那些導演做過的瘋狂事

李安

為拍新戲高齡考潛水執照'

導演李安為拍3D《少年Pi的奇幻漂流》，下盡苦功人盡皆知。其中在臺灣水湳機場搭景拍攝，片中有不少戲需在水中取景，而李安是出了名的拍戲前一定要“做足功課”。據李安的助理李良山透露：“他想了解海底拍攝的細節，嘗試考潛水執照。”

據了解，考潛水執照可不是那么容易，必須無中年人多發病癥，比如高血壓、糖尿病、心臟病等病灶。另超過45歲考潛水執照都更加困難需謹慎考慮，如身體背部、耳、鼻、喉都需無任何異癥。而學會潛水最重要的一個過程，首要克服水的恐懼。據《十年一覺電影夢》一書中介紹，李安自小極其怕水。

不知是為拍電影寧可豁出性命，還是老天開了眼，56歲的他，居然考上了！

如李安自己所說，“每一次拍片都像是一次冒險，總能精彩地活著回來”。

喜歡冒險對于李安并非第一次。早前首次嘗試特效電影制作拍《綠巨人》，李安就在“工業光魔”學習大半年特效技術。這部觀眾批評聲不斷的電影，卻得到了專業電腦動畫工作人員的贊賞。要知道他之前只是一個名副其實的文藝片導演。

如今李安在《少年派》成功將藝術價值、技術創新、講故事做到極致之時，轉身又拿起拳壇傳奇喬·弗雷澤與拳王阿里決戰的體育3D題材。

李安說，3D還有很大空間可待探索，過去3D較常見于超級英雄特效電影或舞蹈表演藝術方面，用于體育題材的反而較少見。這一次，李安又將引領潮流！目前新片尚在籌備階段。

瘋狂語錄：“拍片好玩，人活在想像的世界，工作時帶來了興奮感、冒險、克服困難的過程。” ——《十年一覺電影夢》

成龍

為特技學極速滑輪'

《十二生肖》是成龍的101部電影。

成龍出了名的拍戲拼命，在2013年推出的其自導自演的電影《十二生肖》里，繼續不用替身，除了拳拳到肉的實打場面，再次豁出去，學習了一門新絕學———極速滑輪。

片中，他在拉脫維亞的盤山公路狂奔，短短50秒內展示了滑行、旋轉、翻滾等一系列高難度動作，敵人則動用摩托車、越野車甚至尖釘路障進行重重圍捕，最后還是沒能追上他———真正比風還快。

據知，成龍為拍這部電影，學會的新技能且斬獲了兩項吉尼斯紀錄。而所付出的汗水更非常人能及。重達17公斤的滑輪衣，其胸、背、手、肘、膝、腿、腳共設計24個滑輪，因拍攝時間緊迫，成龍必須在極短的時間內學會如何駕馭滑輪衣。而滑輪衣看起來好簡單，實際操作卻非常困難。

成龍曾說：“電影拍攝特別選取了很陡很急的S形彎道，從山頭封路到山腳。我這套裝備有24個滑輪，速度快得剎不住，短短三分鐘的戲就拍了一個半月。最危險的動作就是在車底下滑行，必須保持絕對的平衡，否則一個打橫就會被卷進車底，被輪子壓死！”

眾所周知，他的人生就是一部香港盛衰史。年近60的成龍，也曾問過自己“拍電影需要這么拼命嗎？”后來卻覺得不拼命就沒法和好萊塢比拼，“我們在特技上差了一大截，只有靠這種拳拳到肉的真打才能跟他們對抗，這個環境逼得我不得不去拼命”。

瘋狂語錄：“因為我不是超人，但是我一到現場，所有人都看著我，一喊開機，我就依然要拼命。” ——《十二生肖》電影上映發布會

徐克

“水中3D”敢為人先'

徐老怪簡直一大怪！2011年，他在《龍門飛甲》中首次嘗試用3D拍攝武俠片，替華語3D電影掙回了面子，也取得了票房佳績。到了2013年《狄仁杰之神都龍王》，他玩兒得更大了。不僅展示了更令人稱奇的3D視覺奇觀，還挑戰了難度更高的水中3D拍攝。

尤其此次片中的特效場面、動作戲和3D技術備受好評，其中物體被擊碎之后四散飛濺的效果，都有通過動力學計算物體受力以及飛行軌跡，還運用了大量的建模技術，例如巨怪的原型參考的是魔鬼魚和章魚吸盤。相比《狄仁杰之通天帝國》和上一部電影《龍門飛甲》，《神都龍王》無論場景、美術、特效以及3D效果，都有全新升級。

徐克是華語電影圈出了名的“技術狂人”。從他的首部長片《蝶變》開始，他就開始了武俠片的技術探索之路，幾乎在每一部電影中都試圖通過技術手段對影像視覺進行“創新”。

該片攝影指導蔡崇輝在剛接到《神都龍王》的劇本時，第一反應是“這不可能（實現）”。但是，該片如今以6億票房收山，全程拍攝96天，沒有超時沒有超支沒發生嚴重意外，順順當當還就拍成了。

瘋狂語錄：“作為一個電影行業的從業者，不能對自己能夠使用的工具抱有恐懼感。攝影也好、特效也好、3D也好，我們不要怕它，要敢于把它變成我們的工具。”

——10月《狄仁杰》上映接受媒體采訪

李蔚然

有品質、有深度的喜劇探求'

目前由兩位當紅情侶明星馮紹鋒、倪妮主演的電影《我想和你好好的》，正熱映不久。該片一度在微博上興起一個討論的小高潮，男女之間“作”的愛情，到底好不好？

這也是影片導演李蔚然想呈現給大家的思考，奮不顧身撕心裂肺不計后果不摻雜質的愛，是一種形而上的激情。

而如今的年輕人，越來越擅長將個人感情生活交易、交換處理化，一切都來得簡化、直接 ，到底應該不應該？

相信這是70年代生人保留的關于真正愛情的態度與思考，也是給年輕的我們提供一種關于愛的重新探討，讓人銘記。

影片的制作質量精良，在電影的視聽語言方面非常講究、漂亮。據介紹，進入廣告行業約兩年時間，自己已經是圈里最好的廣告導演之一。這位同是拍廣告出身的導演，與烏爾善還是同班同學。

同樣頗具有新銳氣質的李蔚然，早前的另一電影作品是由孫紅雷、林志玲主演的《決戰剎馬鎮》，這是李蔚然的大銀幕處女作，但他首次跨界執導電影表達了他對于華語喜劇電影大變革的信心。他認為：“中國太需要一些有品質、有深度的喜劇了，而《決戰剎馬鎮》正是填補了這個空白。”

他最滿意的是《決戰剎馬鎮》的喜劇形式。

在宣傳《唐山大地震》時，導演馮小剛曾說，“我拍了很多有票房的喜劇片，但我還拍過像《集結號》、《一聲嘆息》這類非喜劇的賣座影片。娛樂片有票房，不娛樂的沒準兒票房更高，誰能超過我？我現在就是孤獨求敗”。馮小剛再現狂傲本色，李蔚然卻毫不遜色回擊。

瘋狂語錄：“不看新東西，很容易過時的。”

——面對馮小剛《唐山大地震》時“孤獨求敗”的狂傲言辭，李蔚然公開調侃馮導觀念老派。

烏爾善

《畫皮》國內特效最好'

2012年，一部刷新票房紀錄的電影被記錄在了中國電影史上：《畫皮2》。它的導演——烏爾善，一個名不見經傳的電影圈新人。——或許也因此在影史上留了名：新導演刷新票房紀錄，7.6億，讓不少人記住了這個來自內蒙的漢子。

業內對這部影片的評價尚佳，當下國內所能做到的最好的特效電影（雖然在國際上是小菜一碟）。

全片一千八百個鏡頭，其中一千二百個都有特技，不僅除了高難度的特技，連換天、漂云都是特技。

美國20世紀福克斯公司的國際部總裁聽到《畫皮2》這部打著“東方新魔幻”旗號的電影整體投資不過1.2億人民幣時搖頭道，“這個預算在美國只能拍一部《黑天鵝》”，烏爾善略帶夸張地說：“在中國，這個資本我能拍部《哈利·波特》。”

他說，魔幻電影最依賴的電影科技在中國剛剛邁進小學，而好萊塢可能都已經拿了好幾個博士學位。這種比較其實不公平，但他對未來的電影發展充滿信心：我們在同樣的市場上競爭，我們有自己的文化優勢，有我們自己對本土觀眾情感的理解，這種優勢要發揮，我們有劣勢要學習，盡量去接近他們的標準。

烏爾善的這部影片深受好評，主要特效盡其逼真，在美學上也有創新。

而這個對中國電影的技術發展頗有實踐與信心的新導演，其新作《鬼吹燈》已在下半年開拍，投資在1.5-1.8億之間，全3D拍攝，又是一場全新有中國特色的新題材探索。

寧浩

《黃金大劫案》的風格化成長'

2006年寧浩導演拍攝的小成本喜劇電影《瘋狂的石頭》廣受業內外好評，并榮獲多項導演大獎，令其成為炙手可熱的青年新銳導演。2009年執導上映的《瘋狂的賽車》以1千萬投資成本，取得過億的票房成績，又被稱為新生代的“鬼才導演”。

兩部“瘋狂”，將寧浩電影青春期的荷爾蒙爆發，肆無忌憚，表現遺盡。他本人也在遵守表達尺度下盡可能混不吝，盡可能的打擦邊球，相信這也是觀眾對兩部“瘋狂”有相當觀影快感的主要原因。

而就在2012年的《黃金大劫案》中，影片偽滿洲國的故事背景，小東北的人物設定，親情、友情、愛情一個都不能少的要逐一失去——這些對寧浩來說，都是自身成長思考的投射。

一部《黃金大劫案》令寧浩從單純的情節編織，逐步轉向在主流商業敘事架構下，塑造人物，剖析人性，逐步通俗的風格。嚴格意義上，過去二十多年中國內地還未有一個導演從個人風格到主流成長角度，比擬好萊塢主流電影的。而寧浩至少是眾多中國導演里最接近的一個。

從《黃金大劫案》開始，寧浩要踏上商業化主流敘事下建立普世價值的漫漫長路。

而在特效這一方面，寧浩用了很多matte painting技術來營造日據時期的房屋風格。但也有評價寧浩的片子比較糙，特效做得實在太差，媒體有稱為趕檔期，倉促而為之。不過無論如何，他還是一個有創意、有思考、大膽為之的導演。

目前寧浩導演沉寂許久的《無人區》確定公映時間為12月3日。

瘋狂語錄：“我們要用真金白銀做出大片品質，雖然是首次特效占用片比超過70%，但我們玩特效玩場面玩細致，玩得不亦樂乎。”

——2012《黃金大劫案》新聞發布會

侯孝賢

十年磨得“聶隱娘”'

臺灣著名導演侯孝賢常常給人印象是一個樸實無華的鄉下老頭。年過半百，作為一個電影人“世界級大獎該拿的都拿過”，如今除去忙碌臺灣各種電影協會與電影節的行政工作，手頭導筒依然閑不住。

1947年出生的侯導，拍片事業嫻熟中更增添了幾分入世情節，欲將籌備近十年的《聶隱娘》推上大銀幕。據知，影片投資9000萬，是侯孝賢從影以來最大制作的作品。而此次因為籌備時間長，又是他首次執導武俠片，它也成為華語電影圈中，繼王家衛《一代宗師》后最受期待的武俠作品。

而拍片一向認真細致的侯導，為了完整再現唐朝景象，侯孝賢研讀《資治通鑒》、《新唐書》、《舊唐書》等典籍，把從南北朝到隋唐的社會風俗史、節度使官階形成、胡化漢人與漢人之間的關系，以及遣唐使和唐朝之間的關系都梳理了一遍，差點成了唐史專家。消息稱該片另有特效制作會占據不少制作時間。而這對于以往作品風格重“悲情”、“文藝”、“長鏡頭”的侯導演來說，可謂顛覆不小，挑戰激情開打戲，連侯孝賢自己都稱，“這次要讓大家看得懂”。

瘋狂語錄：“永遠自己給自己找難題。”——《侯孝賢電影講座》