管曉杰重創作更重產業化

牟燕紅

目前越來越多的人涌入到網大行業，對此，管曉杰對進入行業新人的建議是：“新人在進入到這個行業之前，得想清楚自己是不是把它當成事業。這行不是撈金場，如果今年出1萬部網大，估計盈利的只有300部左右。投機者就算偶然拍一部賺到錢，也不會一直賺錢，這個行業不歡迎投機者，只適合投資者。”

管曉杰，IFG互聯網電影集團總裁、80后新銳導演、微電影文化運動啟蒙者，業界給他貼的標簽很多。他的作品《青春期》《青春失樂園》《青春期3》等單部累計點擊量破10億次；首開網絡付費觀影模式；2015年IFG互聯網電影集團深耕互聯網影視創作、營銷發行，創網大觀影付費新紀錄。在追求網大量產化的同時也不忘完善其品質。《校花駕到》系列IP實現品牌延續，持續發力。此外，由他主導的“互聯網+偶像”造星模式，成功打造了百變男神文卓、宅男女神趙奕歡等互聯網最受歡迎的娛樂明星。IFG互聯網電影集團不僅“造星”而且“造夢”“造未來”，我們也將走進這位夢想基地的締造者管曉杰。

互聯網影視創作：先正三觀 再談創作

2015年是網劇井噴年，年末的一部《太子妃升職記》更是引發全民熱議，話題度直逼年度大劇《羋月傳》。有數據顯示，2015年，國內有355部網劇上線，并有多部點擊量突破10億次。《盜墓筆記》《無心法師》《靈魂擺渡》《暗黑者》《他來了，請閉眼》……每一部都擁有超高話題量與超大點擊量。越來越多的創作者、觀眾把目光聚焦在網劇上。相比于傳統的電視劇，網劇制作成本更低、受眾更年輕化、創作的自由度更高，有了這些天然優勢，并不意味著網劇就一定好。雖是井噴年，網劇的發展現狀依然良莠不齊。

年前《太子妃升職記》《心理罪》《探靈檔案》等網劇“回爐再造”，年后網劇《上癮》下架。大部分網劇在下架改造后也能“重新做人”，而有的卻面臨著一去不復返的命運，比如《上癮》。有一些題材本身沒有大問題，二次剪輯以后可以上。總體上來說，做網劇的應該要與電視臺看齊。在網劇取材上，只能針對不同年齡層的受眾喜好來分，但從尺度上來講應該要和電視劇一樣。

今年的電視劇產業行業年會上提出“網劇與電視劇的統一常態”。之前電視劇的審查方式是“播前審查”，而網劇是實行視頻網站“自審自查，播后監管”，這就使得很多互聯網創作者一味追求以“博人眼球、秀下限、出位”來增加點擊量。對此管曉杰表示，“真正的好劇不一定要去打擦邊球，就跟電影一樣，但凡票房高的都是老少皆宜，有正確價值觀導向就好，不要總想著受眾的獵奇心理。在目前國家政策范疇內，也有足夠大的空間去做好的互聯網影視作品。對于現階段受到部分受眾追捧的‘基腐、耽美等題材，這些作品即使有一定的受眾市場也不要盲目創作，畢竟影視作品承擔著社會正確價值觀的導向與傳播。雖然文藝創作可以多元，也可以百花齊放，但有關社會底線的東西最好不要輕易觸碰。”因而，管曉杰一再強調，網絡劇創作無論如何創新，首先三觀要正，在這個基礎上可以隨意發揮。

網大操盤手的產業布局

管曉杰是新聞專業，IT職業經理人出身，他身上有著天然的互聯網基因：高效且極具“網感”。對行業市場有很好的掌控度，他被稱為“網大之父”。網絡大電影付費開始于《青春期2：青春失樂園》，當時全網收入130萬元，那時還是微電影的概念，這個概念是管曉杰在2011年提出的，沒想到微電影很快被市場接受并演變成今天的網絡大電影。

管曉杰講：“相比院線電影，互聯網大電影優勢非常明顯，一是不受時間和空間的限制，不用去電影院，隨時用電腦都可以看，現在網絡上付費也很方便，給觀眾的空間很大；二是它價格低，去電影院買票要幾十塊，在網上看電影只需要5塊錢。但我個人覺得會員制或單片1塊錢是最理想的價格，網絡收費的要點就是讓任何人消費沒有障礙；三是網絡大電影的市場能承受巨大的增量。據我了解2016年網絡大電影的產片量將達到8000-10000部。”

目前越來越多的人涌入網大行業，對此，管曉杰對進入行業的新人的建議是：“新人在進入這個行業之前，得想清楚自己是不是把它當成事業。這行不是撈金場，如果今年出1萬部網大，估計盈利的只有300部左右。投機者就算偶然拍一部賺到錢，也不會一直賺錢，這個行業不歡迎投機者，只適合投資者。”

管曉杰以擅長青春題材馳名業界，但最近開機的《諸神下凡》是神話和喜劇，《超級東北人》也是喜劇，《獵靈師》則是出名的玄幻IP。看來除了青春題材，這位資深從業者的新動向是喜劇。“喜劇是任何時候都可以做的，再就是比較獵奇的，如玄幻、科幻等題材。往后大家會比較喜歡看這種類型，在未來有延展空間。喜劇是最穩妥的，這個類型從來沒衰敗過，只不過現在喜劇類型更多，不再那么單一，想象空間也更大了。”

關于IFG互聯網電影集團全年動態，管曉杰給出了簡單的回復，2016年IFG電影集團參投的片子有100部左右，其中主投的是40部包括4部院線電影。網大的量級基本都在100萬～300萬元，第一部院線影片《校花駕到3：人魚校花》已經在臺灣拍攝完畢，預計今年暑期檔上映。另外，IFG互聯網電影集團在《獵靈師》開機之前投入制作的手游已經啟動。影片的營銷和發行業務交給其旗下子公司星圖傳媒負責。

欲建可復制的流程化產業體系

作為一個職業經理人，管曉杰認為互聯網影視不只是單純地拍片子而是希望能做成一個產業。比如從最初的立項、取材、后期制作、包裝、營銷、發行以及配套的周邊開發，將來都能形成一套好的、規范的流程，讓其產業化并能夠被復制。管曉杰向我們進一步講述究竟什么才是真正的流程化管理體系。“所謂的流程，從制片管理上來說，包括所用的機器、所配套的服裝、化妝、攝影等這些都要有一套規范的流程。” 他希望將這做成一個體系，推廣到整個行業，讓制片流程更規范，這樣也相對地降低了投資風險。“我希望的差別是不同的導演可以講述不同的故事，而非千篇一律。現在我們公司影片的拍攝操作思路是標準化、集團化。我之前做的青春題材的片子，大家覺得上面好像刻著管曉杰的名字，但是目前IFG互聯網電影集團擁有成熟的操作流程，你們絕對不會再感覺都刻著我個人的名字了。”

管曉杰曾憑借《上位》《女人公敵》等作品被贊譽為互聯網營銷案例中的典范，他深諳互聯網營銷之道。“按現在的商業操作來看，每部作品都有很大的投資，不管是網絡還是院線。營銷很重要，營銷和發行要占投入比例的一半，有些院線影片的宣發投入要更高。網大投入應該占比10%～30%左右，未來我們的影片在營銷投入上會更多些。”

營銷和內容，如同左右手，他希望創作者給予同樣的重視。他給廣大從業者支招：“第一是重視程度，投資比例。好的影片是要傳播出去的，新片量很大且迅速，僅靠口碑有時候會影響整體收益；第二是操作方式，可以參考好的電影營銷公司，比如海報制作，現在網大很多賣的是海報創意，投入也要比以前更高一些，我們在做《女人公敵》時，就在海報制作上投入很多，給人的感覺好才能夠吸引人，那部影片大概出了15版海報，但在當時，同期網大的海報投入不會超過5000塊。但我們投入了超過市場幾倍的價格，我們很舍得也重視在營銷上的投入。第三是受眾定位，精準投放。必須清楚自己的受眾群，比如《女人公敵》的受眾是女人，要把廣告、宣傳、物料有針對性的給到這些受眾群，當時跟聚美優品合作，所以在聚美的網站上也有相應的廣告，女性白領是最精準的用戶。而像《青春期》主要投到人人網、校內網之類的。因為它的受眾是學生，所以營銷最終還是要跟著相應的受眾群走。”