兒童繪本創作淺析

隨著社會的發展，人們對兒童讀物插圖越來越重視，隨著“插圖閱讀”時代的到來，也使兒童繪本迎來“鼎盛時刻”。兒童繪本作為插畫藝術中的不可或缺的一部分，散發著其獨特的藝術魅力。兒童繪本可以為家長與孩子間搭起一座橋梁，給孩子們創造一個美妙絕倫的世界，使孩子對閱讀產生濃厚的興趣，提高孩子的審美、專注度等。正因為兒童插畫是一個迷人的、求新求變的藝術領域，所以受到創作者和閱讀者的青睞。

本文根據兒童插畫資料及相關文獻研究，從構圖選擇、色彩運用、造型設計和故事腳本四個方面，展開對兒童繪本的藝術特征和創作要素的淺析。

“童心”的構圖

藝術大師豐子愷說過，孩子是最不能閑的一類人，他們是最喜歡讓自己忙碌起來的，他們喜歡在游戲中尋找樂趣，在插畫中尋找趣味。在藝術活動中兒童有自己獨特的審美感受和審美情趣，這就是所謂的“童心”。在藝術欣賞中，成人們認為美好的事物，也許在孩子們那里并不能引起他們對事物濃厚的興趣，因為孩子的審美不同于成人，是非藝術水平上的審美。

構圖是幅畫的骨骼和結構，對一幅作品的好壞起著決定性的作用。在兒童插畫創作中，現代的基本構圖形式有三角形、環形、S形、橫向型、縱向型、放射形、對角線、十字線等等。在《小羊羅素睡不著》（圖1）這套繪本中，每一幅畫面的構圖都新穎有趣，無論是扉頁、蝴蝶頁、標題頁還是版權頁，大膽的構圖都讓人挪不開眼睛，構圖與其中每個角色造型有機結合，不但打破了單調、呆板的狀態，而且使畫面構成了很強的視覺流程引導，看得出是費思安排的結果，不知不覺把孩子的視覺焦點引到主人公身上，并引導出畫面的情節重點，吸引孩子們一頁又一頁地閱讀下去，在不知不覺中就閱讀完了本書。

除了以上提到的這些常用的現代構圖形式手法以外，中國傳統的形式法則也仍然是畫家們創作時所采取的一些構圖方式，例如“慘淡經營”、“托不動之目有所極，故所見不周”、“景隨人移”等典型的構圖形式。當然，有機結合傳統繪畫構圖的形式法則與現代設計視覺語言的表現形式，也是現代很多插畫家們會選擇的構圖手法，創作出的畫面構圖靈活多變、打破思維定律和視覺習慣。

“童真”的色彩

在兒童繪畫作品中，我們不難發現孩子對強烈的純色、原色的喜愛。童真年代對色彩特別地“挑剔”，因為色彩是藝術創作中表達情感、渲染氣氛的重要手段之一，不容小覷。但與其他藝術創作不同的是，兒童繪本的創作有其特殊之處。因為兒童的感知和思維都比成年人更具象，色彩為他們所要辨識的對象提供重要依據。兒童可以憑借色彩來確認看到的對象。例如，李歐·李奧尼創作的《小藍和小黃》，繪本中大量運用高純度的黃色和藍色，這兩種互補色在畫家的調配下，被賦予了生命，生動又和諧地給孩子們演奏出一個溫馨美妙的故事。

孩子對色彩的認識比成人要純粹，紅色就是紅色，藍色就是藍色，黃色就是黃色，不存在冷暖和明暗的區別，鮮明的色彩也比灰色系列的色彩更容易引起兒童的注意。也許在成人眼里，色彩對嬰兒的影響并不大，其實在孩子出生后不久，大約在4個月左右，便對顏色已出現了最初的顏色視覺，開始能辨別彩色與非彩色。例如，選擇兩本兒童繪本，一本色彩鮮艷，一本以黑色和白色為主色調，很明顯，孩子會選擇那本色彩鮮艷的。在孩子3歲左右，便開始對線條、形狀、色彩等符號有自己的感受和審美，并且次序感也變得很強。例如，這個時期的孩子喜歡把同樣顏色、同樣形狀的玩具歸類在起。

在兒童繪本中，色彩本身就具有講故事的功能，比如孩子們看到綠油油的小草、黃燦燦的小花都是欣喜若狂的，對于孩子來說，色彩的吸引力在一定程度上高于形象的本身。當然，也不是所有的兒童繪本都一定要用最鮮艷、純度最高的顏色，孩子對色調是十分敏感的，不同的故事情節運用不同的色彩搭配，一本色彩好的圖畫書應使人更快地融入情境，并獲得美的感受。

“童趣”的造型

所有的藝術作品都必須具有情趣，一切藝術作品要靠情趣來打動人心。童趣是兒童繪本等作品中的個重要特點。在表達童趣時，插畫家不能以自己的情趣來代替兒童的情趣。魯迅先生在《看圖識字》中提到“孩子是可以敬服的，他常常想到星月以上的境界，想到地面下的情況，想到花卉的用處，想到昆蟲的語言……所以給兒童看的圖書就必須十分謹慎，做起來也十分繁難。”兒童情趣，就是要站在兒童的視角看世界，創造一個屬于他們的世界。

在兒童繪本中，角色變形的表現形式是其最獨特和最重要的，而對兒童繪本的故事描述的角色定位是至關重要的。對于兒童來說，多變和夸張的形象，不僅能凸顯人物的表現力，更能吸引孩子們的注意力，孩子也更能輕易地進入到故事情境中，隨著兒童繪本中角色的喜怒哀樂，一會兒哭，

會兒笑。

在兒童插畫的角色造型中，基本要遵循兩個原則：一.簡而不空的簡化原則。就像迪斯尼角色造型教程中，幾乎所有的角色都是從個圓形開始的，我們可以將這個圓圈變成可愛的大眼睛，圓滾滾的大腦袋，或者還可以變成怪獸的大嘴巴等。在審美情趣上我們要盡可能地接近孩子，孩子發現自己能駕馭，便會在毫無壓力的情況下通過簡潔的圖形，學會自己閱讀、自己理解，從而愛上閱讀；二.想象豐富的夸張原則。插畫師門筆下的丑小鴨、美人魚、白雪公主等這些童話中的造型夸張多變，富有豐富的想象力，他們通過這種夸張的手法來寄托自己的情感和理想，從而引導孩子們認識這個世界，用他們能理解的方式去讓他們感知這個世界。

寓教于樂的題材風格

很多兒童繪本已經不僅僅是在娛樂性和外觀上面下功夫了，不得不說，一個好的故事是兒童繪本的靈魂。對孩子來說，什么樣的故事不是特別重要，故事里講了什么也不是很重要，而這個故事是怎么表述的顯得更重要。不同的故事情節適合孩子在不同年齡段、不同時間段閱讀，達到的效果當然也不一樣。例如，睡前故事經常會用“很久很久以前……”這樣一種久違的親切的開頭方式，給孩子一種內心的寧靜舒適，使孩子慢慢進入睡眠。

一個故事的好壞和這個故事的長短無關，例如宮西達也創作的《跟屁蟲》（圖2），故事簡單明了，寥寥幾段文字，大膽直白的畫面，卻能讓孩子一遍又一遍地閱讀。里面那句妹妹學哥哥的“我走了”，因為年齡小、口齒不清說成“我‘久’了”，讀到這里，大人和孩子都樂了，就這樣輕易地拉近了創作者和讀者的距離，這是一本適合親子閱讀的好書。

講故事就像是做在游戲，每個孩子都是喜愛玩耍的，喜歡在游戲的狀態下來閱讀繪本，不知不覺就起到了互動作用。例如，近幾年兒童繪本中出現了一種粘貼的插畫形式，小讀者根據故事情節將貼貼紙粘在對應的

地方，這樣的故事腳本難度更大，需要更加縝密的構思。使孩子們通過觸摸、粘貼來引導孩子腦眼手之間互動的游戲過程，目的就是讓兒童邊閱讀邊動手動腦，既開發了智力，獲得了美的熏陶，還大大地增加了孩子們的耐心指數。這樣的兒童繪本不僅鍛煉了孩子的思維能力、動手能力和協調能力，而且還給了孩子們一個快樂的童年。

小結

每個人都有童年，我們已經在不知不覺中長大，而孩子們的童年就發生在此時此刻，發生在當下。在孩子們的童話世界里，太陽會說話，云兒會舞蹈，鳥兒會唱歌……一起都如此有魅力。因此，插畫家必須放下成人固有的姿態，“蹲下來”和孩子保持在同

個視覺高度，去觀察生活，用心體驗生活，將其轉化為有用的素材，并掌握兒童的心理和思維方式，才能真正地懷有顆童心，創造出各種深入人心的藝術形象，創作出真正能引起孩子共鳴的兒童繪本。