唐宋詩詞的現代意義

◎文/江蘇·莫礪鋒

唐宋詩詞的現代意義

◎文/江蘇·莫礪鋒

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什么叫唐宋詩詞的現代意義？通俗地講，就是唐宋時代的詩詞對于現代讀者有什么價值。唐宋的詩詞作品距離我們最遠的有1400年了，最近的也有800年。相隔的年代這么久遠，為什么我們還會感興趣呢？這就在于它具有現代價值。我從四個方面來說說我的看法。

唐宋詩詞的審美價值

詩詞，尤其是唐宋詩詞，是用漢字碼成的文本中審美價值最高的一類作品。新詩人艾青說過，詩就是文學中的文學。我們可以模仿艾青的話來說，唐宋詩詞，就是詩歌中的詩歌。它簡潔、優美，把漢語漢字所蘊含的審美潛能充分地發揮出來了。多讀唐宋詩詞，對于我們的寫作，對于我們的語言文字表達能力是一個有力的促進。諸位不一定從事與文字有關的工作，但漢語漢字是我們本民族的語言文字，我們每個人都離不開它。

比如寫情書，我們怎樣才能把情書寫得更好呢？我想有兩個基本要求，其實也是我們漢字寫作的基本要求：第一，要簡潔，不能啰嗦；第二，要優美，不能寫得粗俗。假如我們希望把情書寫得很優美，又缺乏寫作才能，怎么辦呢？借鑒唐詩宋詞啊！我們可以把李商隱《無題》詩中的警句摘錄下來，鑲嵌在情書中間。你的意中人看到情書中有這樣的語句：“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。”該是多么感人啊！如果戀愛不順利，你的意中人不理睬你了，你需要寫一封信去勸她（他）回心轉意，唐宋詩詞中也有非常好的參考文本。北宋詞人晏幾道，我們稱他為“小晏”。小晏詞寫得最好的主題就是失戀的痛苦。比如《臨江仙》的上片：“夢后樓臺高鎖，酒醒簾幕低垂。去年春恨卻來時。落花人獨立，微雨燕雙飛。”假如你在書信中間把這兩句鑲嵌進去，寄到那位暫時不理睬你的朋友手中，她（他）讀了之后，肯定馬上就回心轉意了，因為被感動了。所以我說多讀唐宋詩詞可以提升我們的語言表達能力，這一重意義是顯而易見的。

唐宋詩詞的“言志”與“抒情”

中國古典詩歌有一個最古老的綱領，就是儒家說的“詩言志”，這在《尚書·堯典》當中就提到了。到了西晉，陸機在《文賦》中又提出“詩緣情”的理論。有人認為“言志”偏向嚴肅、正大的主題，“緣情”則是偏向抒發那些個性化、私人化的情感，把二者對立起來了。但我想，從唐宋詩詞來看，“言志”和“抒情”并不是對立的。初唐孔穎達在《左傳正義》中間就已說清楚了：“情志一也”。情與志在唐宋人看來是一個東西。比較籠統地解釋，情志就是指一個人的內心世界，包括對生活的感受和思考，也包括對萬事萬物的價值判斷。這都是古典詩詞所包含的內容。既然如此，那么唐宋詩詞的內容就跟現代沒有什么距離了，比如喜怒哀樂，比如對真善美的肯定和追求，比如對祖國大好河山的熱愛、對保家衛國的英雄行為的贊美，唐宋人如此，現代人也如此。所以唐宋詩詞中的典范作品所表達的內心情感、思考和價值判斷就可以毫無阻礙地傳遞到今天。

舉兩個例子。1984年我畢業留校，在南大當老師，當時系領導要求我們經常去宿舍看看一年級的新同學。有一年的國慶節，我來到中文系的學生宿舍，看到一個身高一米八的云南男孩，站在那里偷偷地抹眼淚，原來他想家了。佳節來臨又離家萬里，誰都會想家，這是人之常情。我當時就想，假如這個同學此時想寫一首詩來表達自己的情思，他多半不用寫，只要讀唐詩就行。他可以讀王維的《九月九日憶山東兄弟》：“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。”我們不可能比王維寫得更深刻，更優美，更淋漓盡致了。不只是年輕人思念家鄉，不只是年輕人的情感，人到中年、人到老年漂泊異鄉的時候也會有這樣的情感。1986年我到美國的哈佛大學當訪問學者，剛到不久就遇到中秋節。那天晚上我在哈佛的校園里看到一輪明月升到空中，真是浮想聯翩。我非常思念留在南京的妻女，很想寫一首詩或者填一首詞，來抒發一下內心的情思。可轉念一想，何必用我來寫？蘇東坡早就寫過了：“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟。”

這是唐宋詩詞對現代人的第二重意義。

唐宋詩詞來源于生活

唐宋詩詞巨細無遺、真切生動地展現了我們祖先的生活情景，它們告訴我們祖先曾經是怎樣生活的。我非常遺憾地感覺到許多現代人不太懂生活。雖然我們的生活已經達到小康，但有很多朋友沒有幸福感。他們不會享受生活，不會品味生活，不會珍惜轉瞬即逝的人生片斷。而古人很會生活，唐宋的詩人詞人真會生活。那些作品對于現代人的實際生活具有巨大的啟發意義。

比如，唐宋詩詞告訴我們，我們的祖先在生活中時時刻刻都注意與自然環境的和諧相處，他們熱愛自然，而今人往往與自然漸行漸遠。親朋好友聚餐小酌，進了飯店包廂里往往先把窗簾拉上，無視窗外的一輪明月——這真是自絕于自然。我們看看李白怎樣喝酒：“花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。”那是多么優美的生活場景，多么積極的生活態度，他與自然的關系多么親密啊！韓愈有一首七言絕句：“漠漠輕陰晚自開，青天白日映樓臺。曲江水滿花千樹，有底忙時不肯來。”韓愈寫這首詩時，正在長安做官。春日的一天，他約了張籍、白居易二人到長安南郊的曲江池去游春。上午天氣尚陰，到了下午就放晴了。曲江水漲得很滿，亭臺樓閣與青天白日倒映在水中，兩岸繁花怒放。當時張籍前來赴約，白居易卻沒有來。于是韓愈寫信質問他：你有什么事在忙，怎么不來欣賞如此美麗的春光？我想白居易可能會回答自己工作忙，走不開，這也是我們現代人不去游春時常用來推脫的理由。白居易是忙，那韓愈忙不忙呢？白居易這一年任中書舍人，是正三品的官。韓愈是吏部侍郎，官居二品。二品官能抽出時間到曲江賞春，三品官反倒沒時間？可見這是借口。所以關鍵不在忙不忙，而是能否珍惜這樣的機會。

人生是由一個個片斷組成的，這些片斷都是轉瞬即逝，必須要抓緊，才能仔細品味，仔細咀嚼。如果把每一個有意味的片斷都輕易放過去，整個人生就變成毫無意義的一堆碎片。請大家多讀唐宋詩詞，像古人那樣品味人生吧。

更重要的是唐宋詩詞中蘊含著美好的人際情感，比如天倫之情，就得到極為廣泛、極為生動的描寫，那些作品直到今天還讓我們深受感動。像孟郊的《游子吟》對母愛的歌頌，像杜甫詩中對兒女的款款深情，都是感人至深的真情流露。又如歌頌友誼，這是唐宋詩詞中發展得最為充分的一類主題。由于唐宋的詩人詞人在抒寫情感時都是通過具體、生動的生活情景來進行的，所以會給現代讀者留下極為真切的感受，比如離愁別恨，都是通過環境烘托、情景描述來抒寫的，作品中會展現出具體的場景，使現代讀者身臨其境。我們的祖先是如何送別的呢？他們在離城五里處修一座亭子，叫短亭，離城十里處修一座亭子，叫長亭。短亭、長亭一般是供人休息的地方，十里長亭也是送別的地方。來到這里。送行的人往往會攜帶一些酒菜，在長亭里擺好，大家喝幾杯酒，寫幾首詩，唱一曲離歌。王維的《渭城曲》，后來被稱為《陽關三疊》，就是經常在這種場合唱的離歌。這樣的離別過程是悠長的、從容不迫的，所抒發的離別之情也是深厚的，綿長不絕的。

再看一首宋詞。柳永的《雨霖鈴》：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，方留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”送別的地點是長亭外面，時間是一個秋天的傍晚。第二句寫在城門外面，搭了一個帳篷，在里面喝酒。“無緒”就是沒有心緒，心情繚亂，因為這是一對情人之間的送別，依依難舍。下面說到“蘭舟催發”，船家催促要走了，但是送別的人與詩人還在那里“執手相看淚眼”。整個送別過程非常的綿長，情感非常纏綿。江淹《別賦》說，離別是使人銷魂的情感。“銷魂”，就是靈魂受到震撼，受到深度的感動，這是人生中非常寶貴的瞬間。唐宋詩詞中所寫的離別，雖然傷感，但那是人生中非常珍貴的瞬間，是非常值得回憶的人生經歷。那么，現代人呢？我們享受了高度的物質文明，快節奏、高速度，但這樣一來，很多離別之類的生活細節和場景都被壓縮了、碎片化了，甚至不復存在。我讀王實甫《西廂記》的時候，經常會有一個聯想。《西廂記》第四本第三折，寫崔鶯鶯到十里長亭送張生，我們來看她抒發的情感。第一曲《端正好》：“碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。”整個情境渲染得多么優美，她和張生之間依依不舍的情感，抒發得多么充分，淋漓盡致。假如現代也有一個崔鶯鶯，也要去送她的張君瑞，她會怎么送？當然，送別地點有兩個，高鐵車站或是飛機場。還沒等到她說什么話呢，張君瑞就不見了。所以，假如有一個劇作家，寫一本現代的《西廂記》，來寫同樣的場景的話，那么，崔鶯鶯在舞臺上面哪里來得及唱《端正好》，大概只來得及說一句對白：“呀，張生不見了也！”

我一直認為，唐宋詩詞中描寫得非常充分的古人生活中的細節、片段，都是非常有意味的。而這些在現代生活中是缺乏的。現代人的生活粗鄙化了，值得回味的東西都不存在了。當然，我不是主張我們都回到唐宋去生活，我們再也回不去了。回不去怎么辦？我們可以閱讀唐宋詩詞，從古人的生活情景中得到一些啟發，我們可以把生活的節奏稍微放得緩慢一些，生活得從容一些，盡量細致地品味生活的滋味，感受人生的意義和美感。

唐宋詩詞的教育意義

唐宋詩詞對于現代人的最大意義是什么？我認為是在于其中的典范作品可以提升我們的思想境界，提升我們的人格，對我們有巨大的教育作用。中國古人堅定地認為，只有人品一流的人，才可能成為一流的作家。在這一重意義上，我認為，讀詩最后也是讀人。讀古代詩詞的最高境界，就是最后透過文字來讀人。所以唐宋詩詞中境界最高的名家名作，對現代人具有人格熏陶和境界提升的作用。

我們以李杜蘇辛為例。

李白詩歌中所展現的是一種從始至終意氣風發的精神狀態。他24歲離開江油，沿江東下。四川江油的李白紀念館里有一尊很好的李白塑像，塑的就是李白仗劍出蜀、昂首闊步的姿態，這是他的青年時代。一直到61歲，去世的前一年，他已經老病交加，但當他聽到大將李光弼率軍前去抗擊安史叛軍的余部的時候，又想去從軍建功立業。那么李白的意氣風發從哪里來的呢？首先，他對自己充滿了自信。他堅信自己的人格、能力，堅信通過自己的努力可以實現人生理想。只有李白才能寫出這樣的詩：“天生我材必有用，千金散盡還復來。”請問在唐代的條件下，既沒有股市，也沒有畸形的樓市，他千金散盡，哪里還能來？這句話不是說真的千金散盡還復來，而是說他對自己充滿信心。李白的詩中不是沒有苦悶、牢騷，但最后的基調始終都是昂揚奮發的精神。比如《行路難》，具體描寫了道路艱難：“欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山”，到處都無法行走，所以他問：“多歧路，今安在？”但此詩的最后兩句是：“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”，只要時機一成熟，我就可以施展抱負。總而言之，李白是詩國中獨往獨來的一位豪士。他天性真率，狂放不羈，充分體現了浪漫樂觀、豪邁積極的盛唐精神。

杜甫一生遵循儒家的精神，他是儒家精神在唐代文學中最好的代表。儒家認為仁愛之心是人性中本來就有的，只要培育好，就自然而然發展成仁愛思想。一部杜詩，其基調就是這種精神。正因為這樣，我們讀《茅屋為秋風所破歌》才深受感動，深深地相信這不是說空話、說大話。在秋風秋雨的夜晚，風把詩人的屋頂掀了，雨漏下來了，床頭都潮了，挨不到天亮了，這個時候，詩人居然發下宏愿：“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風雨不動安如山。”什么叫“安得廣廈千萬間”？這就是中國歷史上最早提出的安居房的概念，就是讓百姓有房子住。杜甫的偉大情懷就是人要關心他人，要關心社會，特別是要關心弱勢人群。這是我們傳統文化中最主要的正能量。總而言之，杜甫是中國詩歌史上最典型的儒士。他服膺儒家仁政愛民的思想，以關愛天下蒼生為己任。杜甫最大的意義在于，他是窮愁潦倒的一介布衣，平生毫無功業建樹，卻名至實歸地躋身于中華文化史上的圣賢之列，從而實現了人生境界上跨度最大的超越。杜甫是儒家“人皆可以為堯舜”這個命題的真正實行者，他永遠是后人提升人格境界的精神導師。

蘇軾的思想非常復雜，豐富。他一方面深受儒家精神的影響，在朝為官時風節凜然，在地方官任上政績卓著。另一方面，他從道家和禪宗吸取了獨立的自由精神，形成了瀟灑從容的生活態度。蘇軾一生屢經磨難，曾三度流放，直至荒遠的海南，但他以堅韌而又曠達的人生態度傲視艱難處境，真正實現了對苦難現實的精神超越。蘇軾65歲那年從海南島北歸，路過江蘇鎮江的金山寺，自題畫像，后面兩句是：“問汝平生功業，黃州惠州儋州。”三個地方都是他的流放地，而且越來越僻遠、荒涼，他在逆境中的時間長達十年。那么，蘇軾給現代人的啟發在哪里呢？我覺得，他對于現代讀者最大的啟示，就在于他詩詞中展現的在逆境中的人生態度。蘇軾45歲那年貶到黃州，不久就開始開荒種地。可惜官府借給他的那塊荒地太貧瘠，收成欠佳。于是朋友們勸他自己湊錢去買一塊肥沃的地。朋友告訴他，在一個叫沙湖的小村莊里，有一塊水田要出售，勸他去相田。隔年的三月初七，蘇軾在兩個朋友的陪同下去相田。田沒有買成，途中還遇到風雨，于是他寫成這樣的一首詞：“莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕，一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。”請問這寫的是蘇軾到沙湖相田偶然碰到的那場風雨么？當然是的。但是這僅僅是寫偶然碰到的風雨么？當然不是。它實際上寫的是人生途中的風風雨雨。

辛棄疾是南宋詞壇上少見的雄豪英武的俠士。他本是智勇雙全的良將，年輕時曾馳騁疆場，斬將搴旗；南渡后曾向朝廷提出全面的抗金方略，雄才大略蓋世無雙。可惜南宋小朝廷以偏安為國策，又對“歸來人”充滿疑忌，辛棄疾報國無門，最后赍志而歿。辛棄疾以軍旅詞人的身份把英武之氣摻入詩詞意境，在詞壇上開創了雄壯豪放的流派。多讀辛詞，可以熏陶愛國情操，也可以培養尚武精神。那種為了正義事業而奮不顧身的價值取向，必然會導致人生境界的超越。宋詞在辛稼軒以前，可以說是偏于軟媚的。辛棄疾挾帶著北國風霜、沙場烽煙闖進詞壇，把英豪之氣和尚武精神寫入詞中，雄豪就是辛詞的基調。舉兩個例子。現存的宋詞中，壽詞多半比較庸俗。而辛棄疾為韓元吉祝壽的《水龍吟》卻說：“渡江天馬南來，幾人真是經綸手？……算平戎萬里，功名本是真儒事，君知否？”他以收復失土、擊退強敵的報國壯志來與韓元吉互相勉勵，這種情懷是何等壯烈。又如送別詞容易寫得悲悲切切，可是辛棄疾送辛茂嘉的詞中說：“易水蕭蕭西風冷，滿座衣冠似雪，正壯士悲歌未徹！”所以說稼軒詞始終都是英雄的詞，展現給我們的是一個堂堂正正的、有擔當、有責任感的主人公形象。

總的來說，李杜蘇辛的作品，不僅具有審美價值，更重要的是對我們有提升人格境界的熏陶作用。閱讀唐宋詩詞典范作品，可以在審美享受中不知不覺受到感染。這個過程就像杜甫所描寫的成都郊外的那場春雨一樣，“隨風潛入夜，潤物細無聲。”所以我認為唐宋詩詞雖然距離我們有800年直至1400年的距離，但實際上它始終是活在現代讀者心頭的活的文本，這是它最大的現代意義。