淺談中國畫色彩語言

【摘 要】中國畫如何發展，藝術如何走向，從畫面看，除了傳統的水墨外，色彩永遠是重要的構成因素之一，因之色彩的探索是必要的，只有深刻的地領悟其內容，感受其內質，使用起來才能“墨彩華章”。而對中國畫色彩的研究探討，也是見仁見智，各執一詞，但要在正確的意義上繼承和拓展，要在現代環境中縱橫借鑒，通過藝術家獨有的觀察、思維和表現等藝術創造，為自由的色彩感覺、色彩感情和色彩想象不斷探求色彩的個性審美形式是當務之急，也是歷史賦予我們的艱巨任務。

【關鍵詞】色彩 隨類賦彩 演變過程 發展

前言

中國漢代的劉熙在《釋名》中說：“畫，掛也，以彩色掛物象也。”這表明了色彩以一開始就是構成中國畫的基本形式語言之一。

那么，色彩是什么？誰能說得清呢？它無形無體，撲朔迷離。它并非實有，卻又為一切“實有”所有：世間萬物，大到山河湖海，小到石子草芥，在它們的百態千姿之上無一例外地要帶有著各不相同的色相。

然而，這萬類之色，又并不是一成不變的：草木在一年之中由綠轉黃，云霞在朝夕之間燦爛幻化，即一呼一吸之間，萬物色相已變。

古人說：“色染飾萬物而獨無我相。”各色人等，觀五顏六色，又各有各的玄思妙想；即便是同一人觀同一色，時過境遷，心態又怎會相同。

一、中國畫色彩的意象性

中國畫是以中國傳統哲學為依托的：關乎民族文化的，充滿了主觀性、寫意性、即興性和體現性等人文因素。中國畫的色彩具有典型的中國藝術符號的、象征的、情感的、哲理的意象性性質。……