最佳影片提名作品靈感來源

祝媛莉

《寵兒》

《寵兒》導演歐格斯·蘭斯莫斯

項目開拍前，我們觀看了很多不同風格的電影，希望從不同角度獲得靈感。歷史傳記片，如米洛斯·福爾曼執導的《莫扎特傳》、尼古拉斯·希特納執導的《瘋狂的喬治王》以及彼得·格林納威的《畫師的合同》，這些影片導演運用了很大膽的電影藝術表現手法，在符合特定年代風格的語言運用和視覺呈現上做出了新意。

我們也看了一些當代片，比如安德烈·祖拉斯基的《著魔》、喬拉·赫茲的《焚尸人》和斯坦利·庫布里克的《發條橙》等多部影片，這些影片在攝影和鏡頭運用方面給我很多啟發。我們希望通過借鑒進行創新，突破常規，打破局限，打造一部標準的歷史題材年代電影。

于是，我們做了很多創新性的嘗試，從劇本到服裝造型的設計，采用了現代風格元素，例如羽毛、復古牛仔等現代服飾元素的使用，在忠實歷史的基礎上尋求新鮮感。加上超廣角鏡頭和特寫鏡頭的運用，以及大量鏡頭的調配共同形成了一種“抽離現實”的電影語言，營造出幽閉空間的電影氛圍。

《羅馬》

《羅馬》導演阿方索·卡隆

《羅馬》是我參與的第一部不參考任何電影或受任何其他因素影響的作品，我希望保證影片的純粹。事實上，不管是在劇本創作還是拍攝過程中，我都以此為前提。當意識到我處理一個鏡頭的方式和某位電影大師有相似性，或者我發現我自己不由自主地吹起一部電影插曲的口哨時，我就會立即制止我自己，并徹底改變之前的拍攝方式。有一次，藝術指導尤吉尼奧·卡巴萊羅問我：“你為什么改變？那樣的表達方式明顯更好看！”我回答說：“那不是我的方式。我希望用我的方式去表達?！?/p>

現在有種說法是，“電影都是互相借鑒、互相影響的，因為所有的電影制作者都有屬于影迷的共同基因。所以，這種慣例很難被打破，電影只是部分呈現出來導演的個性和想法?！?/p>

如果一定要說我借鑒了哪些大師的風格，我能想到的就是日本導演小津安二郎，或者是法國導演羅伯特·布列松。我可能更多會參考小津安二郎的作品。我的作品的確采用了新現實主義，新現實主義也是觸發我對藝術電影熱愛的原始動因。

制作過程中，我的一位剪輯師說電影中的一幕讓他想到了意大利導演費德里科·費里尼。一開始聽到這樣的評價我很意外，但我知道他指的是什么。之后每當我看到那個畫面，就會想到獨特的“費里尼風格”，于是，我索性保留了那個風格。

其實，導演之前接觸過的所有電影大師都會對他拍攝影片產生影響。一代電影大師會影響老一代電影人，也會影響新一代電影人。年輕的電影人也可以成為當代大師。電影正是由這些一代又一代的電影人生產出來的。

《副總統》

《副總統》導演亞當·麥凱

從一開始，我就不想按照傳統政治傳記片的老路子去拍《副總統》。美國副總統切尼真實的人生故事已經很有看點，以至于不能簡單地用傳統三幕劇的方式表現出來，再匆匆給它做個結尾。

創作過程中，我特意參考了保羅·索倫蒂諾在2008年指導的電影《大牌明星》（IL Divo），這部電影講述了意大利前總統朱利奧·安德烈奧蒂的故事，他曾在26樁大小官司中被控貪污和與黑手黨勾結等罪名，但卻全身而退。這部影片的風格極為獨特，演員托尼·塞爾維洛在表演時就像戴著一副冰冷面具，同時以喜劇漫畫的形式塑造了這位政壇人物的形象。這部電影本身在表達上也像“被冰封一樣”，慢慢進入慢動作，在樂聲和圖像中戛然而止。

這部電影給了我靈感。我意識到政治影片沒有什么標準和模式。沒有一種電影模式可以讓所有觀眾都買單。在此之前，我也在電影中采用過這種拍攝風格和制作手法，看過保羅·索倫蒂諾的電影之后，我更堅信了這種形式能成功。

《冷戰》

《冷戰》導演保羅·帕夫利克夫斯基

說實話，我拍《冷戰》時并未受到其他任何一個導演的影響。但是從骨子里來說，那些我喜愛的各個年代的導演和影片都給我帶來了潛移默化的影響，比如揚·內梅克 、斯洛博丹·希揚、沃伊切赫·哈斯、安杰伊·瓦依達、讓-呂克·戈達爾、米洛斯·福爾曼、比利·懷爾德、安德烈·塔可夫斯基、羅伯特·布列松、羅伯托·羅塞利尼等。