從麥積區博物館館藏實物看宋代磚雕藝術

黨麗娟

[摘要]我國磚雕藝術歷史悠久，源遠流長，富有民族特色，留下了不同時代的烙印，承載著各個時代的傳統文化。麥積區博物館現藏有宋代磚雕共64件，這些磚雕均出土自本地宋墓，其風格與宋代繪畫相近，形象精美。磚雕制作者以高超的寫實技巧和純熟的刻畫刀法，使繪畫與雕刻達到了完美與統一，將古秦州磚雕的藝術魅力淋漓盡致地體現出來，堪稱同類磚雕中的精品。

[關鍵詞]宋代；磚雕；藝術風格

[中圖分類號]J309 [文獻標識]A [文章編號]1005-3115（2016）8-0055-02

麥積區是甘肅省天水市的“東大門”，地處陜、甘、川三省之要沖。宋代，麥積區為秦州轄地，是秦州的政治、經濟、文化中心之一，當時該地域的經濟、文化較為發達，產品相對豐富。

我國最早用磚是在戰國時代。西漢時，宮室建筑普遍用磚鋪地。東漢時，磚在民間已被廣泛使用，且成為修建墓室的主要用材。東漢以后的墓磚有花紋磚和索面磚，還有刻印各種圖像的磚，北宋時形成磚雕，成為墓室壁面的裝飾品。宋代，由于喪葬習俗的改變，以俑隨葬的情況大大減少，而作為墓室裝飾的磚雕藝術卻有了突出的成就。根據對宋墓資料的初步了解，使用磚雕壁畫墓的主體正是社會的中下階層。這批材料著重體現著民間層面的文化藝術和行為觀念，對它的解讀必將彌補歷來對民間層面的社會史、文化史和美術史研究的不足。近年來，各地出土的磚極多，磚上的圖像、文字，對于了解古代社會的歷史和藝術都有重要價值。

一、宋代磚雕常用的題材

繼漢、唐之后，宋代墓葬裝飾發展到又一個高峰，在內容和形式上呈現多樣性。作為墓室壁面的裝飾品，在宋墓墓室中，三面墻壁均以磚雕貼砌而成。麥積區博物館現藏有宋代磚雕共64件，其中國家一級文物有7件，二級有2件，三級6件。這些磚雕出土自本地宋墓，多是民間工匠所為，是大眾藝術的代表。宋代墓葬裝飾的題材內容十分繁雜，可以說是歷漢、南北朝、隋唐、五代后，墓葬裝飾題材的一次總的融合與爆發，其中，許多內容是歷代傳統墓葬裝飾題材與宋代文化尤其是民間文化藝術相結合而衍生出的新樣式。

從麥積區館藏的這些磚雕中可以看出，宋代磚雕常用的題材有花卉，如牡丹花卉圖案磚雕；男女侍從，如侍女托盤圖磚雕；孝行故事，如聞雷泣墓圖磚雕庫馬圖，如侍從牽馬圖磚雕；樂女，如彩繪樂伎擊鼓圖磚雕；山水風景，如太陽出海圖磚雕啟門圖，如婦女啟門圖磚雕；書法，如回字文朱書楷書地券磚；仿門窗圖案，如門扇圖案磚雕；生活場景，如侍女推磨圖磚雕等。這些題材大多寓意吉祥，以人們所喜聞樂見的內容為主，反映家庭生活及世俗觀念。這些寓意及相互關系反映了民間信仰及觀念，它糅合了儒家慎終追遠的孝道觀、佛教的輪回因果報應觀念和民間道教的鬼神觀念，體現了一種有別于前代的具有世俗情結與人間情懷的生死觀，它對死后世界的具體描繪是宋代民眾理想生活樣式的折射。例如在墓葬中出現的孝行故事，它的出現是與宋代的倫理道德與觀念信仰分不開的，用孝行故事來代替溢美之辭，表達的是死去的墓主具有這種孝的品德，是對墓主的贊譽，同時也是墓主能夠引度升天的原因。同樣啟門圖也是一種對墓主死后進入天堂樂土的暗示，死者可以由它進入生者的世界，也可以進入死者的世界。

二、宋代磚雕中的戲曲文化

麥積區博物館館藏有七塊戲曲磚雕，是1985年在麥積區伯陽鎮南集村一處宋墓出土的，上刻有器樂伴奏、人物演唱、舞蹈等戲曲表演的圖像內容，這些磚雕色彩艷麗，造型生動。根據磚雕上所繪的幕布及人物表情分析，這是戲曲演唱已進入高潮階段的表現與反映。演唱者扮一女角，形象似一貴婦人，約為戲曲中的裝旦角色。在多種器樂的伴奏中進行念、唱表演，以委婉悅耳的唱腔，在變化豐富的樂調中娓娓訴唱著人生的悲歡離合。一旁女侍端盅侍奉，扮演貴婦的侍女丫鬟。擊鼓女伎不僅要敲擊鼓點，而且承擔部分唱詞、念白，其形式頗似現在的木偶、皮影戲班一人多用，在演唱的同時，又兼伴奏器樂。其余奏樂者各司其職，全神貫注融入變化豐富的樂調之中，這些無聲的器樂更勝有聲，給人以無窮的遐想。尤其擊腰鼓男伎，在敲擊鼓面的同進進行舞蹈表演，約為戲曲中原始的做、打形式，其激情歡快的表演極大地增強了演出氣氛和戲曲演唱效果。磚雕中出現的樂器有板鼓、拍板、笛、簫、笙、腰鼓、方響，這些樂器均為我國傳統的民族特色樂器，表明在當時的戲曲演唱中，唱腔變化豐富需多種樂器來完成。磚雕中人物的念唱做打和有機結合的歌舞表演，以及種類豐富的伴奏樂器，是構成中國戲曲表演的基本特征，刻畫人物層次分明，表情相互呼應，形成一個完整的戲曲場面。

北宋商品經濟的發展，促進了戲曲文化的繁榮。盛行于都市村鎮的“瓦舍勾欄”中，“百藝群工，競呈奇伎”，眾多身懷絕技的藝人在此進行百戲演出，吸引富室兒郎或王孫公子納錢觀看。此外，又有藝之次者——進不了勾欄的“路歧”和“村落百戲”藝人，他們漂泊不定，只能在路邊、街頭作場表演。南集墓磚雕人物服飾艷麗，考究的幞頭，高檔的器樂，以及高懸的幕布，表明其戲曲演出是在“瓦舍勾欄”或“露臺”中進行，這與墓主富足的身份極為符合。這可能是一支曾經活躍于秦州地方的職業演出團體，他們具有精湛高超的戲曲演唱水平，同時享有一定的社會知名度和良好的聲譽。他們戲曲演唱的精彩片段被模刻成雕磚嵌入墓壁，使生前癡迷戲曲的墓主人亡故后用以陰世享用，這種做法在宋金時期的西北廣大地區十分盛行。

中國戲曲的起源很早，在上古原始社會的歌舞中已經開始萌芽了。戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合形成的。中國戲曲的發展，自先秦至隋唐五代，有一個漫長的演進過程。戲曲真正形成于北宋，完善于金元，提高于明，變化于清。

南集村墓葬所處的天水地區自商周起，秦人在這一地域范圍成長壯大，勞作之余，山歌、民謠、傳說等在秦人雄厚的音腔中高聲吼叫或輕吟慢唱。漢唐以來，秦聲小曲散樂在這里傳唱不衰，百戲、歌舞戲等演出盛況空前。北宋是我國戲曲真正形成的時期，各種表演藝術的精華相互兼容吸收，并與敘事文學結合，匯合后升華為高度綜合性的中國古代戲曲。秦州是北宋西北的邊防戰略重鎮，又是宋代商貿流通的貨物集散地和對外貿易的重要口岸。宋代在這里設立茶馬互市的榷場，手工業、商業發展快速，經濟十分繁榮。《宋史》載：“至和三年以銀十萬兩市馬于秦州，歲以為常。”《直隸秦州新志》載：“熙寧以來，成都府、秦州皆有榷茶司。”秦州經濟的繁榮，帶動促進了文化的快速發展。各種民間表演藝人匯聚于此，賣藝謀生，戲曲演唱的氛圍極為濃厚。在天水境內的麥積區、秦州區及清水縣等地區，相繼出土了大量宋金時期的戲曲雕磚文物，表明北宋秦州地區的戲曲演唱十分盛行，分布范圍廣泛，戲曲文化底蘊深厚。作為一種地域自然形成的藝術形態，秦地流傳悠久的“秦聲”在北宋時期各種表演技藝的影響綜合下，融匯到秦州地區的戲曲演唱之中。南集墓雕磚戲曲演唱的內容，顯露出古秦州早期秦腔演唱的一些元索和成分，天水地區西秦腔藝術的發展產生的深遠的影響。

三、宋代磚雕中的服飾文化

宋代，以程朱理學“存天理、滅人欲”作為道德實踐的基本理念，受此影響，形成了強調理性之美的服飾風格。和唐代相比，人們的生活態度和審美情趣發生了極大的改變，使得宋代服飾風格也發生了極大的改變。宋人一改唐代華美、瑰麗、生氣勃勃的服飾風格，宋人的服飾十分拘謹和質樸，在服飾制度上，表現為重視恢復舊有的傳統，推崇古代的禮服服飾色彩上，強調本色，淡雅恬靜在服飾質地上，主張不應過分豪華，追求簡樸。特別是對婦女服飾要求尤為嚴格，一改唐代婦女服飾袒胸露背的風尚，著裝只需潔凈，并不刻意追求新穎。

從磚雕上的男女侍從、官伎、樂伎的服飾上可以看出，宋代服飾典雅、質樸、嚴謹含蓄。普通婦女服裝大多上襦下裙，上衣大多為襖、襦、衫、褙子、半臂等，下身為裙子、褲等。襦和襖是基本相似的衣著，形式比較短小，下身配裙子。顏色常以紅、紫為主，黃次之。貴者用錦、羅或加刺繡。一般婦女則規定不得用白色、褐色毛緞和淡褐色匹帛制作衣服。如彩繪侍女端盅圖磚雕，浮雕彩繪一女侍，頭兩側飾有小橢圓形發髻，上系條形桔紅色發帶，著黃色抹領圓襯衣，外穿短博藍衣衫，下施以白長裙。

四、宋墓磚雕藝術

宋代磚雕大多是依據畫范進行平面淺浮雕，即以畫范為模在磚坯上壓出人物形象粗胎，后在略凸出于淺地的人物輪廓上進行剔刻，由于其構圖基本是在繪酬的基礎上進行加工，其特點與宋代繪畫相近，形象流暢精美。南集墓彩繪磚雕是將戲曲演唱的情景在樸實無華的素面青磚上繪圖、模勒、刻制為磚雕，在修砌墓室時鑲嵌入墓壁。墓葬磚雕工藝以平面淺浮雕或高浮雕等形式為主，既以畫范為模在磚坯上壓出人物形象粗胎，然后在略凸出于淺地的人物輪廓上，以刀具作陰線剔刻。南集墓磚雕構圖飽滿，布局嚴謹，采用平面淺浮雕的技法，其雕刻刀法純熟，線條流暢，人物形象逼真，表情生動。服飾衣褶清晰自然，臉眉點染傳神，顯系出自名師畫樣精雕巧刻而成。刀跡古樸厚重，層次分明，盡顯刀劈斧鑿的金石之韻味。從藝術水平來說，人物神情的塑造以高度概括的手法，吸收傳統繪畫、剪紙等藝術精華，既簡練古拙，又達到形神兼備的效果。磚雕制作者以高超的寫實技巧和純熟的刻畫刀法，使繪畫與雕刻達到了完美與統一，將古秦州磚雕的藝術魅力淋漓盡致地體現出來，亦堪稱同類磚雕中的精品。磚雕題材中蘊涵著關于社會生活、文化藝術、思想觀念等方面的信息，更是進行歷史、考古、戲曲、服飾以及美術史研究的寶貴實物資料。