理想國與桃花源

2月17日至25日，值丙辰春節伊始，中間美術館學術部以主題館藏展拉開帷幕。此次主題展以愿望為主題，在館藏作品中遴選出來自不同國家的眾多藝術家作品。這些作品均以不同的視角勾勒了他們目之所及、心中所念的自然景物，表達了他們的美好向往。謹此開年之際，將這種巧合集中展現出來，同慶新春。

“任何與愿景相關的描述都不能等閑視之。

理想國是柏拉圖筆下的理想政治國度，在這個真善美統一的整體中，倫理道德、政治體制、知識與信仰、民主和詩歌，都得到了認識論和哲學層面的解決。在自由的理想中，人們可獲得最大的滿足。如果說全部西方國家體制的實踐和西方哲學傳統都是對柏拉圖的一系列注腳，確不為過。

桃花源是晉代文人勾勒出的理想國度，良田美池桑竹之屬是政治經濟達到高度的文明層次后在生活中的反映。文學化訴說的自然與市井，終究離而不可復得，南柯一夢，不堪深究：但百字文章竟成了中國文人世代追求的精神歸宿，廟堂施政優劣的判斷終點。

愿景是人類根深蒂固的欲望在現實面前的放手化解，在這一天下大同的追求過程中，古今中外的智者們集體留下了對愿景的千般描述。不論是希臘時代政治家的理想國度，中國文人情懷所至的桃花源，佛教中的極樂世界和圣經中的巴別塔，萬千維度，都指向某種境界的完滿。

“理想國與桃花源”是中間美術館丙申新年后推出的第一個展覽，29位來自不同國家的藝術家們在作品中以情寄景，以物狀情，從不同維度抒發世代個體對自然的關照及對愿景的描述。謹以此館藏展，集眾藝術家多年沉淀之理想情懷，安撫公元2015年諸多世事，開啟2016年人文、藝術新氣象?！?/p>

——中間美術館梁爽

丙申元月于西山

約翰·沃克John Walker的抽象繪畫講究技巧，及抽象化的畫面空間，畫面每一部分的銜接，大面積的色彩斑駁的覆蓋，畫面書寫筆法的跌蕩起伏的節奏，文化閱讀的痕跡，使之蘊含巨大的信息量，他是訓練有素，功底深厚的來自有著五百年的繪畫傳統的歐洲畫家中的畫家。

九十年代后期他搬去了波士頓附近，麻省學院教書。他買下一個小島，他熱愛自然并面對自然繪畫，在藝術的哲學與主義風云變幻的藝術界而安然自立與一切之外，他用小于一本書的博彩卡紙板作畫。一百幅抽象寫生油畫，揮灑自由，波濤涌動的驚懼與無常，風云氣象的凜冽，日出日落的輝光。都被他非常抽象的具體化，具體到每一個筆觸的游走，皴擦，揮灑，銜接與茲意涂抹。這批作品在他年近七十的時候重帶給他單純的快樂，充滿了抽象繪畫語言的意外與靈性，尤其是只有面對自然寫生時才能獲得的異常清新的感覺。

中間美術館館長袁佐在《約翰·沃克先生繪畫作品的主題闡釋》一文中寫道：“‘只有在大自然中看到的色彩才會讓我安心。沃克先生從來不會羞愧于‘真實的描繪大自然，‘當我告訴人們我畫的是真實的當天的色彩時，沒有人會相信我，但這是真的。沃克先生的繪畫在某種意義上講如同中國古典水墨畫家一樣?！?/p>

2010年，藝術家張春旸在懷孕期間畫了一批紙本淡彩作品，它無意中離開了她以前作品中蒙克式的陰郁，呈現出一種少有的輕松和自在，裸女與馬這一表現主義的經典題材在她的筆下不再有馬爾克式的粗率、康定斯基式的晦澀和夏加爾式的稚拙，它仿佛是神經質般緊張的思想旅行后的戲劇性放松，寫意的水墨線條和清澈的色彩暈染提示了這組作品的意象特質，分裂的身體與思想、感官與理念在這種意象中獲得了某種微妙的平衡。

二十世紀以來，寫生在國內長期作為一種題材門類，寫生對象極大影響了創作者的表達。田召亭在美國游學期間的作品雖多為寫生，但是其創作超脫了異域的描繪，陌生的環境讓他們的感覺更為敏銳，甚至”精準”：自由的筆觸，純粹的色彩，大于形象的感知，使得繪畫成為自我生命狀態的書寫。概念化被拋棄，繪畫程式被打破，自性在生長，涂抹充滿生機，余味，正是這種生生之味，也是筆觸、色彩以及作者悠然、果敢之味。此處，繪畫與古人通，與精神通，余味是生命意識的覺醒。

中間美術館館長袁佐在2015年《“聽風吹雨”——袁佐2015》展覽的前言中說：“自然景觀構成我習慣思維中的圖像。大自然永遠會超越一個人的想象，她不斷的提示著我什么是光，什么是形，什么是空間，什么是色彩。山水、草木、人物、天象漸漸地走進我的畫面，她們成為我最基本的形象來源。”