中國特色社會主義文藝繁榮發展的科學指南
——學習習近平總書記文藝工作座談會重要講話的體會

劉成（內蒙古大學蒙古學學院呼和浩特010000）

中國特色社會主義文藝繁榮發展的科學指南
——學習習近平總書記文藝工作座談會重要講話的體會

劉成
（內蒙古大學蒙古學學院呼和浩特010000）

一、文藝是時代前進的號角

習近平總書記強調，“文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌、最能引領一個時代的風氣”。其中兩個“最能”的論斷在新的認識高度上闡述了中國文藝應當具有的本質屬性，明確了中國文藝在國家現代化進程中所應當發揮的作用。進一步說是要求文藝成為時代前進的號角，既是實現“兩個百年”中國夢的現實需要，也是中國文藝健康發展的自身使命。

時代性是習近平總書記講話的最大特色，而時代性表現在六個方面：一是文藝地位、作用的時代標識，二是人民至上的時代強音，三是文藝靈魂的時代守望，四是文藝缺失的時代針砭，五是文藝品質的時代召喚，六是文藝擔當的時代囑托。可以說，習總書記的講話是文藝的時代宣言和最新文藝理論成果。

我們應該深刻領會習近平總書記講話中關于文藝與時代關系的闡述，一方面要正確認識我們所處的時代，這是一個能夠出偉大作品的時代；另一方面要有洞察時代生活的眼光，文藝創作不能與時代脫節。一個偉大的作家，必須擁有“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛”的博大胸懷，必須擁有心系社會，悲天憫人的高尚情懷，才能寫出反映時代，引領時代的大作品。真正直面時代、把握時代、書寫時代、引領時代應成為我們文學藝術的追求。

“代表一個時代風貌”是要求文藝工作者真實而富有深度地反映當代中國波瀾壯闊的改革進程，表現處在民族振興偉業中的國人精神，特別是生動地書寫中國夢的實踐歷程，書寫普通中國人民的出彩人生，這正是最具有時代特點的中國風貌。這里還有一個我國文藝如何面向世界生動講述中國故事，準確闡釋中國精神，主動塑造豐富多彩、富有感染力和影響力的中國形象的問題。這是我國文藝代表時代風貌的題中應有之意。

“引領一個時代的風氣”是對文藝的價值導向要求，是對文藝審美功能的深度闡釋，具有十分鮮明的現實針對性。中國文藝要融入中國特色社會主義建設偉業、要融入實現中國夢的創業征程并發揮應有的作用，就必須擔當起引領一個時代風氣的重任。

代表時代風貌和引領時代風氣，兩者之間存在著互補和遞進的關系，我們既要重視真實而深刻地反映和表現生活，更要重視文藝作品所發揮的啟迪、引領、激勵、提升作用，形成正確的價值導向。

代表時代風貌和引領時代風氣是文藝的時代內涵和當代價值問題。而今強調文藝代表時代風貌并非要限制作家、藝術家的創作選擇，抹殺作家、藝術家的創作個性，而是要求作家、藝術家正確把握文藝與時代、小我與大我、創作題材與自身審美特性的關系，自覺擔當起文藝的時代使命，進而發揮自身優勢，突顯藝術個性，以獨特的審美視角和藝術風格來書寫我們的時代。文藝代表時代風貌還必須主動適應文化產業發展的市場化走向，尋求娛樂性與超越性的審美對接點，尋求主旋律與娛樂性的契合點。我們一定要準確把握弘揚主旋律與提倡多樣化的關系，既要發揮文藝的審美娛樂功能，又要體現時代的審美理想和價值追求。強調文藝代表時代風貌也絕不意味著否定和抹殺作家、藝術家的批判精神，也絕不是倡導歌功頌德，粉飾現實。作家、藝術家的獨立人格和批判精神中就蘊含著對于國家發展、社會進步的追求、蘊含著對于革故鼎新的改革精神的呼喚，所以他們的獨立人格和批判精神足以代表時代風貌，都可能以其思想深度和精神高度來激勵和啟迪人們去追求更加美好的生活。

引領時代的文學需要膽識和勇氣、眼光和遠見。這就要求我們的作家在創作中擁有敢為天下先，敢于開創風氣之先的勇氣和氣魄，要有敏銳的眼光、要有洞察力、預見性和超前性，要能夠對時代洞燭幽微，看人所不能看，思人所不能思、想人所不能想，要能夠對時代進行科學的預見并通過文學作品表達出來，對人們進行引導。

引領時代的文學還需要創新和借鑒、探索和實踐，這就要求我們的作家在創作中善于向中外名家學習，吸收本土的、外來的、古代的、現代的、民間的優秀文化成果，并在借鑒的基礎上創新。只有借鑒，沒有創新的引領不是真正的引領。引領時代的作品是從作家的孜孜不倦的探索和創作實踐中產生。沒有探索，沒有實踐，再好的藍圖都會變成美好的幻影。

引領時代的文學更需要精神和境界，文學是關于心靈的事業，這就要求我們的作家有一定的精神境界。迎合市場、充當市場奴隸、滿身銅臭、諂媚市場算不得真正的引領。真正的引領應該是思想上的砥礪、藝術上的熏染、價值上的導向。這就需要我們的作家多一點正氣，少一點俗氣，要有精神氣質，要有責任和使命，要有“為天地立心，為生民立命”的寫作態度，這樣的文學才是時代需要的文學，也才有可能成為引領時代的文學。

習近平總書記指出，“每個時代都有每個時代的精神。文學是鑄造靈魂的工程，文藝工作者是靈魂的工程師。好的文藝作品就應該像藍天上的陽光，春季里的清風一樣，能夠啟迪思想、溫潤心靈、陶冶人生，能夠掃除頹廢萎靡之風。”

文學創作是作家個體化的勞動，個體化的勞動，自然帶有個體化色彩。作家對人類、社會、自然等有各種不同的思想和認識，他們的寫作往往是經獨立的思考，以獨特的方式，用獨有的態度去完成的并通過作品表達作家對世界的認知。創作過程中作家享有自由的寫作空間，沒有人能束縛住作家的心靈，但是，當作家的勞動成果轉化成為公眾文化產品時，作品的屬性便發生了質的變化，作品會對讀者產生潛移默化的影響。因此，我們一定要強調，要堅持以人民為中心的創作導向，要創作更多無愧于時代的優秀作品。

習總書記講話的時代感、現實感和針對性都很強。他在文藝的宗旨、擔當和使命這個根本的原則問題上，科學地繼承和發展了馬克思主義的文藝理論，立論嚴謹，時代特征鮮明。新的話語，新的表述、新的發展，體現了偉大時代的新的要求，其深邃內涵值得我們認真領會和深入思考。

文化是民族的靈魂，是支撐時代精神和民族魂魄的鋼筋鐵骨，也是國家軟實力的一個主要載體和重要體現。文藝工作者要遵循總書記關于文藝與時代關系的論述精神，用優秀的作品呼應偉大的時代，腳踏實地的步步前行，文學的未來與民族的未來一樣，必定有著中國夢的絢爛與輝煌。

二、追求真善美是文藝的永恒價值

文藝是審美的社會意識形態，審美性是文藝區別于其他觀念形態的本質屬性。文藝作品大多帶有一定的思想傾向性，帶有一定的道德倫理內涵。禮與樂的密切結合，是我國文藝悠長歷史傳統和“文以載道”的重要方面，也是文藝能夠產生安邦定國的潛移默化偉大作用的秘密所在。

習近平總書記根據文藝的上述本質特點強調指出：“追求真善美是文藝的永恒價值。”他認為：“文藝的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經受洗禮，讓人們發現自然的美、生活的美、心靈的美。我們要通過傳遞真善美，傳遞向上向善的價值觀、引導人們增強道德判斷力和道德榮譽感，向往和追求講道德、尊道德、守道德的生活。”他還說：“只要中華民族一代接一代追求真善美的道德境界，我們的民族就永遠健康向上，永遠充滿希望。”在這些論述中，“永恒價值”和“最高境界”的界定既是對文藝史的準確概括，也是對馬克思主義美學思想的繼承發揮。習近平總書記對真善美的闡釋深刻點明了文藝的本質、為文藝的發展指明了方向。這既是對我國文藝和精神文明發展的重要論斷，也是基于社會主義時代人民的利益和人民文藝的必然要求所提出的重要期待。

真善美三者緊密聯系，不可分割。我們應該將真善美作為文藝作品永恒的價值追求，努力在文藝作品中實現真善美的有機統一。實現真善美的有機統一是多年來馬克思主義文藝理論中國化努力的方向之一。實現真善美的有機統一是黨和國家文化建設的目標，也是美學的目標。追求真善美的有機統一是歷史的動態發展過程，不能脫離中國的傳統和中國的實際。

對真善美的追求是文藝發展的終極目的，但同時人們對真善美的具體理解在不同的時代也有各異的角度。不同時代對文藝實踐的要求是不同的，文藝的發展既有永恒性的價值期待，也呈現出具體的歷史狀態，文藝的理論與實踐發展是一個動態的歷史過程。文藝思想是有時代性的，習近平總書記的講話體現了新的時代精神，指明了文藝發展在新時代下的藝術追求和藝術理想。這個藝術理想就是真善美的藝術追求。這就要求我們以馬克思主義的歷史觀與方法論深入挖掘其時代特質和實踐特色，只有這樣文藝發展才能契合時代脈絡，向真善美的目標不斷邁進。

我們的文藝工作，就是要以中國特色社會主義文藝觀、價值觀為基本遵循，以真善美為不二追求，在文藝創作中體現生活現象和規律之真，勸喻永示之善、鮮活靈動之美。要激濁揚清、明辨是非、營造天朗氣清、惠風和暢的良好文藝氛圍。托舉真善美，摒棄假惡丑，要努力呈現自然之美、生活之美、心靈之美。通過藝術展現大真大愛大美，讓人們動容動情動心、啟迪智慧、陶冶性情、增強道德判斷力和道德榮譽感，向往和追求講道德、尊道德、守道德的生活。

習近平總書記的講話中，涉及了“信仰之美”“崇高之美”“文質之美”“自然之美”“生活之美”“心靈之美”“美的發現”“美的創作”等許多美學范疇和概念，提出了“傳承和弘揚中華美學精神”的重要命題。他的豐富的美學思想主要表現在他有關社會理想和審美理想的論述之中。他明確把實現中華民族偉大復興的中國夢作為廣大文藝工作者所擔負的歷史使命和所追求的崇高理想。在他看來，社會主義的本質不只表現在它的經濟制度，政治制度和社會生產力方面，而且還表現在它的時代精神方面。所以他說“只要中華民族一代接一代追求真善美的道德境界，正是人與自然之間和人與人之間對立沖突的真正解決，也就是存在與本質，對象化與自我肯定、自由與必然、個體與物種之間的糾紛的真正解決”。習近平總書記對這種真善美的道德境界，對這種人與自然、人與人之間的自由關系的論述，從美學的角度看就是對社會主義時代的本質的理解。習近平總書記是在對“實現中華民族偉大復興的中國夢”的社會理想的論述中規定社會主義的本質的；又是在對社會主義時代精神的論述中，闡述他的社會理想和審美理想的。他的社會理想與審美理想就是這樣得到完美的統一。

改革開放以來，我國文藝創作迎來了新的春天，產生了大量膾炙人口的優秀作品。同時，也不能否認，當下文藝領域存在的某些弊端。正如習近平總書記在講話中尖銳指出的那樣，“在文藝創作方面，也存在著有數量、缺質量，有‘高原’缺‘高峰’的現象，存著抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產、快餐式消費的問題。在有些作品中，有的調侃崇高、扭曲經典、顛覆歷史、丑化人民群眾和英雄人物；有的是非不分、善惡不辨，以丑為美，過度渲染社會陰暗面；有的搜奇獵艷，一味媚俗，低級趣味，把作品當作追逐利益的‘搖錢樹’，當作感官刺激的‘搖頭丸’；有的胡編亂寫、粗制濫造、牽強附會、制造了一些文化‘垃圾’；有的追求奢華、過度包裝、炫富擺闊、形式大于內容；還有的熱衷于所謂‘為藝術而藝術’，只寫一己悲歡，杯水風波，脫離大眾、脫離現實”。

針對這些問題，習近平總書記在講話中指出，追求真善美是文藝的永恒價值、藝術的最高境界。并要求“我們要通過文藝作品傳遞真善美，傳遞向上向善的價值觀”。這也就找到了當下文藝領域存在這些問題的根本原因。為什么創作自由會濫用于制造低俗平庸呢？回顧改革開放之初，當人們有了自由創作的權利時，同時也自由地面臨了某些錯誤思潮，特別是那些遠離中國傳統與中國現實的西方現代思潮，從泛性論到生命本體論、形式主義到后現代主義等的誘惑。一些人價值觀缺失、觀念沒有善惡、行為沒有底線，“以洋為尊”“以洋為美”“唯洋是從”，而忘記或者忽視了文藝的真善美的本性。當人們有了自由創作的權利，卻又自由地面臨了市場經濟利益的誘惑時，只服從市場化的邏輯，把作品當作追逐利益的“搖錢樹”，把文藝當市場的奴隸，沾滿銅臭氣，把發行量、收視率、點擊率、票房收入等指標絕對化、被市場牽著鼻子走，也就忘記或者漠視文藝的真善美的本性，迷失了創作的方向。

三、文藝不能當市場的奴隸

習近平總書記在文藝工作座談會上強調：“一部好的作品，應該是把社會效益放在首位，同時也應該是社會效益和經濟效益相統一的作品。文藝不能當市場的奴隸，不要沾滿了銅臭氣。優秀的文藝作品，最好是既能在思想上、藝術上取得成功，又能在市場上受到歡迎。”習近平總書記的這一科學論斷，是對馬克思主義經濟學和文藝理論的最新闡述，是對改革開放三十多年來我國文藝發展經驗的概括和提升，它如此的鮮明、響亮，為今后更好地處理文藝發展和市場經濟的關系做出了更加明確而有力的指導。

正確處理文藝與市場的關系應當以“為人民”引領“為市場”。所謂“為人民”，指的是文藝充分地反映和表達人民群眾的美好愿望和訴求，體現出顯著的社會效益；所謂“為市場”，指的是文藝充分地吸引和滿足人民群眾的娛樂消費需求，體現出突出的經濟效益。文藝要表達人民群眾的愿望和訴求，應該是全面的、立體的、豐富的。這種愿望和訴求，應當體現為對國家富強、社會和諧、個人心靈舒暢等多個層面的期待，而不僅僅是一己私欲的顯現。我們看到在文藝創作中的確存在著這樣的現象，那就是一味把對人們低端感官的刺激，當成吸引人眼球進而獲得高額市場回報的捷徑。正如總書記所說：“文藝不能在市場經濟大潮中迷失方向，不能在為什么人的問題上發生偏差，否則文藝就沒有生命力。低俗不是通俗，欲望不代表希望，單純感官刺激娛樂不等于精神快樂。”習總書記的諄諄告誡切中時弊，振聾發聵。他用十分鮮明的語言把這種客觀現實和理論課題擺在了我們的面前，令人警醒、叫人深思，為我們正確處理文藝與市場的關系指明了航向。我們只有把為人民放在第一位，以充分表達人民群眾美好愿望訴求為己任，文藝才能真正滿足人民群眾的審美娛樂需求，進而擁有市場，既能獲得很好的社會效益、又能獲得很好的經濟效益，實現社會效益和經濟效益最大化的雙豐收。我們要正確處理兩個效益的關系，就要尊重文藝自身的創作規律；就要強化文藝工作者的社會擔當；就要看清市場是把雙刃劍，尊重市場規律，絕不能從一個極端走到另一個極端；要堅守“兩個效益”的統一，耐心培育和提升大眾的文化品位。文藝工作者不當市場的奴隸，就要自覺堅守藝術理想，要處理好義利關系。講品位，重藝德，為歷史存正氣，為世人弘美德，為自身留清名，努力以高尚的職業操守，良好的社會形象，文質兼美的優秀作品鼓舞人、激勵人。

我們在評說文藝與市場的關系時，應該懂一些經濟學的基礎知識，應該搞清市場經濟的基本原理，運作機制以及市場標準的適用范圍，程度和效果，否則就有可能退化為沒有建設意義的滿腹牢騷。

今天，固守單一的“經濟基礎——上層建筑（意識形態）”框架，已不足以全面而準確地認識和把握“文化產業”問題。一方面，作為一種廣義的文化活動，文化產業首先依然屬于意識形態活動范疇、具有意識形態屬性。文化藝術是人類的一種獨特的、審美的意識形態，不是一般的政治意識形態。但是，另一方面，作為一種“產業活動”或“產業形態”，文化產業又屬于“經濟活動”范疇，具有產業屬性。當今文藝，文化既屬于“意識形態”，同時也可以成為一種“產業形態”。看到“經濟基礎——上層建筑（意識形態）”框架的理論局限性，同時也不應該完全否認這一框架依然具有的理論有效性。簡單地直接用傳統的意識形態理論來加以闡釋“文藝不能當市場的奴隸”這一時代命題就不夠全面。在社會主義市場經濟進一步走向成熟的今天，突破把文藝、文化單純地等同于意識形態的單一觀念同樣非常必要。但是必須強調的是“突破”，并非“摒棄”：意識形態論對于研究當今的文化現實來說，不是“不能用”，而是“不夠用”，所以對文藝意識形態論必須堅持，同時必須有新的拓展。教條而僵化的歷史唯物主義，對當代資本主義的批判會存在針對性、說服力不足的問題，對探索當代中國特色社會主義文藝、文化發展道路，則存在建設性不足的問題。堅持和創新文藝歷史唯物主義非常重要而迫切，而在堅持中創新，在創新中堅持的重要途徑之一，就是立足于當下新的社會現實，重新全面深入理解馬克思主義經典作家的相關理論，返本以開新。

在市場經濟的條件下，文藝、文化的發展方式，主要分為贏利性的“文化產業”和非贏利性的“文化事業”兩種：贏利性的文化產業是市場發揮決定性作用的經濟建設的一個組成部分，而非贏利性的“文化事業”則是社會建設或“社會事業”的重要組成部分。文藝產品進入市場或者說在市場之“內”，當然也可以為人民服務，而作為“社會事業”的重要組成部分，“文化事業”則相對而言是在市場之“外”，通過非贏利性的方式為人民服務，更有利于人民群眾平等地分享文藝、文化產品。因此，文化產業與文化事業只有均衡、協調發展，才有利于為人民服務宗旨更全面的落實。

“市場經濟考驗”已成為我黨長期的重要考驗之一，文藝工作者同樣面臨著這樣的考驗。所以，習總書記“文藝不能當市場的奴隸”的論斷，其實是具有非常強的現實針對性的，對于文藝工作者具有重要警醒作用。習總書記的“講話”與毛澤東同志的“講話”最主要的聯系之一，是對文藝為人民服務宗旨一以貫之的強調。在這一點上習總書記的“講話”與70多年前毛澤東同志的“講話”一脈相承。不過，兩個“講話”是在不同的時代語境下發表的。在當前語境中，習總書記的“講話”一方面更加注重文藝創作和研究的自由性，強調要尊重文藝規律，尊重文藝工作者的創作個性和創造性勞動，促進政治與文藝的良性互動。另一方面更加關注文藝與市場的關系問題，強調堅持把社會效益放在首位，實現社會效益和經濟效益相統一。

同社會效益相比，經濟效益是第二位的。當兩個效益、兩種價值發生矛盾時，經濟效益服從社會效益，市場價值服從社會價值，越是深化改革、創新發展，越要把社會效益放在首位，自覺追求社會效益最大化。這是因為延安時期及整個革命戰爭時期，改革開放前的計劃經濟條件下，文藝與市場關系問題不是突出的問題，或者說，文藝發展還沒面臨市場經濟的考驗，而習總書記講話重要的現實背景之一是推進社會主義市場經濟改革。應該把這一新論斷與文藝為人民服務、以人民為中心的思想，充分結合在一起，加以全面、深入理解。習總書記的講話對于我們探討在市場條件下如何堅持文藝為人民服務的宗旨等，有重要指導作用。

文藝產品與市場的關系是個極其復雜的問題。文藝作品作為精神產品卻斷然不同于物質產品，其價值衡量尺度有時完全不取決于市場，價格與價值相背離的現象十分普遍地存在著。市場對于文藝是把雙刃劍，一方面它可以引領文藝的生產，完成文化的消費，助推社會的傳播，讓文藝的社會價值在市場流通中得以實現；另一方面，市場作為那只看不見的手，可能指引文藝舍本逐末、劍走偏鋒，背離文藝最本質的創造規律。實際工作中，我們一定要認真把握精神產品的二重屬性，切實發揮市場對文藝創作生產的積極作用，決不能因為文藝走向市場過程中出現了這樣那樣的問題，就讓文藝徹底告別市場，重回計劃經濟的老路。

我們應該看清楚，過度市場化給文藝帶來的巨大傷害的同時，也應看到市場為藝術掙脫政治的奴仆、從屬的依附關系提供了巨大的動力，為藝術自身的發展提供了新的生長空間，使藝術煥發嶄新的活力和生機。市場帶來了多元的藝術需求，使文藝創作變得更加多彩多姿，極大地改變了以前藝術題材、藝術風格相對單一化的貧乏局面。市場藝術興趣的不斷轉移，市場審美潮流的多變，迫使藝術家不能再躲在象牙塔里自命清高地孤芳自賞，藝術變得更貼近大眾和市場。這在電視劇創作領域最為突出。大量資金涌進市場，適應市場的藝術獲利巨大。據不完全統計，近年來每年新出版的實體長篇小說3000部、新創作電影500部、電視劇15萬集、舞臺劇4000臺。可以說，與藝術題材風格多樣化相伴，藝術創作的數量進入了一個空前增量期。

對文藝與市場的關系問題，正確的態度就是把社會效益放在首位，同時堅持社會效益和經濟效益相統一的原則。高度重視市場在文藝價值實現中的二重性，既要看到市場對于文藝繁榮的推動作用，又要正視它與精神價值的矛盾與對立，始終保持清醒的頭腦和高尚的情趣，保持獨立的品格和價值規范，防止不分青紅皂白地被市場交換法則所同化，不被市場牽著鼻子走。堅持社會效益與經濟效益相統一，就是要按照總書記要求的那樣，正確處理義利關系，認真嚴肅地考慮作品的社會效果，講品位、重業德、為歷史存正氣、為世人弘美德、為自身留清名，以市場認可的優秀作品贏得人民喜愛和歡迎。

四、黨的領導是根本保證

習近平總書記在文藝工作座談會上的講話，是在黨領導中國文藝半個多世紀的歷史經驗的基礎上，立足新的時代條件，從民族復興的高度，從黨和人民的立場，從文藝的規律和特點出發、深刻闡述新時期文藝繁榮的歷史使命和文藝發展的重大理論和現實問題。這標志著我們黨如何領導文藝工作的認識上升到一個歷史和時代的高度，也表明只有中國共產黨才是正確把握社會主義文藝航船舵輪的中堅力量。

習總書記在文藝座談會上強調指出：“黨的領導是社會主義文藝發展的根本保證。黨的根本宗旨是全心全意為人民服務，文藝的根本宗旨也是為人民創作。把握了這個立足點，黨和文藝的關系就能得到正確處理，就能準確把握黨性和人民性的關系，政治立場和創作自由的關系。”習總書記關于黨對文藝工作領導的論述揭示了黨領導文藝工作的職責和使命，說明了黨領導文藝工作的極端重要性和必要性，并回答了黨和文藝的關系、黨性和人民性的關系、政治立場和創作自由的關系。

黨對文藝工作的領導，歸根結底是思想的領導，是堅持馬克思主義文藝觀，堅持馬克思主義文藝學說對文藝工作指導地位的領導。早在延安文藝座談會上，毛澤東同志就提出了要學習馬克思主義和學習社會的任務。鄧小平同志在第四次文代會的《祝詞》中也強調：“文藝工作者要努力學習馬克思主義、毛澤東思想，提高自己認識生活，分析生活，透過現象抓住事物本質的能力。”習總書記在這次座談會上的講話中，語重心長地重申文藝工作者要學習馬克思主義文藝理論，學習毛澤東文藝思想，要“高揚社會主義核心價值觀的旗幟”，以此來凝神鑄魂，打牢根基。幾代領導人的這種持之以恒、一以貫之的期望和號召，可以說正是黨領導文藝工作的根本體現。我們應當通過馬克思主義文藝觀的學習教育，糾正和克服文藝創作和理論批評中的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀、審美觀上的偏頗，這是黨領導文藝工作的重要職責。

要堅持和加強黨對文藝工作的領導，就必須認真貫徹黨的文藝方針政策，把握文藝發展正確方向。人民是歷史的創造者，是文藝工作者的衣食父母，我們文藝事業發展的最大特點，就在于把“人民”兩個字寫在自己的旗幟上。習總書記在講話中非常突出地強調了人民文藝的性質，他指出：“社會主義文藝，從本質上講，就是人民的文藝。文藝要反映人民的心聲，就要堅持為人民服務，為社會主義服務這個根本方向。這是黨對文藝戰線提出的一項基本要求，也是決定我國文藝事業前途命運的關鍵。”為此，堅持和加強黨的領導就成為貫徹這一“根本方向”，落實這一“基本要求”，決定其“前途命運”的切實保證。堅持和加強黨的領導，是我們的文藝事業得到發展的核心因素。只有堅持和加強黨的領導，我們的文藝才能真正走在“為人民”的康莊大道上勝利前進。正是“為人民”的根本宗旨，使黨和文藝、黨性和人民性、政治立場和創作自由的關系得到高度統一。

是黨的陽光普照著中國大地，我們的文藝事業才出現了繁盛的局面。延安文藝座談會之后，群眾喜聞樂見的、帶著泥土芬芳的文藝作品，如雨后春筍般地創作了出來，經過歲月的磨洗，許多作品成了“紅色經典”；四次文代會《祝詞》之后，催生了一大批感人肺腑、激動人心的描寫有血有肉、生動感人的藝術形象的優秀作品；習總書記的講話，極大地推動了作家、藝術家的創作積極性，他們也必將創作出更多無愧于時代的優秀作品。是什么力量使作家、藝術家增強了“做中國人的骨氣和底氣”？是什么原因使我們“中華美學精神”得到傳承和弘揚？從歷史和現實來看，我們只能說這是黨的信念、黨的意志、黨的靈魂的指引，給了我們取之不盡，用之不竭的力量。所以，我們必須堅持和加強黨的領導，使黨性觀念和人民性觀念進一步統一起來。這是我們文藝工作的基本經驗。

鄧小平同志指出：“在今天的中國，決不應該離開黨的領導而歌頌群眾的自發性。黨的領導當然不會沒有錯誤，而黨如何才能密切聯系群眾，實施正確的和有效的領導，也還是一個必須認真考慮和努力解決的問題，但是這決不能成為要求削弱和取消黨的領導的理由。”（見《鄧小平文選》第二卷第170頁）這里，小平同志既指出了堅持黨的領導的重要性，也提出了改進黨的領導的迫切性。習總書記更加明確指出：“加強和改進黨對文藝工作的領導，要把握住兩條：一是要緊緊依靠廣大文藝工作者，二是要尊重和遵循文藝規律。”

改革開放以來，我們黨一直積極探索如何加強和改進黨對文藝工作的領導。我們黨認識到，黨對文藝工作的領導，不是發號施令，不是要求文學藝術從屬于臨時的、具體的、直接的政治任務，而是根據文學藝術的特征和發展規律，幫助文藝工作者獲得條件來不斷繁榮文藝事業，提高文藝水平，創作出無愧于我們偉大人民、偉大時代的優秀文學藝術作品和表演藝術成果。我們的黨一直提倡領導者要誠心誠意同文藝工作者交朋友，關心他們的工作和生活，政治上充分支持，要尊重他們的創作個性和創造性勞動，要和他們平等地交換意見，必須拋棄衙門作風，在文藝創作、文藝批評領域的行政命令必須廢止。我們的黨一直要求各級黨委和各級領導干部，特別是主要負責同志都要從提高黨的執政能力、鞏固黨的執政地位、完成黨的執政使命的戰略高度來謀劃包括文藝在內的意識形態工作，加強和改進對意識形態工作的領導，提高做好新形勢下意識形態工作的能力，牢牢掌握意識形態工作的領導權和主動權。

黨對文藝工作的領導也可概括為“出主意”和“用干部”兩項。習總書記的講話在“出主意”和“用干部”方面也做出了示范和榜樣。出什么“主意”？按照習總書記講話的精神，就是出如何使文藝堅持“為人民服務，為社會主義服務”方向的主意；出如何使“文藝不能在市場經濟大潮中迷失方向，不能在為什么人的問題上發生偏差”的主意，出如何“把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發點和落腳點”的主意；出如何讓作品“有筋骨、有道德、有溫度”“像藍天上的陽光、春季里的清風一樣，能夠掃除頹廢萎靡之風”的主意等等。

至于“用干部”，按照習總書記的說法，那就是“要選好配強文藝單位領導班子，把那些德才兼備、能同文藝工作者打成一片的干部放到文藝工作領導崗位上來”；把那些能“尊重文藝工作者的創作個性和創造性勞動，政治上充分信任、創作上熱情支持、營造有利于文藝創作的良好環境”的干部放到文藝工作領導崗位上來；把那些能“通過深化改革、完善政策、健全體制、形成不斷出精品、出人才的生動局面”的干部放到文藝工作領導崗位上來。大計方針確定后，干部就是決定的因素。所以，必須把文藝干部隊伍的素質提高到新的水平。

有的民歌中把黨比作母親，有的詩歌中把黨比作太陽，這都表達了人民熱愛黨的樸素感情。因為黨是人民的化身，是人民利益的最高代表者，是人民的引路人和代言人。所以說，黨的領導是我們的文藝發展繁榮的根本保證。