近三十年昆劇折子戲研究綜述

徐陽

摘 要： 折子戲是聯系文本與舞臺的重要紐帶，對折子戲的研究是關照戲劇本體的研究，也是昆曲研究走向成熟的表現之一。本文梳理了近三十年昆劇折子戲的研究情況，八十年代基本僅從戲劇發展史角度對折子戲論述，九十年代在勾勒出目、研究表演上做增補和拓展，新世紀的研究角度多樣化，折子戲的研究呈現從靜態到動態、從宏觀到微觀的轉變。

關鍵詞： 近三十年 昆劇 折子戲

折子戲出現是戲曲發展史上的一個非常重要的現象，作為聯系舞臺和文本的一條重要紐帶，對折子戲的關注是戲曲研究從純粹文本研究向舞臺表演研究關注走向深入的表現，也是戲曲表演藝術進一步發展成熟的表現。

長期以來，學界關注和研究的都是以優戲、參軍戲、南戲、雜劇、傳奇為主體的成熟文本，折子戲的出現似乎只是傳奇發展到一定階段的旁支，從屬于龐大的戲曲史，因此長期以來一直為學者所忽略。

一、昆劇折子戲研究的發端

昆劇折子戲研究發端于二十世紀八十年代。較早關注昆劇折子戲問題的學者是陸萼庭，其著作《昆劇演出史稿》的第四章“折子戲的光芒”較深入地談了昆劇折子戲問題。他梳理了散見于明清筆記、文人詩詞曲作品中的昆劇折子戲史料，對折子戲形成的原因、時間、演出場所、藝術特點等相關問題進行了探討，充分肯定了乾嘉時期折子戲取代全本戲的演出風尚，認為折子戲開啟了近代昆劇新頁。陸萼庭對昆劇折子戲的關注側重于“戲劇演出史”，而在此之前的戲曲史幾乎都是戲曲文學史，因此《昆劇演出史稿》可謂昆劇演出史的開山之作，洛地認為此章“立足實際，發前人之所未明；真知灼見，有開塞發蒙之論”①。當然，作者只是把折子戲作為昆劇發展的一個表現形態，尚未充分認識到折子戲的獨立特性，囿于材料所限，對折子戲的論斷存在錯誤和不夠準確之處。

周妙中的《清代戲曲史》從“折子戲選集”介紹了《歌林拾翠》、《方來館合選古今傳奇萬錦清音》、《復莊今樂府選》等清代折子戲選集。王永健的《中國戲劇文學的瑰寶·明清傳奇》對折子戲選本進行了較單純的羅列，但王重在梳理了昆曲的誕生、發展形式體制與審美特征后又分別對作家作品、傳奇流派進行了論述，力求從“歷史的”和“美學的”角度對明清傳奇進行宏觀整體的研究明清傳奇的歷史，同周妙中《清代戲曲史》一樣，對昆劇折子戲更無足深究。同年，顏長珂《戲曲文學論稿》中《談談折子戲》從折子戲的含義、選本、形成原因、每場演出出數、表演成就等方面做了或詳或略的闡述，對昆劇折子戲問題雖有所涉及，但大多淺嘗輒止。胡忌、劉致中先生的《昆劇發展史》的第三章第三節“家庭戲班興盛”，主要是從家班興起角度研究家班中折子戲的演出形式及原因，得出折子戲肇始于家庭戲班的結論。

這個時期關于折子戲研究的文章屈指可數，且角度比較單一，基本都是從戲劇發展史角度出發對折子戲論述，如朱潁輝的《折子戲溯源：曲苑偶拾》通過確認筆記小說、戲曲劇本選集等史料的出現時間，將折子戲出現在明末清初的時間推前；王力平的《“折子戲”的產生及其流弊》探討的是折子戲的產生時間和意義、徐扶明的《折子戲簡論》從折子戲的含義、出現時間、折子戲與原著墨本的關系、折子戲的長處等方面對折子戲進行綱要式的論說。

雖然，二十世紀八十年代學界對折子戲之于戲曲史、昆劇發展史的獨立特性仍比較模糊，但是所探究的問題涉及折子戲含義、形成時間及原因、折子戲選本、折子戲與全本戲的關系、折子戲的藝術特質、折子戲意義等基本問題，昆劇折子戲研究的基本格局已大致形成。

二、昆劇折子戲研究的深入

二十世紀九十年代昆劇折子戲研究較八十年代更深入，其中以臺灣學者王安祈的貢獻最大。王安祈的《明代戲曲五論》在陸萼庭《昆劇演出史稿》的基礎上又有新的創建，是昆劇折子戲研究中有相當分量的專著。王作把昆劇折子戲的研究范圍具體到明代，掌握的資料更全面，研究視野更開闊。在對明代昆劇折子戲在占有更多材料的基礎上，修正陸萼庭“折子戲的光芒”中某些不夠準確的觀點，并提出自己的觀點，如認為折子戲產生的歷史可上推至明嘉靖時期，其演出場合也不止于廳堂。此外，該書的第二章“折子戲變型發展之過程”開辟昆劇折子戲研究的新領域。王安祈認為：“折子戲在單獨上演時，不僅具有保存已失劇本與凝聚表演精華之價值，同時，在流傳的過程中，更會與其他民間藝術如鄉土歌舞等相互結合，因而改變了原劇的風格或內容，甚至脫離了大戲的范疇而成為小戲之劇目。”這就將作為全本戲之片斷的折子戲視為一種變型，而這個變型體具有獨立繁榮的能力，由此說明“折子戲”作為具體獨立特征的表演形式是具有研究價值的。附錄部分的《明傳奇鉤沉集目》整理了散出折子戲所保存的已失全本戲，是目前所知最早做此整理的材料。王安祈《明代戲曲無五論》對于昆劇折子戲研究的針對性、開創性至今無人出其右，但囿于所見材料之限，近年陸續發現的《滿天春》、《樂府玉樹英》等選集均不在其研究范圍內，未免有些遺憾，但為后學的昆劇折子戲研究留有空間。

隨后的折子戲研究繼續在勾勒出目、研究表演上做了增補和拓展。陳為瑀先生的《昆劇折子戲初探》是第一本以“昆劇折子戲”為題名的專著，書中選取96劇335折經常搬演的昆劇折子戲，除作者、情節提要外，還對折子戲的“出處”進行考證，對涉及舞臺表演的“角色分行”進行劃分。其后臺灣學者林逢源的《折子戲論集》第一章《折子戲的名義選本及其興起的因素》簡要清理了折子戲的含義、選本，并從劇本的內在因素與社會宴會演劇、祀神演劇兩方面探討了折子戲的興起；《演出本格律上的商榷》一文從曲詞方面，如南曲與北曲、宮調與聯套、曲牌等問題指出折子戲舞臺表演中格律的種種疏漏錯誤。該書在末尾附有“折子戲選本出目匯編”，為昆劇折子戲的進一步研究提供了諸多便利。1997年李曉在《昆劇表演藝術的“乾嘉傳統”及其傳承》一文將折子戲的形成期確定在“乾嘉時期”，并對《殺惜》、《太白醉寫》等傳統折子戲舞臺表演的發展情況做了詳盡的記載，基于此分析其特點。同年，周維培在《曲譜研究》第五章第四節中選取明清知名的折子戲刊本、戲曲選本探討了折子戲選本與戲曲工尺譜的關系，他認為“工尺譜的大量涌現，與明末清初戲曲舞臺折子戲的流行有著直接的聯系”②。雖然著墨不多，占全書篇幅甚少，但不失為昆劇折子戲研究的一個新亮點。

1999年，郭英德《明清傳奇史》中專列“折子戲的流行”一節，對折子戲的稱呼、發展情況進行梳理，并將折子戲的興起視為開啟“近代昆劇”新篇的標志，對折子戲的三傳演出形式做了綱要式論說。作者試圖不唯傳奇史論，針對傳奇戲曲文本規范的規律演變為折子戲特辟章節，可知作者已將“折子戲”視為昆曲文學史中具有獨立特征的藝術表現形式，在昆劇折子戲研究方面又邁開一步。

總之，二十世紀九十年代學術界通過整理出目，將折子戲不再融雜在宏大的戲曲史中，使“折子戲”得以獲得獨立身份進入研究視野；同時將本以“案頭文本”的折子戲研究向“場上表演”轉移，在折子戲的表演藝術研究方面有所突破，為二十一世紀昆劇折子戲研究打下堅實的基礎。

三、昆劇折子戲研究的繁榮

新世紀以來，折子戲演出依托昆曲被列為“人類口頭和非物質文化遺產”的契機漸趨活躍，對昆曲折子戲的關注呈加強之勢，昆劇折子戲研究進入繁榮時期。

十年來，涉及昆劇折子戲研究的專著數量宏富、規模龐大，但基本只是在專著中列出一小部分記述有關折子戲。李平的《明清折子戲的成因》一文認為折子戲的形成和繁衍是傳統戲曲內在特質、士大夫階層家班化和社會觀賞趣味多元化的綜合所致；李延賀的《家樂與折子戲》將折子戲視為家樂演出中一種靈活的表演形式；李曉的《中國昆曲》一書指出昆劇散出演出是由于個人興趣和宴客需要所致，明中期以后昆曲已經以折子戲的表演形式蔓延開來，清康熙以后進入“折子戲的時代”。鄭雷的《昆曲》一書中，將昆劇折子戲的出現時間下限推至天啟、崇禎年間，并從昆曲劇目、昆曲創作和折子戲自身的演出特點等方面分析了折子戲形成的原因。劉水云的《明清家樂研究》、楊惠玲的《戲曲班社研究：明清家班》從家樂、家班角度出發涉及家樂中的折子戲演出，分析明清家樂、家班選擇折子戲這一演出形式的原因等。另外，周育德的《昆曲與明清社會》、顧聆森的《昆曲與文人文化》、王麗梅、傅謹的《古韻悠揚水磨腔》、王寧、任孝溫《昆曲與明清樂伎》等書，只是簡單地將折子戲置于大的社會文化背景中談折子戲，并沒有深入地、有針對性地研究折子戲。

總結而論，大致可以將以上學者的研究角度分為三個方面：一是從折子戲本身的發展歷史角度進行研究，從南戲發展到傳奇，其冗長的篇幅要求折子戲從傳奇全本戲中脫離出來；二是從社會發展的角度論至家班興盛，研究明清家樂選擇折子戲演出為主要演出形式的原因；三是從昆劇的演出角度進行研究，包括文人士大夫階層串演情況、樂伎在青樓、妓館中的演出情況、草臺班的流動演出情況研究昆劇折子戲。

2013年，王寧的《昆劇折子戲研究》出版，這是目前以昆劇折子戲為題名的最新研究著作。王作在廓清昆劇折子戲歷史面貌的基礎上，圍繞昆劇折子戲的詞、樂、場關系進行探討。關于昆劇折子戲文本層面的研究，著重解決兩個問題：其一，以舞臺演出觀照，考察折子戲文本從文學本到舞臺本的演變過程；其二，從折子角度考察昆劇的詞、樂之間的對應和依存關系，并就詞樂調適手段予以初步探討。關于圍繞行當和本工戲展開昆劇折子戲舞臺藝術的研究，有關折子戲生態問題的研究，作者主要討論兩個問題：一是以北曲昆化和京劇反哺為例證，考察昆劇折子戲的“吸收”；二是從演出的組合方式考察昆劇折子戲的民俗和商業生態。總論部分則以“昆劇折子戲舞臺化十論”總結性地討論昆劇折子戲舞臺化的得失，并就兩個相關問題“去曲牌化”和折子戲創新展開初步討論。對昆劇折子戲包含作者獨立的見解，論證也較翔實。

新世紀以來關于昆劇折子戲研究的期刊論文約有五十余篇，從多樣化的角度對折子戲給予了較深入的解析和說明。從折子戲形成與發展角度對折子戲進行研究的有廖奔的《折子戲的出現》、戴申的《折子戲的形成始末（上、下）》、楊毅的《折子戲成因及其在當代的發展探微》、齊森華的《試論明清折子戲的成因及其功過》、程奮只、尤利英的《淺論清代昆曲折子戲的興起》、李慧的《折子戲研究》等，其中戴申梳理了從春秋戰國時期到清代所涉及的相關文獻，對“折”予以定義，是折子戲研究的力作。從折子戲藝術形態角度進行研究的有趙山林的《折子戲與表演藝術》、陳剛的《戲曲的經典化形式：折子戲》、馬建華的《理性保護與良性發展——從昆劇的折子戲、縮編戲、改編戲談起》、喬麗的《在凝結中開放——昆劇折子戲美學特征》、畢國民的《淺談“折子戲”及其喜劇特點》等。其中馬作飽含對當下折子戲演出的思考，將折子戲至于當下社會語境中，具有強烈的現實意義。從折子戲選本角度對折子戲進行研究的有孫星群的《四百年前福建南音刊本的發掘——讀〈滿天春〉〈鈺妍麗錦〉〈百花賽錦〉》、吳新雷的《明代昆曲折子戲選集〈樂府紅珊〉發微》、郭英德、王麗娟的《〈詞林一枝〉、〈八能奏錦〉編纂年代考》、尤海燕的《國圖本〈新鐫歌林拾翠〉考》等。此期對折子戲選本的研究發生了突飛猛進的進步，其中不乏頗有價值的論斷。比如，明人黃文華所輯《詞林一枝》、《八能奏錦》的刊刻年代曾長期被公認為萬歷元年，但郭英德、王麗娟在對史料、文獻進行考釋的基礎上對此說提出了質疑。從具體作家劇目角度對折子戲進行研究的有李玫的《湯顯祖的傳奇折子戲在清代宮廷里的演出》、趙天為的《古代戲曲選本中的〈牡丹亭〉改編》、解玉峰的《從全本戲到折子戲——以湯顯祖〈牡丹亭〉的考察為中心》、《論折子戲——以湯顯祖〈牡丹亭〉的考察為中心》、王寧的《〈雙下山〉流傳原因淺析——兼論折子戲的刪汰規律》、楊晴帆的《從民間小戲到經典折子戲——以〈思凡〉為個案的研究》等，將以《牡丹亭》為代表的折子戲圍觀研究規模發展壯大。其中李玫的《湯顯祖的傳奇折子戲在清代宮廷里的演出》，以清代宮廷演出中演出的“臨川四夢”折子戲為對象，對比在清宮演出的時間、出目、演員及與民間演出的異同，具有較高創見。從折子戲的傳播和接受角度進行研究的有徐子方的《“家樂”——明代戲曲特有的演出場所》、魏明揚的《試析折子戲的傳播特征》、趙興勤的《折子戲·短劇·單齣選本與戲曲傳播》、王廷信《市井青樓中的昆曲演出》等。從社會學民俗學角度對折子戲進行研究的有王寧的《明清民俗對折子戲之影響》。這些期刊論文試圖從不同角度、運用不同方法對折子戲進行多層面研究，實為近年來學界對昆劇折子戲認識并不斷加深的有力證明。

除此之外，近年來還產生了兩篇碩士論文《明代昆曲“折子戲”研究》、《清代前中期折子戲研究》和兩篇博士論文《折子戲研究》、《明代折子戲研究》，還有幾篇論集折子戲某方面的研究學位論文如《昆曲折子戲興盛原因研究》、《明清折子戲的戲劇模式研究——以汪校本〈綴白裘〉為例》、《〈綴白裘〉所選清代傳奇折子戲研究》。

綜觀上述折子戲研究，對于折子戲的研究呈現從靜態的“案頭”到動態的“舞臺”、從宏觀的“史論”到微觀的“個案”轉變，學術界在近三十年來有關折子戲的研究雖得很大的進展，然而目前對昆曲折子戲的研究還有很多亟待填充，如折子戲形成的復雜過程還不夠明晰，其中的諸多因素仍需商榷，關于折子戲的本體研究有待立體關照，當前如何保存和繼承昆劇折子戲是具有現實意義的課題，故昆劇折子戲研究仍需在前期研究成果的基礎上注入新的生機。

注釋：

①洛地.關于昆班演出本[J].戲曲藝術，1986（1）：54-64.

②周維培.曲譜研究[M].南京：江蘇古籍出版社，1999：240.

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