淺談中國傳統民族樂器嗩吶的傳承與發展

摘 要：嗩吶有著十分悠久的歷史，是我國傳統民族樂器之一，屬于典型的吹管樂器，廣泛流傳于中國各地，不僅音色明亮，且音量大，發音高亢、嘹亮，在民間吹歌會、秧歌會、鼓樂班和地方曲藝、伴奏中廣泛應用。隨著不斷的發展和改良，其演奏技巧越來越豐富，表現力得到了明顯提高，已逐漸成為了一件具有特色的獨奏樂器，并開始廣泛應用于民族樂隊合奏或戲曲、歌舞伴奏中。本文簡析了中國傳統民族樂器嗩吶的歷史傳承，并著重探討了嗩吶這一極具特色的中國民族樂器的發展與定位。

關鍵詞：嗩吶 民族傳統樂器 傳承 發展

1.嗩吶，又名喇叭，英文名稱Surna（音譯），小嗩吶又稱海笛，是中國民族吹管樂器的一種。嗩吶是在木制的錐形管上開八孔（前七后一），管的上端裝有細銅管，銅管上端套有雙簧的葦哨，木管下端有一銅質的碗狀喇叭口，在臺灣地區民間稱鼓吹，廣東地區將稱為“八音”。嗩吶雖有八孔，但第七孔音與筒音超吹音相同，第八孔音與第一孔音超吹音相同，分別由右手的中指、小指、無名指、食指，以及左手的無名指、食指、中指、大拇指來控制音高，通過用力吹氣使之振動發聲，常用音域為十七度音。雖然在眾多的民族樂器中嗩吶看起來并不起眼，但是嗩吶聲音宏亮，具有穿透力、音色優美，發音集中、表現力強、個性突出，擅長表現歡騰、熱烈、喜慶等情緒，在民樂團及民族樂器中卻占據著不可動搖的地位。據日本學者林謙三的著作《東亞樂器考》一書，現普遍認為嗩吶由波斯、阿拉伯一帶傳入中國。在西晉時期的新疆克孜爾石窟寺的壁畫中就已經出現了嗩吶演奏的繪畫，金、元時期文獻資料中就已出現嗩吶等名詞，最晚在16世紀就在中國的民間流傳了，可見嗩吶在我國的歷史。經過長時間的傳播，嗩吶在清代出現了鼎盛時期，成為我國老百姓喜聞樂見的民族樂器之一。明代時期嗩吶已十分流行，曾被戚繼光用于軍樂之中。明代后期，嗩吶在戲曲音樂中占據了重要位置，并迅速成為了戲曲音樂中不可或缺的樂器。清代時期，嗩吶更被編入了宮廷音樂中。到了現代，嗩吶依然使用廣泛，在民間的婚喪嫁娶等儀式上，以及民間的吹歌會、秧歌會、鼓樂班和地方曲藝、戲曲的伴奏中都有其身影，同時嗩吶也被用于民族樂隊合奏或戲曲、歌舞伴奏。可以說是嗩吶我國歷史悠久，流傳最為廣泛，技巧豐富的民間吹管樂器。2006年，嗩吶藝術更是被列入國家級非物質文化遺產名錄中，著名的嗩吶作品有《百鳥朝鳳》、《全家福》、《抬花轎》、《六字開門》、《一枝花》等。

2.嗩吶技藝的傳承方式，與其他藝術行業有相同之處，但也有其自身的鮮明特點。原來嗩吶藝人特別講究師承關系，幾乎沒有自學成才的藝人，一般都要拜個出名的師父，這樣名聲就會好一些，即所謂名門之后，才不被人歧視，同時還能結交師兄弟，拉攏生意。民間藝人學習嗩吶，不像院校開設很多與音樂有關的課程，老師手把手的教學，他們學藝的方式主要包括家傳和師傳。家傳，顧名思義，就是家里的長輩把技藝傳給自己的后人，在同輩當中也以先受藝者或技藝高者為師。通過這種渠道一代一代的傳下來。師傳就是不是世家出身的人，想學習嗩吶這門手藝，通過拜師來完成學藝的渠道。由于藝人的名氣越來越大，學生越來越多，后來就出現了嗩吶名人辦班教學的模式，這也是學習嗩吶的一種方式。藝人的學藝過程同其他藝術行業一樣也是遵循由易到難、循序漸進的學習方法，一般先學習節奏樂器，如梆子、小擦等。把節奏樂器練好了，然后才能學習嗩吶。學習嗩吶跟現在不一樣，原來的嗩吶藝人大多是不認識譜子的，一般采用口傳心授的方式教學，等把曲子熟悉了再教指法。有的直接上樂器，還有的先在其他的東西上練習，比如拿根木棒比劃。然后再用嗩吶練習。藝人在開始學習嗩吶時都是先學習樂曲的“大梗”，就是最簡單的原始曲調，現在叫旋律主干。學好之后，隨著自己技藝的提高，再給樂曲添枝加葉，使平淡枯燥的大梗，變成悅耳動聽的樂曲。

3.民間嗩吶藝人的文化程度普遍偏低，也造成了他們對嗩吶演奏理論的缺乏，只要吹得好就行了。根本顧不得研究這個嗩吶技巧是如何吹奏出來的，那個嗩吶曲目是從哪里吸收過來的。比如山東民間樂曲《五字開門》，為什么叫這個名字等問題。由于嗩吶藝人識字不多，曲名傳錯的現象也比比皆是。如有地區把《柳青娘》誤叫作《柳生芽》，《凡字調》變成了《凡四調》。還有一個重要的原因就是傳播渠道的不暢。雖然有的藝人演奏水平很高，但是對于嗩吶理論卻知道的很少，這樣他培養出來的學生理論水平也不會太高，除非另拜名師。新中國成立后，民間藝人進入大專院校或團體，他們邊工作邊積極學習。除了提高自身的演奏水平外還致力于嗩吶的理論研究，并出現了大批優秀理論研究成果，為后來嗩吶演奏理論的研究工作打下了良好的基礎。

4.嗩吶都有哪些種類。 嗩吶品種繁多，我們通常根據其桿的長短不同將嗩吶分為以下五種，非別是小嗩吶、中嗩吶、大嗩吶、柏木干、海笛。接下來，我就來介紹這五種不同的嗩吶。 ①小嗩吶：小嗩吶的桿長一般約為22到30 厘米之間。其中我們最為常用就是桿長為23 厘米的小嗩吶。該種嗩吶主要在閩、贛、湘、粵等省份廣為流傳。小嗩吶具有音色柔和的特點，這種嗩吶的用途主要是用來獨奏或者合奏，尤其是與二胡等一些傳統的民間樂器相結合，其演奏的效果更為完美動聽，小嗩吶有時候也為一些歌舞伴奏。比如在湖南流行的嗩吶就有所不同，該嗩吶不僅僅具有小嗩吶的一般特征，還能夠對一些說唱音樂進行“嗩鼓”的伴奏。 ②中嗩吶：該嗩吶的桿長一般約為32到40 厘米左右。其中最常用的就是桿長為37 厘米左右的嗩吶，該嗩吶又叫“黑桿子”。 ③大嗩吶：該嗩吶的桿長一般為42到57厘米。其中最常用的嗩吶是桿長50厘米的嗩吶，該嗩吶因為桿子比較長，因此被稱為“大桿子”嗩吶。這種嗩吶一般在遼寧、吉林、黑龍江等地區廣泛的流行。 ④柏木桿：該種嗩吶的桿子比起大嗩吶的桿子要稍微的短一些，該種嗩吶主要在河北、河南和山東等華北地區流傳較為廣泛。該種嗩吶的哨子主要是用蘆葦制成，哨片呈現出扇面狀，該嗩吶的聲音清脆明亮，該種嗩吶的用途主要是用來吹奏小調、卡腔等的演奏。 ⑤海笛：該種嗩吶比較特別，該嗩吶的桿子的長度不到6 寸， 而且各零部件都較小， 非常的精致，并且在江蘇、浙江和安徽一帶比較的流行， 其音色尖銳高亢， 悠遠響亮，銀色也非常的清澈，因此該種嗩吶多用于器樂的合奏之中。

5.總之，嗩吶與人們的生活關系密切，備受群眾的歡迎，除流行在中國外，還流行于世界各地，可以說嗩吶是一件世界性的樂器。通過了解嗩吶的歷史與傳承，可以使人們感受到中國社會的變遷與人世的變化。嗩吶在我國經歷了幾百年的發展變化，豐富了演奏技巧，提高了表現力，已可以說成為一件獨具特色的獨奏樂器，可用于民族樂隊合奏或戲曲、歌舞伴奏，已經深深扎根于人民的生活當中。尤其是中華人民共和國成立以來，嗩吶藝術得到了政府的高度重視，使嗩吶這個民間樂器進入了大專院校和專業樂團，從此嗩吶走向了專業的音樂歷史舞臺，嗩吶事業呈現了一片繁榮之景象，新作品和青年演奏家層出不窮，為我國嗩吶事業的發展起了重要的推動作用。嗩吶在未來的發展道路上，正確處理好傳承和發展的辯證關系，一定會穩步前進，走出一條具有自己特色的科學發展之路。

參考文獻：

[1]劉勇《中國嗩吶藝術研究》，上海音樂學院出版社，2006 年 1 月.

[2]林謙三（日）《東亞樂器考》，音樂出版社，1962 年 6 月.

[3]范國忠、仲冬和《嗩吶練習曲選》，人民音樂出版社，2008 年 7 月.

[4]天津音樂學院民樂系《中國民族器樂論文集》，百花文藝出版社，2008年8月.