平面幸福

【摘要】：通過“平面幸福——荷蘭平面設計百年展首站南京站”的展覽，我們看到荷蘭設計師通過勇敢、友好而又機智的設計將“概念性、實驗性、創新性、趣味性、互動性”以享有絕對的自由和注重設計過程而非結果的理念，將荷蘭設計傳遞給中國觀眾，給新生代設計師很多的學習借鑒。

【關鍵詞】：平面幸福；荷蘭設計；概念；實驗；創新；趣味；互動；設計過程

亞里士多德這樣定義幸福：“人類生存的終極目標就是幸福”，如果說每個人的生活都是以幸福為目標，那么幸福也就自然而然成為設計師的追求。2012年12月8日是南京藝術學院一百周年的生日同時也是荷蘭設計的百年誕生年，所以稱作“雙喜”，猶如在荷蘭設計中強調設計的過程與合作，在中國的高等藝術學府舉辦荷蘭的百年設計華誕的合作過程實則真正實現“雙喜”。幸福不僅是對于荷蘭的設計來說而且對于中國的設計師以及在讀學設計的學生來說，是真正的幸福。

幸福在這里的定義，它是勇敢的、友好而又機智的，通過荷蘭設計師勇敢、友好而又機智的設計生活理念能夠有足夠的勇氣去堅持自己的設計理念，趣味性、實驗性的設計過程不斷的激發他們創新和消費者進行互動性設計，這個互動性、實驗性的過程就是最佳作品。從荷蘭設計師作品中我們可以看到“概念性、實驗性、創新性、趣味性、互動性等特點在荷蘭設計作品中多有體現”

一由足夠自由堅持觀念性、趣味性、實驗性進行設計。

設計中的勇敢體現為嘗試與創新，能夠做出正確的選擇并養成良好的習慣才能獲得幸福。這些選擇和習慣在某種成都上取決于社會地位，女王和設計師的幸福是截然不同的。設計師有責任做出自己的正確選擇，堅持自己的觀念處理手頭設計任務時大膽的推理和決策。荷蘭設計師在推理和決策時享受足夠的自由堅持自己的設計理念，這點在荷蘭設計中至關重要。Autobahn工作室的兩位設計師在他們設計前期都享有足夠的自由進行理性分析。“新鮮字體”是對兩個人設計思路產生過最大影響的項目。他們利用重力原理來設計一套辨識度會逐漸降低的字體，于是用牙膏、番茄醬和發膠進行了一系列試驗。結果比他們預想的要成功。材料的應用給了他們實驗絕對的自由空間，他們利用文字通過不同的材料來呈現，不僅可以表達文字本身的含義同時所選用的材料和制作工藝也進一步提升了文字含義。他們在做這類醒目中享有絕對的自由權，將這種趣味性、實驗性的觀念在實際項目中得到充分的實現。例如在為NRC創作的一套手工字體中，他們用鮮草制作“Evergreen”（常綠）（圖一），制作材料和詞語本身都能傳達出其含義。通過與理念相符的材料打造出有內容且有意義的作品，正是因為他們有足夠的自由度，他們設計的字體所體現出的趣味和理念都超越了文字本身。

二設計過程就是作品

創作過程并非一個可以預期的線性過程而是一個相互交織且不可預測的過程，對于荷蘭設計師來說，過程是關鍵，而這樣的一個觀念在他們的設計作品中也多有所體現。例如，Moniker工作室就將這樣一種設計下關提升到了一個境界：“過程即設計，推理是手段”trapped in suburbia工作室強調：“設計過程就是作品，邏輯是工具，而內容是原材料”荷蘭設計師正是因為擁有嘗試與創新的勇氣，才敢走出自己熟悉的領域，去挑戰那些未知的事物。在設計酷刑史展覽時，（圖二）通過將所有的展覽信息用肉眼不可見的紫外線油墨印在展廳的地面上，觀眾則需要使用特制的紫外線手電筒來獲取這些信息。在design it yourself（圖三）這個項目中，設計師讓觀眾參與到設計中，觀眾親自動手設計雜志封面、定格動畫或是T恤衫。這個創新性設計過程中就自然會產生大量作品，設計師和消費者同時互動的過程很有趣，這個設計過程本身就是最佳作品。

大多數時候，身處創意行業的我們就像是鳥籠子里的鳥。翹首著外面的世界，欣賞著新奇美好的事物；然而當我們不安于欣賞，試圖開始尋找出路時，卻只通過所謂當捷徑生搬硬套，將適合我們的不適合我們的統統拿來。我們通過臨摹別人創造出來的美好中，制造著別人的夢想。當我們看著向外敞開著的門時，卻忘記了為自己的內心也要打開一扇窗，低下頭看看自己-我們奔走著想要作回自己的樣子，可是也沒有人真的安靜下來試圖找到自己，接著多了解自己一些，我們看似擁有了一切時髦的事物，卻很少創造出屬于自己的獨特天地，我們看的越多反而把自己關的越緊，甚至迷失了自己。我們所要做的就是要改變這個現狀，首先要做的就是停下腳步，往內看看真實的自己，問問自己想要做什么，能做什么。其次是與人傾心交談，即使我感到猶豫而又不知所措。這樣我們至少可以知道自己的興趣方向，并通過它尋找自己獨特的個性以及認知能力。讓我們在傳統和現代之間，找到一種態度和方法去鼓舞自己去探尋、反思、最終找到真我。也許這樣可以創造處屬于我們自己的思想、我們自己的身份、我們自己的文化甚至幸福。荷蘭設計所帶有的玩樂和特立獨行的態度能夠為中國帶來全新的設計理念從而指導中國設計師找到發展之路和方向。荷蘭設計的關鍵在于設計者將個人的身份和喜好與他們的探索研究相關聯。在荷蘭設計里，好的作品應該是渾然天成的，在設計中享有絕對的自由，享受設計的過程，并將這種觀念性、實驗性、創新性、趣味性真正的和社會接軌的互動性進行設計，這個設計的過程本身就是很好的創作作品。設計師將個人的生活態度與認知度投射倒作品中，并以此打造出強烈的視覺效果。這也是我們中國設計師學習的地方，我們如果能才能夠從這些理念中得到啟發，也許就更能積極的反觀設計。對于此次的策展人趙學亦，我和他認識是在大三的時候他組織的關于關于：ME/MYSELF的主題工作坊。特別幸運是在大三的時候就遇到了他，從這次工作坊之后我試著清楚地認識自己，找到自己的設計方法。也在這一過程中，找到設計的自信，雖然現在還未是一個優秀的設計師，但已經有了方向，正在邁進更好的設計的路上。