意中之象、意中之境對中國古典詩歌情感的作用

詩歌自它誕生之日起，就以其獨特的方式占據著文壇的半壁江山，詩歌之所以有如此經久不衰的魅力，除了它的語言美、情感美、色彩美、結構美和韻律美之外，人們往往忽略了它的意象和意境所營造的情感之美。我們都知道，古典詩歌自從被“詩言志，歌言情”以來，詩歌就以抒發情感為其主要特征了，無論是詩人的政治失意，仕途多舛，還是表現人物思夫（思婦），感嘆生命短暫，抱負難以實現等作者都借助現實生活中的某個參照物來寄托自己的情素，或喜或悲，它都必須借助意象、意境才能使詩歌感情達到極致。所以我只能在浩如煙海的詩海中掬一滴前人智慧之水，談談我淺薄的見解。

一、別離裊裊寄真情

古人都有臨別贈言的習慣，無論是折柳的戀別，還是朋友的送別，都借助現實生活中一些具有鮮明特征的具體事物，然后在溶入詩人的復雜情素，把哪些難舍難分、若即若離的真摯情感，用特殊的參照物——意象、意境，含蓄生動的表現了出來，千古絕唱，經久不衰。如李白的《贈汪倫》：

李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。

桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。

作者用委婉含蓄的筆調，給本桃花、潭水這兩種意象，賦予人的靈性，并用傳神的比喻把朋友之間那種比山還高，比水還深的友情淋漓盡致地寫了出來。意象不但明了，而且容易讓人接受，所表現的意境更是迥遠遼闊。

當然，戀人之間的離別更讓人愁絲綿綿，動人心魄。如唐代詩人雍裕之的《江邊柳》：