夏末的北京愜意而舒服,在9月開學(xué)季即將到來的最后一個周末,一場關(guān)于青年藝術(shù)的狂歡大趴——2016年度“青年藝術(shù)100”北京啟動展在農(nóng)展館拉開了帷幕。作為亞洲影響力最佳和規(guī)模最大的當(dāng)代青年藝術(shù)展,本次的啟動展展出了來自全球10余個國家的近200位藝術(shù)家的1000余件藝術(shù)品,作品形式豐富多元,涵蓋了油畫、國畫、版畫、雕塑、影像、裝置、行為等多種藝術(shù)生態(tài)。
本屆展會在農(nóng)展館的1號與3號兩個場館分別獨(dú)立呈現(xiàn)“青年藝術(shù)100”新晉藝術(shù)家和名泰文化旗下深度合作藝術(shù)家的最新力作。總體而言,今年,“青年藝術(shù)100”啟動展相較往年在內(nèi)容和形式都更加突顯國際化、多元化、年輕化的趨勢,更多的青年藝術(shù)家在材料、媒介、技術(shù)等方面進(jìn)行新的嘗試,可謂是本年度最鮮活、最全面、最值得一去的當(dāng)代青年藝術(shù)展。這樣一場聚焦青年藝術(shù)的展覽到底有哪些看點(diǎn)?是不是真的值得人們一看?就讓我們用幾個關(guān)鍵詞,直擊2016“青年藝術(shù)100”展。
關(guān)鍵詞之“青年”
談到“青年藝術(shù)”,我們不得不先理清關(guān)于“青年”的概念,“青年”一詞的含義在全世界不同的社會中是不同的,而青年的定義隨著政治經(jīng)濟(jì)和社會文化環(huán)境的變幻一直在變化。
“青年”這一概念的正式確立在19世紀(jì)。此前,各民族對年輕人均有各自的稱謂,如俄羅斯語稱“ OTPOK”,意為沒有說話權(quán)力的;中國古語一般稱“少年”“后生”“郎”等。歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動之后,特別是18世紀(jì)基督教創(chuàng)辦青年聯(lián)合會以來,“青年”一詞開始正式出現(xiàn)。而在中國,“青年”一詞的廣泛使用是在1919年“五四運(yùn)動”之后。“青年”作為一種群體的概念,主要以年齡段進(jìn)行劃分。聯(lián)合國世界衛(wèi)生組織于2013年確定的關(guān)于“青年”群體的年齡界定認(rèn)為,44歲以下都為青年人。而中國國家統(tǒng)計(jì)局對青年人的年齡界定為15-34歲。
在此次的“青年藝術(shù)100”北京啟動展中,主辦方將參展藝術(shù)家年齡的上限限定在1980年1月1日(含),即最大不能超過36周歲。“青年”群體作為最具活力的群體,他們總是會被冠以“熱血”“創(chuàng)造力”“奮斗”“抗?fàn)帯薄安涣b”等標(biāo)簽。
布拉思韋特說:“青年人猶如一張白紙,在上面可以畫各種各樣的圖案。”而對于這群青年藝術(shù)家來說,“青年”本身就是他們藝術(shù)創(chuàng)作最大的財(cái)富。所以在這次的啟動展中,人們可以感受到最深的就是獨(dú)屬于青年藝術(shù)家們的創(chuàng)造力。從架上繪畫到裝置、影像、雕塑、裝置、實(shí)驗(yàn),多元形式和多重主題的交叉并置,為人們構(gòu)建出一個光怪陸離的多域空間。
關(guān)鍵詞之“硬”
相信每一個進(jìn)入到農(nóng)展館的人,第一眼看到的,一定是這件裝置作品。看到“硬”,可能會聯(lián)想到許多,“堅(jiān)硬”“心硬”“硬氣”“柔軟”……“硬”這個字,似乎也可以呈現(xiàn)此次啟動展的一種特點(diǎn)。因?yàn)樯鐣w經(jīng)濟(jì)環(huán)境的影響,近幾年,藝術(shù)市場一直處于寒冬期,在這樣的現(xiàn)狀下,“青年藝術(shù)100”不僅“硬氣”地堅(jiān)持了下來,還一走走了6年,從最初小范圍的征集,小空間的展覽,到如今兩大展館的并置呈現(xiàn),這不是單靠“硬氣”地咬牙堅(jiān)持,就能走下去的,究其根源,或許是青年藝術(shù)的“硬”,才給了他們最大的動力吧。
當(dāng)把目光聚焦到展覽上的作品中,觀眾會發(fā)現(xiàn),似乎也只有這些年青的藝術(shù)家,才能有這種“硬”的品性或魄力去表達(dá)、去抗?fàn)帯⑷群啊⑷?jiān)持。
當(dāng)然,除了“硬”,“軟”也是許多青年藝術(shù)家所鐘愛的,不要以為“軟”就是一種無力。古語有云“強(qiáng)大處下,柔弱處上。”就像有的藝術(shù)家可以用粉色構(gòu)建一個“共和國”,有的藝術(shù)家用絲綢闡釋身體之柔。所以在這些青年藝術(shù)家的作品中,沒有一味地“硬”,也不需要刻意地“軟”,以“剛?cè)岵?jì)”之道展藝術(shù)百態(tài)。
關(guān)鍵詞之“SLASH”
2007年,《紐約時報(bào)》的專欄作家MarciAlboher用“SlASH(斜杠)”來代指以多重職業(yè)和身份進(jìn)行多元生活的年輕人。在2016年度“青年藝術(shù)100”北京啟動展上,“SlASH”被選為展覽的關(guān)鍵詞,這也是“青年藝術(shù)100”首次推出展覽關(guān)鍵詞的策展概念。
在“青年藝術(shù)100”執(zhí)行總監(jiān)彭瑋看來,“SlASH”強(qiáng)調(diào)的是“青年藝術(shù)100”的多重身份,“這不僅僅只是一次展覽,更代表每一年度‘青年藝術(shù)100包羅萬象的姿態(tài)。”他說。所以,在展覽現(xiàn)場,人們看到了藝術(shù)與時尚、科技、金融、公益、音樂、美食、家居、美育等進(jìn)行跨界碰撞的無限可能,在這些無限的可能中,也許有些人才會忽然發(fā)現(xiàn),原來藝術(shù)家會做的不僅僅是畫畫,他可能還擅于科學(xué)、樂于美食、精于時尚。
關(guān)鍵詞之“無界”
“無界空間——戶外公共藝術(shù)展”也是今年啟動展的一次新嘗試,由“青年藝術(shù)100”與名泰文化在農(nóng)業(yè)展覽館戶外3000平方米的廣場上聯(lián)合推出,邀請了數(shù)位青年藝術(shù)家專門為展覽創(chuàng)作了數(shù)件大型戶外裝置藝術(shù)品。同時,還邀請了10位青年藝術(shù)家在超過200平方米的展墻上進(jìn)行涂鴉藝術(shù)的創(chuàng)作,以大型裝置藝術(shù)品和涂鴉藝術(shù)墻來打造北京東三環(huán)的“藝術(shù)地標(biāo)”。當(dāng)然,“無界”不僅僅是想說這次的戶外公共藝術(shù)展,“無界”這個詞應(yīng)該是最適合概括此次啟動展的。展覽除了對“青年”藝術(shù)家有年齡的限定之外,再無其他限定,所以觀眾可以看到來自韓國、日本、美國等世界不同國家或地區(qū)的青年藝術(shù)家的作品,從而了解到區(qū)域差異帶給青年藝術(shù)家的個性與共性。
無界所以多元,這也與“SlASH”相輔相成,所以我們看到了,或者說是感受到、體驗(yàn)到、參與到了一場不僅僅是展覽的“展覽”。在這里,你可以參與到TO SEE美育團(tuán)隊(duì)的導(dǎo)覽和藝術(shù)工坊中,一邊與藝術(shù)家交流,一邊身體力行的參與到創(chuàng)作藝術(shù)的樂趣中,又或者去青年藝術(shù)學(xué)院,看業(yè)內(nèi)大咖如何聊藝術(shù);看累了,你可以聽聽現(xiàn)場樂隊(duì)的音樂表演,或者和SUPER PARTY一起“造夢”;走累了,你可以品嘗炊煙食堂的藝術(shù)美食,來一杯TASTEART為你精心調(diào)制的名畫雞尾酒,或者帶上VR眼鏡,坐在那就可以身臨其境的逛完整個展覽;如果你不能親臨現(xiàn)場,各種直播APP也可以讓你不論身處何地,也能獲得另一種觀展體驗(yàn)。
關(guān)鍵詞之“成長”
成長是每個青年藝術(shù)家必然要經(jīng)過的過程,盡管啟動展上的作品經(jīng)過了藝術(shù)委員會專業(yè)評審的層層審核,人們依舊可以看到這些青年藝術(shù)家在某些方面的不足,而這也是青年藝術(shù)家成長的必然表現(xiàn),無所謂“好壞對錯”。如果一個藝術(shù)家在他年青的時候卻表現(xiàn)的過于成熟和老派,那以后他又該如何表現(xiàn)呢?伴隨著這些青年藝術(shù)家一起成長的,當(dāng)然還有主辦方“青年藝術(shù)100”,在它成長的第六個年頭,我們看到了太多的無限可能,本屆啟動展在展覽、美育、跨界等各個方面所進(jìn)行的全方位、立體化的呈現(xiàn),既以“青年藝術(shù)100”為平臺,梳理了青年藝術(shù)當(dāng)下及未來的發(fā)展趨勢,又以“名泰文化”為契機(jī),呈現(xiàn)青年藝術(shù)家的個展研究和藝術(shù)樣態(tài)。與此同時,“青年藝術(shù)學(xué)院”也正試圖從多角度來推動當(dāng)代藝術(shù)的大眾化教育,跨界合作則讓更多的產(chǎn)品與藝術(shù)聯(lián)姻,提升產(chǎn)品的藝術(shù)附加值,促進(jìn)藝術(shù)在各個領(lǐng)域的傳播,為當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展貢獻(xiàn)積極的力量。
在如今“青年藝術(shù)熱”的現(xiàn)狀中,“青年藝術(shù)100”作為青年藝術(shù)平臺的“元老”,如何在各種爭先冒出的青年藝術(shù)展覽、機(jī)構(gòu)和平臺中凸顯不同,彰顯活力與革新之力,而它又能走多遠(yuǎn),都值得我們期待。