格式塔藝術心理學在視覺傳達設計中的應用

【摘要】：通過對一些平面設計作品的分析，得出了格式塔藝術心理學的一些原理在視覺傳達設計實踐當中在潛移默化地起著不可估量的重要作用，并將繼續為人們在今后的藝術實踐中充當理論基礎和起到一定的指導作用。

【關鍵詞】：視覺傳達設計;格式塔心理學;藝術心理學

藝術心理學是心理學在應用領域派生的一個分支， 主要從創作和欣賞兩個角度研究人類在藝術活動中的心理機制。本文就是從格式塔心理學派引申發展出的格式塔藝術心理學派某些觀點的角度論析視覺傳達設計形式美感， 并探究對藝術設計的形式構成起到的作用。

一、格式塔藝術心理學與視覺傳達

（一）格式塔藝術心理學的特征

格式塔藝術心理學特征主要表現為以下兩個方面：其一，在格式塔心理學中任何形都是格式塔，形是具有高度組織水平的知覺整體，它從背景中清晰地分離出來，自身有著完全獨立于構成成分的獨特特性。部分不能決定整體，整體的性質對于部分的性質有著重要影響。一個格式塔雖然是由各種要素和成分組成，但不等于構成它的所有成分之和，是完全獨立于組成成分的全新整體。其二，變調性。一個格式塔，即使在它的各構成成分都改變的情況下，格式塔依然存在。阿恩海姆認為創作是種過程性的東西，是種前后變化移易的過程，藝術作品在這樣的過程中成長起來。這一過程，始終都在有意識地試圖達到某種理想的形象構圖，因而每種認知策略都同形象構圖的形式與象征效果聯系在一起，藝術家的審美追求最終決定了題材及作品的表現形式。

（二） 視覺傳達設計組織原則

以心物場和同形論為格式塔總綱派生出的亞原則，稱為組織律。這些組織原則包括：圖形與背景區分越大，圖形越突出成為視覺對象;距離較短或相互接近的部分容易組成整體;相屬的部分容易組成整體，反之則容易被分開。

二、視覺傳達設計中的格式塔

（一）完形原則在平面設計中的應用

完形論是格式塔心理學中最基本的觀點，格式塔心理學代表人韋特海默認為，人在視知覺過程中，總是有一種追求事物結構整體性或完形性的特點，這稱作知覺的整體性或完形。知覺過程中，知覺的對象往往是由許多個部分組成的，各個部分有不同的特征，但大腦并不是孤立地反映這些部分屬性，而是把它們結合成某個整體或完形，這里所謂的整體并非是各部分要素之和，而是經由知覺組織從原有構成成分中“凸現”出來的全新整體。在平面設計中，黛安芬百年企業形象設計平面廣告（圖1）就體現了這一原則。黛安芬的平面廣告共有三幅全都以黑色作為底色。第一幅畫由兩條上下流動的飾有橙黃熒光的白色曲線構成。畫面展現出一位女性胴體的側影，并且正好截取了從上胸至臀部的這一部分。畫面上方寫著：“人，是上帝造的，女人，是撒旦造的”。第二幅則是一條上下流動的飾有紅色熒色，白色曲線，呈現的是女性胸乳的側影，畫面上方寫有：“女人，永不嫌棄穿得太少”。第三幅則是一條上下流動的飾有藍色熒光的白色曲線，表現的是女性臀部的側影，畫面上方寫有：“女人的陰謀在黛安芬里”。這三幅畫面都只是由一些曲線勾畫出的女性胴體的簡單輪廓，沒有形成完整的人體形象，也就是說，它們只是一些“非標準的形”，但是在不同色澤的熒光襯托下，受眾立即就會聯想到這是一個女性的身影。于是，在“完形壓強”的作用下，受眾內心緊張地進行補充和想象，在經驗的作用下將這三幅畫面構建為一個完整的女性的裸體形象。第二幅和第三幅是在第一幅的基礎上出現的，但又都是第一幅局部的放大和加強。這樣受眾在完形心理的作用下，一個裸露而不挑逗的女性形象就會浮現在眼前，這樣的平面設計既有效地傳達了商品的信息，又讓受眾得到了一種美的愉悅和享受。

圖1

（二）圖底關系原理及應用

格式塔藝術心理學認為，在具有一定配置的場內，有些對象突現出來形成圖形，有些對象退居到襯托地位而形成背景。一般來說，圖形與背景的區分度越大，圖形就越可突出而成為我們的知覺對象。比如，我們在寂靜中比較容易聽到清脆的鐘聲，在綠葉中比較容易發現紅花。運用格式塔原理創造的圖底反轉形象是將圖形的某一部分用其他與其相似的或不相似卻存在一定內在聯系的形態，按一定需要，借助視覺經驗的形象積累，用恰當形式重構組合，突破了時空限制，打破原有物象正常的結構組合關系，產生一種具有荒誕奇特效果的圖形。從外部形式上看似“張冠李戴”，但由于它們之間有著內在關聯性和特定意義及功能

性，因此存在本質的不同。重構組合的造型關鍵是要通過形象思維找出圖形在形態上的相似性，這樣就可以憑借想象去創造超越現實的自然表象，把不可視形象變為可視形象，激發人們對圖形深層意義上的理解。表現圖底關系作品中最典型和最被熟知的一幅招貼是德國設計師德雷維斯基為愛情劇《安托尼和克雷歐佩特拉》所做的，他就非常巧妙地利用了這種平面空間的藝術手法。當我們注意白色的女性體態時，我們清楚地看到了柔美的女性形象，這時蛇是作為背景存在的;而當我們把蛇作為圖時，女性人體則成為了它的底。作者正是在女性和蛇之間使用正負形，將女性溫柔的特征以及基督文化中蛇與女性的關系表現得淋漓盡致，讓人享受著藝術營造的美妙的文化空間。

不光是在海報設計中，標志設計也大量運用了該手法。美國一家儲蓄銀行的標志，空白圖形與黑色圖形構成了“手”形與赤誠之“心” ，黑色圖形又似“樹”形圖案，表達了雙方友好合作和有所建樹的含義，象征相互依賴如同綠樹成蔭。巧妙的組合不但增強了視覺傳達信息的表現力，而且具有一般圖形在組合關系中難以企及的趣味性和藝術魅力。

從前面兩個例子中，我們不難明白圖與底既相互依存，又相反相成的辯證關系，圖與底己經成了互相存在的條件，當一方失去時，另一方也無法存在，因此在平面設計時，我們不能光重視圖的創作而無視底的價值，而應該賦予底與圖以同等的關注。只有這樣，才能形成一個完整的格式塔。

三、總結

格式塔藝術心理學原理在一定程度上解決了視覺傳達設計的心理機制問題，為視覺傳達設計鋪墊了一種很好的理論基礎，對創作和欣賞有積極、重要的意義。但是，格式塔心理學原理只能解決瞬間的視覺沖擊問題。我們只做到這些是不夠的，設計師們還要解決更深層次的象征意義。我們要科學地合理地運用格式塔心理學原理，創作出更優秀的作品，滿足廣大人民群眾日益增長的審美需要。