王熹：秋毫一落通神妙 淡墨繪作無聲詩

王勉勵 李宇瀟

莊子說過：“臣以神遇而不以目視，官知止而神欲行，依乎天理”；儒家也認為“大樂與天地同和，大禮與天地同節”，藝術作品的意境往往是自然景觀與生命情調的交融滲透，面對峻拔的高山、浩渺的碧水、凝翠的曠野、雪撒的村落，無不驚嘆于造物主之神妙，然后秋毫落墨、以思入畫、以情造文，便將畫作為溝通自然、抒發生命的方式，成就“畫中有詩，詩中有畫”的境界。王熹便是這樣一位在自然中求索、將古樸的文人情節融入畫作的國畫大師。

王熹自幼嗜畫，終日涂抹不疲，以書畫為樂事。他愛讀書，醉心于古典文學，興來填詞弄詩，意在言懷煉句、佐酒娛心。其山水畫既有黃賓虹的渾厚華滋，又有傅抱石的磅礴瀟灑，題跋非常講究，一紙山水，在他幾筆過后，瞬間便能靈動起來，青山古寺、云霧彌漫，滿紙蒼翠仿佛可以聽得見水聲、聞得見鳥語，用筆灑脫、迅疾而不乏沉穩，設色清新高雅、極富美感，尊傳統又不乏時代特色，獨具風格。

而逢人贊其畫作，王熹總說自己只是一介凡夫，“從俗浮沉”。只不過喜歡清靜，喜歡獨處。一個人閉門深山，蟄居息交，做自己喜歡做的事，沒有人打擾。因對黃賓虹、傅抱石兩位大師心儀久矣，想把他們兩人風格迥異的技法融和變通，來個“統一場論”。王熹說：“我對我自己的畫很不滿意，該撕掉的畫比李可染先生‘廢畫三千還多。我是個完美主義者，恐怕這輩子也畫不出我能滿意的作品來”。

常觀王熹之詩，品其中之韻，便知其畫外功夫之深。……