越劇在傳統文化中的審美價值探討

摘 要：越劇它發源于中國的浙江嵊州，發祥于上海，繁榮于全國，有“中國第二國劇”之稱，最終流傳于世界各地。越劇在發展中廣泛汲取了昆曲、話劇、紹劇等中國幾大特色劇種的文化精髓，并經歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變，在短短的幾年內取得了斐然的成就。隨著現代信息多媒體新媒介的興起，對傳統文化藝術的發展帶來了巨大的沖擊，本文結合越劇文化的發展現狀，探討其在新時期傳統文化中的審美價值和重要地位。

關鍵詞：越劇；傳統文化；審核價值

越劇是中國的一種地方劇種，具有強大的傳統文化藝術魅力及廣闊的發展前景，在現代潮流文化的沖擊與影響下，越劇不僅能獨善其身，還能實現繁榮發展，這在一定程度上根源于其傳統文化基質及其本身所存在的獨特審美價值。無論是文化基質，亦或是審美價值，都為越劇發展明確了方面，并在越劇發展中發揮著不可替代的作用。因此，在研究越劇創新發展的過程中，明確越劇傳統文化基質和審美價值很有必要。在越劇發展歷程中，對于“ 私人情感”這一落足點的小心呵護和珍視，在百年來剛硬大于溫柔，群體大于個體意識、斗爭大于寬容的總體文化氛圍中，撕開一個口子，制造一個小小的角落，讓那些無論什么時代都存活于內心的個體愁緒悲情、羞澀浪漫、雅致悠閑情懷在藝術中被激活。女子越劇演出主體的女性化，使得這種軟弱、敏感，竟可以毫無顧忌地表達與張揚，雖然這樣的表達可以不是主流，卻整合彌補了文藝精神的多樣性。

一、越劇中的傳統文化審美特質

越劇傳統文化基質就是越劇產生與發展過程中，對其產生與發展起到決定性作用的中國傳統文化中已經根深蒂固、不容更改的文化基因，這些文化基因是越劇發展需要繼承，或者以此為基礎進行創新發展的基因，是本質性、根源性的文化元素。越劇在發展的過程中，必然要以這種特質為基準，為實現多方的發展嘗試，不斷繼承、創新發展，而傳統文化基質便是這一特質。越劇的主體是女子越劇，越劇風格的形成也是在女子越劇時期。在全國300 多個劇種中，全部由女演員演出的，唯獨越劇一種；在世界范圍的戲劇領域內，全部是女演員的也極為罕見。日本的“寶冢歌舞團” 全為女演員，但它只是一個演出團，并不是一個劇種，而且還不是全演戲劇。可以這么說，性別文化的特點在越劇本體的表現格外引人注目。討論越劇的風格，無法回避這種獨一無二的性別特殊性。在西方，從文藝復興時期，伴隨著對中世紀神學的沖擊和對禁欲主義的反叛，女性美受到越來越多的重視，意大利的費倫卓拉就曾寫了《論女性美》，專門從女性美的角度研究了優美的概念；被稱為現代資本主義理論三大經典思想家之一的齊美爾（另外兩人是馬克思和弗洛伊德）聯系文化來談性別，既揭示了文化的性別，又試圖建立起性別的文化。在西方，隨著女權主義的勃興，性別文化又成為一個熱門話題。改革開放以來，我國美學界、社會學界、文藝界，對性別文化尤其是女性文化的研究探討也在逐步深入，這為我們探討越劇風格提供了一個新的視角。事實上，女子越劇作為一個有影響的劇種，之所以受到廣大觀眾喜愛，原因之一是由于它比較集中地體現著東方女性美，一些經典之作可以說把這種美發揮到了極致。這是越劇中的最寶貴的傳統文化審美因素。

二、越劇在傳統文化中審美價值要點分析

（一）從縱向上，劇種風格的穩定性具有傳承性質，一代又一代從業者在實踐中繼承了前人的成果，又以自己的演出維系這劇種的生命，從而積淀成為一種傳統，不斷延續。在橫向上， 劇種風格的穩定性具有不斷重復的性質，這種重復是一種守護，也是一種擴展，培育出一種獨特的審美觀念、習性和文化心理趨向，一直深入到從業者和觀眾的潛意識之中，帶有積極意義。沒有這種重復，就不會為觀眾所熟悉，不會形成相應的文化圈，不會產生廣泛的影響。許多觀眾就是在反復欣賞一批有穩定的風格的劇目及其選段中，對越劇滋生了難以割舍的感情。戲劇家馬彥祥在1981 年11 月給袁雪芬的一封信中，曾談到“不斷思考這個問題：越劇這個劇種很年青， 為什么在不斷吸收和借鑒其他劇種中豐富和發展了自己， 但是它為什么不被同化、不被強大的劇種合并而始終保持自己獨特的面目呢？” 他認為“越劇在舞臺藝術形式上始終保持自己的風格”、“越劇在劇目題材上保持自己的風格”是其中很重要的原因。風格的穩定性彰顯了越劇的個性。

（二）越劇風格總體上以柔美取勝，但并不排除“剛”。剛與柔，是中國古典哲學和傳統美學的一對范疇。早在《周易》中就提出“剛柔相推而生變化”。越劇的柔美，并不是只有卿卿我我的兒女情長，不是只有纏綿悱惻的唱腔，不是只有輕盈飄逸的外在形式，它也有深沉厚實的內涵，有激昂慷慨的音調，有性格堅毅的人物，有種種“剛”的因素。只不過，在表現“剛” 的一面的時候，不是表現為燕趙悲歌式的粗獷，而是與柔相結合、相協調。范瑞娟的范派表演和唱腔，素以“陽剛之美”著稱，但這是在柔中突出剛；徐玉蘭的唱腔不乏高亢激昂的音調， 但與華彩委婉和諧統一；尹桂芳的尹派風流倜儻、灑脫流暢，但《義救孤兒記》《屈原》中一些名段就悲憤蒼勁；袁雪芬的《雙烈記》塑造的是巾幗英雄，梁紅玉的唱腔既通過吸收豫劇、徽劇、揚劇的音調增加豪邁氣勢，同時又與越劇的委婉深情融為一體，可謂剛柔相濟。越劇的發展需要開拓新的題材，塑造新的人物， 這必然要求吸收新的元素，包括一些“剛” 的成分。但這種吸收，不是拋掉劇種原有的風格另起爐灶，變成以剛為主，以粗獷豪放取勝， 而宜注意與原有的風格相協調，這種協調，本身就是繼承與創新的統一。

參考文獻：

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[2] 王相華.泛審美文化下越劇觀眾審美心理研究[J]. 戲文， 2007（06）.