論小提琴的慢練

摘 要：在練習小提琴的過程中，慢練是一種非常實用且高效的練習方法。本文從慢練的目的和意義、慢練方法、慢練需要注意的問題等方面進行闡述，并從演奏技術和音樂表現兩方面對慢練的具體方法進行梳理，以期探討如何通過慢練達到理想的練琴效果。

關鍵詞：小提琴；練琴；慢練

小提琴可謂最難學的樂器，它對演奏者雙手動作的精確性有著很高的要求。通過科學的練琴方法，有方法有步驟地練習，才能逐漸掌握這件優雅的樂器。而慢練，則是戰勝這件樂器的重要法寶。自我學琴開始，武漢音樂學院的梁教授就告訴我要“輕拉慢練細聽”，筆者也一直視慢練為法寶，解決學琴上出現的各種問題。

1 小提琴的慢練及意義

練琴，是將正確的演奏概念轉化為明確的技術動作，將音樂思想轉化為具體的演奏效果，并經過不斷重復和強化變成一種自發性演奏的過程。慢練則是一種非常有效的練習手段，可以將復雜的概念和動作分解成單個動作進行強化，并將它們組合并連貫演奏，最終演奏出預想的音響和音樂效果。這就需要靜下心來慢工出細活，如同制作一件精美的藝術品般精雕細琢，不斷去除多余的雜質，使琴聲變得純凈和圓潤，并具有表現力。無論在技術練習還是音樂表現方面，慢練都是最直接有效的練習方法。

慢練的益處可以歸納為以下幾點：第一，可以讓身心放松，消除快練的緊張感覺；第二，讓頭腦有足夠的時間分析、預判、指揮和檢查左右手技術動作；第三，可以把演奏動作細化分解后再進行配合，提高練琴效率；第四，放大音樂表現的細節，使音樂處理的更細致；第五，演奏速度變化探求新的表現效果。

2 小提琴慢練的方法

在琴上練習之前，要真正理解慢速練習的含義，再通過理智的嚴格的慢練 ，控制好自己的身體和心理 ，提高練習效率。[1]首先要明確練習的目的是什么。漫無目的的慢練是沒有意義的，這種“慢練”沒有任何效果，還會導致動作變形，養成錯誤的演奏習慣。每次練琴前使自己完全放松和平靜下來，集中精神，想清楚練習目的，有針對性地采取不同的慢練方法，每次集中解決一個問題，對存在的問題各個擊破，最終達到“完美”的演奏。

其次，在練琴中頭腦中要預判正確的演奏概念。林耀基練琴口訣中“內心歌唱預先聽，兩手動作預先量”就是講要預想演奏動作，每個動作都要預先想好，讓頭腦走在動作之前。在整個練習過程中，頭腦始終處于領導地位，指揮雙手按照正確的方式演奏。每一個音按在什么位置，每一弓怎么走，弓速的快慢，力度的強弱等都要經過大腦。有意識訓練大腦的控制后，雙手就會對大腦的指令做出正確的反應，甚至只要大腦發出第一個指令，后面就會自動化演奏下去。所以練琴時需要放慢速度，讓大腦有時間對演奏動作進行分析和分解，再指揮雙手準確地執行。慢練要動腦筋，很多人沒有這個耐心，只喜歡在演奏狀態下一遍遍重復，對出現問題的地方不及時分析和糾正，練琴效果不盡人意。

小提琴基本技術如音準、換把、揉弦、節奏及各種弓法等都需要左右手精確的動作及雙手的配合，各種技術動作都需要分解和放慢進行訓練，只有在慢速中把這些問題解決了，快速演奏時才有十足的把握。所以，日常練習中要對各單項技術進行單獨練習。

音準是小提琴練琴的重點。好的手型是保證音準精確性和穩定性的基礎，在按指過程中，左手型要保持穩定，留有足夠的時間抬高手指和瞄準位置、仔細分辨奏出的音準并及時進行調整。不能因為手指起落動作使手型變化，減少一切多余動作。在快速演奏中，有些多余動作不易察覺，在慢速中，就要十分注意手型的放松與動作的干凈。做到以上要求后，再使用變節奏訓練手指控制，就能讓手指保持動作的準確和靈巧。

換把也是左手的基本技術之一。練習換把時，首先確定前后兩個把位整個手臂的具體位置和狀態，如手臂離身體的距離，手肘的彎曲程度等；手指尖在琴弦上平穩地跟隨手臂在兩個把位間順滑的移動。慢練時換把的速度應該和原速演奏時相同，不能因為練習速度慢而降低換把的速度，否則原速演奏時換把會拖慢節奏。特別要注意換把前的準備動作，通過放慢，明確在哪個音上準備并啟動換把動作，如果原速是比較快的十六分音符或大跳換把，可能需要提前一拍啟動換把動作，且換把的動作要輕盈迅速；如果換把前的音是慢速或是時值較長的音符，可能只需要提前半拍或更少的時間，換把動作要緩慢自如。

揉弦是小提琴重要表現手段，它是指尖在琴弦上前后滾動造成音高上下波動的效果，揉弦的幅度和頻率是改變音色和情緒的重要方式，要分別加以針對性練習。只有在慢速練習中才能體會到指尖滾動的感覺，控制揉弦的幅度，并使整個左手臂松弛地擺動。之后再用附點和反附點節奏型來練習手臂 “往后拉與彈回” 的慢動作，使擺動的頻率控制更自如。最后將揉弦幅度和頻率進行各種調配，模擬各種不同色彩和情緒。在練習樂曲時就可以根據音樂表現確定每個音采用什么樣的揉弦方式，一般來說，小幅度揉弦可能只用到手指揉弦就好，大幅度揉弦需要用手腕和手臂才能達到效果。

小提琴作為弓弦樂器，運弓是最基本的技術，也是演奏音樂的靈魂。演奏出扣人心弦的演奏需要擁有高超的運弓技術。運弓的感覺要經過慢慢體會，掌握弓弦關系，特別是弓弦觸弦點、運弓速度、弓在弦上的重力、運弓弓段等。小提琴大師朱克曼2008年到上海音樂學院上大師課，十分強調練習慢速運弓的重要性，曾在老師要求下慢弓練習《克萊采爾練習曲》第二首整整一年。慢練空弦是小提琴每日必練內容之一，也要做各種弓速練習。快速運弓也是需要“慢練”的，可以將每一弓都斷開來，仔細檢查每一弓的起弓、運行、收弓（換弓準備）的動作，并在下一弓開始前進行調整，保持松弛和將前一弓的狀態延續到下一弓的感覺。

好的換弓和換弦技術使音樂流暢連貫，不破壞音樂語句。小提琴大師克萊斯勒因為其無痕跡換弓使得演奏出的音樂句法清楚、意境深遠。換弓的時機要把握得非常精確，做好手臂與手指的換弓預備動作，換弓瞬間運弓重量、速度、接觸點等要平順的連接。在慢速運弓時將每一個細微的動作都非常連貫地結合起來，熟練之后換弓就非常自如和沒有痕跡了。小提琴有四根琴弦，每根弦的運弓感覺都不同，要單獨練習四根弦加上三個雙音空弦產生的七個運弓平面，從弓根至弓尖的運弓軌跡手臂和手指都要很好地跟隨。運弓在不同運弓平面轉換時手臂高度要進行調整。通過放慢將平面運弓和換弦動作區分開來，掌握好換弦動作啟動的時機，不能使運弓和換弦動作互相干擾造成混亂。有些演奏者換弦較頻繁的地方就不敢打開弓段，就是因為只顧及換弦動作而導致平面運弓動作受影響。

運弓與左手動作需要從慢練開始配合。很多練琴者特別是業余愛好者往往忽視這個步驟。左手要先于右手準備，左右手的獨立性需要分開慢練。左右手技術動作會互相影響，比如左手練習換把，用分弓練習有把握后，再用連弓演奏，就可能發現找不到感覺了；或是用下弓演奏是有把握的，用上弓就不行。所以，這就需要訓練各個動作的獨立性，排除其他因素對其的干擾。

節奏作為音樂的一項基本要素，需要重點練習。首先，要正確理解譜面各種節奏型，看清楚每個音符的時值。然后分析各種節奏型的特點，將音符分組。單個音符好比單個漢字，音組好比是詞組，句子就是由詞組組成的。單個音符練準后，就可以按照音組將演奏動作進行分解和流暢練習。掃除影響節奏的技術因素，如換把、換弦無把握引起的搶拍等，在慢速中將演奏動作連貫起來，減少多余的動作，總體動作簡潔了，演奏就輕松而不會慌亂。

除了小提琴演奏技術需要慢練，音樂表現同樣需要在慢練中不斷探索。音樂表現離不開演奏技術的支持，想要完美地表現音樂需要合理地運用各種技術手段才能表達出演奏者需要的音響與情感效果，增強音樂感染力。首先要理解所演奏音樂的內容與思想情感，從輕重緩急虛實等方面對音樂進行處理，然后選擇相適應的技術手段達到理想的效果。例如在演奏強有力的音型時，可以考慮用下半弓演奏，配合爆發式揉弦；演奏較安靜的情緒片段，可以用上半弓演奏，揉弦較平靜。想演奏出結實的發音，弓弦接觸點要靠近琴碼，手臂重量要集中的傳遞到弓桿上，配合寬幅度的揉弦；演奏縹緲的音色，僅用一根弓毛接觸琴弦，弓弦接觸點靠近指板，手幾乎沒有重量輕放在弓上，左手幾乎不揉弦。每一個音具體如何演奏，動作是什么感覺，需要在慢速中分解動作確定下來。弓弦觸弦點、手放在弓桿上的重量、弓速、左手揉弦、按指快慢、換把速度等每一個細節都需要像用放大鏡查看一樣細微地體會。樂曲中音樂表現的技術練過后，先用較慢的速度演奏全曲，把演奏動作完整地銜接起來，好像慢鏡頭回放一樣檢查各個動作的連接與演奏效果，然后逐步提高演奏速度，直至按原速演奏。為了使演奏技術和音樂上更有把握，需要在演奏速度上留有余地，慢速的樂曲要進行更慢的練習，快速的樂曲要練得比原速更快，這樣在實際演奏中就會得心應手，對各種突發事件應付自如。

3 小提琴慢練中需要注意的問題

慢練時要按照樂曲原速的技術要求進行訓練，所謂“像快速演奏一樣慢練，像慢練一樣原速演奏”。慢練時要考慮正常演奏速度的要求，使演奏動作敏捷，不拖泥帶水，減少不必要的動作；按原速練習時，就像慢練一樣放松，不因速度和情緒的影響產生緊張和多余動作。如在練習《流浪者之歌》的快板部分時，采用慢練音準時，手指起落要按照快速的要求快起快落，不能像演奏慢速片段時輕抬輕按，[2]否則加速后會發現手指速度跟不上；加快速度后在放松的狀態下保持動作的準確性和敏捷性，這樣的練習才有效果。

慢練的速度應該是多少，到底要練多慢，需要根據練習的目的和練琴者的能力選擇。如在練習音準時，以手指和耳朵能夠有足夠時間預判和調整音位和音高為好，過于慢速的練習對于寶貴的練琴時間也是一種浪費。一首曲子，不必從頭到尾都慢練，可以集中注意力攻克較困難的片段，使用各種方法進行練習，沒有問題的地方不需要重復慢練。因此，慢練不是在任何時候都要用十分慢的速度刻板地練習每一個音，而是要學會根據自己的練習目的和狀況選擇相應的速度。

4 結語

小提琴的基本練琴方法總的來說就是由慢到快、讓正確動作不斷重復成為自覺動作的一個過程。慢練達到訓練要求后，要逐漸加快速度，直至能夠按原速演奏，不能一味追求慢練，而忽視了原速的練習。所以，慢練不是單純的放慢速度練習，它是一種練琴態度，要積極用頭腦思考、分解演奏動作，再讓各種演奏動作合理地配合與協調，最終形成精確而富于感情的演奏。正確方法的慢練是到達效果目的的捷徑。[3]慢練方法使用得當，將大大提高練琴的效率，使演奏水準快速飛躍。

參考文獻：

[1] 高連發.小提琴慢速練習方法的理解和運用[J].星海音樂學院學報，2000（02）.

[2] 詹呈智.小提琴左手技術對發音的影響[J].文教資料，2010（9）.

[3] 趙薇.小提琴基本功口訣60條[M].北京：中央音樂學院出版社，2006.