【摘要】:現(xiàn)當代的工筆人物畫家自覺或不自覺地表現(xiàn)為一種由傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)變,工筆人物畫也出現(xiàn)了異彩紛呈、多元共生的局面。站在一個探索與實踐的視角,分析研究當代工筆人物畫所呈現(xiàn)的各種嶄新面貌。
【關(guān)鍵詞】:現(xiàn)當代工筆人物;藝術(shù)語言;時代性
1、工筆人物發(fā)展與傳承
歷代人物畫作品中,早期以現(xiàn)代稱之為工筆人物畫為主。中國畫受異域文化影響,最重要的是三國時期佛教的傳入,清代傳教士進入宮廷繪畫,后至對外通商后的上海,影響了海上畫派塑造的人物形象。二十世紀初,融合中西法來改造中國畫的思潮使傳統(tǒng)的中國畫煥發(fā)出新的光彩,西方繪畫的藝術(shù)觀點和藝術(shù)形式大量注入,對后來乃至今的中國繪畫產(chǎn)生的影響是前所未有的。
2、當代工筆人物畫審美需求的時代性
美并不像任何刺激物那樣產(chǎn)生刺激,它致使產(chǎn)生啟示,它調(diào)動整個心靈,使它自由自在,有生意便美;有靈覺便美;有妙悟便美;有格調(diào)便美;有神韻便美;有內(nèi)光便美。引美入真,可以顯露“乾旋坤轉(zhuǎn)”,可以勾畫生命之圓,可以高揚躬行踐履的理想生存方式。[1]從這個意義上說,當人們尋幽探勝,對當代審美需求進行品味的時候,也就能領(lǐng)率到一代代妙創(chuàng)、一脈脈情思、一顆顆覺心。被模式、定式和成法所奴役的圖式,已經(jīng)與審美需求不再有任何緣分和關(guān)聯(lián)了。[2]
3、工筆人物畫多元風格形成的因素
現(xiàn)當代工筆人物畫創(chuàng)作所呈現(xiàn)出多元并存、異彩紛呈的風格面貌和發(fā)展趨勢,包括既秉承傳統(tǒng),又創(chuàng)造性借鑒各種現(xiàn)代畫技法的典型代表,他們在創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作功能、技法運用上的研究價值是顯著的,根據(jù)其作品的不同風格樣式進行一些歸類分析:
3.1寫實性工筆人物
充分發(fā)揮傳統(tǒng)工筆人物畫造型嚴謹工致而竭盡精微的優(yōu)勢,同時又滲入西方繪畫寫實造型的手法,傳遞出現(xiàn)代人的審美特征。何家英,就是一位以寫實見長并受過嚴格素面造型訓(xùn)練的畫家。他畫的正如他所說的“我要畫一個活生生的中國人的形象,不是假的空的,不是我們概念中一個好看的女孩。”[3]
3.2超現(xiàn)實工筆人物
超現(xiàn)實的工筆人物畫在融合中國傳統(tǒng)和西方古典風格的基礎(chǔ)上,借鑒西方古典繪畫的構(gòu)圖形式,使工筆人物畫具有了超現(xiàn)實的風格特征。張見的作品意外地有了一份“后現(xiàn)代”式的意味,而他的筆墨感覺卻又那樣地傳統(tǒng),從那一絲不茍、千絲萬縷的“高古游絲”之間,分明流露這純粹的中國式詮釋。[4]
3.3工筆人物畫意象造型
通過深入挖掘傳統(tǒng)工筆人物畫特色和色彩的豐富表現(xiàn)力,從充滿裝飾意味的圖案中吸取營養(yǎng),引入現(xiàn)代造型的理念發(fā)揮綜合材料和技法的表現(xiàn)優(yōu)勢。如馬小娟的作品力圖以清新、自然、純美的形式表達畫家對生活的感悟。
3.4具有構(gòu)成意識的裝飾性工筆人物
具有構(gòu)成意識的裝飾性工筆人物畫,融會東西方裝飾繪畫效果。如丁紹光、蔣鐵峰、石虎、胡永凱等人的作品,以很強的繪畫技藝創(chuàng)造有新意的造型,使畫面達到裝飾性與繪畫性的統(tǒng)一。
4、工筆人物畫創(chuàng)作的技術(shù)突破
現(xiàn)當代工筆人物畫,呈現(xiàn)出多姿多彩的藝術(shù)效果。繪畫媒材的改革帶來更多新的顏料、材質(zhì)和工具,為現(xiàn)代工筆畫創(chuàng)作帶來極大的想象空間。色彩語言表現(xiàn)手段的豐富使當代工筆畫擁有更寬廣的表現(xiàn)領(lǐng)域和更強的視覺效果。對于當代工筆人物畫創(chuàng)作的整體期待而言,其只能是所有能被運用的畫材畫具中的重要部分,而非全部。技法作為種種生命的驅(qū)動,無是非,本身不具獨一無二的規(guī)范。城市建筑、交通工具、廠房、路標、異域風情、現(xiàn)當代人物等景象和形象在畫面中平等矗立,寄意自然與心緒的畫題。
5、作品內(nèi)涵與意境創(chuàng)新
實際上,畫境并不單單是傳統(tǒng)美學(xué)范疇和傳統(tǒng)繪畫范疇,隨著創(chuàng)造歷程的漫長綿延,隨著各個時代藝術(shù)家的實踐,發(fā)生演變,發(fā)生更新,永遠不會停留在一份水平上。它依然存在于當前繪畫演變的過程之中。其深層基底就是通過恒久地真誠創(chuàng)造,給眾人帶來美的愉悅和心的安慰。[5]
毋庸諱言,創(chuàng)作者的情懷與古代畫家的襟度有相通之處,也有相異之處。相通處在于:真正的藝術(shù)家從不自卑或張揚,他們盡情品味時光,仔細咀嚼生命境遇,渴望從那種只關(guān)注狹隘自我的境地脫身而去,超越意識形態(tài)和功利主義的有限,逐步搭建起安身立命的精神屋宅。相異處在于:現(xiàn)當代畫家能夠從更寬闊的國際文化語境下審度創(chuàng)作行為。不同于古代畫家寄情書畫的逍遙,創(chuàng)作者們自覺地尋求深具民族性和時代性的美之傳達[6]
注釋:
[1][法]米蓋爾·杜夫海納:《美學(xué)與哲學(xué)》,孫非譯,4頁,北京,中國社會科學(xué)出版社,1985.
[2]張映輝:《繪畫境界生成論——傳統(tǒng)畫境與現(xiàn)當代實踐》,158頁,北京,清華大學(xué)出版社,2013。
[3]《我還是想畫工筆》(何家英訪談)。
[4]《怨艾與熱切的吟唱:張見工筆畫創(chuàng)作中中西繪畫資源的取用》,《美術(shù)觀察》,2006年第4期。
[5]張映輝:《繪畫境界生成論——傳統(tǒng)畫境與現(xiàn)當代實踐》,6頁,北京,清華大學(xué)出版社,2013。
[6]林風眠:《什么是我們的坦途》,見谷流、鵬飛編著:《林風眠談藝錄》,150頁,鄭州,河南美術(shù)出版社,1999。
參考文獻:
[1][法]米蓋爾·杜夫海納.美學(xué)與哲學(xué)[M].孫非,譯.北京:中國社會科學(xué)出版社,1985:4.
[2]張映輝.繪畫境界生成論——傳統(tǒng)畫境與現(xiàn)當代實踐[M].北京:清華大學(xué)出版社,2013:158.
[3]《我還是想畫工筆》[R](何家英訪談)
[4]張桐瑀.怨艾與熱切的吟唱:張見工筆畫創(chuàng)作中中西繪畫資源的取用[J].美術(shù)觀察,2006(4).
[5]張映輝.繪畫境界生成論——傳統(tǒng)畫境與現(xiàn)當代實踐[M].北京:清華大學(xué)出版社,2013:6.
[6]林風眠.什么是我們的坦途[A].谷流,鵬飛.林風眠談藝錄[M].鄭州:河南美術(shù)出版社,1999:150.