樂于行 行于心

[摘 要]“音樂欣賞是人們感知、體驗和理解音樂藝術的一項實踐活動，是音樂實踐活動整體中不可缺少的一個重要環節”[1]。它通過人們的聽覺感官，體會音樂旋律的魅力所在，以提高個人修養，培養審美意識。因此，音樂欣賞是學生豐富情感、陶冶情操的重要的途徑，在實現素質教育的價值和培養學生全面發展等方面具有積極的作用。如今在新“課標”的帶動下，音樂教師們的教學方式和手段逐漸增多，而忽視了學生在音樂欣賞中的心理活動。學生聽賞的方式有哪些？他們是否在聽？是否會聽？對音樂有所領悟？這是我們音樂教學值得深思的地方。本文從以下幾個方面和大家共同探討音樂欣賞教學中，讓學生用心去“聽”音樂的幾點認識，簡單概括為“樂于行，行于心”。

[關鍵詞]中學音樂課；音樂欣賞教學；素質教育

中圖分類號：G6135 文獻標志碼：A 文章編號：1007-2233（2016）03-0046-02

一、節奏引領，駕馭旋律

音的不同長短形成了節奏，節奏是音樂的動力，它推動了音樂的前行，給音樂以律動，這種律動體現著音樂的性格。音樂的節奏源于生活，但它經過了藝術化的處理又高于生活，它是生活節奏的藝術化?？梢哉f，正是節奏的有序性、豐富性體現了它特定的意義，從而實現我們聽覺審美的需要，這就是節奏的價值所在。在音樂欣賞課上，我們要重視節奏的意義，讓學生隨著音樂拍打節奏，感受樂之律動，從而給音樂的分析和學生的欣賞打下基礎。使比較枯燥的音樂欣賞課活潑起來，從而打破傳統的音樂欣賞模式。

案例：欣賞歌劇《卡門》選曲《斗牛士之歌》。

該作品是一首慷慨激昂的歌。全曲鏗鏘有力，節奏鮮明，它不僅生動地描繪了熱鬧、緊張、驚險的斗牛場面，而且深刻地揭示了斗牛士在斗牛場上所經歷的那種既恐懼又興奮的心理狀態，特別是群眾對斗牛勇士的狂熱崇拜，宛如一首英雄凱旋的進行曲。

我在教授這一課的時候，印象最深刻的一次是面對郊區條件薄弱學校的學生和一群教育界的評委，展示一節青年教師賽教課。在課上，我根據學生平日對音樂的學習體驗較淺薄，因此不奢求學生能分析音樂結構，能暢談對音樂的感受。初聽音樂時，只讓學生抓住音樂的節奏，跟著音樂拍打，把握節奏特點。在介紹作品的背景后，讓學生說一說音樂節奏與作品主題的關聯，當時全程場一片寂靜。在場的評委、老師和我一樣，心里焦急地等待他們的答案，看看學生們能否聽懂音樂。正當我看著全班同學求知般的眼神，一名小男孩激動的舉起手說道：“老師，我聽懂了，那節奏仿佛是牛生氣時，奔跑的腳步聲?！钡人赡鄣脑捯魟偮洌珗龅睦蠋熀屯瑢W們都笑了，紛紛認同他的觀點。我問他，“你是怎么判斷的？”他得意的說：“平日我放牛觀察到的。”他的一句話，感動了全場的老師，讓熱鬧的課堂陷入了一陣沉思當中。我即刻把他的思維帶入音樂本身，問：“音樂的節奏讓你想到怎樣的畫面？”他接著說：“牛一生氣就會跺腳準備向目標沖去。音樂的節奏仿佛讓我體會到憤怒的公牛正向斗牛士沖去的那種緊張刺激的場面……”?！疤袅?，你是一位心細觀察，熱愛生活的同學。音樂正是來源于生活，又高于生活。……”全場同學給予了他熱烈的掌聲。

在他的標榜作用下，我非常順利地完成了后半段的課程，同學們都會通過節奏，在音樂中找生活的影子，同學們的思緒仿佛是水壩開了閘，爭先恐后地表達著他們對這個作品的感悟。

課后，一位老師徑直走過來，激動地對我說，“我不是教音樂的，一把年紀了，還不會真正地欣賞音樂，但是我今天聽懂了這部音樂作品……”此時此刻，再多的教學理論也抵不過發自人內心的一句感悟。我把這位老師的話一直記在心上，它時刻提醒著我要把音樂欣賞的臺階放在適合他們的高度，要讓學生從“心”感受音樂。

二、以唱帶聽，培養樂感

欣賞音樂不要單一的只靠耳朵“聽”，要讓學生通過行動，聽到心里。無論我們欣賞的是歌曲還是樂曲，作品都會有主題旋律，也是讓人們感覺最動聽的一段旋律。而主題旋律會在整個作品中重復出現或者變化出現。我正是抓住了音樂作品創作的結構規律，要求學生在欣賞音樂作品的時候，跟隨音樂哼唱旋律，把握主題旋律的出現。

案例：管弦樂作品《紅旗頌》

這是一首管弦樂合奏的音樂作品，分三個樂章。學生在聆聽較長篇章的音樂作品時，就會厭倦。在教學中，我讓學生哼唱“紅旗主題”的主旋律，找一找在作品反復出現的次數。學生會認為“不就是數數嘛！” 看似很簡單的數數，其實是讓他們專心欣賞音樂，從而他們就會發現這個主題旋律每次再現時，都以不同的力度、速度、配樂出現，以及給人以不同的聽覺享受，和作品三個篇章的不同表現力。

三、旋律高低，心隨樂動

有些學生的音樂感受力非常模糊，而且簡單。例如他們聽到速度快的音樂，就認為是表現熱鬧；速度慢的音樂，就認為是催眠曲，甚至是哀樂。不是喜，就是哀，兩極分化嚴重，沒有其他多余的感悟。這種現象，“主要是欣賞者客觀因素產生的影響。它涉及到音樂欣賞者基本的聽覺感受力和必須具備的相關知識、以及正確的世界觀、審美觀和一定的生活閱歷等幾個方面”[2]。而作為音樂欣賞的客觀因素來說，它是音樂欣賞活動得以順利進行并使欣賞水平進一步提高的必要條件。作為音樂教育者，我們總不能對學生說：“你們還小，閱歷不夠，以后長大了就會聽懂這部音樂作品了?！毕喾?，這正是我們音樂欣賞教學中要克服的難題。

針對這種情況，我的領悟是讓學生隨著音的高低，邊聽邊畫旋律線。音符的高低起伏最容易讓人們聽辨，它仿佛是心電圖一樣，律動著我們的心跳。這是一種最簡單的，讓學生對音樂進行圖像構成的形式。

案例：小提琴與鋼琴《金色的秋天》

通過聆聽音樂作品《金色秋天》開始的旋律片段，畫出旋律線（如圖1）。再讓學生們想象，這旋律線想給我們描繪秋天的什么？同學們的答案紛至沓來：像落葉，由高向低緩慢飄落（如圖2）；有的學生會說，像秋天人們低落的心情，有一絲悲涼……。旋律線的巧妙利用，讓音樂躍于紙面，同樣“行樂”效果顯著。

四、圖畫聯想，豐富音樂

然而，對聽覺感受力強的學生，或是高年級有一定欣賞能力的學生，可以要求他們根據音樂來想象圖畫，或是想象連續的畫面，有色彩的畫面，有故事情節的畫面等等。再從想象到的畫面中去挖掘，是音樂中的哪些元素讓你想[JP2]到這樣的畫面。這種方式要比教師們先介紹什么是音色，什么是音樂結構、調式等等這些專業的音樂概念后，再來體會音樂給人們的感受要來得容易。這個方法可以運用在在音樂標題的音樂作品，例如維瓦爾第的《四季——秋》，斯美塔那的《沃爾塔瓦河》，或者是圣-桑的《動物狂歡節》

“音樂欣賞，就是讓欣賞者通過這些心理活動去體驗、發現和判斷音樂的藝術價值。”[3]由于這些心理活動在欣賞過程中的相互作用，能在欣賞者心靈中構成一種奇妙的審美體驗。因此，我們在上音樂欣賞課時，教師采用多種的教學方式背后，還得關注學生音樂欣賞時的心理活動。讓學生通過內心的行動去探索音樂，有效地促進音樂素質的提高和個性品質的完善，即“樂于行，行于心”。

[參 考 文 獻]

[1]朱詠北.音樂鑒賞[M].長沙：湖南大學出版社，2008.

[2]趙鴻光.音樂鑒賞[M].上海：上海人民美術出版社，2007.

[3]周世斌.音樂欣賞[M].重慶：西南師范大學出版社，2000.

（責任編輯：崔曉光）