項極具藝術表現力的活動，對演唱者個人藝術水平的要求也非常高。在聲樂演唱過程中，無論是成名優秀歌唱家還是初學者，都必須運用不同的氣息呼吸模式，演唱不同的聲樂作品，掌握科學的氣息技巧和運用策略，這對提高演唱者的個人演出水平和藝術魅力，都有著非常重要的作用。

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［3］常虹.論聲樂演唱中的氣息運用和藝術表現的關系［J］.藝術教育，2010（01）.

［4］徐琨.關于“唱在氣息上”的理論與實踐研究［D］.蘭州：西北師范大學，2006.

［5］尹飛.論歌唱中的藝術表現與氣息運用的關系［D］.武漢：武漢音樂學院，2007.

（責任編輯 劉冬楊）

（鐘韋怡，女，西藏大學，講師，研究方向：美聲歌唱與藏族聲樂藝術的對比）