一場可以觸摸的“色釉”之旅

張越

在這場可以觸摸的色釉之旅中，我們看到了朱振洪的執著與浪漫，以及他不顧一切的創作，這讓我們真正認識了這位景德鎮的堂吉柯德，老鴉灘的騎士。

相信大家一定沒看過這樣一個展覽。

8月13日。在馬奈草地美術館。朱振洪的“匪夷所思”陶瓷作品展開幕了。走進這座美術館大廳，周圍用厚重的海底沉船木裝飾的墻壁上，陳列著一幅又一幅閃爍如璀璨珠寶一般的陶瓷作品，色彩之絢麗，是任何其他的美術作品無法比擬的。當這一切絢麗色彩充斥于眼簾時，朱振洪的心之想象仿佛活了起來，這就是當代藝術的魅力，無需言語的解讀，你就可以直接與作者進行心靈對話。

起初，那些絢麗色釉離你是遠的。隨著你邁進展廳的腳步，一幅巨大的作品出現在你面前。這是走進展廳的第一幅作品，也是最震撼。最“匪夷所思”的作品——它是一塊巨大的破碎而絢麗的陶瓷。相信在任何一個展覽上，你都不曾見過作者將自己失敗的作品拿出來展覽，但是，朱振洪打破了慣例。

是這幅作品，拉近了朱振洪與我的距離。

為“色釉”著魔

觀看朱振洪的展覽，在每一幅作品前，你都可以停留至少一分鐘。而且，這些作品不僅可以看，還可以用手去觸摸，以此來感知畫面文理之間豐富多彩的故事，以及藝術家內心的溫度。

相信你一定會被朱振洪陶瓷作品中豐富的表現形式所觸動，有油畫的色彩和質感，國畫的墨韻和寫意，漆畫的朦朧和俊秀，水彩的絢麗和典雅……但又似乎超越了這些所有的藝術表現。也正因如此。朱振洪才沉迷其中。不可自拔。

若干年前，朱振洪坐擁上千萬家產，是個熱愛收藏的成功生意人。他涉獵的范圍非常廣。從大汶口文化到漢代的文物都有收藏，他喜歡研究，喜歡玩真的東西。玩壽山石就跑到壽山，玩雞血石跑到昌化玉山，喜歡玉就跑到岫巖、河南包括新疆和田，沿著那條河走十幾公里，強烈的紫外線曬得臉上都蛻了皮。他甚至還跑到緬甸、瑞麗騰沖賭石頭，買了回來到蘇州揚州加工。

但是，5年前的一個偶然機會，黃有彬老師帶朱振洪畫了一次釉畫后，他突然間著了魔，一發不可收拾。之后，他用了5年時間，花光了所有積蓄，全部砸在了高溫色釉的創作上。

2011年，山東臨沂，院內、樹下，朱振洪凝視著自家的圍墻，他并不知道一個偶然的決定會成為他畢生追隨的夢想。那面空無一物的白墻如今是色彩的海洋，是土與火、血和汗的結晶。當時他只是說，“我要造一面瓷墻。”

2014年，景德鎮羅家灘，第十一屆瓷博會，成千上萬的觀眾聚集在兩尊塑像之間，一邊是面目模糊的火紅關公，一邊是慈眉善目的破相觀音。不遠處的朱振洪側耳傾聽，這些褒貶不一的聲音便是作品想要的“對話”。

2015年，香港灣仔，巴塞爾藝術博覽會，200多家世界各地的畫廊機警地盯著來客，生怕錯過一位金主。身穿一件灰色T恤，吃著一碗50塊的牛肉面，朱振洪若有所思，“這些都是別人做過的……”

2016年，景德鎮老鴉灘，洪水過后，愁眉苦臉的窯主正在指使窯工們搶救尚未完全報廢的泥板。腳踏濕漉漉的鞋履，擦拭著作品上的淤泥，朱振洪饒有興致，“水泡過的板子燒出來什么樣？”

然而，這5年回饋給朱振洪的，卻只有很少一部分成功的作品。這也正是高溫色釉的價值與魅力所在：它天賦天成，成品率低，很多時候只有十分之一的成功率。而朱振洪拿出來展覽的每幅作品的成功率甚至只有百分之一。

在某種意義上說，如此高難度的介質，以及對創作技巧上的超高要求，是極其反當代的。但當代藝術的核心就是藝術觀念和參與度。朱振洪之所以為之傾盡所有，如此執著于創作，就是因其形式、色彩、變化和神秘感能夠滿足于藝術家的觀念表達。

為此，面對可以保存長達26億年的“人造寶石”，百分之一的成功概率又算什么呢？

讓“色釉”重生

高溫顏色釉陶瓷畫，原本是陶瓷藝術領域的一個古老品種，宋代鈞瓷、明代紅色釉和藍色釉、清代各種單色釉都是顏色釉瓷。在遙遠的古代，顏色釉的配方為官方掌握，且工藝難度大，使得顏色釉瓷品種不僅高貴，更顯得神秘，自古以來就有“寸金窯燒寸金瓷”之說。

高溫顏色釉的創作是一門火的藝術，它使用多種金屬氧化物和天然礦石為著色劑，裝飾在坯胎上，在1300。C以上高溫還原焰的燒成氣氛中產生窯變，產生美輪美奐的藝術效果。

是窯變讓高溫顏色釉作品產生了永恒的痛苦和永恒的魅力。在燒制顏色釉瓷器時，作品在窯火中發生的化學變化，是不可預見的。我們永遠也無法知道在窯膛里的窯火中那些顏色釉將怎樣的流動，將呈現怎樣的色彩，任意一個因素都會導致窯變發生。讓人無法把握和控制，充滿了意外和驚喜，飽含了痛苦與魅力。因為窯變，世界上不可能出現兩個同樣的顏色釉作品。與此同時，不同季節、不同溫差，不同濕度，以及不同釉色的配制，都會讓顏色釉陶瓷作品產生截然不同的藝術效果。

中國的陶瓷藝術大多聚集在景德鎮。那里承載著古老的文化血液。也正因如此，在景德鎮搞創新是非常難的，在千年的歷史長河中，各種技法早已用盡。但正因朱振洪“什么都不懂，無知者無謂”，才得以將原來陶瓷界懼怕的“最不聽話的材料”的潛力發揮到極致，找到了自己最絢麗的藝術語言。

在藝術之路上，很明顯，朱振洪不是中世紀的騎士。他是浪漫的化身，游走天下，作出種種與時代相悖論的行徑，以及匪夷所思的作品。本次展覽為一窺其歷年經典畫作、雕塑及裝置作品全貌的第一個機會，我們看到了他不顧一切的創作，這讓我們真正認識了這位景德鎮的堂吉柯德，老鴉灘的騎士。