書法大師米芾

詩中之意非常明確，就是藝術高于一切。這個以詩言志的作者不是別人，正是書法大師米芾。

米芾，字元章，生于1051年，歿于1107年，一生癡于書法藝術，與蘇軾、黃庭堅、蔡襄并稱宋代四大書法家。他的字，淋漓暢快、奇變縱橫。傳世墨跡頗多，其中尤以長卷及小品為最重。

米芾自幼即聰慧過人，酷愛詩書，尤好古人翰墨。八歲臨帖，十歲即迷上碑刻。但最初幾年，米芾的長進不大。為此教他的私塾先生很不耐煩，先生的態度讓米芾很受刺激，但他沒有氣餒，暗下決心一定要將字寫好。

從此他，瘋了似地練字，甚至睡夢中是在寫字。也許是上天被他的癡情和虔誠所感動，把一個杰出的啟蒙老師送上門來。他是一個準備上京趕考的秀才，就落腳在他們家附近的客店。米芾很早就聽說過這個先生，聽到消息，興沖沖地前去求教。不想那秀才只是漫不經心地看了看他的字，淡淡地對他說：“要我教你寫字也可以，但是有個條件，就是要用我的紙。”米芾說：“可以呀！我就買您的紙。”

可是米芾沒有想到先生的紙，可不是那么好用的，一張紙要五兩銀子。米芾頓時就愣住了，世間哪有這么貴的紙呢？自己的整個家怕也不值這么多錢呢！米芾被難住了，他想如果錯過了這個機會，自己一定會后悔！習字心切的米芾，含著眼淚咬牙答應了。米芾的母親將自己所有的首飾送到當鋪。秀才接過銀子，遞給米芾一張紙，說：“你就在上邊好好寫吧。”然后把銀子放進兜里就走了。

米芾反復端詳了半天也沒有覺得這張紙有什么特別之處。對于這么貴的紙，他實在舍不得使，幾筆下去，母親心愛的首飾就沒了。他不敢輕易下筆，只是一個勁兒鉆研字帖，一個字一個字地拆開了，揉碎了，仔細地揣摩琢磨每個字的筆畫與間架。

晌午時分，秀才回來了，米芾竟然沒有發覺。秀才看到這張紙上一字都沒有，便問：“都半天了怎么一個字沒寫啊？”米芾不好意思地說：“紙太貴了，不舍得用。”秀才就問他“敢不敢寫個字讓我看看？”米芾捏著筆，凝神許久，才落筆成字，與帖相較，似與不似之間。秀才見了，滿意地點了點頭。對米芾說：“寫字不光動筆，更要動心，用心觀其形，用心悟其神，這就是寫字的訣竅。”秀才的一席話，讓米芾茅塞頓開。

第二天，秀才走了，米芾十分眷戀，一直送了很遠仍然不舍得止步。分別時，秀才從兜中掏出一個小布包送給了他，并說：“等回到家后才能打開。”米芾依言而行，等他終于將布包打開時，已是感動得熱淚橫流了。原來秀才給他的就是他買紙的那五兩銀子。這五兩銀子，米芾一直保存了一輩子，以緬懷他的啟蒙先生對他成才的一番苦心。

古今中外，很多藝術家，無不是站在前人的肩膀上，矢志不移地躬行于繼承、創新。米芾也不例外， 顏體的“點如墜石，畫如夏云，鉤如屈金，戈如發弩，縱橫有象，低昂有志”，柳字的“體勢雄健，瘦硬遒勁”，歐體的“中宮緊結、外形竦削，筆力勁險”，給米芾的書法藝術打下了堅實的根基。

褚遂良是米芾一生敬佩的前輩，清初書法家王澍這樣評道：“筆力瘦勁，如百歲枯藤，空明飛動，渣滓盡而清虛來，想其格韻超絕，直欲離紙一寸，如晴云掛空，仙人嘯樹，故自飄然不可攀仰。”米芾對其愛之深，迷之深。日夜揣摩，終于得其真髓。

后來，他又把興趣和眼光轉到王羲之父子身上。晉書的自由靈性、無拘無束，使米芾真正地體會到了書法藝術的至高境界，終于在他50多歲時，形成了自己獨特的米氏風格，以《研山銘》《蜀素帖》《草書四帖》等為代表的一批藝術瑰寶精彩紛呈地噴涌而出。

他的書法與前人相比，至少有三個方面的創新。

章法上，重視整體氣韻，兼顧細節的完美，從容不迫，隨機而變。

用筆上，強調執筆輕虛，富于變化又不失真趣。 以側鋒為主，注意粗細、輕重、疾徐、動靜、剛柔的變化，以圓勁秀挺為依皈。善于在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢、沉著痛快的風格。字的起筆往往頗重，到中間稍輕，遇到轉折時提筆側鋒直轉而下。筆鋒較外露， 故能使線條造成爽利峻拔的感覺；筆毫方向多變， 故而“八面出鋒”。米芾還喜歡大量的提按頓挫的動作， 而且這些動作的幅度往往都較大，富于跳躍性。

結體上，米芾特別強調“勢”，就是寫字如百物之狀，活動圓備，各各自足。講究字型欹側夸張， 使每一個字型都有一種走向。他的字型又大小不一， 任其自然。因而能有跌宕起伏的氣勢。 米芾能將尖、方、直、圓等多種形式要素極端化地融合在一紙之間， 從而形成強烈酣暢的視覺沖擊力。

他的這些獨特無雙的筆墨，讓他平生傲視群雄的自信與狂放，當宋徽宗讓他評論一下當世的幾位書法大腕時，他竟這樣毫不客氣地說：“蔡京不得筆。蔡卞得筆而乏逸韻。蔡襄勒字。沈遼排字。黃庭堅描字。蘇軾畫字。”宋徽宗又問道：“卿書如何？”米芾驕傲地回答說：“臣書刷字。”

米芾的藝術實踐，哺育了一代又一代書法，他的不朽之作，成為中國文化藝術寶庫的璀燦明珠。