“十三五”時期我國演藝產業發展路徑探究

孫鳳毅

“十二五”時期，我國國民經濟持續快速增長，為文化產業的發展創造了良好的環境和條件。演藝產業繼續作為重點發展的文化產業之一，在政策導向、居民收入水平提高、文化消費理念提升的大背景下，我國演藝產業呈現平穩發展的良好態勢，演藝產業的潛力逐步被釋放?！笆濉睍r期，伴隨著我國經濟進入新常態，我國演藝產業所面臨的發展環境也將與“十二五”時期有著明顯不同。在新的歷史階段，推動我國演藝產業的進一步發展需要轉變發展思路、創新思維，探索新的發展新舉措。提升演藝產業，既與觀念轉變、政策舉措、體制改革不到位有關，也與特定階段的客觀支撐條件尚未根本變化、路徑依賴性強有關。因此，圍繞“轉型升級、提質增效”，“十三五”時期我國演藝產業應當著力從以下幾方面努力。

培育演藝產業的需求市場

有需求，才有供給，需求是可以通過供給創造的。擴展國民的藝術視野應當從教育入手，全面提升大眾的文化素養和藝術欣賞能力，使公眾更能了解表演藝術存在的意義和價值，積極培育演藝文化潛在的生產與消費對象，從而擴大演藝市場，將群眾從“被動群體”轉化成“主動群體”，形成市場有效需求。通過越來越多的人群進入演藝市場進行消費，分攤演藝產品的制作成本，從而降低不斷高起的演出票價。政府在其中可以通過購買公共文化服務方式，推動演藝團體降低票價，吸引更多觀眾主動消費；譬如，首都劇院聯盟出臺了低票價惠民政策，以政府購買服務的方式，在30家影劇院設置了低票價區，提供100元、80元、50元甚至20元的低票價，釋放了大眾的觀劇熱情與需求，推動劇院票房上升了5%。要高度關注人們生活水平的提高，確定主要的目標消費群，量身定做具有差異化的演藝產品，推行特色的演藝市場營銷策略；根據多元化目標群，實施多階位市場定價，滿足不同年齡段、不同職業、不同性別、不同學歷層次人群的多元化文化訴求。主動出擊普及、培養觀眾對演藝文化的喜愛，積極推廣演藝藝術，使演藝市場獲得可持續發展的內在動力。

打造優秀演藝產品的市場化運營機制

優秀演藝產品的產生需要經過市場的檢驗，而一部演藝作品要想成為精品同樣需要經歷市場化運營機制的歷練，包括演藝作品的創意、演藝作品的初演與篩選機制、演藝作品的“老劇長演+新劇迭出”等一個完整的市場化運營過程。

一是用創意推動“原創”演藝精品的生產。在薈萃各地民族文化的基礎上，戲曲、音樂、舞蹈、雜技、編導方面的專家和編創團隊應聯手開發有別于傳統文化表演形式和曲藝節目的特色產品，在傳統演藝曲目中添加創意文化元素，實現原創型演藝作品與創新型文化作品的統一。二是實施文化演藝作品的初演與篩選機制。根據不同的作品遴選機制（不同階位的作品可設置差異化的遴選標準），演藝企業對作品進行篩選，對于市場反響比較好的演藝作品進行全國市場巡演，市場反響效果一般的給予1-3個月的保留觀察期（這個時期可以隨時跟蹤市場反響情況）。對演藝節目進行改進、創新、完善，市場反響效果比較差的則予以淘汰。

深化文化管理體制改革，打造成熟的演藝市場體系

充分發揮市場在文化資源配置中的決定作用，堅持政府宏觀調控與市場導向同步運行。推動演藝市場主體的提升和量的擴張。對于政府而言，務必從戰略高度重視演藝產業，切實理順政府和演藝企業的關系，優化文化管理體制：一方面，實現管理理念從“辦文化”為主向“管文化”為主的轉變。破除人為割裂文化事業和文化產業關系的“二分”觀念，正確認識公益性文化事業作為人民群眾文化權益的基本文化需求與經營性文化產業是互相促進、互相支撐的。這是客觀認識演藝產業雙重屬性的基礎。在此基礎上推行分類管理思路。對于演藝企業能夠進行市場化運作的應由市場主導其發展；對于處于瀕危狀態的優秀民族文化和傳統民俗文化、公眾亟需的公共群文演藝活動應給予重點扶持。另一方面，演藝產業的發展需要依托成熟的演藝市場體系，應從政策上引導演藝企業將主要精力放到品牌打造、文化消費者和經營管理層面，積極培育強大的市場主體，建立良好的運行機制，推動演藝產業的市場化進程。此外，要強化行業協會作用，建立起真正屬于自己的、對行業有控制力、權威性的行業協會，并在政府管理部門的支持、指導下，大力引進和培養各類演藝、中介人才，用行規提高和保障專業人才的地位和待遇，維護他們的合法權益，促進我國演藝和文化中介業的發展。

重視發揮非營利組織的作用

國際經驗表明，非營利組織在演藝產業發展中起著十分重要的作用。以演藝市場從業者的營利和非營利性質來分，美國52.7%的劇團、70.5%的舞蹈團和87%的古典樂團及歌劇團是非營利運作，不僅可以吸收社會資金、享受免稅優惠，甚至可以獲得一部分盈余用于進一步的發展和建設。美國非營利性質演藝機構的收入基本由三部分組成：一是自身票房和投資等營業性收入，二是社會捐贈，三是政府補助，三者的資金貢獻比例分別為60%、35%和5%。營利性單位大多數集中在流行音樂和其他娛樂領域，分別占到各自行業的86%和91%。相比較而言，我國在一些重要的演藝品種方面，過于把演藝團體推向市場，它們很難完全依托市場運作實現生存，同時也由于企業性質又很難獲得社會捐贈。

搭建公共服務平臺，加大對演藝產業的支持力度

搭建公共服務平臺對于演藝企業和提升整個產業的服務能級而言都極其重要。從產業服務功能來說，政府應引導演藝企業、高校、科研機構、行業組織等共同參與，建設面向社會、資源共享的演藝服務平臺體系，發揮招商引資服務優勢，為演藝企業提供“一站式”服務。政府除了通過采購、獎勵、補貼、貼息、投資及入股的方式扶植演藝產業之外，還要鼓勵社會各界對演藝產業發展提供贊助，努力協調金融機構為民營文藝表演團體提供貸款，運用扶持資金為民營文化表演團體提供貸款貼息服務，對優秀民營文藝表演團體實行以獎代補，大力扶持其繁榮發展。同時，需積極引導社會資本的流向，對新辦演藝企業給予稅收減免的優惠政策措施；鼓勵社會資本捐贈和贊助演藝項目。此外，從技術服務功能來講，要建立起公共信息技術平臺，加強政府在演藝產品自主創新中的引導、協調與資助角色，推動、協助文化企業逐步掌握演藝產業領域的核心技術，開發出大量版權價值高的演藝品牌。此外，要完善演藝人才隊伍建設政策，建立多層次的演藝人才引進、培育制度，對亟需的演藝入才建立特殊引迸政策，制訂高端緊缺人才認定標準并配套政府獎勵，積極將領軍人物引入到演藝人才隊伍中，為演藝產業步入快速發展新階段提供夯實的人才保障。

提升國際文化市場的市場占有率，加速開拓步伐

大力推動演藝業“走出去”的發展，對推動我國演藝業轉型升級、廣泛傳播我國優秀文藝產品、全面構建文化強國形象，具有積極的意義和巨大的推動作用。

創新官方對外文化交流方式，鼓勵官方文化交流的演藝產品商業化運作；在大型官方文化交流活動中，鼓勵采用符合市場規律的商業化運作方式，如將項目通過招標交給演出團組和演出經紀機構承辦，在對方國家舉辦的演出活動盡量委托對方國家主流演出機構市場化運作。如中國芭蕾舞團的《大紅燈籠高高掛》、中央民族樂團的“盛裝民樂”、悉尼交響樂團演出的中國音樂家譚盾的多媒體交響樂《地圖》、北京現代舞團的演出等，其中一些項目采取政府資助、商業化運作的方式，這都是一種寶貴的嘗試。

加速品牌開發與國際文化市場接軌的步伐。積極承擔大型世界性演出，實現“請進來”與“走出去”的同步戰略。一方面，通過全球化采購，吸引海外的精品文化和高端藝術進入我國演藝市場；吸引國際知名藝術家來演出，提高觀摩、學習能力。另一方面，通過演繹標志性文化主題樹立起文化品牌，通過與文化中介機構的多層次多角度合作，積極創造出具有代表性的高端演藝產品，推動中華優秀民族文化驕傲地“走出去”。此外，與海外演藝機構建立全方位的長效合作機制。中國政府規定“在中方控股51%以上或中方占有主導地位的條件下，允許外商以合資、合作的方式設立和經營演出場所、演出經紀機構”，為外國演出商在我國投資敞開了大門，也為海外市場演藝產品的生產拓展了渠道。

加強頂層設計，促進演藝產業與金融資本市場有效對接

鑒于中國的演藝產業正處于產業化發展的初級階段，產業中主要以中小企業為主，龍頭型、集團化發展的成熟企業尚未形成規模，而演藝產品、演藝產業在國民經濟中扮演著特殊的角色，因而需要對我國演藝產業的投融資體系進行頂層設計，促進演藝業與金融業對接，確保演藝產業的投融資效率。確立政府引導的融資模式。在中國，表演藝術一直存在著演藝事業與演藝產業兩條發展主線。對于前者，政府的直接資金支持起著主導作用；對于后者， 政府的作用主要在于頂層制度的設計引導。結合發達國家經驗和中國的實際情況，我們認為中國演藝產業融資模式中，政府的作用是高效率地發揮其引導作用，以下三個方面是提高政府引導效率時應該考慮的問題。

處理好演藝事業與演藝產業的關系，促進二者協同發展。演藝事業和演藝產業二者之間既需要界限分明，也需要協同發展。因為財政資金的有限性，演藝事業只能是整個演藝活動中的一小部分，因而需要有較高的門檻，限制一般的演藝活動進入此領域。因此，只有那些由于受眾有限、市場規模狹小導致其營利能力差，同時在中國的文化傳承、地域特色維護、非物質文化遺產保護等方面極具文化藝術價值的項目、機構才能進入演藝事業的領域。對于演藝產業，政府的支持就更多地應體現在融資環境優化上，而非直接的資金支持。此外，由于有著表演藝術這一共同紐帶，二者之間必然有著相關性。因此，應多鼓勵演藝事業部門在力所能及的范圍內與演藝產業部門直接協同創新、共同發展。協同的方面可能會涉及演藝人才的培養、演藝創作的分享、演藝場館的共建、演藝宣傳的合作等很多方面。

以財政資金為杠桿，撬動更多社會資金支持。政府財政資金有限，因而需要用在刀刃方面。對于演藝事業的財政資金支持，我們可以借鑒發達國家的經驗，既保證其存活性又促進其創新的積極性，即要求部分事業單位能夠從非政府機構募集部分資金，發揮財政資金的杠桿作用。而對于演藝產業的財政資金支持則更需要技術性。一般來說，避免財政資金對演藝產業的直接支持，而是通過擔保、保險、平臺搭建、基礎設施建設等方式進行間接支持，同時帶動更多的社會資源投入。

借助非政府組織的力量，提高對演藝產業的管理效率。在企業和政府之間應有以行業協會為代表的第三方中介作為組織、管理、協商的有效渠道。在很多發達國家中，財政資金的支持也是通過類似的組織完成的。行業協會對于行業內的產業特點、發展態勢、競爭狀況等具體問題有著更多的經驗和了解。這些信息對于財政資金的高效分配是至關重要的。而行業協會非官方的身份也使得其不能參與決定法律法規、管理政策等立法行政事務。這樣可以將資金管理和行政管理以及相關立法等環節進行隔離，一定程度上避免尋租行為的發生。