當代數字文化語境下的攝影印相工藝研究

李健

【摘 要】在日益消費化、媒體化的當代數字文化語境下，傳統膠片攝影明顯被淡化，但理性攝影卻愈發受到攝影師、藝術家以及圖像受眾的熱切追求，主要體現在對傳統印相工藝的渴望與重視等方面。而數字圖片呈現出了無序的“復制”特點，為了進一步把握攝影的“本體”語言以及對攝影濫觴時“自身”定位的有效反顧，由本雅明的“古典的敘事性”代替現代的信息傳遞的攝影印相工藝，對攝影的可持續發展有著重要的推動作用。為此，不同工藝獨特的影像趣味以及傳統攝影光化學的手工工藝能夠支撐傳統非數碼攝影由復制傳播影響信息過程過渡為創造差異化的印相信息藝術。

【關鍵詞】數字文化語境；攝影；印相工藝研究

中圖分類號：J40 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）04-0285-02

早在十九世紀中期，攝影印相工藝的概念就被提出。其中，重鉻酸鹽、藍曬以及濕版等手工技法等作為最古老、傳統的攝影表現形式，能夠彰顯出攝影的“本體”。通常，攝影藝術不僅強調對自身原有的文化特質與精髓的追求，還重視對自律性價值的發展與彰顯，主要體現在包括攝影術歷史中傳統印相術所承載的光化學工藝光環。基于此，在當地的數字文化語境背景下，我國要珍視傳統文化資源，并回歸傳統攝影本身，使我國攝影印相工藝得到健康的發展。

一、攝影印相工藝的發展背景介紹

自1888年，攝影術開始被國人認知，而攝影術的通用性也逐漸地取代了其消費性的特點。早期，我們對攝影術不甚了解，而傳統的印相工藝對作者的知識技能提出了較高的要求，包括印刷、化學等，由于工藝復雜繁瑣的固有屬性以及數字文化的大環境，使傳統印相工藝的發展遇到了瓶頸。

國外一直未間斷對傳統攝影印相工藝的創作和教育，而傳統攝影手法也經過了藝術家們的加工利用，創作出了極具藝術造詣的圖像。隨著科學技術的迅速發展，負片的制作時間也得到了顯著的優化。但國內有關于傳統印相工藝研究卻無人問津，即使有，對其的研究也比較淺顯，傳統印相工藝原作以及相關資料的記載更是屈指可數。在這種情況下，由于我國攝影師不對傳統攝影工藝時代用感光相紙印制的優質原作照片進行親眼端詳，而致使其缺乏對世界攝影史上的經典名作照片的視覺經驗，這就嚴重影響了其對攝影藝術的原質照片的美學體驗，使其缺失必要的攝影史上經典工藝知識掌握途徑。

目前，我國部分攝影師開始重視傳統攝影工藝在創作中的應用，近幾年在國際攝影節中，傳統工藝作品也大放異彩。2010年，知名攝影人劉錚對以“國當代濕版之家”命名組織了傳統工藝作品交流活動。這不僅意味對懷舊風的單純追求，更是為了使國人進一步感受到當今時代所缺失的美學精華以及人性。

二、攝影印相工藝的主要特征分析

國外曾有藝術學家提出這樣一個觀點：藝術形象是否逼真的判斷，不僅僅是簡單地對照‘現實生活中所看到的事物，而對于影像的藝術的真實性水準的探究，更不能實施簡單的實際生活“數字化模仿”。在數字文化語境下，攝影印相工藝如果一味地追求還原、精準及真實原則，將會失去其原有藝術的價值，這種復制性的觀點，無疑會使攝影的本真性變得廉價。

本雅明在《機械復制時代的藝術作品》中，提出了觀眾正對藝術接受的方式發生改變，目前已由消遣式接受方式替代原有的凝神專注式接受方式。在數字文化語境下，消費型藝術觀念中的攝影語言由“泛數字時代”取代了傳統的“機械復制時代”，并重點強調了傳統“手工勞動”所創作的藝術表現形式。另外，制作攝影傳統印相工藝過程中可能受到多方面因素的影響，例如：溫度、濕度、光源環境、實驗環境以及藥物材料等。這也正是應用同種工藝手法所呈現的作品仍有較大分別的原因，具體體現在作品的色彩、紋理以及質感等方面。基于此，借助傳統印相工藝所呈現出的攝影原作具有獨立性、不可復制性和唯一性，其中，攝影原作主要指由攝影藝術家、攝影家親身拍攝，并跟進后期制作完成的作品。

在當代數字文化語境中，整合傳統印相工藝，不僅是對攝影的創新，更能夠深化對全新藝術真實感的彰顯。在工藝實驗中，往往由于受到多樣化外界因素的影響，給實驗結果帶來不可復制性和偶然性，而衍生出的“真實”性，正是攝影作品中最寶貴的藝術品質。國外著名攝影大師攝影家羅賓遜重點對攝影于藝術間的關系作出了強調，照片如果缺失了必要的無形的、未知性、不確定性以及隱蔽性等精神品質，僅僅作為一種科學現象，將最終失去其感染力和靈性。

三、闡釋較為陌生化的傳統攝影語言

在數字攝影迅速崛起的背景下，在表達藝術語言時，傳統攝影受到了很大程度的沖擊，使得本就陌生的傳統攝影在當代數字文化語境下顯得更加疏遠，從而體現出攝影集“真實”與“本體”為一體的表象特征。在已經泛濫的數字圖片應用時代，人們更熱衷于便捷的數字打印媒介，將“時間地點”的唯一性的“存在”“無獨有偶”地呈現出來，很明顯，“時間地點”的攝影原作彰顯了真實性的物質變化。

近年來，攝影逐漸從小眾藝術的范疇脫離，進軍大眾藝術領域。在當代數字文化語境中，每個人都能夠成為攝影家，手工實驗性的傳統攝影印相工藝迅速崛起。在創作手工的過程中，現代的攝影方式受到了藝術家們的廣泛應用與好評，憑借傳統媒介，對新型自我表達藝術手段進行創新，通過樸實而又傳統的手工來提升攝影作品的溫度感和感染力。

當代數字文化語境下，利用數字科技的復制技術來對智能化的真實生活進行拷貝，在對攝影原作所帶來的“特定時間地點”的溫度進行思考與感受的過程中，能夠與藝術家所創作藝術中的生命氣息產生共鳴，而陌生的傳統攝影作品也將為當代文化語境的攝影印相工藝提供導向作用。

四、攝影印相工藝的發展趨向

攝影傳統印相工藝歷經了多個時代，即便如此，其制作標準與方法依然十分嚴謹、清晰。絕大多數攝影家均結合自身的試驗經驗，對攝影印相工藝進行不斷地創新、改進、總結，并根據涂布、手工制作等方式對自身的創作需求進行滿足。由此可見，倘若能夠有機整合傳統印相工藝和現代影像，勢必能夠為創作者表達自己的觀念提供更為廣闊、自由的空間，這樣一來，攝影作品也就能夠更加打動人心，也有利于攝影傳統印相工藝的科學傳承。

在我國，攝影技術正迅速發展，目前，人們開始把關注點落在研究、學習和全面認識有百余年文化積淀的傳統攝影印相工藝上，該影像媒介的傳承為攝影領域的發展起到了不可或缺的作用。作為一種傳統工藝，攝影印相不能因實踐相對匱乏就被大眾所遺忘，而應盡力去挽回優秀的傳統，而現階段，我國的一些有識之士也已開始試圖對古老技藝進行彌補，這是為了促進數字影像與傳統文化的整合，也意味著對攝影藝術理解的深化。

目前，傳統攝影也能夠通過對具有特色媒介手段的利用，以多樣化的形式表現影像藝術。需要注意的是，對攝影傳統工藝的深入探究不要陷入“唯技術論”的沼澤中，而要將傳統攝影印相工藝加以創新，取其精華，去其糟粕。針對一部成功的攝影作品，重點是對工藝的運用情況，將手工性的多樣變能夠靈活而又充分地應用，從而凸顯出具有可讀性和藝術性的作品內容題材。

五、結論

綜上所述，當代數字文化語境下，傳統印相工藝與現代技術的整合是必然趨勢。在整合中，要在工業數字技術時代沿襲最原始的攝影精神。不僅要彰顯出對歷史的尊重，還要進一步肯定人類最本質的創造性態度。

參考文獻：

[1]許燦.攝影原作的本體價值研究[D].南京：南京藝術學院，2014.

[2]王慧.一種古典攝影技藝的拾取[D].南京：南京師范大學，2011.

[3]彭敏，張輝.攝影傳統印相工藝的調查研究[J].電影評介，2012，（06）：92-93.

[4]王丹麥.藍曬印像法：攝影史上最溫馨浪漫的詩[J].藝術科技，2014（01）.

[5]黃春蕓.攝影對當下油畫藝術的影響[D].哈爾濱：哈爾濱師范大學，2011.

[6]張衛民.影像的裂變與革命[J].藝術界，2011，（05）：104-109.

作者簡介：

李 健（1973-），男，籍貫：吉林長春，學歷：碩士，職稱：講師，研究方向：攝影美學。